Ļevs Nikolajevičs Revutskis |

Ļevs Revuckis

Nozīmīgs posms Ukrainas padomju mūzikas vēsturē ir saistīts ar L. Revutska vārdu. Komponista radošais mantojums ir neliels – 2 simfonijas, klavierkoncerts, sonāte un miniatūru sērija klavierēm, 2 kantātes (“Kabatlakats” pēc T.Ševčenko poēmas “Svētdien negāju” un vokāli-simfoniskā. dzejolis “Oda dziesmai” pēc M. Rilska pantiem), dziesmas, koristi un vairāk nekā 120 tautasdziesmu adaptācijas. Tomēr komponista ieguldījumu nacionālajā kultūrā ir grūti pārvērtēt. Viņa koncerts bija pirmais šī žanra paraugs Ukrainas profesionālajā mūzikā, Otrā simfonija lika pamatus Ukrainas padomju simfonijai. Viņa krājumi un adaptāciju cikli būtiski attīstīja tādu folkloristu kā N. Lisenko, K. Stecenko, Ja. Stepova. Revutskis bija padomju folkloras apstrādes iniciators.

Komponista daiļrades ziedu laiki iestājās 20. gados. un sakrita ar nacionālās identitātes straujas izaugsmes, tās vēsturiskās un kultūras pagātnes aktīvas izpētes periodu. Šajā laikā ir pastiprināta interese par 1921. gadsimta mākslu, kas ir caurstrāvota pret dzimtbūšanu. (sevišķi uz T. Ševčenko, I. Franko, L. Ukrainkas daiļradi), uz tautas mākslu. 1919. gadā Kijevā Ukrainas PSR Zinātņu akadēmijā tika atvērts mūzikas un etnogrāfijas birojs, izdoti vadošo folkloras zinātnieku K. Kvitkas, G. Verevkas, N. Ļeontoviča tautasdziesmu un folkloras studiju krājumi, mūzikas žurnāli. tika publicēti. Parādījās pirmais republikas simfoniskais orķestris (XNUMX), tika atvērti kameransambļi, nacionālie muzikālās drāmas teātri. Šajos gados beidzot veidojās Revutska estētika, parādījās gandrīz visi viņa labākie darbi. Dziļi sakņojas bagātākajā tautas mākslā, Revutska mūzika uzsūca viņa īpašo sirsnīgo lirismu un episko plašumu, emocionālo spilgtumu un spožumu. Viņai raksturīga klasiska harmonija, proporcionalitāte, gaišs optimistisks noskaņojums.

Revutskis dzimis inteliģentā muzikālā ģimenē. Mājās bieži notika koncerti, kuros skanēja I, S. Baha, V. A. Mocarta, F. Šūberta mūzika. Ļoti agri zēns iepazinās ar tautasdziesmu. 5 gadu vecumā Revutskis sāka mācīties mūziku pie savas mātes, pēc tam pie dažādiem provinces skolotājiem. 1903. gadā iestājās Kijevas Mūzikas un drāmas skolā, kur viņa klavierspēles skolotājs bija izcilais komponists un ukraiņu profesionālās mūzikas pamatlicējs N. Lisenko. Tomēr Revutska intereses jaunībā neaprobežojās tikai ar mūziku, un 1908. gadā viņš iestājās Kijevas Universitātes Fizikas un matemātikas fakultātē un Juridiskajā fakultātē. Paralēli topošais komponists apmeklē lekcijas RMO mūzikas skolā. Šajos gados Kijevā bija spēcīga operas trupa, kas iestudēja krievu un Rietumeiropas klasiku; sistemātiski notika simfoniskie un kamerkoncerti, viesojās tādi izcili izpildītāji un komponisti kā S. Rahmaņinovs, A. Skrjabins, V. Landovskaja, F. Šaļapins, L. Sobinovs. Pamazām pilsētas muzikālā dzīve aizrauj Revucki, un, turpinot studijas universitātē, viņš iestājas uz skolas bāzes atvērtajā konservatorijā R. Glīres klasē (1913). Taču karš un visu ar to saistīto mācību iestāžu evakuācija pārtrauca sistemātiskās mācības. 1916. gadā Revutskis paātrinātā tempā absolvēja universitāti un konservatoriju (divas Pirmās simfonijas daļas un vairāki klavierskaņdarbi tika prezentēti kā disertācijas darbs). 2. viņš nokļūst Rīgas frontē. Tikai pēc Lielās oktobra sociālistiskās revolūcijas, atgriežoties mājās Iržavecā, komponists iesaistījās daiļradē – rakstīja romances, populāras dziesmas, korus, vienu no saviem labākajiem skaņdarbiem kantāti Kabatlakats (1917).

