Džakomo Meierbērs |

Džakomo Meierbērs

XNUMX. gadsimta lielākā operkomponista Dž.Mejerbēra liktenis. – priecīgi izrādījās. Viņam nebija jāpelna iztika, tāpat kā V. A. Mocartam, F. Šūbertam, M. Musorgskim un citiem māksliniekiem, jo ​​viņš bija dzimis liela Berlīnes baņķiera ģimenē. Savas tiesības uz radošumu viņš jaunībā neaizstāvēja – viņa vecāki, ļoti apgaismoti cilvēki, kas mīlēja un saprata mākslu, darīja visu, lai viņu bērni iegūtu pēc iespējas izcilāko izglītību. Labākie Berlīnes skolotāji ieaudzināja viņos klasiskās literatūras, vēstures un valodu garšu. Mejerbērs brīvi runāja franču un itāļu valodā, zināja grieķu, latīņu, ebreju valodu. Brāļi Džakomo bija arī apdāvināti: Vilhelms vēlāk kļuva par slavenu astronomu, jaunākais brālis, kurš agri nomira, bija talantīgs dzejnieks, Strūnzē traģēdijas autors, kuram Mejerbērs vēlāk rakstīja mūziku.

Džakomo, vecākais no brāļiem, sāka mācīties mūziku 5 gadu vecumā. Sasniedzis milzīgu progresu, 9 gadu vecumā viņš uzstājas publiskā koncertā ar Mocarta koncertu re minorā. Slavenais M. Klementi kļūst par viņa skolotāju, un slavenais ērģelnieks un teorētiķis abats Voglers no Darmštates, noklausījies mazo Meierbēru, iesaka viņam kopā ar studentu A. Vēberu mācīties kontrapunktu un fūgu. Vēlāk pats Voglers uzaicina Mejerbīru uz Darmštati (1811), kur pie slavenā skolotāja ieradās skolēni no visas Vācijas. Tur Mejerbērs sadraudzējās ar KM Vēberu, nākamo grāmatu The Magic Shooter un Euryanta autoru.

Starp pirmajiem Mejerbēra patstāvīgajiem eksperimentiem ir kantāte “Dievs un daba” un 2 operas: “Džeftas zvērests” par Bībeles stāstu (1812) un komikss par pasakas “Tūkstoš un viena nakts” sižetu. , “Saimnieks un viesis” (1813). Operas tika iestudētas Minhenē un Štutgartē, un tās nebija veiksmīgas. Kritiķi komponistam pārmeta sausumu un melodiskas dāvanas trūkumu. Vēbers mierināja savu kritušo draugu, un pieredzējušais A. Saljēri ieteica viņam doties uz Itāliju, lai no tās lielajiem meistariem uztvertu melodiju grāciju un skaistumu.

Mejerbērs vairākus gadus pavada Itālijā (1816-24). G. Rosīni mūzika valda uz Itālijas teātru skatuvēm, triumfē viņa operu Tankreds un Seviļas bārddzinis pirmizrādes. Mejerbērs cenšas apgūt jaunu rakstīšanas stilu. Padujā, Turīnā, Venēcijā, Milānā tiek iestudētas viņa jaunās operas – Romilda un Konstanca (1817), Semiramīda atzītā (1819), Resburgas Emma (1819), Anžu Margerita (1820), Grenādas trimda (1822) un, visbeidzot, šo gadu visspilgtākā opera “Krusta karotājs Ēģiptē” (1824). Tas ir veiksmīgs ne tikai Eiropā, bet arī ASV, Brazīlijā, daži fragmenti no tā kļūst populāri.

"Es negribēju atdarināt Rosīni," Mejerbērs apgalvo un it kā attaisnojas, "un rakstīt itāļu valodā, kā saka, bet man tā bija jāraksta... savas iekšējās pievilcības dēļ." Patiešām, daudzi komponista vācu draugi – un galvenokārt Vēbers – neatbalstīja šo itāļu metamorfozi. Mejerbīra itāļu operu pieticīgie panākumi Vācijā komponistu neatturēja. Viņam bija jauns mērķis: Parīze – tā laika lielākais politiskais un kultūras centrs. 1824. gadā Meierbēru uz Parīzi uzaicināja neviens cits kā maestro Rosīni, kuram tad nebija aizdomas, ka viņš sper liktenīgu soli savai slavai. Viņš pat piedalās filmas Krustneša (1825) tapšanā, patronējot jauno komponistu. 1827. gadā Meierbērs pārcēlās uz Parīzi, kur atrada savas otrās mājas un kur viņam atnāca pasaules slava.

