Pjotrs Ivanovičs Slovcovs (Pjotrs Slovcovs) |
Pjotrs Slovcovs
Bērnība. Studiju gadi.
Ievērojamais krievu dziedātājs Pjotrs Ivanovičs Slovcovs dzimis 12. gada 30. jūlijā (pēc vecā stila 1886. jūnijā) Jeņisejas guberņas Kanskas rajona Ustjanskas ciemā baznīcas diakona ģimenē.
Agrā bērnībā, 1,5 gadu vecumā, viņš zaudēja savu tēvu. Kad Petijai bija 5 gadi, viņas māte pārcēlās uz Krasnojarsku, kur jaunais Slovcovs pavadīja bērnību un jaunību.
Saskaņā ar ģimenes tradīcijām zēns tika nosūtīts mācīties teoloģiskajā skolā un pēc tam uz teoloģisko semināru (tagad garnizona militārās slimnīcas ēka), kur viņa mūzikas skolotājs bija PI Ivanovs-Radkevičs (vēlāk Maskavas konservatorijas profesors). ). Jau bērnībā puiša sudrabainie, skanīgie trīskārši piesaistīja visu apkārtējo uzmanību ar savu skaistumu un plašo diapazonu.
Skolā un seminārā īpaša uzmanība tika pievērsta dziedāšanai, un Pjotrs Slovcovs daudz dziedāja korī. Viņa balss manāmi izcēlās starp semināristu balsīm, un solo priekšnesumus sāka uzticēt viņam.
Visi, kas viņu klausījās, apgalvoja, ka jauno dziedātāju gaida spoža mākslinieciskā karjera, un, ja Slovcova balss ir pareizi iestatīta, viņš nākotnē varētu ieņemt vadošā liriskā tenora vietu uz jebkuras lielākās operas skatuves.
1909. gadā jaunais Slovcovs absolvēja teoloģisko semināru un, atsakoties no garīdznieka ģimenes karjeras, iestājās Varšavas Universitātes Juridiskajā fakultātē. Bet pēc sešiem mēnešiem viņa aizraušanās ar mūziku aizved viņu uz Maskavas konservatoriju, un viņš iestājas profesora I.Ya.Gordi klasē.
Pēc konservatorijas beigšanas 1912. gadā Slovcovs kļuva par Kijevas operas teātra solistu. Brīnišķīga balss – lirisks tenors, maigs un cēls tembrā, augsta kultūra, liela sirsnība un izpildījuma izteiksmība, jaunajai dziedātājai ātri vien ienesa klausītāju mīlestību.
Radošās darbības sākums.
Jau savas mākslinieciskās karjeras sākumā Slovcovs uzstājās ar plašu operas un kamerrepertuāru, ko ierakstījušas vairākas kompānijas. Tajos gados uz krievu operas skatuves dziedāja daudzi pirmšķirīgi tenori: L. Sobinovs, D. Smirnovs, A. Davidovs, A. Labinskis un virkne citu. Jaunais Slovcovs nekavējoties iekļuva šajā brīnišķīgajā mākslinieku galaktikā kā līdzvērtīgs.
Taču tam jāpiebilst, ka daudzi tā laika klausītāji bija vienisprātis, ka Slovcovam ir ārkārtīgi reta, grūti aprakstāma balss. Lirisks tenors, glāstošs tembrs, neskarts, svaigs, ārkārtējs spēks un ar samtainu skanējumu, viņš paverdzināja un iekaroja klausītājus, kuri par visu aizmirst un ir pilnībā šīs balss varā.
Diapazona plašums un pārsteidzošā elpošana ļauj dziedātājai teātra zālei nodot visu skaņu, neko neslēpjot, neko neslēpjot ar nepareizu elpošanas iestatījumu.
Pēc daudzu recenzentu domām, Slovcova balss ir radniecīga Sobinovska balsij, taču nedaudz plašāka un vēl siltāka. Tikpat viegli Slovcovs izpildīja Ļenska āriju un Aļošas Popoviča āriju no Grečaņinova Dobrinja Ņikitiča, ko varēja izpildīt tikai pirmšķirīgs dramatiskais tenors.
Pjotra Ivanoviča laikabiedri bieži strīdējās par to, kurš no žanriem Slovcovs ir labāks: kamermūzika vai opera. Un bieži vien viņi nevarēja vienoties, jo jebkurā no viņiem Slovcovs bija lielisks meistars.
