Luidži Markesi |
Luidži Markesi
Markesi ir viens no pēdējiem slavenajiem kastratu dziedātājiem XNUMX. gadsimta beigās un XNUMX gadsimta sākumā. Stendāls savā grāmatā “Roma, Neapole, Florence” viņu sauca par “Bernini mūzikā”. “Marčesi bija maiga tembra balss, virtuoza koloratūras tehnika,” atzīmē SM Griščenko. "Viņa dziedāšana izcēlās ar cēlumu, smalku muzikalitāti."
Luidži Lodoviko Markesi (Marčesīni) dzimis 8. gada 1754. augustā Milānā trompetista dēls. Vispirms viņš iemācījās spēlēt medību ragu. Vēlāk, pārcēlies uz Modenu, studējis dziedāt pie skolotājas Kaironi un dziedātāja O. Albuci. 1765. gadā Luidži kļuva par tā saukto alievo musico soprānu (jaunāko soprāna kastrātu) Milānas katedrālē.
Jaunais dziedātājs debitēja 1774. gadā Itālijas galvaspilsētā Pergolēzi operā Kalpone ar sievietes daļu. Acīmredzot ļoti veiksmīgi, kopš nākamā gada Florencē viņš atkal izpildīja sievietes lomu Bjanki operā Kastors un Polukss. Maršesi dziedāja arī sieviešu lomas P. Anfosi, L. Alesandri, P.-A. Guglielmi. Dažus gadus pēc vienas no izrādēm Kellija tieši Florencē rakstīja: “Es dziedāju Bjanki Sembianza amabile del mio bel sole ar visskaistāko garšu; vienā hromatiskajā fragmentā viņš pacēla oktāvu hromatisko nošu, un pēdējā nots bija tik izsmalcināti spēcīga un spēcīga, ka to sauca par Markesi bumbu.
Kellijai ir vēl viena atsauksme par itāļu dziedātāja sniegumu pēc Mislivečekas olimpiādes Neapolē noskatīšanās: "Viņa izteiksmīgums, sajūta un izpildījums skaistajā ārijā "se Cerca, se Dice" nebija slavējams."
Lielu slavu Markesi ieguva, uzstājoties Milānas teātrī La Scala 1779. gadā, kur nākamajā gadā viņa triumfs Mislivečekas Armidā tika apbalvots ar Akadēmijas sudraba medaļu.
1782. gadā Turīnā Markesi guva milzīgus panākumus Bjanki filmā "Pasaules triumfs". Viņš kļūst par Sardīnijas karaļa galma mūziķi. Dziedātājai pienākas laba gada alga – 1500 Pjemontas liras. Turklāt viņam ir atļauts deviņus mēnešus gadā doties turnejā uz ārzemēm. 1784. gadā tajā pašā Turīnā “musico” piedalījās Cimarosa operas “Artakserkss” pirmizrādē.
“1785. gadā viņš pat sasniedza Sanktpēterburgu,” savā grāmatā par kastrātu dziedātājiem raksta E. Hariots, “taču, vietējā klimata pārbiedēts, viņš steigšus devās uz Vīni, kur pavadīja nākamos trīs gadus; 1788. gadā ļoti veiksmīgi uzstājās Londonā. Šis dziedātājs bija slavens ar savām uzvarām pār sieviešu sirdīm un izraisīja skandālu, kad Marija Kosveja, miniatūrista sieva, atstāja viņa dēļ savu vīru un bērnus un sāka sekot viņam visā Eiropā. Viņa atgriezās mājās tikai 1795. gadā.
