Džovanni Batista Vioti |

Džovanni Batista Vioti

Patlaban ir grūti pat iedomāties, kādu slavu Viotti izbaudīja savas dzīves laikā. Ar viņa vārdu saistās vesels laikmets pasaules vijoļmākslas attīstībā; viņš bija sava veida etalons, pēc kura tika mērīti un novērtēti vijolnieki, izpildītāju paaudzes mācījās no viņa darbiem, viņa koncerti kalpoja par paraugu komponistiem. Pat Bēthovens, veidojot Vijolkoncertu, vadījies pēc Vioti Divdesmitā koncerta.

Pēc tautības itālietis Viotti kļuva par franču klasiskās vijoles skolas vadītāju, ietekmējot franču čella mākslas attīstību. Lielā mērā no Vioti nāca Žans Luiss Diports jaunākais (1749-1819), daudzus slavenā vijolnieka principus pārnesot uz čella spēli. Rode, Baio, Kreicers, Vioti skolēni un cienītāji, viņam savā skolā veltīja šādas entuziasma pilnas rindas: lielo meistaru rokās ieguva citu raksturu, ko viņi vēlējās tai piešķirt. Vienkāršs un melodisks zem Korelli pirkstiem; harmonisks, maigs, pilns žēlastības zem Tartini priekšgala; patīkami un tīri pie Gavignier's; grandiozs un majestātisks Punjani; uguns pilns, drosmes pilns, nožēlojams, izcils Vioti rokās, viņš ir sasniedzis pilnību, lai izteiktu kaislības ar enerģiju un ar to cēlumu, kas nodrošina vietu, kuru viņš ieņem, un izskaidro viņa spēku pār dvēseli.

Vioti dzimis 23. gada 1753. maijā Fontaneto pilsētā, netālu no Kreskentino, Pjemontas rajonā, kalēja ģimenē, kurš prata spēlēt mežragu. Pirmās mūzikas nodarbības dēls saņēma no tēva. Zēna muzikālās spējas izpaudās agri, 8 gadu vecumā. Viņa tēvs gadatirgū nopirka viņam vijoli, un jaunais Viotti sāka no tās mācīties, būtībā autodidakts. Zināmu labumu nāca no studijām pie lautas spēlētāja Džovannini, kurš uz gadu apmetās viņu ciemā. Vioti toreiz bija 11 gadus vecs. Džovannīni bija pazīstams kā labs mūziķis, taču viņu tikšanās īsais ilgums liecina, ka viņš īpaši daudz nevarēja dot Vioti.

1766. gadā Viotti devās uz Turīnu. Kāda flautiste Pāvija viņu iepazīstināja ar Štrombijas bīskapu, un šī tikšanās izvērtās jaunajam mūziķim labvēlīga. Interesējies par vijolnieka talantu, bīskaps nolēma viņam palīdzēt un ieteica marķīzu de Vogeru, kurš savam 18 gadus vecajam dēlam princim della Cisternai meklēja “mācītāja pavadoni”. Tolaik aristokrātu namos bija pieņemts savās mājās uzņemt talantīgu jaunekli, lai tas veicinātu savu bērnu attīstību. Vioti apmetās prinča mājā un tika nosūtīts mācīties pie slavenā Punjani. Pēc tam princis della Cisterna lepojās, ka Vioti apmācība ar Pugnani viņam izmaksāja vairāk nekā 20000 XNUMX franku: “Bet es nenožēloju šo naudu. Par šāda mākslinieka eksistenci nevarēja maksāt pārāk dārgi.

Pugnani lieliski “noslīpēja” Vioti spēli, pārvēršot viņu par pilnīgu meistaru. Viņš acīmredzot ļoti mīlēja savu talantīgo audzēkni, jo, tiklīdz bija pietiekami sagatavojies, ņēma viņu līdzi koncertbraucienā uz Eiropas pilsētām. Tas notika 1780. gadā. Pirms ceļojuma, kopš 1775. gada, Viotti strādāja Turīnas galma kapelas orķestrī.