Parīzē 1820. gadu beigās. rosīga politiskā un mākslas dzīve. Tuvojās 1830. gada buržuāziskā revolūcija. Liberālā buržuāzija pamazām gatavoja Burbonu likvidāciju. Napoleona vārdu apvij romantiskas leģendas. Izplatās utopiskā sociālisma idejas. Jaunais V. Igo slavenajā drāmas “Kromvels” priekšvārdā sludina idejas par jaunu mākslas virzienu – romantismu. Muzikālajā teātrī līdzās E. Megula un L. Čerubīni operām īpaši populāri ir G. Spontīni darbi. Viņa radītajiem seno romiešu tēliem franču prātos ir kaut kas kopīgs ar Napoleona laikmeta varoņiem. Ir G. Rosīni, F. Boildjē, F. Obēra komiskās operas. G. Berliozs raksta savu novatorisko Fantastisko simfoniju. Parīzē ierodas progresīvie rakstnieki no citām valstīm – L. Berne, G. Heine. Mejerbērs rūpīgi vēro Parīzes dzīvi, veido mākslinieciskus un biznesa kontaktus, apmeklē teātra pirmizrādes, starp kurām ir divi nozīmīgi romantiskas operas darbi – Obēra Mēmais no Portici (Fenella) (1828) un Rosīni Viljams Tells (1829). Zīmīga bija komponista tikšanās ar topošo libretistu E.Scribe, izcilu teātra un publikas gaumes pazinēju, skatuves intrigu meistaru. Viņu sadarbības rezultāts bija romantiskā opera Roberts Velns (1831), kas guva lielus panākumus. Spilgti kontrasti, dzīva darbība, iespaidīgi vokālie numuri, orķestra skanējums – tas viss kļūst raksturīgs citām Mejerbēra operām.

Filmas Hugenoti (1836) triumfālā pirmizrāde beidzot sagrauj visus viņa konkurentus. Mejerbīra skaļā slava iespiežas arī viņa dzimtenē – Vācijā. 1842. gadā Prūsijas karalis Frīdrihs Vilhelms IV uzaicināja viņu uz Berlīni par vispārējo mūzikas vadītāju. Berlīnes operā Meierbērs uzņem R. Vāgneru par Klīstošā holandieša iestudējumu (autors diriģē), aicina uz Berlīni Berliozu, Listu, G. Māršneru, interesējas par M. Gļinkas mūziku un izpilda trio no Ivana Susaņina. . Savukārt Gļinka raksta: "Orķestri vadīja Meierbērs, taču jāatzīst, ka viņš visos aspektos ir izcils kapelmeistars." Berlīnei komponists raksta operu Nometne Silēzijā (galveno daļu izpilda slavenais J. Linds), Parīzē tiek iestudēts Pravietis (1849), Ziemeļzvaigzne (1854), Dinora (1859). Mejerbīra pēdējā opera "Āfrikāniete" uz skatuves tika parādīta gadu pēc viņa nāves, 1865. gadā.

Savos labākajos skatuves darbos Mejerbērs parādās kā lielākais meistars. Pirmšķirīgu muzikālo talantu, īpaši orķestrācijas un melodijas jomā, nenoliedza pat viņa oponenti R. Šūmans un R. Vāgners. Orķestra virtuozā meistarība ļauj sasniegt izcilākos gleznainos un satriecošos dramatiskos efektus (aina katedrālē, sapņa epizode, kronēšanas gājiens operā “Pravietis” vai zobenu iesvētīšana filmā “Hugenoti”). Ne mazāk prasme un kora mesu īpašumā. Mejerbīra darbu ietekmi piedzīvoja daudzi viņa laikabiedri, tostarp Vāgners operās Rienci, Klīstošais holandietis un daļēji arī Tanheizerā. Laikabiedrus valdzināja arī Meierbīra operu politiskā ievirze. Pseidovēsturiskos sižetos viņi redzēja mūsdienu ideju cīņu. Komponistam izdevās smalki izjust laikmetu. Heine, kas bija sajūsmā par Mejerbīra darbu, rakstīja: "Viņš ir sava laika cilvēks, un laiks, kas vienmēr zina, kā izvēlēties savus cilvēkus, trokšņaini pacēla viņu uz vairoga un pasludināja viņa dominējošo stāvokli."