Taču šo dzīves posma favorītu raksturoja ārkārtīga pieticība, laipnība un nekādas augstprātības neesamība. 1915. gadā dziedātājs tika uzaicināts uz Petrogradas tautas nama trupu. Šeit viņš vairākkārt uzstājās kopā ar FI Chaliapin operās “Princis Igors”, “Nāra”, “Fausts”, Mocarts un Saljēri, “Seviljas bārddzinis”.
Lielais mākslinieks sirsnīgi runāja par Slovcova talantu. Viņš viņam uzdāvināja savu fotogrāfiju ar uzrakstu: "Labā piemiņā ar sirsnīgiem veiksmes vēlējumiem mākslas pasaulē." PISlovcovs no F.Čaliapina, 31. gada 1915. decembrī Sanktpēterburga.
Laulība ar MN Rioli-Slovcovu.
Trīs gadus pēc konservatorijas absolvēšanas PI Slovcova dzīvē notika lielas pārmaiņas, 1915. gadā viņš apprecējās. Viņa sieva Anofrieva Margarita Nikolajevna un vēlāk Rioli-Slovcova arī absolvēja Maskavas konservatoriju 1911. gadā profesora VM Zarudnaja-Ivanova vokālajā klasē. Kopā ar viņu profesora UA Mazeti klasē kursu pabeidza brīnišķīgā dziedātāja NA Obukhova, ar kuru viņiem bija spēcīga draudzība daudzus gadus, kas sākās konservatorijā. “Kad tu esi slavens,” Obuhova rakstīja savā Margaritai Nikolajevnai dāvinātajā fotogrāfijā, “neatsakies no veciem draugiem”.
Aprakstā, ko Margaritai Nikolajevnai Anofrievai sniedza profesore V. M. Zarudnaja-Ivanova un viņas vīrs, komponists un konservatorijas direktors M. M. Ipolitovs-Ivanovs, tika atzīmēts ne tikai diplomandes izpildītājs, bet arī pedagoģiskais talants. Viņi rakstīja, ka Anofrieva varēja vadīt pedagoģisko darbu ne tikai vidējās mūzikas izglītības iestādēs, bet arī ziemas dārzos.
Bet Margarita Nikolajevna mīlēja operas skatuvi un šeit sasniedza pilnību, spēlējot galvenās lomas Tiflisas, Harkovas, Kijevas, Petrogradas, Jekaterinburgas, Tomskas, Irkutskas operteātros.
1915. gadā MN Anofrieva apprecējās ar PI Slovcovu, un turpmāk viņu ceļš uz operas skatuves un koncertuzvedumos iet ciešā sadarbībā.
Margarita Nikolajevna absolvējusi konservatoriju ne tikai kā dziedātāja, bet arī kā pianiste. Un pilnīgi skaidrs, ka Pjotram Ivanovičam, kurš uzstājās kamerkoncertos, viņa mīļākā komponiste bija Margarita Nikolajevna, kura lieliski pārzina visu viņa bagātīgo repertuāru un lieliski pārvalda pavadījuma mākslu.
Atgriešanās Krasnojarskā. Nacionālā konservatorija.
No 1915. līdz 1918. gadam Slovcovs strādāja Petrogradā Tautas nama Lielajā teātrī. Nolēmuši nedaudz pabarot sevi Sibīrijā, pēc izsalkušās Petrogradas ziemas Slovcovi dodas vasaru uz Krasnojarsku pie dziedātājas mātes. Kolčaka sacelšanās uzliesmojums neļauj viņiem atgriezties. 1918.-1919.gada sezonā dziedošais pāris strādāja Tomskas-Jekaterinburgas operā, bet 1919.-1920.gada sezonu Irkutskas operā.
5. gada 1920. aprīlī Krasnojarskā tika atvērta Tautas konservatorija (tagad Krasnojarskas mākslas koledža). Tās organizēšanā visaktīvāk piedalījās PI Slovtsov un MN Rioli-Slovtsova, izveidojot priekšzīmīgu vokālo klasi, kas kļuva slavena visā Sibīrijā.