Vioti koncertēja Ženēvā, Bernē, Drēzdenē, Berlīnē un pat ieradās Sanktpēterburgā, kur gan viņam nebija publiskas uzstāšanās; viņš spēlēja tikai karaļa galmā, ko Potjomkins uzdāvināja Katrīnai II. Jaunā vijolnieka koncerti noritēja ar pastāvīgiem un arvien lielākiem panākumiem, un, kad Vioti ap 1781. gadu ieradās Parīzē, viņa vārds jau bija plaši pazīstams.

Parīze satika Vioti ar vētrainu sociālo spēku virmošanu. Absolūtisms nodzīvoja savus pēdējos gadus, visur skanēja ugunīgas runas, demokrātiskas idejas uzbudināja prātus. Un Vioti nepalika vienaldzīgs pret notiekošo. Viņu aizrāva enciklopēdistu idejas, jo īpaši Ruso, kura priekšā viņš paklanījās līdz mūža galam.

Tomēr vijolnieka pasaules uzskats nebija stabils; to apliecina viņa biogrāfijas fakti. Pirms revolūcijas viņš pildīja galma mūziķa pienākumus, vispirms ar princi Gamenju, pēc tam ar Soubise princi un visbeidzot ar Mariju Antuaneti. Herons Allens citē Vioti lojālos izteikumus no viņa autobiogrāfijas. Pēc pirmās izrādes pirms Marijas Antuanetes 1784. gadā “es nolēmu,” raksta Vioti, “vairs nerunāt ar sabiedrību un pilnībā veltīt sevi šī monarha kalpošanai. Kā atlīdzību viņa man sagādāja ministres Kolonas prezidentūras laikā pensiju 150 sterliņu mārciņu apmērā.

Vioti biogrāfijās bieži ir stāsti, kas liecina par viņa māksliniecisko lepnumu, kas neļāva viņam paklanīties varas priekšā. Piemēram, Fayols lasa: “Francijas karaliene Marija Antuanete vēlējās Vioti ierasties Versaļā. Pienāca koncerta diena. Atnāca visi galminieki un sākās koncerts. Lielu uzmanību izraisīja jau pirmās solo taktis, kad pēkšņi blakus istabā atskanēja sauciens: “Vietu monsinjoram Comte d'Artois!”. Sekojošā apjukuma vidū Vioti paņēma rokā vijoli un izgāja ārā, atstājot visu pagalmu, klātesošajiem apmulsinot. Un šeit ir vēl viens gadījums, ko arī stāstīja Fayol. Viņu interesē cita veida lepnuma izpausme – “trešās kārtas” cilvēks. 1790. gadā vienā no Parīzes mājām piektajā stāvā dzīvoja Nacionālās asamblejas deputāts, Vioti draugs. Slavenais vijolnieks piekrita sniegt koncertu savās mājās. Ņemiet vērā, ka aristokrāti dzīvoja tikai ēku apakšējos stāvos. Kad Vioti uzzināja, ka uz viņa koncertu ir uzaicināti vairāki aristokrāti un augstas sabiedrības dāmas, viņš sacīja: "Mēs esam viņiem pietiekami noliecušies, tagad ļaujiet viņiem pacelties pie mums."

15. gada 1782. martā Vioti pirmo reizi parādījās Parīzes publikas priekšā atklātā koncertā koncertzālē Concert spirituel. Tā bija sena koncertorganizācija, kas galvenokārt bija saistīta ar aristokrātiskām aprindām un lielo buržuāziju. Vioti uzstāšanās laikā Concert spirituel (Garīgais koncerts) sacentās ar "Amatieru koncertiem" (Concerts des Amateurs), ko 1770. gadā dibināja Gosseks un 1780. gadā pārdēvēja par "Olimpiskās ložas koncertiem" ("Concerts de". la Loge Olimpique”). Šeit pulcējās pārsvarā buržuāziska publika. Bet tomēr līdz slēgšanai 1796. gadā “Concert spiriuel” bija lielākā un pasaulē slavenākā koncertzāle. Tāpēc Vioti uzstāšanās tajā uzreiz piesaistīja uzmanību. Koncerta vadītājs spirituel Legros (1739-1793) 24. gada 1782. marta ierakstā norādīja, ka "ar svētdien notikušo koncertu Vioti nostiprināja lielo slavu, ko viņš jau bija ieguvis Francijā".

