Farinelli |
Farinelli
Izcilākā mūzikas dziedātāja un, iespējams, visu laiku slavenākā dziedātāja ir Farinelli.
“Pasaule,” pēc sera Džona Hokinsa teiktā, “nekad uz skatuves nekad nav redzējusi divus dziedātājus, piemēram, Senesino un Farinelli; pirmais bija sirsnīgs un brīnišķīgs aktieris, un, pēc izsmalcinātu tiesnešu domām, viņa balss tembrs bija labāks nekā Farinelli, bet otrā nopelni bija tik nenoliedzami, ka retais viņu nesauktu par izcilāko dziedātāju pasaulē.
Dzejnieks Rolli, starp citu, liels Senesino cienītājs, rakstīja: “Farinelli nopelni neļauj man atturēties atzīt, ka viņš mani pārsteidza. Man pat likās, ka līdz šim biju dzirdējusi tikai nelielu daļu no cilvēka balss, bet tagad es to dzirdēju pilnībā. Turklāt viņam ir visdraudzīgākais un pretimnākošākais veids, un man ļoti patika ar viņu runāt.
Bet SM Griščenko viedoklis: “Vienam no izcilākajiem bel canto meistariem Farinelli piemita fenomenāls skaņas stiprums un diapazons (3 oktāvas), lokana, kustīga, burvīgi maiga, viegla tembra balss un gandrīz bezgala gara elpošana. Viņa sniegums izcēlās ar virtuozu meistarību, skaidru dikciju, izsmalcinātu muzikalitāti, neparastu māksliniecisko šarmu, ko pārsteidza emocionālā caurstrāvošanās un spilgta izteiksmība. Viņš lieliski apguva koloratūru improvizācijas mākslu.
… Farinelli ir ideāls lirisko un varonīgo partiju izpildītājs itāļu operu seriālos (savas operas karjeras sākumā viņš dziedāja sieviešu, vēlāk vīriešu partijas): Nino, Poro, Ahillejs, Sifare, Eukerio (Semiramide, Poro, Iphigenia in Aulis ”, “Mithridates”, “Onorio” Porpora), Oreste (“Astianact” Vinci), Araspe (“Abandoned Dido” Albinoni), Hernando (“Faithful Luchinda” Porta), Nycomed (“Nycomede” Torri), Rinaldo (“ Pamesta Armida” Pollaroli), Epitīds (“Meropa” metieni), Arbače, Sirojs (“Artaxerxes”, “Syroy” Hasse), Farnaspe (“Adrians Sīrijā” Džakomelli), Farnaspe (“Adrians Sīrijā” Veračini).
Farinelli (īstajā vārdā Karlo Broši) dzimis 24. gada 1705. janvārī Andrijā, Apūlijā. Pretstatā lielākajai daļai jauno dziedātāju, kuri ir lemti kastrācijai savu ģimeņu nabadzības dēļ, kuri to uzskatīja par ienākumu avotu, Karlo Broši nāk no dižciltīgas ģimenes. Viņa tēvs Salvatore Broschi savulaik bija Maratea un Cisternino pilsētu gubernators un vēlāk Andria kapela vadītājs.
Pats izcils mūziķis mācīja mākslu saviem diviem dēliem. Vecākais Rikardo vēlāk kļuva par četrpadsmit operu autoru. Jaunākais, Karlo, agri parādīja brīnišķīgas dziedāšanas spējas. Septiņu gadu vecumā zēns tika kastrēts, lai saglabātu viņa balss tīrību. Pseidonīms Farinelli cēlies no brāļu Farinu vārdiem, kuri patronēja dziedātāju jaunībā. Dziedāšanu Karlo vispirms apguva pie sava tēva, pēc tam Neapoles konservatorijā “Sant'Onofrio” pie Nikolas Porporas, tā laika slavenākās mūzikas un dziedāšanas skolotājas, kura sagatavoja tādus dziedātājus kā Kafarelli, Porporīno un Montanca.
Piecpadsmit gadu vecumā Farinelli publiski debitēja Neapolē Porporas operā Andželika un Medora. Jaunais dziedātājs kļuva plaši pazīstams ar savām izrādēm Romas Aliberti teātrī 1721./22. sezonā Porporas operās Eimene un Flavio Anikjo Olibrio.
