Nodarbība 6

Šeit ir kursa pēdējā un, iespējams, interesantākā nodarbība. Šeit jūs beidzot varat likt lietā iegūtās zināšanas. Piemēram, izvēlieties, kuru mūzikas instrumentu vislabāk apgūt, vai uzziniet kaut ko jaunu par kāda instrumenta apgūšanu, kuru jau spēlējat.

Turklāt šajā nodarbībā atradīsi saites uz grāmatām un mācību video, kas ļaus vieglāk spert pirmos soļus interesējošā mūzikas instrumenta apgūšanā.

Mēs iesakām izlasīt par visiem instrumentiem, pat ja esat jau izlēmis par savām muzikālajām vēlmēm. Tas paplašinās jūsu redzesloku un atvieglos mijiedarbību ar citiem mūziķiem, ja vēlaties spēlēt grupā.

Kuru rīku izvēlēties

Ja vēlaties iemācīties spēlēt kādu instrumentu, bet nezināt, kuru, iemācieties spēlēt ģitāru vai vijoli. Tādā gadījumā tos būs daudz vieglāk ienest pazemes ejā nekā klavieres vai bungu komplektu, tāpēc prasmes monetizācija būs vieglāka no organizatoriskā viedokļa. Tas, protams, ir joks. Ja nopietni, klavieres ir mūzikas instrumentu karalis. Klavieres tiek uzskatītas par galveno klavieru veidu, un tieši klavieres ir ieteicamas sākotnējai mūzikas mācīšanai bērniem.

Klavieres un klavieres

Pirmās klavieres montēja itāļu klavesīnu izgatavotājs Bartolomeo Kristofori 1709. gadā. Mūsdienās ir vairākas klavierfortes šķirnes. Tie ir instrumenti ar horizontālām stīgām korpusa iekšpusē, kas ietver flīģeli un četrstūrveida klavieres, un instrumenti ar vertikālām stīgām korpusa iekšpusē, kas ietver klavieres, klavieru liru, klavieru bufeti un citas instrumenta modifikācijas.

Pirmos soļus muzikālajā jomā ļoti vēlams spert skolotāja vadībā. Pirmkārt, jums var būt nepieciešams profesionāļa padoms vai pakalpojumi, lai noregulētu savu mūzikas instrumentu. Varat pārbaudīt, cik precīzi jūsu instruments ir noregulēts, izmantojot lietotni Pano Tuner, ļaujot programmai piekļūt mikrofonam. Tas izskatās šādi interfeisa lietojumprogrammas:

Paskaidrosim, ka pēc noklusējuma jebkurš mūzikas instrumentu skaņotājs ir iepriekš iestatīts uz 440 Hz frekvenci, kas atbilst 1. oktāvas noti “la”. Nošu taustiņu sarakste jums ir pazīstama no pirmās nodarbības, tāpēc, nospiežot jebkuru taustiņu, jūs varat viegli saprast, vai tā ir īstā nots, un zaļais lauks virs latīņu nots apzīmējuma jums paziņos, vai skaņas novirze ir robežās. pieļaujamajam diapazonam vai instrumentam ir nepieciešama nopietna pārskaņošana. Atgādiniet vēlreiz, kā klavieru tastatūras notis:

Un otrs iemesls, kāpēc sākotnējā mūzikas instrumenta apguve ir jāuzsāk skolotāja personīgā uzraudzībā. Ar visu muzikālo materiālu pārbagātību internetā, kā saka profesionāļi, viņi nevarēs “pielikt roku neklātienē”, lai jūs spēlētu pareizi un nenogurtu.

Arī paškontrole šeit diez vai palīdzēs, jo iesācējs pianists ne vienmēr adekvāti uztver, kas tieši viņam būtu jākontrolē. Turklāt ne visas YouTube video pamācības, pat ļoti labi sagatavotas, pievērš pienācīgu uzmanību roku novietošanai. Vai vismaz atgādina, ka rokām jābūt aptuveni tādā stāvoklī, kurā ir ērti turēt, bet ne spiest ābolu.