Neskatoties uz lielajām grūtībām ekonomisko sabrukuma gados – pilsoņu kara mantojumā – konservatorijas darbs noritēja intensīvi un veiksmīgi. Viņas darbība bija vērienīgākā salīdzinājumā ar citu Sibīrijas muzikālo institūciju darbu. Protams, bija daudz grūtību: nebija pietiekami daudz mūzikas instrumentu, telpu nodarbībām un koncertiem, skolotājiem mēnešiem bija zems atalgojums, vasaras brīvlaiks vispār netika apmaksāts.
Kopš 1923. gada ar PI Slovcova un MN Rioli-Slovcovas pūlēm Krasnojarskā ir atsāktas operas izrādes. Atšķirībā no iepriekš šeit darbojošām opergrupām, kuras tika izveidotas uz viesmākslinieku rēķina, šī grupa sastāvēja tikai no Krasnojarskas dziedātājiem un mūziķiem. Un tas ir Slovcovu lielais nopelns, kuriem izdevās apvienot visus opermūzikas cienītājus Krasnojarskā. Piedaloties operā, ne tikai kā tieši atbildīgo daļu izpildītāji, Slovcovi bija arī solistu – vokālistu grupu režisori un vadītāji, ko veicināja viņu izcilā vokālā skola un bagātīgā pieredze skatuves mākslas jomā.
Slovcovi centās panākt, lai krasnojarskieši dzirdētu pēc iespējas vairāk labu dziedātāju, aicinot uz saviem priekšnesumiem operas viesmāksliniekus. Viņu vidū bija tādi pazīstami opermākslinieki kā L. Balanovskaja, V. Kastorskis, G. Pirogovs, A. Kolomeiceva, N. Surminskis un daudzi citi. 1923.-1924.gadā tika iestudētas tādas operas kā Nāra, Traviata, Fausts, Dubrovskis, Jevgeņijs Oņegins.
Vienā no to gadu rakstiem laikraksts “Krasnojarskas Rabočij” atzīmēja, ka “šādu iestudējumu sagatavošana ar neprofesionāliem māksliniekiem savā ziņā ir varoņdarbs”.
Krasnojarskas mūzikas mīļotāji ilgus gadus atcerējās Slovcova radītos skaistos tēlus: princis Dargomižska operā "Nāra", Ļenskis Čaikovska operā "Jevgeņijs Oņegins", Vladimirs Napravņika operā "Dubrovskis", Alfrēds Verdi operā "Traviata", Gunoda Fausts operā. tāds pats nosaukums.
Taču ne mazāk atmiņā krasnojarskiešiem palikuši Slovcova kamerkoncerti, kas allaž tika gaidīti kā svētki.
Pjotram Ivanovičam bija īpaši iemīļoti darbi, kas izpildīti ar lielu prasmi un iedvesmu: Nadira romantika no Bizē operas “Pērļu meklētāji”, hercoga dziesma no Verdi “Rigoleto”, cara Berendeja kavatīna no Rimska-Korsakova “Sniega meitenes arioss”, Vertera. Masnē opera ar tādu pašu nosaukumu, Mocarta šūpuļdziesma u.c.
Darba operas grupas izveide Krasnojarskā.
1924. gada beigās pēc Mākslas darbinieku arodbiedrības (Rabis) iniciatīvas uz PI Slovcova organizētās operas grupas bāzes tika izveidota paplašināta operas trupa ar nosaukumu "Darba operas grupa". Vienlaikus ar pilsētas domi tika noslēgts līgums par MAS Puškina vārdā nosauktā teātra ēkas izmantošanu un piešķirta subsīdija trīs tūkstošu rubļu apmērā, neskatoties uz sarežģīto ekonomisko situāciju valstī.
Operas kompānijā piedalījās vairāk nekā 100 cilvēku. AL Marksons, kurš vadīja izrādes, un SF Abayantsev, kurš vadīja kori, kļuva par tā valdes locekļiem un mākslinieciskajiem vadītājiem. No Ļeņingradas un citām pilsētām tika uzaicināti vadošie solisti: Marija Petipa (koloratūrsoprāns), Vasilijs Polferovs (liriski dramatiskais tenors), slavenā operdziedātāja Ļubova Andrejeva-Delmasa. Šim māksliniekam bija pārsteidzošs lieliskas balss un spilgtas skatuves izpildījuma apvienojums. Viens no labākajiem Andrejevas-Delmes darbiem, Karmenas daļa, savulaik iedvesmojis A. Bloku izveidot Karmenas dzejoļu ciklu. Vecie cilvēki, kuri redzēja šo izrādi Krasnojarskā, ilgi atcerējās, kādu neaizmirstamu iespaidu uz skatītājiem atstāja mākslinieka talants un prasme.