Šeit viņš dziedāja galveno sieviešu daļu Predjēri operā Sofonisba. Katru vakaru Farinelli sacentās ar trompetistu orķestrī, pavadot viņu dziedot visbravūrīgākajā tonī. Par jaunā Farinelli varoņdarbiem K. Berni stāsta: “Septiņpadsmit gadu vecumā viņš no Neapoles pārcēlās uz Romu, kur vienas operas izrādes laikā katru vakaru sacentās ar slaveno trompetistu ārijā, kuru pavadīja. par šo instrumentu; sākumā šķita tikai vienkārša un draudzīga cīņa, līdz skatītāji sāka interesēties par strīdu un sadalījās divās daļās; pēc vairākkārtējām izrādēm, kad abi ar visu spēku veidoja vienu un to pašu skaņu, parādot savu plaušu spēku un cenšoties pārspēt viens otru ar spožumu un spēku, viņi reiz skaņu noslaucīja ar trilu līdz trešdaļai tik ilgi, ka publika ar nepacietību sāka gaidīt izceļošanu, un abi šķita pilnīgi izsmelti; un tiešām, trompetists, pilnībā novārdzis, apstājās, pieņemot, ka pretinieks ir tikpat noguris un mačs beidzās neizšķirti; tad Farinelli, smaidīdams kā zīme, ka līdz šim ar viņu ir tikai jokojis, tajā pašā elpas vilcienā ar jaunu sparu sāka ne tikai frēzēt skaņu trilās, bet arī veikt visgrūtākos un ātrākos izrotājumus, līdz viņš beidzot bija spiests pārtraukt skatītāju aplausus. Šī diena var datēt viņa nemainīgā pārākuma sākumu pār visiem viņa laikabiedriem.
1722. gadā Farinelli pirmo reizi uzstājās Metastasio operā Andželika, un kopš tā laika pastāvēja viņa sirsnīgā draudzība ar jauno dzejnieku, kurš viņu sauca tikai par “caro gemello” (“dārgais brālis”). Šādas attiecības starp dzejnieku un “mūziku” ir raksturīgas šim itāļu operas attīstības periodam.
1724. gadā Farinelli izpildīja savu pirmo vīrišķo daļu un atkal panākumus visā Itālijā, kas tolaik viņu pazina ar vārdu Il Ragazzo (Zēns). Boloņā viņš dzied kopā ar slaveno mūziķi Bernacchi, kurš ir divdesmit gadus vecāks par viņu. 1727. gadā Karlo lūdz Bernači novadīt viņam dziedāšanas nodarbības.
1729. gadā viņi kopā dzied Venēcijā ar kastrātu Čerestīni L. Vinči operā. Nākamajā gadā dziedātājs uzvaroši uzstājas Venēcijā sava brāļa Rikardo operā Idaspe. Pēc divu virtuozu āriju atskaņojuma skatītāji dodas trakā! Ar tādu pašu spožumu viņš atkārto savu triumfu Vīnē, imperatora Kārļa VI pilī, pastiprinot savu “vokālo akrobātiku”, lai apžilbinātu Viņa Majestāti.
Imperators ļoti draudzīgi iesaka dziedātājai neaizrauties ar virtuoziem trikiem: “Šie gigantiskie lēcieni, šīs nebeidzamās notis un fragmenti, ces notes qui ne finissent jamais, ir tikai pārsteidzoši, bet ir pienācis laiks, lai jūs valdzinātu; tu esi pārāk ekstravagants dāvanās, ar kurām daba tevi apbēra; ja vēlaties sasniegt sirdi, jums jāiet pa vienmērīgāku un vienkāršāku ceļu. Šie daži vārdi gandrīz pilnībā mainīja viņa dziedāšanas veidu. Kopš tā laika viņš apvienoja nožēlojamo ar dzīvo, vienkāršo ar cildeno, tādējādi vienlīdz iepriecinot un pārsteidzot klausītājus.
1734. gadā dziedātāja ieradās Anglijā. Nikola Porpora, cīnoties ar Hendeli, lūdza Farinelli debitēt Londonas Karaliskajā teātrī. Karlo izvēlas A. Hases operu Artakserkss. Viņš tajā papildus iekļauj divas veiksmīgas brāļa ārijas.