Savas slavas virsotnē Viotti pēkšņi pārtrauca uzstāties publiskos koncertos. Vioti anekdošu autors Eimars šo faktu skaidro ar to, ka vijolnieks ar nicinājumu izturējās pret publikas aplausiem, kam bija maza izpratne par mūziku. Taču, kā zināms no citētās mūziķa autobiogrāfijas, savu atteikšanos no publiskiem koncertiem Vioti skaidro ar galma mūziķes Marijas Antuanetes pienākumiem, kuras kalpošanai viņš toreiz nolēma nodoties.

Tomēr viens nav pretrunā ar otru. Vioti patiešām riebās publikas gaumes paviršība. Līdz 1785. gadam viņš bija tuvi draugs ar Cherubini. Viņi apmetās kopā rue Michodière, Nr. 8; viņu mājvietu bieži apmeklēja mūziķi un mūzikas mīļotāji. Šādas publikas priekšā Viotti spēlēja labprāt.

Pašā revolūcijas priekšvakarā, 1789. gadā, Provansas grāfs, karaļa brālis, kopā ar Leonardu Otjē, Marijas Antuanetes uzņēmīgo frizieri, noorganizēja teātri King's Brother, pieaicinot Martini un Vioti par režisoriem. Viotti vienmēr pievērsās visa veida organizatoriskām aktivitātēm, un parasti tas viņam beidzās ar neveiksmi. Tilerī zālē sāka izrādīt itāļu un franču komiskās operas, komēdijas prozā, dzejā un vodevilā. Jaunā teātra centrā bija itāļu operas trupa, kuru audzināja Vioti, kurš ar entuziasmu ķērās pie darba. Tomēr revolūcija izraisīja teātra sabrukumu. Martini "revolūcijas nemierīgākajā brīdī bija pat spiests slēpties, lai aizmirstu viņa attiecības ar galmu". Ar Vioti viss nebija labāks: “Ievietojot gandrīz visu, kas man bija itāļu teātra uzņēmumā, es piedzīvoju šausmīgas bailes, tuvojoties šai briesmīgajai straumei. Cik daudz man bija nepatikšanas un kādi darījumi man bija jāveic, lai izkļūtu no sarežģītās situācijas! Vioti atgādina savā autobiogrāfijā, ko citē E. Herons-Alens.

Līdz noteiktam notikumu attīstības periodam Vioti acīmredzot mēģināja noturēties. Viņš atteicās emigrēt un, ģērbies Zemessardzes formā, palika teātrī. Teātris tika slēgts 1791. gadā, un tad Vioti nolēma pamest Franciju. Karaliskās ģimenes aresta priekšvakarā viņš aizbēga no Parīzes uz Londonu, kur ieradās 21. gada 22. vai 1792. jūlijā. Šeit viņš tika sirsnīgi uzņemts. Gadu vēlāk, 1793. gada jūlijā, viņš bija spiests doties uz Itāliju saistībā ar mātes nāvi un rūpēties par brāļiem, kuri vēl bija bērni. Tomēr Rīmans apgalvo, ka Vioti ceļojums uz dzimteni saistīts ar viņa vēlmi redzēt savu tēvu, kurš drīz vien nomira. Tā vai citādi, bet ārpus Anglijas Vioti atradās līdz 1794. gadam, šajā laikā viesojies ne tikai Itālijā, bet arī Šveicē, Vācijā, Flandrijā.

Atgriezies Londonā, divus gadus (1794-1795) vadīja intensīvu koncertdarbību, uzstājoties gandrīz visos koncertos, ko organizēja slavenais vācu vijolnieks Johans Peter Salomon (1745-1815), kurš Anglijas galvaspilsētā apmetās no 1781. Salomon koncerti bija ļoti populāri.

Starp Vioti priekšnesumiem kuriozs ir viņa koncerts 1794. gada decembrī ar slaveno kontrabasistu Dragoneti. Viņi izpildīja Vioti duetu, Dragonetti spēlējot otro vijoles partiju uz kontrabasa.