Interesanti un auglīgi darbojās pirmais Krasnojarskas operas nams, kas tika izveidots ar ievērojamām Slovcovu pūlēm. Recenzenti atzīmēja labus tērpus, dažādus rekvizītus, bet, galvenais, augstu muzikālā izpildījuma kultūru. Operas kolektīvs strādāja 5 mēnešus (no 1925. gada janvāra līdz maijam). Šajā laikā tika iestudētas 14 operas. Ar Slovcovu piedalīšanos tika iestudētas E. Napravnika “Dubrovskis” un P. Čaikovska “Jevgeņijs Oņegins”. Krasnojarskas operai nebija sveši jaunu mākslinieciskās izteiksmes formu meklējumi. Pēc galvaspilsētas teātru parauga top izrāde 'Cīņa par komūnu', kurā režisori centās pārdomāt klasiku jaunā veidā. Libreta pamatā bija Parīzes Komūnas laika notikumi, bet mūzika – no D. Pučīni “Toskas” (tādi mākslinieciskie meklējumi bija raksturīgi divdesmitajiem gadiem).
Dzīve Krasnojarskā.
Krasnojarskieši Pjotru Ivanoviču pazina ne tikai kā mākslinieku. Kopš bērnības iemīlējies vienkāršajā zemnieku darbā, viņš visu savu brīvo laiku veltīja lauksaimniecībai visu savu dzīvi Krasnojarskā. Kam bija zirgs, viņš pats par to rūpējās. Un pilsētnieki bieži redzēja, kā Slovcovi vieglā pajūgā brauca pa pilsētu, dodoties atpūsties tās tuvumā. Nav gara auguma, resns, ar atvērtu krievu seju, PI Slovcovs piesaistīja cilvēkus ar savu sirsnību un uzrunas vienkāršību.
Pjotrs Ivanovičs mīlēja Krasnojarskas dabu, apmeklēja taigu un slavenos "pīlārus". Šis brīnišķīgais Sibīrijas nostūris piesaistīja daudzus, un tas, kurš ieradās Krasnojarskā, vienmēr centās tur apmeklēt.
Aculiecinieki stāsta par vienu gadījumu, kad Slovcovam nācies dziedāt tālu no koncertēšanas. Sapulcējās viesmākslinieku grupa, un viņi lūdza Pēteri Ivanoviču parādīt viņiem "Pīlārus".
Ziņas, ka Slovcovs atrodas uz "pīlāriem", nekavējoties kļuva zināmi stolbistiem, un viņi pārliecināja māksliniekus sagaidīt saullēktu uz "Pirmā staba".
Pētera Ivanoviča vadīto grupu vadīja pieredzējuši alpīnisti – brāļi Vitālijs un Jevgeņijs Abalakovi, Gaļa Turova un Vaļa Čeredova, kuri apdrošināja burtiski katru iesācēju stolbistu soli. Augšpusē slavenā dziedātāja fani lūdza Pjotru Ivanoviču dziedāt, un visa grupa dziedāja kopā ar viņu unisonā.
Slovcovu koncertdarbība.
Pjotrs Ivanovičs un Margarita Nikolajevna Slovcova apvienoja pedagoģisko darbu ar koncertdarbību. Daudzus gadus viņi uzstājās ar koncertiem dažādās Padomju Savienības pilsētās. Un visur viņu priekšnesumi saņēma vislielāko entuziasma novērtējumu.
