Čārlzs Munks |

Čārlzs Munks

Tikai pieaugušā vecumā, kad viņam bija apmēram četrdesmit gadu, Čārlzs Munšs kļuva par diriģentu. Taču tas, ka mākslinieka debiju no plašās popularitātes šķir tikai daži gadi, nav nejaušs. Visa viņa iepriekšējā dzīve jau no paša sākuma bija piepildīta ar mūziku un kļuva it kā par diriģenta karjeras pamatu.

Munšs dzimis Strasbūrā, baznīcas ērģelnieka dēls. Visi viņa četri brāļi un divas māsas, tāpat kā viņš, arī bija mūziķi. Tiesa, savulaik Čārlzs bija iecerēts studēt medicīnu, taču drīz vien viņš stingri nolēma kļūt par vijolnieku. Tālajā 1912. gadā viņš sniedza pirmo koncertu Strasbūrā un pēc ģimnāzijas absolvēšanas devās uz Parīzi, lai mācītos pie slavenā Lūsjēna Kapeta. Kara laikā Munšs dienēja armijā un ilgu laiku bija atrauts no mākslas. Pēc demobilizācijas 1920. gadā viņš sāka strādāt par Strasbūras orķestra pavadītāju un mācīt vietējā konservatorijā. Vēlāk mākslinieks ieņēma līdzīgu amatu Prāgas un Leipcigas orķestros. Šeit viņš spēlēja kopā ar tādiem diriģentiem kā V. Furtvanglers, B. Valters un pirmo reizi stājās pie diriģenta pults.

Trīsdesmito gadu sākumā Munšs pārcēlās uz Franciju un drīz vien kļuva par apdāvinātu diriģentu. Viņš uzstājās kopā ar Parīzes simfonisko orķestri, diriģēja Lamoureux Concertos un apceļoja valsti un ārzemēs. 1937.-1945.gadā Munšs vadīja koncertus ar Parīzes konservatorijas orķestri, šajā amatā paliekot arī okupācijas periodā. Grūtos gados viņš atteicās sadarboties ar iebrucējiem un palīdzēja pretošanās kustībai.

Neilgi pēc kara Munšs divas reizes — vispirms viens pats un pēc tam kopā ar franču radio orķestri — uzstājās Amerikas Savienotajās Valstīs. Tajā pašā laikā viņš tika uzaicināts pārņemt Bostonas orķestra direktora amatu no pensionētā Sergeja Kousevicka. Līdz ar to Munšs “nemanāmi” bija viena no pasaules labākajiem orķestriem priekšgalā.

Savos gados Bostonas orķestrī (1949-1962) Munšs izrādījās daudzpusīgs, plaši erudīts ar plašu vērienu. Papildus tradicionālajam repertuāram viņš savas komandas programmas bagātināja ar vairākiem mūsdienu mūzikas darbiem, izpildīja daudzus monumentālus Baha, Berlioza, Šūberta, Honegera, Debisī kora darbus. Divas reizes Munšs un viņa orķestris veica lielas tūres pa Eiropu. Otrajā no tiem komanda sniedza vairākus koncertus PSRS, kur Munšs vēlāk atkal uzstājās ar padomju orķestriem. Kritiķi slavēja viņa mākslu. E. Ratsers žurnālā “Soviet Music” rakstīja: “Vislielāko iespaidu Munša koncertos atstāj, iespējams, no paša mākslinieka personības ietekmes. Viss viņa izskats dveš mierīgu pārliecību un tajā pašā laikā tēvišķu labvēlību. Uz skatuves viņš rada radošās emancipācijas atmosfēru. Parādot gribas stingrību, prasīgs, viņš nekad neuzspiež savas vēlmes. Viņa spēks slēpjas pašaizliedzīgā kalpošanā savai iemīļotajai mākslai: diriģējot Munšs pilnībā nododas mūzikai. Orķestris, publika, viņš aizrauj galvenokārt tāpēc, ka viņš pats ir kaislīgs. Sirsnīgi entuziasma pilns, dzīvespriecīgs. Viņā, tāpat kā Arturā Rubinšteinā (tie ir gandrīz viena vecuma), pārsteidz jauneklīgais dvēseles siltums. Īstā karstā emocionalitāte, dziļais intelekts, lielā dzīves gudrība un jauneklīgā degsme, kas raksturīga Munša bagātajai mākslinieciskajai dabai, katrā darbā parādās arvien jaunās nokrāsās un kombinācijās. Un, tiešām, katru reizi šķiet, ka diriģentam ir tieši tā kvalitāte, kas ir visvairāk nepieciešama, izpildot šo konkrēto darbu. Visas šīs iezīmes visspilgtāk iemiesojas Minša franču mūzikas interpretācijā, kas bija viņa radošā diapazona spēcīgākā puse. Ramo, Berlioza, Debisī, Ravela, Rusela un citu dažādu laiku komponistu darbi atrada viņā smalku un iedvesmotu interpretu, kas spēja nodot klausītājam visu savas tautas mūzikas skaistumu un iedvesmu. Mazāk mākslinieks guva panākumus klasiskās simfonijas tuvplānā.

Pēdējos gados Čārlzs Munks, pametot Bostonu, atgriezās Eiropā. Dzīvojot Francijā, viņš turpināja aktīvu koncertēšanu un pedagoģisko darbību, baudot plašu atzinību. Māksliniecei pieder autobiogrāfiska grāmata “Es esmu diriģents”, kas izdota 1960. gadā tulkojumā krievu valodā.

L. Grigorjevs, J. Plateks