1924. gadā Revutskis pārcēlās uz Kijevu un sāka mācīt Mūzikas un drāmas institūtā, bet pēc tā sadalīšanas teātra universitātē un konservatorijā pārcēlās uz konservatorijas kompozīcijas nodaļu, kur daudzu gadu darba laikā viņa klasi pameta talantīgu ukraiņu komponistu plejāde – P un G. Mayboroda, A. Filippenko, G. Žukovskis, V. Kireiko, A. Kolomiets. Komponista radošās idejas izceļas ar plašumu un daudzpusību. Taču centrālā vieta tajos ierindota tautasdziesmu aranžējumiem – komiskiem un vēsturiskiem, liriskiem un rituāliem. Tā radās cikli “Saule, Galisijas dziesmas” un krājums “Kazaku dziesmas”, kas ieņēma galveno vietu komponista mantojumā. Valodas dziļā folkloriskā bagātība organiskā vienotībā ar radoši lauztām mūsdienu profesionālās mūzikas tradīcijām, tautasdziesmai tuvās melodijas skaidrība un dzeja kļuva par Revutska rokraksta pazīmēm. Spilgtākais piemērs šādai folkloras mākslinieciskai pārdomāšanai bija Otrā simfonija (1927), Klavierkoncerts (1936) un kazaku simfoniskās variācijas.

30. gados. komponists raksta bērnu korus, mūziku kino un teātra iestudējumiem, instrumentālos skaņdarbus (“Ballade” čellam, “Moldāvu šūpuļdziesma” obojai un stīgu orķestrim). No 1936. līdz 1955. gadam Revuckis nodarbojas ar sava skolotāja topošā darba – N. Lisenko operas “Taras Bulba” – pabeigšanu un montāžu. Sākoties karam, Revutskis pārcēlās uz Taškentu un strādāja konservatorijā. Viņa daiļradē vadošo vietu tagad ieņem patriotiska dziesma.

1944. gadā Revutskis atgriezās Kijevā. Komponistam nepieciešams daudz pūļu un laika, lai atjaunotu kara laikā zaudētās divu simfoniju un koncerta partitūras – viņš tās pieraksta praktiski no atmiņas, veicot izmaiņas. Starp jaundarbiem ir “Oda dziesmai” un “Partiju dziesma”, kas sarakstīti kolektīvās kantātes ietvaros. Revutskis ilgu laiku vadīja Ukrainas PSR komponistu savienību un veica milzīgu redakcionālo darbu pie Lisenko savāktajiem darbiem. Līdz pēdējām dzīves dienām Revutskis strādāja par skolotāju, publicēja rakstus un darbojās kā oponents disertāciju aizstāvēšanā.

… Reiz, jau būdams atzīts par ukraiņu mūzikas vecāko, Ļevs Nikolajevičs mēģināja izvērtēt savu radošo ceļu mākslā un bija apbēdināts par opusu mazo skaitu biežo gatavo skaņdarbu pārskatīšanas dēļ. Kas viņam lika ar tādu neatlaidību atkal un atkal atgriezties pie rakstītā? Tiekšanās pēc pilnības, patiesības un skaistuma, prasība un bezkompromisa attieksme sava darba vērtēšanā. Tas vienmēr ir noteicis Revutska radošo kredo un galu galā visu viņa dzīvi.

O. Daševska