1924. gadā Slovcovu turnejas koncerti notika Harbinā (Ķīna). Vienā no daudzajām atsauksmēm tika atzīmēts: “Krievu mūzikas ģēnijs mūsu acu priekšā iegūst arvien perfektākus izpildītājus... Dievišķa balss, sudraba tenors, kam, pēc visa spriežot, šobrīd Krievijā nav līdzinieka. Labinskis, Smirnovs un citi šobrīd, salīdzinot ar Slovcova žilbinošo skaņu bagātību, ir tikai vērtīgi “neatgriezeniskās pagātnes” gramofona ieraksti. Un Slovcovs ir šodiena: saulains, drūp muzikāls dzirksts dimantiem, par ko Harbins neuzdrošinājās sapņot... Jau no pirmās ārijas Pētera Ivanoviča Slovcova uzstāšanās vakardienas panākumi pārvērtās ovācijās. Siltas, vētrainas, nemitīgas ovācijas pārvērta koncertu par nepārtrauktu triumfu. Tā teikt tikai nedaudz definē brīnišķīgo vakardienas koncerta iespaidu. Slovcovs dziedāja gan nesalīdzināmi, gan apburoši, viņš dziedāja dievišķi… PI Slovcovs ir izcils un unikāls dziedātājs…”
Tajā pašā pārskatā tika atzīmēti MN Rioli-Slovtsova panākumi šajā koncertā, kura ne tikai skaisti dziedāja, bet arī pavadīja savu vīru.
Maskavas konservatorija.
1928. gadā PI Slovcovs tika uzaicināts par dziedāšanas profesoru Maskavas Centrālajā teātra mākslas kombinātā (vēlāk GITIS un tagad RATI). Paralēli mācību aktivitātēm Petrs Ivanovičs dziedāja PSRS Lielajā akadēmiskajā teātrī.
Metropoles prese viņu definēja kā "lielu figūru, pilnīgu vokālistu, kam ir lieliska reputācija". Laikraksts Izvestija 30. gada 1928. novembrī pēc viena no viņa koncertiem rakstīja: "Ir nepieciešams iepazīstināt plašas klausītāju masas ar Slovcova dziedāšanas mākslu."
Ar lieliem panākumiem uzstājoties Maskavā un Ļeņingradā, viņš dziedāja “Traviatā” – kopā ar A. Ņeždanovu, “Nārā” – par V. Pavlovsku un M. Reizenu. To gadu avīzes rakstīja: “Traviata” atdzīvojās un atjaunojās, tiklīdz tai pieskārās brīnišķīgie meistari, kas spēlēja galvenās lomas: Ņeždanova un Slovcovs, Cik mums ir lirisko tenoru, kuriem būtu tik izcila skola un tik augsta prasme?
Dziedātājas pēdējais dzīves gads.
1934. gada ziemā Slovcovs ar koncertiem devās tūrē pa Kuzbasu, pēdējos koncertos Pjotrs Ivanovičs uzstājās jau slims. Viņš steidzās uz Krasnojarsku, un šeit viņš beidzot saslima, un 24. gada 1934. februārī viņš bija prom. Dziedātājs nomira sava talanta un spēka plaukumā, viņam bija tikai 48 gadi. Visa Krasnojarska izlaida savu mīļoto mākslinieku un novadnieku pēdējā ceļojumā.
Pokrovskas kapsētā (pa labi no baznīcas) atrodas baltā marmora piemineklis. Uz tā ir izgrebti vārdi no Masnē operas “Verters”: “Ak, nepamodini mani, pavasara elpa”. Šeit atdusas viens no slavenajiem krievu dziedātājiem, kuru laikabiedri mīļi sauca par Sibīrijas lakstīgalu.
Padomju mūziķu grupa, kuru vadīja Republikas tautas mākslinieks Ipolitovs-Ivanovs, Sobinovs un daudzi citi, nekrologā atzīmēja, ka Slovcova nāve “atbalsosies ar dziļām sāpēm plašās padomju klausītāju masas sirdīs. Savienību, un muzikālā sabiedrība ilgi atcerēsies brīnišķīgo dziedātāju un izcilo mākslinieku.
Nekrologs beidzas ar aicinājumu: "Un kam, pirmkārt, ja ne Krasnojarskai, lai ilgi atcerētos Slovcovu?" MN Rioli-Slovtsova pēc Petra Ivanoviča nāves turpināja pedagoģisko darbību Krasnojarskā divdesmit gadus. Viņa nomira 1954. gadā un ir apglabāta blakus savam vīram.
1979. gadā Ļeņingradas kompānija "Melody" izdeva PI Slovcovam veltītu disku sērijā "Izcili pagātnes dziedātāji".
Materiāli sagatavoti pēc BG Krivošeja, LG Lavruševa, EM Preisman grāmatas “Krasnojarskas muzikālā dzīve”, Krasnojarskas grāmatu izdevniecības 1983. gadā, Krasnojarskas apgabala Valsts arhīva un Krasnojarskas apgabala novadpētniecības muzeja dokumentiem.
