Sonātes-cikliskā forma |

Sonātes-cikliska forma - sava veida cikliska forma, kas apvieno vienā veselumā virkni pabeigtu, patstāvīgi pastāvēt spējīgu, bet savienotu ar kopēju darbu ideju. S. specifika – sal. slēpjas augstajā ideoloģiskajā mākslā. veseluma vienotību. Katra S. daļa – sal. veic īpašu dramaturģiju. funkcija, atklājot viena jēdziena noteiktu pusi. Tāpēc, kad izrāde ir izolēta no veseluma, tās daļas zaudē daudz vairāk nekā cita veida cikla daļas – svītas. S. pirmā daļa – sal., kā likums, ir rakstīta sonātes formā (tātad nosaukums).

Sonātes cikls, saukts arī par sonāti-simfoniju, veidojās 16.-18.gadsimtā. Viņa vecā pirmsklasiskā paraugi joprojām neuzrāda skaidras atšķirības no suite un citiem cikliskuma veidiem. formas – partitas, toccatas, concerto grosso. Tie vienmēr bija balstīti uz likmju kontrastu, departamenta kustības veidiem. daļas (tātad cikla daļu franču nosaukumi – mouvement – ​​“kustība”). Pirmo divu daļu tempu attiecība lēni-ātri vai (retāk) ātri-lēni parasti atkārtojās ar vēl lielāku to kontrasta asumu otrajā daļu pārī; Tika izveidoti arī trīsdaļīgi cikli ar tempa attiecību ātri-lēni-ātri (vai lēni-ātri-lēni) .

Atšķirībā no svītas, kas sastāv no Ch. arr. no deju lugām sonātes daļas nebija tieši iemiesojumi g.-l. deju žanri; sonātē bija iespējama arī fūga. Tomēr šī atšķirība ir ļoti patvaļīga un nevar kalpot par precīzu kritēriju.

Sonātes cikls skaidri atdalījās no pārējās cikliskās daļas. veido tikai Vīnes klasiķu un viņu tiešo priekšteču – Manheimas skolas komponistu FE Baha daiļradi. Klasiskā sonāte-simfonija cikls sastāv no četrām (reizēm trīs vai pat divām) daļām; atšķirt vairākus. tās šķirnes atkarībā no izpildītāju sastāva. Sonāte paredzēta vienam vai diviem, senajā mūzikā un trīs (triosonātes) izpildītājiem, trio trīs, kvartets četriem, kvintets pieciem, sekstets sešiem, septets septiņiem, oktets astoņiem. izpildītāji utt.; visas šīs šķirnes vieno kameržanra koncepcija, kamermūzika. Simfoniju izpilda simfonija. orķestris. Koncerts parasti ir solo instrumentam (vai diviem vai trim instrumentiem) ar orķestri.

Sonātes-simfonijas pirmā daļa. cikls – sonata allegro – viņa figurālā māksla. centrs. Šīs daļas mūzikas raksturs var būt dažāds – jautrs, rotaļīgs, dramatisks, varonīgs utt., taču to vienmēr raksturo aktivitāte un efektivitāte. Pirmajā daļā izteiktais vispārējais noskaņojums nosaka visa cikla emocionālo struktūru. Otrā daļa ir lēna – liriska. centrs. melodiskas melodijas centrs, ekspresivitāte saistīta ar savējo. cilvēka pieredze. Šīs daļas žanriskie pamati ir dziesma, ārija, korālis. Tas izmanto dažādas formas. Visretāk sastopams rondo, ļoti izplatīta ir sonātes forma bez attīstības, variāciju forma. Trešā daļa pārvērš uzmanību uz ārpasaules tēliem, sadzīvi, dejas elementiem. J. Haidnam un V. A. Mocartam šis ir menuets. L. Bēthovens, izmantojot menuetu, no 2. sonātes klavierēm. kopā ar to viņš ievada skerco (reizēm sastopams arī Haidna kvartetos). Skerco, kas piesātināts ar rotaļīgu sākumu, parasti izceļas ar elastīgu kustību, negaidītu pārslēgšanos un asprātīgiem kontrastiem. Meneta un skerco forma ir sarežģīta 3-daļīga ar trio. Cikla fināls, atgriežot pirmās daļas mūzikas raksturu, nereti atveido to vispārinātākā, folkžanriskā aspektā. Viņam raksturīga dzīvespriecīga kustība, masu darbības ilūzijas radīšana. Finālā atrodamās formas ir rondo, sonāte, rondosonāte un variācijas.

