Mstislavs Leopoldovičs Rostropovičs (Mstislavs Rostropovičs) |

Mstislavs Rostropovičs

PSRS Tautas mākslinieks (1966), PSRS Staļina (1951) un Ļeņina (1964) balvas, RSFSR Valsts balvas (1991), Krievijas Federācijas Valsts balvas (1995) laureāts. Pazīstams ne tikai kā mūziķis, bet arī kā sabiedrisks darbinieks. London Times viņu nosauca par izcilāko dzīvo mūziķi. Viņa vārds ir iekļauts "Četrdesmit nemirstīgo" - Francijas Mākslas akadēmijas goda biedru sarakstā. Zinātņu un mākslas akadēmijas (ASV), Santa Cecilia akadēmijas (Roma), Anglijas Karaliskās Mūzikas akadēmijas, Zviedrijas Karaliskās akadēmijas, Bavārijas Tēlotājmākslas akadēmijas loceklis, Japānas Imperiālās balvas ieguvējs Mākslas asociācija un daudzas citas balvas. Viņam ir piešķirts goda doktora grāds no vairāk nekā 50 universitātēm dažādās valstīs. Daudzu pasaules pilsētu goda pilsonis. Goda leģiona ordeņu komandieris (Francija, 1981, 1987), Britu impērijas mierīgākā ordeņa goda bruņinieka komandieris. Apbalvots ar daudziem valsts apbalvojumiem no 29 valstīm. 1997. gadā viņam tika piešķirta Lielā Krievijas balva “Slava/Gloria”.

Dzimis 27. gada 1927. martā Baku. Mūzikas ciltsraksti nāk no Orenburgas. Gan vectēvi, gan vecāki ir mūziķi. 15 gadu vecumā jau mācīja mūzikas skolā, mācoties pie M. Čulaki, kurš kara gados tika evakuēts uz Orenburgu. 16 gadu vecumā iestājās Maskavas konservatorijā čellista Semjona Kozolupova klasē. Rostropoviča izpildītāja karjera sākās 1945. gadā, kad viņš saņēma pirmo vietu Vissavienības mūziķu konkursā. Starptautisku atzinību ieguva 1950. gadā pēc uzvaras konkursā. Hanuss Vīgans Prāgā. Pēc uzvaras Vissavienības konkursā konservatorijas students Slava Rostropovičs tika pārcelts no otrā kursa uz piekto. Pēc tam viņš 26 gadus pasniedza Maskavas konservatorijā un 7 gadus Ļeņingradas konservatorijā. Viņa audzēkņi ir pazīstami izpildītāji, daudzi no viņiem vēlāk kļuva par pasaules vadošo mūzikas akadēmiju profesoriem: Sergejs Roldigins, Josifs Feigelsons, Natālija Šahovska, Deivids Geringas, Ivans Monigeti, Eleonora Testeleca, Māris Villerušs, Miša Maiskis.

Pēc viņa teiktā, Rostropoviča personības veidošanos izšķiroši ietekmējuši trīs komponisti Prokofjevs, Šostakovičs un Britens. Viņa darbība attīstījās divos virzienos – kā čellistam (solistam un ansambļa spēlētājam) un kā diriģentam – operai un simfonijai. Patiesībā viņa izpildījumā skanēja viss čella mūzikas repertuārs. Viņš iedvesmoja daudzus 20. gadsimta izcilākos komponistus. radīt darbus speciāli viņam. Šostakovičs un Prokofjevs, Britens un L. Bernšteins, A. Dutiljē, V. Ļutoslavskis, K. Penderetskis, B. Čaikovskis – kopumā Rostropovičam savus skaņdarbus veltījuši ap 60 mūsdienu komponistu. Viņš pirmo reizi izpildīja 117 darbus čellam un sniedza 70 pirmatskaņojumus orķestrī. Kā kamermūziķis uzstājies ansamblī ar S. Rihteru, trio ar E. Gilelu un L. Koganu, kā pianists ansamblī ar G. Višņevsku.

Savu diriģenta karjeru sācis 1967. gadā Lielajā teātrī (debitēja P. Čaikovska operā Jevgeņijs Oņegins, kam sekoja Semjona Kotko un Prokofjeva Kara un miera iestudējumi). Tomēr dzīve mājās nebija gluži gluda. Viņš krita negodā, un rezultāts bija piespiedu aiziešana no PSRS 1974. gadā. Un 1978. gadā par cilvēktiesību aktivitātēm (jo īpaši par A. Solžeņicina aizbildniecību) viņam un viņa sievai G. Višņevskai tika atņemta padomju pilsonība. . 1990. gadā M. Gorbačovs izdeva dekrētu par Augstākās padomes Prezidija lēmumu par pilsonības atņemšanu atcelšanu un noņemto goda nosaukumu atjaunošanu. Daudzas valstis piedāvāja Rostropovičam iegūt pilsonību, bet viņš atteicās un viņam nav pilsonības.