"Slavenajā ārijā "Son qual nave", ko komponējis viņa brālis, viņš pirmo noti sāka ar tādu maigumu un pakāpeniski palielināja skaņu līdz tik pārsteidzošam spēkam, bet beigās to tāpat vājināja, ka viņam aplaudēja piecas veselas minūtes,” atzīmē Č. Bernijs. – Pēc tam viņš uzrādīja tādu pasāžu spožumu un ātrumu, ka tā laika vijolnieki diez vai varēja viņam tikt līdzi. Īsāk sakot, viņš bija tikpat pārāks par visiem citiem dziedātājiem, cik slavenais zirgs Childers bija pārāks par visiem citiem sacīkšu zirgiem, taču Farinelli izcēlās ne tikai ar kustīgumu, viņš tagad apvienoja visu izcilo dziedātāju priekšrocības. Viņa balsī bija spēks, saldums un diapazons, un viņa stilā bija maigums, grācija un ātrums. Viņam noteikti bija īpašības, kas nebija zināmas pirms viņa un pēc viņa nebija atrodamas nevienā cilvēkā; īpašības ir neatvairāmas un pakļāvušas ikvienu klausītāju – zinātnieku un nezinātāju, draugu un ienaidnieku.
Pēc izrādes skatītāji kliedza: "Farinelli ir Dievs!" Frāze lido pa visu Londonu. "Pilsētā," raksta D. Hokins, "vārdi, ko tie, kas nav dzirdējuši Farinelli dziedam un nav redzējuši Fosteru spēlējam, nav cienīgi parādīties pieklājīgā sabiedrībā, ir burtiski kļuvuši par sakāmvārdu."
Pielūdzēju pūļi pulcējas teātrī, kur divdesmit piecus gadus vecā dziedātāja saņem algu, kas vienāda ar visu trupas dalībnieku algu kopā. Dziedātājs saņēma divus tūkstošus gvineju gadā. Turklāt Farinelli nopelnīja lielas summas savos labdarības priekšnesumos. Piemēram, viņš saņēma divus simtus gvineju no Velsas prinča un 100 gvineju no Spānijas vēstnieka. Kopumā itālis gada laikā kļuva bagāts piecu tūkstošu mārciņu apmērā.
1737. gada maijā Farinelli devās uz Spāniju ar stingru nodomu atgriezties Anglijā, kur noslēdza līgumu ar muižniecību, kas toreiz vadīja operu, par izrādēm nākamajā sezonā. Pa ceļam viņš dziedāja Francijas karalim Parīzē, kur, pēc Rikoboni domām, apbūra pat francūžus, kuri tolaik vispār ienīda itāļu mūziku.
Viņa ierašanās dienā “musico” uzstājās Spānijas karaļa un karalienes priekšā un daudzus gadus nedziedāja publiski. Viņam tika piešķirta pastāvīga pensija aptuveni £3000 gadā.
Fakts ir tāds, ka Spānijas karaliene uzaicināja Farinelli uz Spāniju ar slepenu cerību izvest savu vīru Filipu V no depresijas stāvokļa, kas robežojas ar ārprātu. Viņš pastāvīgi sūdzējās par briesmīgām galvassāpēm, ieslēdzās vienā no La Granja Palace istabām, nemazgājās un nemainīja veļu, uzskatot sevi par mirušu.
"Filipu šokēja pati pirmā Farinelli ārija," savā ziņojumā ziņo Lielbritānijas vēstnieks sers Viljams Koka. – Līdz ar otrās beigām viņš sūtīja pēc dziedātāja, uzslavēja viņu, solot dot visu, ko viņš vēlas. Farinelli lūdza viņam tikai piecelties, nomazgāties, pārģērbties un noturēt kabineta sēdi. Karalis paklausīja un kopš tā laika ir atveseļojies.
Pēc tam Filips katru vakaru sauc Farinelli pie sevis. Desmit gadus dziedātājs neuzstājās publikas priekšā, jo katru dienu dziedāja karalim četras iecienītākās ārijas, no kurām divas bija Hasse komponētas – “Pallido il sole” un “Per questo dolce amplesso”.