Markesi ierašanās Londonā izraisīja sensāciju. Pirmajā vakarā viņa uzstāšanās nevarēja sākties, jo zālē valdīja troksnis un apjukums. Slavenais angļu mūzikas cienītājs Lords Maunts Egdkombs raksta: “Šajā laikā Markesi bija ļoti izskatīgs jauneklis, ar smalku figūru un graciozām kustībām. Viņa spēle bija garīga un izteiksmīga, viņa vokālās spējas bija pilnīgi neierobežotas, viņa balss pārsteidza ar savu diapazonu, lai gan tā bija nedaudz kurla. Viņš labi nospēlēja savu lomu, taču radīja iespaidu, ka viņš sevi pārāk apbrīno; turklāt viņš bija labāks par bravūras epizodēm nekā cantabile. Rečitatīvos, enerģiskās un kaislīgās ainās viņam nebija līdzinieku, un, ja viņš mazāk pievērstos melismām, kas ne vienmēr ir piemērotas, un ja viņam būtu tīrāka un vienkāršāka gaume, viņa izpildījums būtu nevainojams: jebkurā gadījumā viņš ir vienmēr dzīva, spoža un gaiša. . Savai debijai viņš izvēlējās Sarti burvīgo operu Jūlijs Sabins, kurā visas galvenā varoņa ārijas (un to ir daudz, turklāt tās ir ļoti dažādas) izceļas ar vissmalkāko izteiksmīgumu. Visas šīs ārijas man ir pazīstamas, Pacchierotti izpildījumā dzirdēju tās kādā vakarā privātmājā, un tagad man pietrūka viņa maigās sejas izteiksmes, īpaši pēdējā nožēlojamajā ainā. Man šķita, ka Markesi pārāk krāšņais stils sabojāja viņu vienkāršību. Salīdzinot šos dziedātājus, es nevarēju apbrīnot Markesi tā, kā biju viņu apbrīnojis iepriekš, Mantujā vai citās operās šeit, Londonā. Viņš tika uzņemts ar apdullinošām ovācijām.
Anglijas galvaspilsētā privātā koncertā Lorda Bekingema namā notika divu slavenu kastrātu dziedātāju Markesi un Pakjeroti vienīgā draudzīgā sacensība.
Tuvojoties dziedātājas turnejas beigām, viens no angļu laikrakstiem rakstīja: “Pagājušajā vakarā viņu majestātes un princeses pagodināja operas namu ar savu klātbūtni. Markesi bija viņu uzmanības lokā, un varonis, Tiesas klātbūtnes mudināts, pārspēja pats sevi. Pēdējā laikā viņš ir lielā mērā atguvies no tieksmes uz pārmērīgu ornamentu. Viņš joprojām uz skatuves demonstrē savas uzticības zinātnei brīnumus, taču ne par sliktu mākslai, bez liekām dekorācijām. Tomēr skaņas harmonija ausij nozīmē tikpat daudz, cik skata harmonija acij; kur tas ir, to var novest līdz pilnībai, bet ja tā nav, tad visas pūles būs veltīgas. Diemžēl mums šķiet, ka Markesi nav tādas harmonijas.
Līdz gadsimta beigām Marchesi joprojām ir viens no populārākajiem māksliniekiem Itālijā. Un klausītāji saviem virtuoziem bija gatavi daudz ko piedot. Vai tāpēc, ka tajā laikā dziedātāji varēja izvirzīt gandrīz jebkuru no smieklīgākajām prasībām. Arī šajā jomā Markesi “paveicās”. Lūk, ko raksta E. Hariots: “Marčesi uzstāja, ka viņam jāparādās uz skatuves, zirga mugurā nokāpjot no kalna, vienmēr ķiverē ar daudzkrāsainu spalvu, kas nav mazāka par jardu. Fanfarām vai trompetēm bija jāpaziņo par viņa aiziešanu, un daļai bija jāsākas ar vienu no viņa iecienītākajām ārijām – visbiežāk “Mia speranza, io pur vorrei”, ko Sarti sarakstīja īpaši viņam – neatkarīgi no spēlētās lomas un piedāvātās situācijas. Tādas nominālās ārijas bija daudziem dziedātājiem; tos sauca par “arie di baule” – “čemodānu ārijām” – jo izpildītāji pārvietojās ar viņiem no teātra uz teātri.