E. Illeva

Sastāvi:

jūs operējat – Jeftas zvērests (The Jephtas Oath, Jephtas Gelübde, 1812, Minhene), Saimnieks un viesis, jeb joks (Wirth und Gast oder Aus Scherz Ernst, 1813, Štutgarte; ar nosaukumu Two kalifi, Die beyden1814 Kalifen, “Kerntnerte, “1820trnerte ”, Vīne; ar nosaukumu Alimelek, 1814, Prāga un Vīne), Brandenburgas vārti (Das Brandenburger Tor, 1815, nav pastāvīgi), Salamankas bakalaurs (Le bachelier de Salamanque, 1815 (?), nav pabeigts), Students no Strasbūras (L'etudiant de Strasbourg, 1816 (?), nav pabeigts), Roberts un Elisa (1817, Palermo), Romilda un Konstanta (melodrāma, 1819, Paduja), Atzītais Semiramis (Semiramide riconsciuta, 1819, tr. “Reggio”, Turīna), Resburgas Emma (1820, tr “San Benedetto”, Venēcija; ar nosaukumu Emma Lester jeb Sirdsapziņas balss, Emma fon Lestera vai Die Stimme des Gewissens, 1820, Drēzdene), Anžu Mārgareta (1821, tr “ La Scala”, Milāna), Almanzors (1822, nepabeidza), trimdinieks no Grenādas (L'esule di Granada, 1824, tr “La Scala”, Milāna), krustnešs Ēģiptē (Il crociato in Egitto, 1825, tr Fenich e”, Venēcija), Inese di Kastro jeb Pedro no Portugāles (Ines di Castro o sia Pietro di Portogallo, melodrāma, 1831, nav pabeigta), Roberts Velns (Robert le Diable, 1835, "Karalis. Mūzikas un dejas akadēmija, Parīze), hugenoti (Les Huguenots, 1836, past. 1843, turpat; Krievijā ar nosaukumu Guelphs and Ghibellines), galma mielasts Ferrārā (Das Hoffest von Ferrara, svētku uzvedums galma karnevālam tērpts Balle, 1844, Karaļa pils, Berlīne), nometne Silēzijā (Ein Feldlager in Schlesien, 1846, “King. Spectacle”, Berlīne), Noema jeb Grēku nožēla (Nolma ou Le repentir, 1849, nebeidzās), Pravietis ( Le prophète, 1854, Karaļa Mūzikas un dejas akadēmija, Parīze; Krievijā ar nosaukumu Gentes aplenkums, pēc tam Jānis no Leidenes), Ziemeļu zvaigzne (L'étoile du nord, 1854, Opera Comic, Parīze); izmantoja operas Nometne Silēzijā mūziku, Judith (1859, nebeidzās.), Ploermel piedošanu (Le pardon de Ploërmel, sākotnēji sauca par dārgumu meklētāju, Le chercheur du tresor; saukta arī par Dinoru jeb Svētceļojums uz Ploermelu, Dinorah oder Die Wallfahrt nach Ploermel; 1864, tr Opera Comic, Parīze), Āfrikas (sākotnējais nosaukums Vasco da Gama, 1865, past. XNUMX, Grand Opera, Steam izh); izklaide – Upes šķērsošana jeb greizsirdīgā sieviete (Le passage de la riviere ou La femme jalouse; saukta arī par Zvejnieku un Slaucēju vai Daudz trokšņa skūpsta dēļ, 1810, tr "Bluežu karalis", Berlīne) ; oratorija – Dievs un daba (Gott und die Natur, 1811); orķestrim – Svētku gājiens uz Viljama I kronēšanu (1861) un citi; kori – 91. psalms (1853), Stabat Mater, Miserere, Te Deum, psalmi, himnas solistiem un korim (nav publicēts); balsij un klavierēm – Sv.40 dziesmas, romances, balādes (par IV Gētes, G.Heines, L.Relštabas, E.Dešāma, M.Bēras u.c. pantiem); mūzika drāmas teātra izrādēm, tostarp Struenze (M. Bēra drāma, 1846, Berlīne), Gētes jaunība (La jeunesse de Goethe, A. Blaze de Bury drāma, 1859, nav publicēta).