Ja nav iespējams nokļūt pie skolotāja pat uz tiešsaistes nodarbību, iepriekš izpētiet padomus par pareizu roku piegulšanu un novietojumu, ko sniedz grāmatas “Vēlreiz par klavierēm” [M. Moskaļenko, 2007]. Skaidrības labad varat apgūt īpašu nodarbību par piezemēšanos pie instrumenta un roku novietošanu. Interesanti, ka viņš ir otrais kursā, bet, ja jūs vispirms iemācies to, domāju, ka autors neapvainosies:

Pēc tam sāc pašmācības nodarbības par internetā atrodamajām nodarbībām. Ņemot vērā, ka esat jau gandrīz pabeidzis mūsu kursu par mūzikas teorijas pamatiem, varat uzņemties nodarbību, kas uzreiz iesaka sākt ar akordu veidošanu. Un jūs varat rīkoties ar šo:

Papildus varat ieteikt sevis iepazīšanai “Klavierspēles pamācību”, ar kuras palīdzību iegūtās zināšanas mūzikas teorijā var pielāgot saistībā ar šo mūzikas instrumentu [D. Tiščenko, 2011]. Jūs jau zināt daudz, jo. 1. nodarbībā sākām pakāpenisku iepazīšanos ar taustiņinstrumentiem. Un, ja jums ir neskaidrības ar izvēli, pie kāda materiāla vingrināties savas muzikālās prasmes, mēs varam ieteikt “Mūsdienu ārzemju hiti vieglā aranžējumā klavierēm” [K. Herolds, 2016].

Tiem, kam mājās nav kur likt klavieres vai kuri vēlētos apgūt kādu modernāku tastatūras skaņas versiju, iesakām sākt apgūt sintezatora spēli.

Sintezators

Ņemot vērā to, ka mūsdienās modē ir elektroniskā mūzika un pop un rokgrupas kā instrumentālo atbalstu bieži izmanto sintezatoru, iesakām ar to iepazīties tuvāk. Atšķirībā no parastajām klavierēm standarta sintezatora tastatūra aptver 5 oktāvas, nevis 7. Citiem vārdiem sakot, ja klavieru diapazons ir no kontraoktāvas līdz ceturtajai oktāvai, sintezatora diapazons ir no lielākās līdz trešajai oktāvai.

Ja nepieciešams, varat pārbīdīt (transponēt) tastatūras taustiņu un iegūt savā rīcībā trūkstošo ceturto oktāvu (ja transponēta uz augšu) vai pretoktāvu (ja transponēta uz leju). Kopējais skanējums paliks nemainīgs, ti, 5 oktāvas, bet aptvers diapazonu no pretoktāvas līdz otrajai oktāvai vai no mazās oktāvas līdz ceturtajai.

Sintezatoru paraugi ir tikai 3-4 oktāvām, taču tie nav īpaši izplatīti un ne pārāk pielietojami praksē. Relatīvi runājot, dziedātājai Ani Lorak ar savu 4,5 oktāvu diapazonu ar šādu instrumentu nebūtu pieticis pat dziedāšanai un balss iesildīšanai.

Internetā ir daudz pamācību, kas palīdz iesācējiem mūziķiem. Labāk izvēlēties tos kursus, kuros materiāls ir sistematizēts no vienkārša līdz sarežģītam. Labākais variants ir tad, kad apmācību pavada ievadinstruktāža par to, kā lietot sintezatora elektronisko daļu un kādas papildus funkcijas bez reālas mūzikas atskaņošanas tur ir pieejamas. Piemēram, varat apmeklēt bezmaksas kursu, kurā māca spēlēt un strādāt ar funkcionalitāti Yamaha PSR-2000/2100 sintezators:

Kopumā šajā kursā ir 8 nodarbības, kas aptver mūzikas teorijas pamatjēdzienus saistībā ar sintezatora spēli un sintezatoru ekskluzīvas iezīmes, kuru nav vairumam citu instrumentu. Piemēram, sintezatoriem un digitālajām klavierēm ir automātiskā pavadījuma funkcija.

Ja vēlaties iemācīties spēlēt taustiņinstrumentu, bet tādu, ko varat ņemt līdzi uz ballīti vai ciemos, izvēlieties akordeonu.

