Džans Frančesko Malipjēro |

Džans Frančesko Malipjēro

Dzimis mūziķu ģimenē. No 9 gadu vecuma viņš iemācījās spēlēt vijoli. 1898-99 apmeklēja Vīnes konservatoriju (harmonijas nodarbības). No 1899. gada viņš studēja kompozīciju un diriģēšanu pie ME Bossi Mūzikas licejā B. Marcello Venēcijā, pēc tam Mūzikas licejā Boloņā (beidzis 1904. gadā). Patstāvīgi studējis seno itāļu meistaru darbus. 1908.–09. gadā apmeklēja M. Bruha lekcijas Berlīnē. 1921.-24.gadā pasniedza Konservatorijā. A. Boito Parmā (mūzikas teorija), 1932-53 Konservatorijas profesors (kompozīcijas klasē; no 1940 arī direktors). B. Marčello Venēcijā. Viņa audzēkņu vidū ir L. Nono, B. Maderna.

Malipjēro ir viens no izcilākajiem 20. gadsimta itāļu komponistiem. Viņam pieder dažādu žanru darbi. Viņu ietekmējuši franču impresionisti, kā arī NA Rimskis-Korsakovs. Malipjēro daiļrade izceļas ar spilgtu nacionālo raksturu (paļaušanos uz tautas un senajām itāļu tradīcijām) un plašu mūsdienu mūzikas līdzekļu izmantošanu. Malipjēro veicināja itāļu instrumentālās mūzikas atdzimšanu uz principiāli jauna pamata. Viņš atteicās no konsekventas tematiskās attīstības, dodot priekšroku atsevišķu epizožu mozaīkai kontrastēšanai. Tikai atsevišķos darbos izmantotas dodekafona tehnikas; Malipjero iebilda pret avangarda shēmām. Malipjēro lielu nozīmi piešķīra melodiskajam izteiksmīgumam un materiāla improvizējošam izklāstam, tiecās pēc formas vienkāršības un pilnības.

Viņš sniedza lielu ieguldījumu Itālijas muzikālā teātra attīstībā. Viņa daudzajās operās (vairāk nekā 30), kas bieži rakstītas pēc viņa paša libretiem, dominē pesimistiskas noskaņas.

Vairākos darbos, kuru pamatā ir klasiskas tēmas (Euripids, V. Šekspīrs, K. Goldoni, P. Kalderons u.c.), komponists pārvar sev raksturīgo misticismu. Malipjero bija arī senās itāļu mūzikas pētnieks, pazinējs un popularizētājs. Viņš vadīja Itālijas Antonio Vivaldi institūtu (Sjēnā). Malipjēro redakcijā tika izdoti K. Monteverdi (1.-16. sēj., 1926.-42.), A. Vivaldi, G. Tartīni, G. Gabrieli u.c. apkopotie darbi.

M. M. Jakovļevs

Sastāvi:

jūs operējat – Canossa (1911, past. 1914, Costanzi teātris, Roma), Rudens saulrieta sapnis (Songo d'un tramonto d'autunno, pēc G. D'Annuncio, 1914), Orfeju triloģija (Masku nāve – La morte delle maschere; Septiņas dziesmas – Seite canzoni; Orfejs jeb Astotā dziesma – Orfeo ovvero l'ottava canzone, 1919-22, post. 1925, Diseldorfa), Filomela un viņas apburtā (Filomela e l'infatuato, post. 1925) 1928, Vācu teātris, Prāga ), Goldoni trīs komēdijas (Tre commedie Goldoniane: Coffee House – La bottega da caffé, Signor Todero-Bruzga – Sior Todaro brontolon, Chiogin sadursmes – Le baruffe chiozzotte; 1926, Night Hessed Opera, Darm Hessed Opera Turnīrs (Torneo notturno, 7 stage nocturnes, 1929, past. 1931, Nacionālais teātris, Minhene), Venēcijas mistēriju triloģija (Il mistero di Venezia: Eagles of Aquile – Le aquile di Aquileia, Lzhearlekin – Il finto Arlecchino, Ravens of St. Mark Ravens. – I corvi di San Marco, balets, 1925-29, past. 1932, Koburga), Leģenda par atrasto dēlu (La favola del figliocombiato, 1933, pasts. 1934, Br aunšveiga), Jūlijs Cēzars (pēc V. Šekspīra, 1935, past. 1936, teātris “Carlo Felice”, Dženova), Antonijs un Kleopatra (pēc Šekspīra, 1938, teātris “Comunale”, Florence), Hekuba ( Ekuba, pēc Eiripīda, 1939, post. 1941, teātris “Opera”, Roma), Jautrā kompānija (L'allegra brigata, 6 noveles, 1943, past. 1950, La Scala teātris, Milāna), Debesu un ellišķās pasaules (Mondi) celesti e infernali, 1949, spāņu 1950, radio, past. 1961, teātris ”Fenice, Venēcija), Donna Urraca (pēc P. Merime, 1954, Tr Doniceti, Bergamo), kapteinis Siavento (1956, past. 1963, San Karlo teātris, Neapole), Nebrīvē Venera (Venere prigioniera, 1956, past. 1957, Florence), Dons Džovanni (4 ainas pēc Puškina akmens viesis, 1963, Neapole), rupjš Tartuffe (1966), Bonaventūras metamorfozes (1966), Hero Bonaventure (1968, post. 1969, teātris “Piccola Scala”, Milāna), Iskariots (1971) un citi; baleti – Panteja (1919, past. 1949, Vīne), Sagūstītās princeses maskarāde (La mascherata delle principesse prigioniere, 1924, Brisele), Jaunā pasaule (El mondo novo, 1951), Stradivarius (1958, Dortmunde); kantātes, mistērijas un citas vokālās un instrumentālās kompozīcijas; orķestrim – 11 simfonijas (1933, 1936, 1945, 1946, 1947, 1947, 1948, 1950, 1951, 1967, 1970), Iespaidi no dabas (Impressionni dal vero, 3 cikli, 1910, Breuse1915, 1922 del silenzio, 2 cikli, 1917, 1926), Armēnija (1917), Passacaglia (1952), Ikdienas fantāzija (Fantasie di ogni giorno, 1951); Dialogi (Nr. 1, ar Manuelu de Fallu, 1956) u.c.; koncerti ar orķestri – 5 par kadriem. (1934, 1937, 1948, 1950, 1958), 2 kadriem. (1957), 2 par Skr. (1932, 1963), Wlc. (1937), par Skr., Vlch. un fp. (1938), Variācijas bez tēmas klavierēm. (1923); kamerinstrumentālie ansambļi – 7 stīgas. kvarteti utt.; klavieru skaņdarbi; romances; mūzika drāmas teātrim un kino.

Literārie darbi: Orķestris, Boloņa, 1920; Teātris, Boloņa, 1920; Klaudio Monteverdi, Mil., 1929; Stravinskis, Venēcija, [1945]; Cossн dodas pasaulē [автобиография], Mil., 1946; Harmoniskais labirints, Mil., 1946; Antonio Vivaldi, [milj., 1958].