Dzīvojot Londonā, Viotti atkal iesaistījās organizatoriskajās aktivitātēs. Viņš piedalījās Karaliskā teātra vadībā, pārņemot Itālijas operas lietas, un pēc Vilhelma Krāmera aiziešanas no Karaliskā teātra direktora amata stājās viņa vietā šajā amatā.

1798. gadā viņa mierīgā eksistence pēkšņi tika pārtraukta. Viņam tika izvirzītas apsūdzības policijas apsūdzībā par naidīgiem plāniem pret Direktoriju, kas aizstāja revolucionāro konvenciju, un par to, ka viņš sazinājās ar dažiem Francijas revolūcijas vadītājiem. Viņam tika lūgts atstāt Angliju 24 stundu laikā.

Viotti apmetās Šēnfeldsas pilsētā netālu no Hamburgas, kur nodzīvoja apmēram trīs gadus. Tur viņš intensīvi komponēja mūziku, sarakstījās ar vienu no saviem tuvākajiem angļu draugiem Chinnery un mācījās pie Frīdriha Vilhelma Pīkša (1786-1842), vēlākā slavenā čehu vijolnieka un skolotāja, Prāgas vijoļspēles skolas dibinātāja.

1801. gadā Viotti saņēma atļauju atgriezties Londonā. Bet viņš nevarēja iesaistīties galvaspilsētas muzikālajā dzīvē un pēc Chinnery ieteikuma ķērās pie vīna tirdzniecības. Tas bija slikts gājiens. Viotti izrādījās nespējīgs tirgotājs un bankrotēja. No Vioti testamenta, kas datēts ar 13. gada 1822. martu, mēs uzzinām, ka viņš nav nomaksājis parādus, kas viņam bija izveidojušies saistībā ar neveiksmīgo tirdzniecību. Viņš rakstīja, ka viņa dvēsele ir saplēsta no apziņas, ka viņš mirst, neatmaksājot Chinnery parādu 24000 XNUMX franku apmērā, ko viņa viņam aizdeva vīna tirdzniecībai. "Ja es nomiršu, nesamaksājot šo parādu, es lūdzu jūs pārdot visu, ko tikai es varu atrast, realizēt un nosūtīt Chinnery un viņas mantiniekiem."

1802. gadā Viotti atgriežas muzikālā darbībā un, pastāvīgi dzīvojot Londonā, dažreiz dodas uz Parīzi, kur viņa spēle joprojām tiek apbrīnota.

Ļoti maz ir zināms par Vioti dzīvi Londonā no 1803. līdz 1813. gadam. 1813. gadā viņš aktīvi piedalījās Londonas Filharmonijas biedrības organizācijā, dalot šo godu ar Klementi. Biedrības atklāšana notika 8. gada 1813. martā, Salomons diriģēja, bet Viotti spēlēja orķestrī.

Nespēdams tikt galā ar pieaugošajām finansiālajām grūtībām, 1819. gadā viņš pārcēlās uz Parīzi, kur ar sava vecā patrona Provansas grāfa, kurš kļuva par Francijas karali ar vārdu Luija XVIII, palīdzību tika iecelts par Itālijas direktoru. Operas ēka. 13. gada 1820. februārī teātrī tika noslepkavots Berija hercogs, un šīs iestādes durvis bija slēgtas sabiedrībai. Itāļu opera vairākas reizes pārcēlās no vienas telpas uz otru un izraisīja nožēlojamu eksistenci. Rezultātā Vioti tā vietā, lai nostiprinātu savu finansiālo stāvokli, pilnībā apjuka. 1822. gada pavasarī, neveiksmju nogurdināts, viņš atgriezās Londonā. Viņa veselība strauji pasliktinās. 3. gada 1824. martā pulksten 7 no rīta viņš nomira Kerolainas Činerijas mājās.

No viņa palika maz mantas: divi koncertu rokraksti, divas vijoles – Klocs un krāšņais Stradivārs (pēdējo viņš lūdza pārdot parādu dzēšanai), divas zelta šņaucamās kastes un zelta pulkstenis – tas arī viss.