Akordeons

Akordeons ir daudzu eiropiešu un krievu paaudžu iemīļots instruments. To 1829. gadā izgudroja armēņu izcelsmes austriešu ērģeļmeistars Kirils Demjans, un tam palīdzēja viņa dēli Gvido un Kārlis.

Mūsu vecvecmāmiņām un vecvectēviem viņš dejās aizvietoja veselas grupas muzikālo pavadījumu, jo lauku klubos tādu trūka. Atkarībā no modeļa akordeona kreisā poga var atskaņot basa notis vai pat veselus akordus. Patiesībā no šejienes radies instrumenta nosaukums “akordeons”. Lielākajai daļai standarta modeļu kreisās puses diapazons ir no kontraoktāvas “fa” līdz lielās oktāvas notij “mi”.

Tastatūra atrodas pie akordeona labajā pusē, ti, zem akordeonista labās rokas, līdzīgi kā klavieru klaviatūrai. Lielākajai daļai akordeona modeļu skala sākas ar mazās oktāvas “fa” un tver 3. oktāvas noti “la”. 45 taustiņu paraugi tiek atskaņoti diapazonā no nelielas oktāvas “mi”, atzīmējiet “līdz” 4. oktāvai, un tiem ir atslēgas transponēšanas funkcija. Fagota reģistrs pazemina diapazonu par vienu oktāvu, Piccolo reģistrs paaugstina diapazonu par vienu oktāvu.

Akordeona spēli labāk sākt mācīties pie skolotāja, bet, ja ir zināma pieredze ar taustiņinstrumentiem, darbu var uzņemties pats. Piemēram, jūs varat redzēt YouTube video pamācības:

Un grāmata “Akordeona spēles skola” [G. Naumovs, L. Londonovs, 1977]. Ja vēlaties iepazīstināt bērnus ar šo brīnišķīgo instrumentu, mēs iesakām grāmatu “Mācīties spēlēt notis: sākuma kurss akordeona spēlē bērniem” [L. Bitkova, 2016].

Akordeons

Mūzikas instrumentu, kas izskatās kā akordeons, tikai ar pogām, nevis taustiņiem labajā pusē, sauc par pogu akordeonu. Modeļu daudzveidība ir diezgan liela: labajā pusē var būt no 3 līdz 6 pogu rindām, kreisajā pusē – 5-6 pogu rindas. Jūs varat iegūt vispārīgu priekšstatu par to, kā spēlēt instrumentu, apskatot mācību video no youtube:

Daudz noderīgas informācijas var smelties no grāmatas “Pamācība pogas akordeona spēlēšanai” [A. Basurmanovs, 1989]. Ir mūzikas notācijas pamati saistībā ar šo instrumentu un melodiju pašmācībai. Un mēs turpināsim iepazīties ar masveidā pieprasītākajiem mūzikas instrumentiem.

Ģitāra, elektriskā ģitāra, basģitāra

Protams, ģitāra ir viens no populārākajiem un iemīļotākajiem instrumentiem. Ģitāru var saistīt ar romantiku un brutalitāti, blūzu un roku, pagalma dziesmām un visuresošo popu. Ģitāras priekšteči – stīgu plūktie instrumenti ar rezonējošu korpusu – zināmi kopš 2. gadu tūkstoša pirms mūsu ēras.

Kaut kas līdzīgs mūsdienu tipa ģitārai redzams pagājušo gadsimtu mākslinieku gleznās. Piemēram, holandiešu mākslinieka Jana Vermēra attēlā “Ģitārists”, kas datēts ar 1672. Uz kakla galvas redzami 6 knaģīši – ierīces 6 stīgu piestiprināšanai. Šeit šīs gleznas reprodukcija:

Mūsdienās tiek ražoti neskaitāmi klasiskās akustiskās ģitāras modeļi. Šeit ir vērts veikt nelielu precizējumu. Dažreiz rodas neskaidrības par to, kas tiek uzskatīts par akustisko ģitāru un kas ir klasisks. Principā jebkura ģitāra ar dobu skaņu dēli (korpusu) ir akustiskā ģitāra. Šis ir klasisks ģitāras modelis. Tomēr terminus bieži izmanto, lai atšķirtu dažādu veidu ģitāras.

