Tautas žanri klasiskajā mūzikā

Profesionāliem komponistiem tautas mūzika vienmēr ir bijusi radoša iedvesmas avots. Tautas žanri ir bagātīgi citēti visu laiku un tautu akadēmiskajā mūzikā; tautasdziesmu, melodiju un deju stilizācija ir klasisko komponistu iecienīts mākslinieciskais paņēmiens.

Dimants sagriezts dimantā

Tautas žanri krievu klasisko komponistu mūzikā tiek uztverti kā dabiska un neatņemama tās sastāvdaļa, kā tās mantojums. Tautas žanru dimantu krievu komponisti griež dimantā, uzmanīgi pieskaroties dažādu tautu mūzikai, sadzirdot tās intonāciju un ritmu bagātību un iemiesojot tās dzīvo izskatu savos darbos.

Grūti nosaukt krievu operu vai simfonisko darbu, kurā nav dzirdamas krievu tautas melodijas. UZ. Rimskis-Korsakovs operai “Cara līgava” radīja sirsnīgu lirisku dziesmu tautas stilā, kurā tiek izlietas ar nemīlētu vīrieti apprecētas meitenes skumjas. Ļubašas dziesma satur krievu liriskajai folklorai raksturīgās iezīmes: tā skan bez instrumentāla pavadījuma, tas ir, a capella (rets piemērs operā), dziesmas plašā, izstieptā melodija ir diatoniska, aprīkota ar bagātākajiem piedziedājumiem.

Ļubašas dziesma no operas “Cara līgava”

Ar MI Gļinkas vieglo roku par austrumu (austrumu) folkloru sāka interesēties daudzi krievu komponisti: AP Borodins un MA Balakirevs, NA Rimskis-Korsakovs un SV Rahmaņinovs. Rahmaņinova romancē “Nedziedi, skaistums ir ar mani” vokālā melodija un pavadījums demonstrē meistarīgi austrumu mūzikai raksturīgās hromatiskās intonācijas.

Romantika “Nedziedi, skaistule, manā priekšā”

Balakireva slavenās fantāzijas klavierēm “Islamey” pamatā ir tāda paša nosaukuma kabardiešu tautas deja. Trakulīgās vīriešu dejas vardarbīgais ritms šajā darbā apvienots ar melodisku, ļenganu tēmu – tā ir tatāru izcelsmes.

Austrumu fantāzija klavierēm “Islamey”

Žanra kaleidoskops

Tautas žanri Rietumeiropas komponistu mūzikā ir ļoti izplatīta mākslas parādība. Senās dejas – rigaudons, gavote, sarabande, chaconne, burre, galliard un citas tautas dziesmas – no šūpuļdziesmām līdz dzeršanas dziesmām ir bieži viesi izcilu komponistu daiļdarbu lappusēs. Gracionais franču deju menuets, kas izcēlies no tautas vides, kļuva par vienu no Eiropas muižniecības iecienītākajiem, un pēc kāda laika profesionāli komponisti to iekļāva kā vienu no instrumentālās svītas daļām (XVII gs.). Vīnes klasiķu vidū šī deja ieņēma lepnumu kā sonātes-simfoniskā cikla trešā daļa (18. gs.).

Apaļās dejas tautas dejas farandola radās Francijas dienvidos. Sadevušies rokās un kustoties ķēdē, farandola izpildītāji veido dažādas figūras jautras tamburīnas un maigas flautas pavadījumā. Ugunīga farandole J. Bizē simfoniskajā svītā “Arlesienne” skan uzreiz pēc maršēšanas ievada, kuras pamatā arī īsta senatnīga melodija – Ziemassvētku dziesma “Trīs ķēniņu maršs”.

Farandole no mūzikas līdz “Arlesienne”

Lieliskā Andalūzijas flamenko aicinošās un caururbjošās melodijas savā darbā iemiesoja spāņu komponists M. de Falla. Jo īpaši viņš izveidoja viencēlienu mistisku pantomīmas baletu pēc tautas motīviem, nosaucot to par "Raganu mīlestību". Baletam ir vokālā partija – flamenko skaņdarbā papildus dejošanai ir arī dziedāšana, kas mijas ar ģitāras intermēdijām. Flamenko figurālais saturs ir iekšēja spēka un kaisles piepildīti dziesmu teksti. Galvenās tēmas ir dedzīga mīlestība, rūgta vientulība, nāve. Nāve atdala čigānu Kandelasu no viņas lidojošā mīļotā de Faljas baletā. Taču maģiskā “Uguns deja” atbrīvo mirušā rēga apburto varoni un atdzīvina Kandelu jaunai mīlestībai.

Rituāla uguns deja no baleta “Mīlestība ir burve”

Blūzs, kas radās 19. gadsimta beigās ASV dienvidaustrumos, kļuva par vienu no izcilākajām afroamerikāņu kultūras parādībām. Tas attīstījās kā nēģeru darba dziesmu un spirituālu saplūšana. Amerikas melnādaino blūza dziesmas pauda ilgas pēc zaudētas laimes. Klasisko blūzu raksturo: improvizācija, poliritms, sinkopēti ritmi, pazeminot majora pakāpes (III, V, VII). Radot Rhapsody in Blue, amerikāņu komponists Džordžs Gēršvins centās radīt mūzikas stilu, kas apvienotu klasisko mūziku un džezu. Šis unikālais mākslinieciskais eksperiments komponistam guva izcilus panākumus.

Rapsodija blūzā

Ar gandarījumu jāatzīmē, ka mīlestība pret folkloras žanru klasiskajā mūzikā mūsdienās nav izžuvusi. V. Gavrilina “Chimes” ir visspilgtākais apstiprinājums tam. Tas ir pārsteidzošs darbs, kurā visai Krievijai komentāri nav vajadzīgi!

Simfoniskā darbība “Chimes”