Zdeněk Fibich |

Zdeneks Fibihs

Ievērojamais čehu komponists Z. Fibihs kopā ar B. Smetānu un A. Dvoržāku pamatoti ierindots nacionālās komponistu skolas dibinātāju vidū. Komponista dzīve un darbība sakrita ar patriotiskās kustības uzplaukumu Čehijā, tās iedzīvotāju pašapziņas pieaugumu, un visspilgtāk tas atspoguļojās viņa darbos. Dziļš savas valsts vēstures, tās muzikālās folkloras pazinējs Fībičs sniedza nozīmīgu ieguldījumu čehu mūzikas kultūras un īpaši muzikālā teātra attīstībā.

Komponists dzimis mežsarga ģimenē. Fībičs bērnību pavadīja starp brīnišķīgo Čehijas dabu. Visu atlikušo mūžu viņš glabāja atmiņā viņas poētisko skaistumu un savos darbos iemūžināja romantiskus, pasakainus attēlus, kas saistīti ar dabas pasauli. Viens no sava laikmeta erudītākajiem cilvēkiem ar dziļām un daudzpusīgām zināšanām mūzikas, literatūras un filozofijas jomā, Fibičs profesionāli sāka mācīties mūziku 14 gadu vecumā. Muzikālo izglītību ieguvis Smetanas mūzikas skolā Prāgā, pēc tam Leipcigas konservatorijā un no 1868. gada viņš pilnveidojās kā komponists vispirms Parīzē un nedaudz vēlāk Manheimā. Kopš 1871. gada (izņemot divus gadus – 1873-74, kad viņš pasniedza RMS mūzikas skolā Viļņā), komponists dzīvoja Prāgā. Šeit viņš strādāja par Pagaidu teātra otro diriģentu un kormeistaru, Krievijas pareizticīgās baznīcas kora vadītāju, vadīja Nacionālā teātra operas trupas repertuāra daļu. Lai gan Fibihs nemācīja Prāgas mūzikas skolās, viņam bija audzēkņi, kuri vēlāk kļuva par ievērojamiem čehu mūzikas kultūras pārstāvjiem. Viņu vidū ir K. Kovarzovičs, O. Ostrčils, 3. Nejedly. Turklāt Fībiha nozīmīgais ieguldījums pedagoģijā bija klavierspēles skolas izveide.

Vācu muzikālā romantisma tradīcijām bija nozīmīga loma Fēbeha muzikālā talanta veidošanā. Ne maza nozīme bija manai aizraušanās ar čehu romantisko literatūru, īpaši J. Vrčļicka dzeju, kuras darbi bija daudzu komponista darbu pamatā. Kā mākslinieks Fībičs izgāja sarežģītu radošās evolūcijas ceļu. Viņa pirmie lielākie darbi 60.-70. Nacionālās atmodas kustības patriotisku ideju piesātināti sižeti un tēli aizgūti no Čehijas vēstures un tautas eposiem, piesātināti ar nacionālajai dziesmu un deju folklorai raksturīgiem izteiksmīgiem līdzekļiem. Starp šiem darbiem simfoniskā poēma Zabojs, Slavojs un Ludeks (1874), patriotiskā opera-balāde Blaņiks (1877), simfoniskās gleznas Tomans un meža feja un Pavasaris bija starp darbiem, kas komponistam pirmo reizi atnesa slavu. . Tomēr Fēbem vistuvākā radošuma sfēra bija muzikālā drāma. Tieši tajā, kur pats žanrs prasa ciešu saikni starp dažādiem mākslas veidiem, savu pielietojumu atrada komponista augstā kultūra, inteliģence un intelektuālisms. Čehu vēsturnieki atzīmē, ka ar "Mesīnas līgavu" (1883) Fibihs bagātināja čehu operu ar muzikālu traģēdiju, kurai tolaik nebija līdzvērtīgas tās elpu aizraujošās mākslinieciskās ietekmes ziņā. 80. gadu beigas - agri 90-x gg. Fibihs velta darbam pie sava monumentālākā darba – skatuves melodrāmas-triloģijas “Hipodamija”. Rakstīts Vrčlitska tekstam, kurš šeit attīstīja pazīstamos sengrieķu mītus gadsimta beigu filozofisko uzskatu garā, šim darbam ir augsts mākslinieciskais nopelns, tas atdzīvina un pierāda melodrāmas žanra dzīvotspēju.

Pēdējā desmitgade Phoebech darbā bija īpaši auglīga. Viņš uzrakstīja 4 operas: "Vētra" (1895), "Gedes" (1897), "Sharka" (1897) un "Arcana krišana" (1899). Taču nozīmīgākais šī perioda veidojums bija visai pasaules klavierliteratūrai unikāls skaņdarbs – 376 klavierskaņdarbu cikls “Noskaņas, iespaidi un atmiņas”. Tās rašanās vēsture saistīta ar komponista sievas Aneškas Šulcas vārdu. Šis cikls, ko Z. Nejedly nodēvēja par “Fiebiča mīlestības dienasgrāmatu”, kļuva ne tikai par komponista dziļi personisko un intīmo jūtu atspoguļojumu, bet bija sava veida radošā laboratorija, no kuras viņš smēla materiālu daudziem saviem darbiem. Cikla aforistiski īsie tēli savdabīgi tika lauzti Otrajā un Trešajā simfonijā un īpašu saviļņojumu guva simfoniskajā idillē Pirms vakara. Šī izcilajam čehu vijolniekam J. Kubelikam piederošā skaņdarba vijoles transkripcija kļuva plaši pazīstama ar nosaukumu “Poēma”.

I. Vetļicina