parastās ģitāras bez papildu skaņas pastiprināšanas:

Vēlreiz precizējam, ka šī klasifikācija ir nosacīta. Papildus šiem veidiem ir elektriskās ģitāras un basģitāras. Basģitāra pēc būtības ir tāda pati kā elektriskā ģitāra, tajā tiek izmantots viens un tas pats pastiprināšanas princips, taču, lai atšķirtu, tiek izmantotas arī dažādas definīcijas.

Ģitāras ar papildu skaņas pastiprinājumu:

Elektroakustiskā ģitāra vizuāli izskatās tieši tāpat kā parasta ģitāra, bet tai ir caurums savienojumam ar kombinēto skaņas pastiprinātāju, ko ģitāristu vidū sauc par “kombo”. Tradicionālā 6 stīgu elektriskā ģitāra ir visizplatītākais ģitāras veids. Basģitāra – tā pati elektriskā ģitāra, bet ar zemāku (par oktāvu zemāku) basa skaņu.

Skaņas kontekstā daži vārdi jāsaka par ģitāras skaņošanu. Standarta ģitāras skaņošana ir tad, kad 6 stīgas no resnākās līdz plānākajai tiek noskaņotas uz E, A, D, G, B, E notīm. Jūs jau zināt, ka tās ir notis “mi”, “la”, “re”. , “sol” “si”, “mi”. Atšķirība starp “biezajām” un “plānajām” E stīgām ir divas oktāvas. Būs labi, ja mācīsies un atcerēsies nošu atrašanās vieta uz ģitāras grifa:

Uz basģitāras 4 stīgas no biezākās līdz plānākajai ir noregulētas tieši šādi uz E, A, D, G, bet par oktāvu zemākas nekā parastajai elektriskajai ģitārai. 5 stīgu un 6 stīgu basu skaņošana ir atkarīga no tā, no kuras puses nāk papildu stīga. Papildu augšējā (resnākā) stīga tiek noskaņota uz noti “si”, papildu apakšējā (plānāka) uz noti “do”. Ir basu paraugi 7, 8, 10 un 12 stīgām, taču tie ir reti, tāpēc mēs tos neņemsim vērā.

Kā iegaumēt ģitāras notis? Tas nav grūti, jo. piezīmju izvietojums uz grifa atbilst likumiem. Pirmkārt, virkne, kas nospiesta pie 5. fret, skan tajā pašā notī kā atvērtā (nav saspiestā) virkne zem tās.

Citiem vārdiem sakot, ja nospiežat 6. (smagāko) stīgu pie 5. frīta, tas skanēs uz nots “A” unisonā ar zemāk esošo stīgu. Nospiežot 5. stīgu pie 5. stīgas, tas skanēs uz nots “D” unisonā ar atvērto 4. stīgu. Izņēmums ir 3. virkne. Lai iegūtu 2. atvērtās virknes skaņu, jums ir jātur 3. stīga pie 4. fret. Starp citu, labas mūzikas auss īpašnieki ģitāru noskaņo pēc auss 5. fret. Ērtības labad mēs esam atzīmējuši šo shēmu uz attēla:

Otrais modelis ir piezīmju izkārtojums ar burtu “G”. Jūs varat atrast to pašu noti par oktāvu augstāk, ja atkāpjaties par 2 stīgām ģitāras korpusa virzienā un 2 stīgas uz leju. Šis ir paraugs 4-6 stīgām. Uz 3. virknes jums jāatkāpjas 3 stīgas ķermeņa virzienā un 2 stīgas uz leju. Šis ir paraugs 1-3 stīgām. Izpētīt šādu diagrammu:

Apkoposim nošu izkārtojuma pamatraksti uz ģitāras grifa:

Tagad jūs precīzi zināt, kādā notī katrai virknei vajadzētu skanēt pie katras frāzes. Starp citu, stīgas labāk nomainīt pret jaunām pirms nodarbību uzsākšanas, ja vien tava ģitāra nav tieši no veikala, kur tev jaunas stīgas ir liktas līdzi vai vismaz parūpējās, lai tās “notur rindu”. Frāze “keep in tune” nozīmē, ka tos var noregulēt un noregulētu ģitāru var kādu laiku spēlēt bez noskaņošanas.