Sanfrancisko viņš izpildīja (kā diriģents) Pīķa dāmu, Montekarlo Cara līgavu. Piedalījies A. Šnitkes, Lolitas R. Ščedrinas (Stokholmas operā) tādu operu kā Dzīve ar idiotu (1992, Amsterdama) un Gesualdo (1995, Vīne) pasaules pirmizrādēs. Pēc tam sekoja Šostakoviča Mcenskas rajona lēdijas Makbetas izrādes (pirmajā izdevumā) Minhenē, Parīzē, Madridē, Buenosairesā, Oldboro, Maskavā un citās pilsētās. Pēc atgriešanās Krievijā viņš diriģēja Šostakoviča pārstrādāto Khovanščinu (1996, Maskava, Lielais teātris). Ar Francijas Radio orķestri Parīzē viņš ierakstīja operas Karš un miers, Jevgeņijs Oņegins, Boriss Godunovs, Mcenskas rajona lēdija Makbeta.

No 1977. līdz 1994. gadam viņš bija Vašingtonas Nacionālā simfoniskā orķestra galvenais diriģents, kurš viņa vadībā kļuva par vienu no labākajiem orķestriem Amerikā. Viņu aicina pasaules slavenākie orķestri – Lielbritānija, Francija, Vācija, Austrija, ASV, Japāna un citas valstis.

Savu festivālu rīkotājs, viens no tiem veltīts 20. gadsimta mūzikai. Otrs ir čellu festivāls Bovē pilsētā (Francija). Festivāli Čikāgā bija veltīti Šostakovičam, Prokofjevam, Britenam. Londonā ir notikuši daudzi Rostropoviča festivāli. Viena no tām, veltīta Šostakovičam, ilga vairākus mēnešus (visas 15 Šostakoviča simfonijas ar Londonas simfonisko orķestri). Ņujorkas festivālā skanēja to komponistu mūzika, kuri veltījuši viņam savus darbus. Viņš piedalījās festivālā “Bendžamina Britena dienas Sanktpēterburgā” par godu Britena dzimšanas 90. gadadienai. Pēc viņa iniciatīvas tiek atjaunots Pablo Casals čellu konkurss Frankfurtē.

Atver mūzikas skolas, vada meistarklases. Kopš 2004. gada viņš ir Valensijas (Spānija) Augstākās muzikālās izcilības skolas vadītājs. Kopš 1998. gada viņa paspārnē notiek starptautiskais kompozīciju konkurss Masterprise, kas tapis BBC, Londonas simfoniskā orķestra un AMI Records sadarbībā. Konkurss iecerēts kā katalizators ciešākai saiknei starp nopietnas mūzikas cienītājiem un mūsdienu komponistiem.

Spēlējis tūkstošiem koncertu koncertzālēs, rūpnīcās, klubos un karaliskajās rezidencēs (Vindzoras pilī, koncerts par godu Spānijas karalienes Sofijas 65. gadadienai u.c.).

Nevainojama tehniskā meistarība, skaņas skaistums, artistiskums, stilistiskā kultūra, dramatiskā precizitāte, lipīga emocionalitāte, iedvesma – trūkst vārdu, lai pilnībā novērtētu mūziķa individuālo un spilgto izpildītājdabu. "Viss, ko es spēlēju, man patīk ģībt," viņš saka.

Viņš ir pazīstams arī ar savām labdarības aktivitātēm: viņš ir Višņevskas-Rostropoviča labdarības fonda prezidents, kas sniedz palīdzību bērnu medicīnas iestādēm Krievijas Federācijā. 2000. gadā fonds sāka īstenot bērnu vakcinācijas programmu Krievijā. Sava vārda Mūzikas augstskolu apdāvināto studentu atbalsta fonda prezidents nodibināja Jauno mūziķu palīdzības fondu Vācijā, stipendiju fondu talantīgiem bērniem Krievijā.

Plaši zināmi bija viņa runas fakti 1989. gadā pie Berlīnes mūra, kā arī viņa ierašanās Maskavā 1991. gada augustā, kad viņš pievienojās Krievijas Baltā nama aizstāvjiem. Viņš ir saņēmis vairākus apbalvojumus par saviem centieniem cilvēktiesību jomā, tostarp ikgadējo Cilvēktiesību līgas balvu (1974). "Nevienam nekad neizdosies mani sastrīdēt ar Krieviju, lai cik daudz netīrumu tiktu uzliets man uz galvas," viņš teica. Viens no pirmajiem, kurš atbalstīja ideju par Saharova starptautiskā mākslas festivāla rīkošanu Ņižņijnovgorodā, viņš bija II viesis un IV festivāla dalībnieks.

Rostropoviča personība un darbība ir unikāla. Kā viņi pareizi raksta, "ar savu maģisko muzikālo talantu un fantastisko sociālo temperamentu viņš aptvēra visu civilizēto pasauli, radot jaunu kultūras "asinsrites" loku un saiknes starp cilvēkiem." Tāpēc ASV Nacionālā ierakstu akadēmija 2003. gada februārī piešķīra viņam Grammy mūzikas balvu "par neparastu čellista un diriģenta karjeru, par dzīvi ierakstos". Viņu sauc par "Gagarina čellu" un "Maestro Slava".

Valida Kelle

• Rostropoviča festivāls →