Vioti bija lielisks vijolnieks. Viņa izpildījums ir augstākā mūzikas klasicisma stila izpausme: spēle izcēlās ar izcilu cēlumu, nožēlojamu cildenumu, lielu enerģiju, uguni un tajā pašā laikā stingru vienkāršību; viņai bija raksturīgs intelektuālisms, īpaša vīrišķība un oratoriska pacilātība. Vioti bija spēcīga skaņa. Priekšnesuma vīrišķo stingrību uzsvēra mērena, atturīga vibrācija. "Viņa priekšnesumā bija kaut kas tik majestātisks un iedvesmojošs, ka pat visprasmīgākie izpildītāji no viņa vairījās un šķita viduvēji," raksta Herons-Alens, citējot Mielu.

Vioti sniegums atbilda viņa darbam. Viņš uzrakstīja 29 vijoļkoncertus un 10 klavierkoncertus; 12 sonātes vijolei un klavierēm, daudzi vijoļu dueti, 30 trio divām vijolēm un kontrabasam, 7 stīgu kvartetu kolekcijas un 6 kvarteti tautas melodijām; vairāki čella darbi, vairāki vokālie skaņdarbi – kopā ap 200 skaņdarbu.

Vijoļkoncerti ir slavenākie no viņa mantojuma. Šī žanra darbos Viotti radīja varonīgā klasicisma piemērus. Viņu mūzikas nopietnība atgādina Dāvida gleznas un vieno Vioti ar tādiem komponistiem kā Gossec, Cherubini, Lesueur. Pilsoniskie motīvi pirmajās daļās, elegiskais un sapņainais patoss adagio, pēdējo rondo kūsošais demokrātisms, kas piepildīts ar Parīzes darba priekšpilsētu dziesmu intonācijām, labvēlīgi atšķir viņa koncertus no laikabiedru vijoles jaunrades. Vioti bija kopumā pieticīgs komponēšanas talants, taču viņš spēja jūtīgi atspoguļot tā laika tendences, kas viņa skaņdarbiem piešķīra muzikālu un vēsturisku nozīmi.

Tāpat kā Lully un Cherubini, Vioti var uzskatīt par īstu nacionālās franču mākslas pārstāvi. Vioti savā daiļradē nepalaida garām nevienu nacionāli stilistisku iezīmi, par kuras saglabāšanu ar apbrīnojamu degsmi rūpējās revolucionārā laikmeta komponisti.

Ilgus gadus Viotti nodarbojās arī ar pedagoģiju, lai gan kopumā tā viņa dzīvē nekad neieņēma centrālo vietu. Viņa audzēkņu vidū ir tādi izcili vijolnieki kā Pjērs Rods, F. Piksiss, Alde, Vače, Kārtjē, Labārs, Libons, Morijs, Pioto, Roberehts. Pjērs Baio un Rūdolfs Kreicers uzskatīja sevi par Vioti audzēkņiem, neskatoties uz to, ka viņi neņēma no viņa mācības.

Ir saglabājušies vairāki Vioti attēli. Viņa slavenāko portretu 1803. gadā gleznoja franču māksliniece Elizabete Lebruna (1755-1842). Herons-Alens savu izskatu raksturo šādi: “Daba dāsni atalgoja Vioti gan fiziski, gan garīgi. Majestātiskā, drosmīgā galva, seja, lai arī tai nebija ideālas vaibstu regularitātes, bija izteiksmīga, patīkama, staroja gaismu. Viņa figūra bija ļoti samērīga un gracioza, viņa manieres teicamas, saruna dzīva un izsmalcināta; viņš bija prasmīgs stāstītājs un viņa pārraidē notikums šķita atdzīvojies. Neskatoties uz pagrimuma gaisotni, kurā Vioti dzīvoja franču galmā, viņš nekad nezaudēja savu skaidru laipnību un godīgu bezbailību.

Vioti pabeidza apgaismības laikmeta vijoles mākslas attīstību, savā izpildījumā un daiļradē apvienojot lielās Itālijas un Francijas tradīcijas. Nākamā vijolnieku paaudze atvēra jaunu lappusi vijoles vēsturē, kas saistīta ar jaunu laikmetu – romantisma laikmetu.

L. Rābens