Turpmāko korekciju biežums ir atkarīgs no spēles veida: jo agresīvāks veids, jo ātrāk sistēma apmaldās. Tomēr pat nedēļa bez darba prasa atkārtotu sistēmas pārbaudi un regulēšanu. Un ģitārai, kas 2-3 gadus nogulējusies starpstāvā, ir obligāti jānomaina stīgas, ja grib iegūt normālu skanējumu.

Noskaņošanai varat izmantot speciālo aplikāciju Guitar Tuna, lejupielādējot to no Google Play un ļaujot piekļūt mikrofonam. Jūs vienkārši pieskaraties virknei un gaidāt pīkstienu neatkarīgi no tā, vai tā ir noregulēta uz pareizo toni vai nē. Tajā pašā laikā jūs varat kontrolēt regulēšanas procesu uz skalas, kur tiks norādīta pieļaujamā novirze. Skatos attēlā zemāk, jūs uzreiz saprotat, ka ģitāras E stīga nav precīzi noregulēta un ir jānoregulē:

Bet A stīga ir noregulēta tieši un nav nepieciešama pielāgošana:

Precīzā regulēšana tiek veikta, pagriežot tapas uz galvas: grieziet, līdz dzirdat precīzas noregulēšanas pīkstienu un ekrānā redzat atzīmi. Un tagad par spēli.

Labāk sāc mācīties pieredzējuša skolotāja vadībā, nevis tikai tāda cilvēka vadībā, kurš spēlē labāk par tevi. Skolotājs zina, kā pareizi “nolikt roku”, un palīdzēs izvairīties no galvenajām kļūdām piezemēšanās un roku novietošanā. Starp citu, rokai jābūt tieši tādai pašai kā spēlējot klavieres, kā turēt ābolu, bet saspiest.

Otrs galvenais punkts: mazajam pirkstiņam nevajadzētu “aiziet” vai “slēpties” zem stieņa, pat ja jums šķiet, ka tas ir ērtāk.

Un, visbeidzot, pirmo ievadstundu labāk veltīt labās rokas darbam, nevis kreiso roku 1. nodarbībā vispār neizmantot. Vismaz šo paņēmienu ievēro daudzi skolotāji, strādājot ar bērniem.

Ja vēlaties visu darīt pats, tostarp mācīties spēlēt ģitāru, vietnē YouTube varat atrast mācību video:

Turklāt daži skolotāji dažkārt piedāvā bezmaksas tiešsaistes kursu iesācējiem, tomēr, pirmkārt, tur ir nepieciešama iepriekšēja reģistrācija, otrkārt, piedāvājums parasti ir ierobežots laikā. Kādreiz mums palaimējās redzēt bezmaksas kursu “Ģitāra 7 dienās”, taču šī vietne ir jāapmeklē regulāri un varbūt arī tev paveiksies.

No literatūras varam ieteikt grāmatu “Ģitāra manekeniem” [M. Philips, D. Chappel, 2008]. Tiem, kas vēlas apgūt elektrisko ģitāru, mēs varam ieteikt “Elektriskās ģitāras spēles pamācību”, ko papildina audio kurss [D. Agejevs, 2017]. Tas pats autors jums ir sagatavojis “The Complete Guide to Guitar Chords” [D. Agejevs, 2015]. Un visbeidzot topošajiem basģitāristiem “Basģitāras spēles apmācības skola” [L. Morgen, 1983]. Tālāk turpinām tēmu par stīgu instrumentiem.

Vijole

Vēl viens populārs stīgu instruments, bet jau no loka grupas, ir vijole. Mūsdienīgajam pēc iespējas tuvāku izskatu vijole ieguvusi 16. gadsimtā. Vijolei ir 4 stīgas, kas secīgi noregulētas uz mazas oktāvas “sol”, 1. oktāvas “re”, 1. oktāvas “la”, 2. oktāvas “mi”. Ja saskaita intervālus, var redzēt, ka starpība starp blakus esošo stīgu notīm ir 7 pustoņi, ti, piektā.