Aprakstīto sastāvu var saukt par spirāli slēgtu. Jauna veida koncepcija izveidojās Bēthovena 5. simfonijā (1808). Simfonijas fināls ar savu triumfāli varonīgo skanējumu – tā nav atgriešanās pie pirmās daļas mūzikas rakstura, bet gan visu cikla daļu attīstības mērķis. Tāpēc šādu kompozīciju var saukt par lineāri tiecīgu. Laikā pēc Bēthovena šāda veida cikls sāka spēlēt īpaši nozīmīgu lomu. Jaunu vārdu Bēthovens teica 9. simfonijā (1824), kuras finālā viņš iepazīstināja ar kori. G. Berliozs programmā “Fantastiskā simfonija” (1830) pirmais lietoja leitēmu – “tēmu-raksturi”, kura modifikācijas saistās ar literāru sižetu.

Nākotnē daudzi individuāli risinājumi S.-ts. f. Viens no svarīgākajiem jaunajiem paņēmieniem ir galvenās tēmas-refrēna izmantošana, kas saistīta ar galvenā iemiesojumu. māksla. idejas un sarkans pavediens, kas iet cauri visam ciklam vai tā atsevišķām daļām (PI Čaikovskis, 5. simfonija, 1888, AN Skrjabin, 3. simfonija, 1903), visu daļu saplūšana vienā nepārtraukti izvērstā veselumā, nepārtrauktā ciklā, vienā kontrasta-saliktā forma (tā pati Skrjabina simfonija).

G.Mālers simfonijā izmanto wok vēl plašāk. sākums (solists, koris), un 8. simfonija (1907) un “Zemes dziesma” (1908) tika rakstītas sintētikā. simfonijas-kantātes žanrs, ko tālāk izmantoja citi komponisti. P. Hindemits 1921. gadā rada produktu. ar nosaukumu “Kamermūzika” mazajam orķestrim. Kopš tā laika nosaukums “mūzika” kļūst par vienas no sonātes cikla šķirnēm apzīmējumu. Koncerta žanrs orķestrim, atdzimst 20. gs. pirmsklasiskā tradīcija, kļūst arī par vienu no S. paveidiem – sal. (Rēgera “Koncerts vecajā stilā”, 1912, Kreneka Concerti grossi, 1921 un 1924 u.c.). Ir arī daudz individualizētu un sintētisko. šīs formas varianti, kas nav pakļauti sistematizācijai.

Norādes: Catuar GL, Muzikālā forma, 2. daļa, M., 1936; Sposobins IV, Muzikālā forma, M.-L., 1947, 4972, lpp. 138, 242-51; Livanova TN, J. S. Baha muzikālā dramaturģija un tās vēsturiskās kopsakarības, 1. daļa, M., 1948; Skrebkovs SS, Mūzikas darbu analīze, M., 1958, lpp. 256-58; Mazel LA, Mūzikas darbu struktūra, M., 1960, lpp. 400-13; Muzikālā forma (Ju. H. Tyulin vispārējā redakcijā), M., 1965, lpp. 376-81; Reuteršteins M., Par sonātes-cikliskās formas vienotību Čaikovski, sestdien. Muzikālās formas jautājumi, sēj. 1, M., 1967, 121. lpp. 50-1970; Protopopovs V. V., Bēthovena muzikālās formas principi, M., 2; viņa paša, Par sonātes-ciklisko formu Šopēna darbos, Sat. Muzikālās formas jautājumi, sēj. 1972, Maskava, 1975; Barsova I., Formas problēmas Mālera agrīnajās simfonijās, turpat, viņas pašas, Gustava Mālera simfonijas, M., 2; Simakova I. Par jautājumu par simfoniskā žanra šķirnēm, sestdien. Muzikālās formas jautājumi, sēj. 1972, Maskava, 1895; Prout E., Applied forms, L., 1910 Sondhetmer R., Die formale Entwicklung der vorklassischen Sinfonie, “AfMw”, 232, Jahrg. četri; Neu G. von, Der Strukturwandel der zyklischen Sonatenform, “NZfM”, 248, Jahrg. 1922, Nr. XNUMX.

VP Bobrovskis