Mazāk nekā trīs nedēļas pēc ierašanās Madridē Farinelli tiek iecelts par karaļa galma dziedātāju. Monarhs precizēja, ka dziedātājs pakļaujas tikai viņam un karalienei. Kopš tā laika Farinelli ir baudījis lielu varu Spānijas tiesā, taču nekad to neizmanto ļaunprātīgi. Viņš cenšas tikai atvieglot karaļa slimību, aizsargāt galma teātra māksliniekus un likt skatītājiem iemīlēt itāļu operu. Bet viņš nevar izārstēt Filipu V, kurš mirst 1746. gadā. Viņa dēls Ferdinands VI, dzimis no viņa pirmās laulības, ieņem troni. Viņš ieslodzīja savu pamāti La Granja pilī. Viņa lūdz Farinelli viņu nepamest, bet jaunais karalis pieprasa dziedātājai palikt galmā. Ferdinands VI ieceļ Farinelli karalisko teātru direktoru. 1750. gadā karalis viņam piešķir Kalatravas ordeni.
Izklaidētāja pienākumi tagad nav tik vienmuļi un nogurdinoši, jo viņš pierunājis monarhu uzsākt operu. Pēdējā Farinelli bija lieliska un priecīga maiņa. Iecelts par šo izrāžu vienīgo režisoru, viņš no Itālijas pasūtīja tā laika labākos komponistus un dziedātājus, bet libretu — Metastasio.
Cits Spānijas karalis Kārlis III, ieņēmis troni, nosūtīja Farinelli uz Itāliju, parādot, kā apmulsums un nežēlība tika sajaukta ar kastrātu godināšanu. Karalis teica: "Man vajag tikai kaponus uz galda." Tomēr dziedātājam turpināja maksāt labu pensiju un viņam ļāva izņemt visu savu īpašumu.
1761. gadā Farinelli apmetās savā greznajā mājā Boloņas apkaimē. Viņš dzīvo bagāta cilvēka dzīvi, apmierinot savas tieksmes uz mākslu un zinātni. Dziedātājas villu ieskauj brīnišķīga šņaucamās kastes, rotaslietu, gleznu, mūzikas instrumentu kolekcija. Farinelli ilgu laiku spēlēja klavesīnu un altu, taču dziedāja ļoti reti un tad tikai pēc augstu viesu lūguma.
Visvairāk viņam patika uzņemt kolēģus māksliniekus ar pasaules cilvēka pieklājību un izsmalcinātību. Visa Eiropa ieradās, lai godinātu to, ko viņi uzskatīja par visu laiku izcilāko dziedātāju: Gluku, Haidnu, Mocartu, Austrijas imperatoru, Saksijas princesi, Parmas hercogu, Kazanovu.
1770. gada augustā K. Bērnijs savā dienasgrāmatā raksta:
“Ikviens mūzikas cienītājs, īpaši tie, kuriem paveicās dzirdēt Sinjoru Farinelli, būs priecīgi uzzināt, ka viņš joprojām ir dzīvs un ar labu veselību un garu. Es atklāju, ka viņš izskatās jaunāks, nekā es gaidīju. Viņš ir garš un tievs, bet nekādā gadījumā nav vājš.
… Sinjors Farinelli jau sen nedzied, bet joprojām izklaidējas, spēlējot klavesīnu un altu; viņam ir daudz klavesīnu, kas izgatavoti dažādās valstīs un nosaukuši lielāko itāļu mākslinieku vārdus, atkarībā no tā, kā viņš novērtē šo vai citu instrumentu. Viņa lielākais favorīts ir 1730. gadā Florencē izgatavotā klavieres, uz kurām ar zelta burtiem rakstīts “Rafaels d'Urbino”; tad nāk Koredžo, Ticiāns, Gvido utt. Viņš ilgi, ar lielu prasmi un smalkumu spēlēja savu Rafaelu, un pats šim instrumentam sacerēja vairākus elegantus skaņdarbus. Otrajā vietā ir klavesīns, ko viņam dāvājusi nelaiķe Spānijas karaliene, kas studējusi pie Skarlati Portugālē un Spānijā... Sinjora Farinelli trešais favorīts arī top Spānijā viņa paša vadībā; tai ir pārvietojama tastatūra, piemēram, Count Taxis Venēcijā, kurā izpildītājs var transponēt skaņdarbu uz augšu vai uz leju. Šajos spāņu klavesīnās galvenie taustiņi ir melni, bet plakanie un asie taustiņi ir pārklāti ar perlamutru; tie ir izgatavoti pēc itāļu modeļiem, pilnībā no ciedra, izņemot skaņu dēli, un ievietoti otrā kastē.
Farinelli nomira 15. gada 1782. jūlijā Boloņā.