Vernons Lī raksta: “Nenopietnākā sabiedrības daļa nodarbojās ar tērzēšanu un dejošanu un dievināja... dziedātāju Markesi, kuru Alfjēri aicināja uzvilkt ķiveri un doties kaujā ar frančiem, nosaucot viņu par vienīgo itāli, kurš uzdrošinājās to darīt. pretoties "Korsikāņu Gallijai" - iekarotājam, vismaz un dziesma."
Šeit ir mājiens uz 1796. gadu, kad Markesi atteicās runāt ar Napoleonu Milānā. Tomēr tas netraucēja Markesi vēlāk, 1800. gadā, pēc Marengo kaujas, kļūt to priekšgalā, kas uzņēma uzurpatoru.
80. gadu beigās Markesi debitēja Sanbenedeto teātrī Venēcijā Tarki operā Herkulesa apoteoze. Šeit, Venēcijā, pastāv pastāvīga sāncensība starp Markesi un Portugāles primadonnu Donnu Luisu Todi, kura dziedāja San Samuele teātrī. Sīkāka informācija par šo sāncensību atrodama 1790. gada vēstulē, ko venēcietis Zagurri adresējis savam draugam Kazanovai: “Viņi maz runā par jauno teātri (La Fenice. – Apm. Auth.), Galvenā tēma visu šķiru pilsoņiem ir attiecības. starp Todi un Markesi; runas par to nerimsies līdz pasaules galam, jo šādi stāsti tikai stiprina dīkdienības un niecības savienību.
Un šeit ir vēl viena viņa vēstule, kas rakstīta gadu vēlāk: “Viņi iespieda karikatūru angļu stilā, kurā Todi ir attēlots triumfā, bet Markesi - putekļos. Jebkādas Markesi aizstāvības rindiņas tiek sagrozītas vai noņemtas ar Bestemmijas lēmumu (īpaša tiesa apmelošanas apkarošanai. – Aptuveni Aut.). Visas muļķības, kas slavina Todi, ir laipni gaidītas, jo viņa atrodas Deimones un Kazas aizgādībā.
Tas nonāca tiktāl, ka sāka izplatīties baumas par dziedātāja nāvi. Tas tika darīts, lai aizvainotu un nobiedētu Markesi. Tātad viens 1791. gada angļu laikraksts rakstīja: ”Vakar tika saņemta informācija par kāda izcila izpildītāja nāvi Milānā. Runā, ka viņš kļuva par greizsirdības upuri no itāļu aristokrāta, kura sievu turēja aizdomās, ka viņa pārāk iecienījusi nelaimīgo lakstīgalu... Tiek ziņots, ka nelaimes tiešais cēlonis bija inde, kas ievazāta ar tīri itāļu prasmi un veiklību.
Neskatoties uz ienaidnieku intrigām, Markesi vēl vairākus gadus uzstājās kanālu pilsētā. 1794. gada septembrī Zagurri rakstīja: “Šo sezonu Marčesi vajadzētu dziedāt Fenice, bet teātris ir tik slikti uzbūvēts, ka šī sezona nebūs ilga. Markesi viņiem izmaksās 3200 vizuļus.
1798. gadā šajā teātrī “Muziko” dziedāja Zingarelli operā ar dīvaino nosaukumu “Karolīna un Meksika”, un viņš izpildīja noslēpumainās Meksikas partiju.
1801. gadā Triestē tika atvērts Teatro Nuovo, kur Markesi dziedāja Meiras skotu operā Ginevra. Savu operas karjeru dziedātājs beidza 1805./06. gada sezonā un līdz tam turpināja veiksmīgas uzstāšanās Milānā. Markesi pēdējā publiskā uzstāšanās notika 1820. gadā Neapolē.
Markesi labākās vīriešu soprāna lomas ir Armīda (Myslivečeka Armida), Ezio (Alesandri Ezio), Džulio, Rinaldo (Sarti Džulio Sabino, Armīda un Rinaldo), Ahillejs (Ahillejs uz Skyros) jā, Kapua).
Dziedātājs nomira 14. gada 1829. decembrī Inzago, netālu no Milānas.