Tiem, kas vēlas apgūt vijoles spēli, nodarbības jāsāk pieredzējuša skolotāja vadībā, jo šeit ir svarīgi ne tikai “nolikt rokas”, bet arī pareizi turēt lociņu un droši turēt instrumentu uz pleca. Tiem, kas vēlas mācīties patstāvīgi, mēs varam ieteikt īsu, pāris minūšu garu nodarbību sēriju, kas sākas ar vispārīgu iepazīšanās ar instrumentu:

No grāmatām noderēs “Vijoļspēles pamācība” [E. Želnova, 2007]. Papildus var lasīt grāmatu “Mana vijoļspēles skola”, kuru sarakstījis slavenais 19. gadsimta beigu – 20. gadsimta sākuma vijolnieks Leopolds Auers un kas ir aktuāla arī mūsdienās [L. Auer, 1965]. Pēc autora domām, viņš nolēma sistematizēt praktizējošam vijolniekam svarīgākos punktus un dalīties savā personīgajā pieredzē.

Pūšamie instrumenti

Liela mūzikas instrumentu grupa ir pūšamie instrumenti. Viņu vēsture sniedzas vairāk nekā 5 tūkstošus gadu senā pagātnē. Seno tautu vidū mūsdienu trompetes vai raga izskats bija pieņemams veids, kā pārraidīt signālu lielos attālumos, un pirmajām melodijām bija tikai utilitārs raksturs: ar vienu skaņu kombināciju, lai paziņotu par konkrētu notikumu (piemēram, ienaidnieka armijas vai savvaļas dzīvnieku tuvošanās).

Laika gaitā melodijas kļuva daudzveidīgākas un arī paši instrumenti. Mūsdienās to ir diezgan daudz, un ir pat vairākas klasifikācijas, kas ļauj noskaidrot to būtiskās atšķirības. Tātad, kā tie atšķiras?

Klasifikācija pēc primārā svārstību avota:

Otra svarīgā pūšaminstrumentu klasifikācija ir klasifikācija pēc izgatavošanas materiāla, jo. skaņas īpašības un pieejamā gaisa plūsmas regulēšanas metode lielā mērā ir atkarīga no materiāla.

Klasifikācija pēc ražošanas materiāla:

Niedru instrumentu iekārtas sarežģītība nosaka nepieciešamību izmantot dažādus materiālus. Tātad saksofoni ir izgatavoti no vara un cinka sakausējuma, dažreiz pievienojot niķeli vai misiņu. Fagota korpuss visbiežāk ir izgatavots no kļavas, un S-veida caurule, uz kuras ir piestiprināta niedre, ir izgatavota no metāla. Obojas ir izgatavotas no melnkoka un eksperimenta kārtā no organiskā stikla, metāla, melnkoka pulvera (95%) un oglekļa šķiedras (5%) maisījuma.

Turklāt metāla pūšaminstrumentu kategorijai ir sava sava klasifikācija:

Kā redzams, pūšamo instrumentu ir ļoti daudz, turklāt tie visi ir ļoti dažādi, tāpēc par katru runātu būtu nepieciešama atsevišķa nodarbība. Mēs nolēmām pievērsties populārākajam pūšaminstrumentam – trompetei – un atradām jums mācību materiāli:

No literatūras topošajiem trompetistiem iesakām grāmatu “Trometes spēles pamatskola” [I. Kobets, 1963]. Tagad pāriesim pie citas rīku grupas.

Sitamie instrumenti

Var viennozīmīgi teikt, ka bungas ir senākie cilvēces mūzikas instrumenti. Principā pat vienkārši trāpot pa akmeni vienā vai otrā tempā izveido kādu vienkāršu ritmisku līniju. Gandrīz visām tautībām ir savi nacionālie sitamie instrumenti, kas izgatavoti no viņu dzīvesvietās plaši pieejamiem materiāliem. Nav iespējams tos visus atcerēties, un nav arī vajadzības. Bet to var klasificēt pēc dažādiem kritērijiem.

