Karlo Zeki |

Karlo Zeki

Karlo Zeki radošā biogrāfija ir neparasta. Divdesmitajos gados jauns pianists, F. Baiardi, F. Busoni un A. Šnābela audzēknis kā meteors slējās pa visas pasaules koncertu skatuvēm, valdzinot klausītājus ar izcilu meistarību, fenomenālu virtuozitāti un muzikālo šarmu. Taču Zekas pianista karjera ilga nedaudz vairāk kā desmit gadus, un 1938. gadā tā mistiski beidzās, tik tikko sasniedzot savu kulmināciju.

Gandrīz trīs gadus Zekas vārds nebija redzams uz plakātiem. Bet viņš nepameta mūziku, viņš atkal kļuva par studentu un apguva diriģēšanas nodarbības pie G. Munka un A. Gvarneri. Un 1941. gadā mūzikas mīļotāju priekšā parādījās diriģents Zeki pianista Zeki vietā. Un vēl pēc dažiem gadiem viņš ieguva ne mazāk slavu šajā jaunajā lomā. Tas skaidrojams ar to, ka diriģents Zeki saglabāja labākās pianista Zeki īpašības: karstu temperamentu, grāciju, tehnikas vieglumu un spožumu, krāsainību un smalkumu skaņu paletes pārnesē, kā arī kantilēnas plastisko izteiksmību. Gadu gaitā šīs iezīmes papildināja pieaugošā diriģenta pieredze un mākslinieciskais briedums, kas Zekas mākslu padarīja vēl dziļāku un cilvēciskāku. Šie tikumi īpaši spilgti izpaužas baroka laikmeta itāļu mūzikas interpretācijā (viņa programmās attēloti Korelli, Geminiani, Vivaldi vārdi), XNUMX. gadsimta komponistu – Rosīni, Verdi (kuru operas uvertīras ir vienas no mākslinieka iecienītākajām miniatūrām). ) un mūsdienu autori – V. Mortari, I. Piceti, DF Malipjēro un citi. Taču līdztekus tam Zeki īpaši vēlas iekļaut savā repertuārā un izcili izpilda Vīnes klasiku, īpaši Mocartu, kura mūzika ir tik tuva mākslinieka gaišajam, optimistiskajam pasaules redzējumam.

Visa Zekas darbība pēckara gados notika padomju sabiedrības acu priekšā. Ierodoties PSRS 1949. gadā pēc divdesmit gadu pārtraukuma, Tsekki kopš tā laika regulāri apceļo mūsu valsti. Šeit ir daži padomju recenzentu pārskati, kas raksturo mākslinieka izskatu.

“Karlo Zeki sevi parādīja kā izcilu diriģentu – ar skaidru un precīzu žestu, nevainojamu ritmu un, pats galvenais, dvēselisku izpildījuma stilu. Viņš atnesa sev līdzi Itālijas muzikālās kultūras šarmu” (I. Martynovs). “Zekkas māksla ir spilgta, dzīvi mīloša un dziļi nacionāla. Viņš vārda pilnā nozīmē ir Itālijas dēls” (G. Judins). “Zekki ir lielisks smalks mūziķis, kas izceļas ar karstu temperamentu un tajā pašā laikā stingru katra žesta loģiku. Orķestris viņa vadībā ne tikai spēlē – šķiet, ka dzied, un tajā pašā laikā katra partija skan izteiksmīgi, nepazūd neviena balss ”(N. Rogačovs). “Zeki kā pianista spēja ar lielu pārliecināšanu nodot klausītājiem savu ideju Zeki kā diriģentā ne tikai saglabājās, bet arī palielinājās. Viņa radošo tēlu raksturo garīgā veselība, gaišs, vesels pasaules redzējums ”(N. Anosovs).

Zeki nevienā orķestrī nestrādā pastāvīgi. Viņš vada plašu turneju aktivitāti un pasniedz klavierspēli Romas akadēmijā “Santa Cecilia”, kuras profesors viņš ir daudzus gadus. Reizēm mākslinieks uzstājas arī kameransambļos kā pianists, galvenokārt kopā ar čellistu E. Mainardi. Padomju klausītāji atcerējās sonāšu vakarus, kuros viņš uzstājās kopā ar D. Šafranu 1961. gadā.

L. Grigorjevs, J. Plateks, 1969. gads