4

Vesela toņa skalas izteiksmīgās iespējas

Mūzikas teorijā vesela toņa skala ir skala, kurā attālumi starp blakus esošajiem soļiem ir vesels tonis.

 

Tā klātbūtne darba muzikālajā audumā ir viegli atpazīstama, pateicoties skaņas izteiktajam noslēpumainajam, rēgainajam, aukstajam, sastingušajam. Visbiežāk tēlainā pasaule, ar kuru ir saistīta šāda diapazona izmantošana, ir pasaka, fantāzija.

“Černomora gamma” krievu mūzikas klasikā

Visa toņu skala tika plaši izmantota 19. gadsimta krievu komponistu darbos. Krievu mūzikas vēsturē veselo toņu skalai tika piešķirts cits nosaukums – "Gamma Černomors", jo to pirmo reizi atskaņoja MI Gļinkas operā “Ruslans un Ludmila” kā ļaunā rūķa raksturojumu.

Operas galvenā varoņa nolaupīšanas ainā orķestrim lēni un draudīgi iet cauri veselu toņu skala, kas apzīmē garbārdainā burvja Černomora noslēpumaino klātbūtni, kura viltus spēks vēl nav atklāts. Skalu skaņas efektu pastiprina sekojošā aina, kurā komponists prasmīgi rādīja, kā notikušā brīnuma satriekti kāzu mielasta dalībnieki pamazām izkļūst no dīvainā stupora, kas viņus bija pārņēmis.

Opera “Ruslans un Ludmila”, Ludmilas nolaupīšanas aina

Глинка "Руслан и Людмила". Сцена похищения

AS Dargomižskis šīs skalas dīvainajā skanējumā dzirdēja komandiera statujas smago protektoru (opera “Akmens viesis”). PI Čaikovskis nolēma, ka nevar atrast labāku muzikāli izteiksmīgu līdzekli par visu toņu skalu, lai raksturotu draudīgo grāfienes rēgu, kas Hermanim parādījās operas “Pīķa dāma” 5. ainā.

AP Borodins romances “Guļošā princese” pavadījumā iekļauj veselu toņu skalu, zīmējot naksnīgu pasaku meža attēlu, kurā burvīgā miegā guļ skaista princese un kura savvaļā var dzirdēt tās fantastisko iemītnieku – goblinu un raganu smiekli. Pie klavierēm atkal atskan vesela toņu skala, kad romances tekstā pieminēts varens varonis, kurš reiz kliedēs burvestību un pamodinās guļošo princesi.

Romantika "Guļošā princese"

Visa toņa skalas metamorfozes

Veseltoņu skalas izteiksmīgās iespējas neaprobežojas tikai ar šausminošu tēlu radīšanu mūzikas darbos. V. Mocartam ir vēl viens, unikāls tā izmantošanas piemērs. Vēloties radīt humoristisku efektu, komponists sava darba “Muzikāls joks” trešajā daļā attēlo neprasmīgu vijolnieku, kurš apjūk tekstā un pēkšņi atskaņo veselu toņu skalu, kas nemaz neiederas muzikālajā kontekstā.

K. Debisī ainaviskā prelūdija “Buras” ir interesants piemērs tam, kā veselu toņu skala kļuva par pamatu skaņdarba modālai organizācijai. Praktiski visa prelūdijas muzikālā kompozīcija balstās uz skalu bcde-fis-gis ar centrālo toni b, kas šeit kalpo par pamatu. Pateicoties šim mākslinieciskajam risinājumam, Debisī izdevās izveidot izcilāko muzikālo audumu, radot netveramu un noslēpumainu tēlu. Iztēle iedomājas kādas spokainas buras, kas pazibēja kaut kur tālu pie jūras apvāršņa, vai varbūt tās ir redzētas sapnī vai bija romantisku sapņu auglis.

Prelūdija “Buras”

Atstāj atbildi