Senās Grieķijas frets |

Sengrieķu režīmi ir melodisko režīmu sistēmas senās Grieķijas mūzikā, kas nepazina polifoniju mūsdienu izpratnē. Modālās sistēmas pamatā bija tetrahordi (sākotnēji tikai lejupejošie). Atkarībā no tetrahordu intervālu sastāva grieķi izšķīra 3 noskaņas jeb ģintis (genn): diatonisko, hromatisko un enharmonisko (atšķirības norādītas ar dažiem vienkāršojumiem):

Savukārt diatoniskā. tetrahordi sastāvēja no 3 veidiem, kas atšķiras pēc lielo un mazo sekunžu atrašanās vietas:

Augstākas kārtas fretu veidojumi radās kā tetrahordu kombinācijas. Bija divi unifikācijas principi: “sakausēts” (sinaps) ar blakus esošo skaņu sakritību tetrahordos (piemēram, d1-c1 – h – a, a – g – f – e) un “atdalīts” (diasenxis), ar kuras blakus skaņas tika atdalītas ar veselu toni (piemēram, e1 – d1 – c1 – h, a – g – f – e). Nozīmīgākās no tetrahordu asociācijām ir oktāvu režīmi (tā sauktie “oktāvu veidi” jeb armoniai – “harmonijas”). Galvenās frets tika uzskatītas par doriešu, frīgu un līdiešu valodu, to-rudzi veidoja, apvienojot divas atbilstības. tetrahordi pēc struktūras ir identiski; Mixolydian (“Jauktais-līdietis”) tika interpretēts kā īpaša Lidijas tetrahordu kombinācija.

Sānu – no galvenajām veidoja hipolādes, pārkārtojot tetrahordus un oktāvai pievienojot skalu (grieķu režīmu nosaukumi nesakrīt ar vēlākajiem eiropeiskiem). Septiņu oktāvu režīmu shēma:

Pilns skats uz citu grieķu valodu. modālā sistēma parasti apzīmē sustnma teleion – “perfekta (ti, pilnīga) sistēma”. Zemāk ir tā sauktā. “fiksētā” (vai “nemodulējošā”) sistēma – ametabolons:

Nosaukuma soļi nāk no dotā toņa iegūšanas vietas uz stīgām. instruments cithara. Pakāpju nosaukumu identitāte oktāvā (piemēram, vntn attiecas gan uz a1, gan uz e1) atspoguļo ext tetrahordālo (nevis oktāvas) principu. sistēmas struktūra. Dr. perfektās sistēmas variantu – metabolonu raksturo “ievelkamā” tetrahorda sinmmenona (lit. – savienota) ievietošana dl – c1 – b – a, paplašinot sistēmas apjomu.

Kad ideālā sistēma tika pārcelta uz citiem posmiem, t.s. transpozīcijas skalas, ar kuru palīdzību varēja iegūt vienā diapazonā (lira, cithara) dec. modālie svari (tonoi – taustiņi).

Grieķi ķemmām un ģintīm (kā arī ritmiem) piešķīra noteiktu raksturu (“etoss”). Tātad doriešu režīms (muļķi – viena no grieķu pamatiedzīvotāju ciltīm) tika uzskatīts par stingru, drosmīgu, ētiski visvērtīgāko; Frīģu valoda (Frīģija un Lidija – Mazāzijas reģioni) – satraukts, kaislīgs, bakhisks:

Hromatiskā un anharmoniskā izmantošana. ģintis atšķir grieķu mūziku no vēlākās Eiropas. Diatonisms, kas dominē pēdējā, bija grieķu vidū, kaut arī vissvarīgākā, bet tomēr tikai viena no trim modālajām intonācijām. sfēras. Melodisku iespēju bagātība. intonācija izpaudās arī daudzveidīgos noskaņu sajaukumos, intonāciju “krāsu” (xpoai) ieviešanā, kas nebija fiksētas kā īpašas noskaņas.

Grieķu valodā režīmu sistēma ir vēsturiski attīstījusies. Vecākās antīkās sloksnes. Acīmredzot Grieķija bija saistīta ar pentatonisko skalu, kas atspoguļojās arhaiskā noskaņojumā. stīgas. instrumenti. Uz tetrahordu bāzes veidotā režīmu un slīpumu sistēma attīstījās modālā diapazona paplašināšanas virzienā.

Norādes: Platons, Politika vai valsts, op., III daļa, tulk. no grieķu val., sēj. 3, Sanktpēterburga, 1863, § 398, 164. lpp. 67-1911; Aristotelis, Politika, tulk. no grieķu val., M., 7, grām. VIII, ch. 372. lpp. 77-1922; Plutarhs, Par mūziku, trans. no grieķu val., P., 1894; Anonīms, Ievads ermoņikā, Ievadpiezīmes, tulkojums un skaidrojums, GA Ivanova piezīmes, “Filoloģiskais apskats”, 1, sēj. VII, grāmata. 2-1901; Petr BI, Par kompozīcijām, struktūrām un režīmiem sengrieķu mūzikā, K., 1937; Senie domātāji par mākslu, sast. Asmus BF, M., 1; Gruber RI, Muzikālās kultūras vēsture, sēj. 1, 1941. daļa, M.-L., 1960; Senā mūzikas estētika. Ievadiet. AF Loseva eseja un tekstu krājums. Priekšvārds un vispārīgs izd. VP Šestakova, M., 1971; Gertsman EB, Atšķirīgu augstuma skaņu apgabalu uztvere senajā muzikālajā domāšanā, “Senās vēstures biļetens”, 4, Nr. 1847; Bellermann, F., Die Tonleitern und Musiknoten der Griechen, B., 1864; Westphal R., Harmonik und Melopüe der Griechen, Lpz., 1; Gevaert fr. A., Senatnes mūzikas vēsture et théorie, v. 2-1875, Gand, 81-1; Riemann H., Katechismus der Musikgeschichte, Bd 1888, Lpz., 1896; pyc. tulk., M., 1894; Monro DB, Sengrieķu mūzikas veidi, Oxf., 1899; Aberts H., Die Lehre vom Ethos in der griechischen Musik, Lpz., 1928; Sachs C., Die Musik der Antike, Potsdama, 1937; pyc. per. otd. nodaļas zem galvas. “Seno grieķu muzikāli teorētiskie uzskati un instrumenti”, sestdienā: Antīkās pasaules mūzikas kultūra, L., 1939; Gombosi O., Tonarten unden der antiken Musik, Kph., 1940; Ursprung O., Die antiken Transpositionsskalen und die Kirchentöne, “AfMf”, 5, Jahrg. 3, H. 129, S. 52-2; Džudževs S., Teorija par bulgāru tautas mūziku, sēj. 1955, Sofija, 1961; Husmann, H., Grundlagen der antiken und orientalischen Musikkultur, B., XNUMX.

Yu. H. Holopovs