Augstuma klasifikācija:

Skaņas klasifikācija:

Idiofoni ir vai nu metāla, vai koka. Piemēram, koka karotes.

Bet, iespējams, vispopulārākais mūsdienu mūzikā ir bungu komplekts. Salikšanas un iepakošanas veidi var būt ļoti dažādi, kas lielā mērā ir atkarīgs no mūzikas stila, kurā mūziķi spēlē. Tomēr, pirms eksperimentēt ar dažādām sastāvdaļu kombinācijām, ir jānoskaidro, ko var iekļaut komplektā.

Bungu komplekta pamataprīkojums:

Lai atvieglotu uztveri, vispirms apskatīsim, kā bungu komplekts izskatās no augšas. Melns attēlā norāda bundzinieka sēdekli. Tom-toms ir apzīmēti kā mazs, vidējs, grīda:

Dažreiz aprakstā var atrast vārdus “alts” un “tenors”, nevis apzīmējumus “augsts” un “vidējais”. Dažkārt abas bungas – augstās un vidējās – sauc par altiem. Neļaujiet sevi apmānīt – katram komplekta elementam ir sava skaņa un sava funkcija, kas kļūs skaidrāka, sākot mācīties spēlēt. Skatiet, kā izskatās bungu komplekts samontēts:

Optimāli sāciet mācīties ar apgūšanu spēles pamata instalācijā, ti, 5 bungas + 3 šķīvji. Mācoties, jūs pats tuvāk sapratīsit, kas jums nepieciešams:

No literatūras grāmata “Sitamie instrumenti manekeniem” [D. Spēcīgs, 2008]. Sīkāk pie bungām pierast palīdzēs “Bungu komplekta spēles skola” [V. Gorohovs, 2015].

Tātad, mēs guvām priekšstatu par populārākajiem mūzikas instrumentiem. Daudziem cilvēkiem bieži rodas jautājums: kāds ir lielākais mūzikas instruments pasaulē? Formāli šīs ir Boardwalk koncertzāles ērģeles Amerikas Savienotajās Valstīs. Formāli, jo mūs galvenokārt interesē strādājošie modeļi, un šis ķermenis ir klusējis pēdējos divus gadu desmitus.

Tomēr struktūras mērogs joprojām ir iespaidīgs. Tātad caurule sasniedz 40 metru augstumu, un pats instruments ir iekļauts Ginesa rekordu grāmatā 4 kategorijās: lielākais instruments, lielākās ērģeles, visskaļākās (130 dB) un vienīgais pasaulē, kas darbojas saskaņā ar spiediens 100 collas jeb 2500 mm ) ūdens kolonnā (0,25 kg/kv.cm).

Iemācīties dziedāt vismaz vienkāršas dziesmas ir pilnīgi katra cilvēka spēkos, izņemot kurlmēmus. Par to varat pārliecināties, ja apmeklējat mūsu bezmaksas kursu “Balss un runas attīstība”. Starp citu, mēs iesakām jums to iziet cauri, pat ja jūs negrasāties dziedāt. Tava balss publiskās uzstāšanās laikā un ikdienas saziņā skanēs manāmi skaistāk.

Tikmēr iesakām kārtot vēl vienu šī kursa pārbaudes testu un tuvākajā laikā noteikti izmantot iegūtās zināšanas!

Nodarbības izpratnes pārbaude

Ja vēlaties pārbaudīt savas zināšanas par šīs nodarbības tēmu, varat veikt īsu testu, kas sastāv no vairākiem jautājumiem. Katram jautājumam var būt pareiza tikai 1 iespēja. Kad esat atlasījis kādu no opcijām, sistēma automātiski pāriet uz nākamo jautājumu. Saņemtos punktus ietekmē atbilžu pareizība un nokārtošanai pavadītais laiks. Lūdzu, ņemiet vērā, ka jautājumi katru reizi ir atšķirīgi un iespējas tiek sajauktas.

Un visbeidzot, jums būs gala eksāmens par visa kursa materiālu.