Kā attīstīt ritma izjūtu bērniem un pieaugušajiem?

Pirmkārt, jums ir jāsaprot, ka nav iespējams attīstīt mūzikas ritma izjūtu atsevišķi no prakses. Citiem vārdiem sakot, jums tas ir jāattīsta mūzikas nodarbību procesā, izmantojot īpašus vingrinājumus un paņēmienus, par kuriem mēs runāsim tālāk.

Cita lieta, ka ir arī tādas aktivitātes, kas veicina, tas ir, var palīdzēt attīstīt ritma izjūtu, neskatoties uz to, ka tās nav tieši saistītas ar muzikālo praksi. Mēs tos izskatīsim arī atsevišķi.

Ritma izjūtas attīstīšana mūzikas stundās

Ritma izjūtas audzināšanai var tikt virzīti dažādi muzikālās darbības veidi: teorētiskās bāzes izpēte, instrumenta spēle un dziedāšana, nošu pārrakstīšana, diriģēšana uc Apskatīsim galvenās metodes, kas veltītas šai problēmai.

LIETA Nr. 1 “SMADZEŅU IZGLĪTĪBA”. Ritma izjūta nav tikai sajūta, tā ir arī noteikts domāšanas veids. Tāpēc ārkārtīgi svarīgi ir pakāpeniski vest bērnu (un pieaugušo – nākt pašam) līdz ritma parādību apziņai no mūzikas teorijas viedokļa. Kas šeit ir vissvarīgākais? Svarīgi ir pulsa, metra, muzikālā paraksta jēdzieni, zināšanas par nošu un paužu ilgumu. Veicot šo uzdevumu, palīdzēs sekojoši materiāli (klikšķiniet uz nosaukumiem – tiks atvērtas jaunas lapas):

PIEZĪME ILGUMS

PAUZES ILGUMS

PULSS UN METĀJS

MŪZIKAS IZMĒRS

ZĪMES, KAS PALIELINĀS PIEZĪMES UN PAUZES ILGUMS

LIETAS №2 “SKAITĪT SKAĻI”. Šo metodi plaši izmanto mūzikas skolu skolotāji gan sākotnējā posmā, gan ar vecākiem bērniem. Kāda ir metodes būtība?

Students skaļi skaita sitienus mērā atbilstoši izmēram. Ja izmērs ir 2/4, tad skaitīšana notiek šādi: “viens un divi un”. Ja izmērs ir 3/4, tad attiecīgi jāskaita līdz trim: “viens un divi un trīs un”. Ja laika zīme ir iestatīta uz 4/4, tad mēs skaitam līdz četriem: “viens un divi un trīs un četri un”.

Tajā pašā laikā dažādi mūzikas ilgums un pauzes tiek aprēķināti vienādi. Veselums tiek skaitīts kā četri, pusnotis vai pauze aizņem divus sitienus, ceturtdaļnoti - vienu, astotdaļa - pussitienu (tas ir, divus no tiem var atskaņot uz sitiena: viens tiek atskaņots, piemēram, uz “viens”, bet otrais uz “un”).

Tādējādi tiek apvienots vienots izmēru skaits un ilgumu skaits. Ja regulāri un efektīvi izmantosi šo metodi, apgūstot skaņdarbus, skolēns pamazām pieradīs pie ritmiskas spēles. Šeit ir šādas kombinācijas piemērs:

DARBS №3 «RITMOSLOĢIJA». Šāds ritmikas izjūtas attīstīšanas veids ir ļoti efektīvs, to parasti izmanto 1-2 klasēs solfedžo nodarbībās, bet mājās to var darīt jebkurā vecumā. Viņi bērniem paskaidro, ka melodijā ir garas un īsas skaņas, kurām tiek atlasītas līdzīga ilguma ritmiskas zilbes.

Piemēram, ikreiz, kad notīs parādās ceturtdaļa notis, tiek piedāvāts teikt zilbi “ta”, kad astotā ir zilbe “ti”, divas astotdaļas pēc kārtas – “ti-ti”. Pusnotis – sakām izstiepto zilbi “ta-am” (it kā parādot, ka nots ir gara un sastāv no divām ceturtdaļām). Tas ir ļoti ērti!

Kā ar to strādāt? Ņemam kādu melodiju, piemēram, slavenās M. Karaseva dziesmas “Ziemas eglītei auksti” melodiju. Varat ņemt piemēru, un tas ir vienkāršāk vai sarežģītāk, kā vēlaties. Un tad darbs tiek veidots šādā secībā:

1. Pirmkārt, mēs vienkārši apsveram mūzikas tekstu, nosakām, kāds ir tā notis. Mēģinām – visus ilgumus saucam par savām “zilbēm”: ceturtdaļas – “ta”, astotās – “ti”, pusi – “ta-am”.

Ko mēs iegūstam? Pirmais mērs: ta, ti-ti. Otrais mērs: ta, ti-ti. Trešais: ti-ti, ti-ti. Ceturtais: ta-am. Analizēsim melodiju šādā veidā līdz galam.

2. Nākamais solis ir savienot plaukstas! Mūsu plaukstas sitīs ritmisku rakstu, vienlaikus izrunājot ritmiskas zilbes. Jūs, protams, varat sākt uzreiz no šī posma, it īpaši, ja esat izmantojis metodi pirmo reizi.
3. Ja bērns ir iegaumējis ritmisko rakstu, varat rīkoties šādi: nomainiet ritmiskās zilbes ar nošu nosaukumiem un ļaujiet plaukstām turpināt pieskarties ritmam. Tas ir, mēs aplaudējam un saucam notis pareizajā ritmā. Tajā pašā laikā mēs pumpējam, līdz ar to gan nošu lasīšanas prasmi, gan ritma izjūtu.
4. Mēs visu darām tāpat, tikai notis vairs netiek tikai sauktas, bet gan dziedātas. Ļaujiet skolotājam vai pieaugušajam atskaņot melodiju. Ja mācāties patstāvīgi, tad klausieties to audio ierakstā (atskaņotājs – zemāk), klausoties var dziedāt līdzi.

5. Pēc tik labas mācības bērnam parasti nav grūti pieiet pie instrumenta un nospēlēt vienu un to pašu melodiju labā ritmā.

Starp citu, ja vēlaties, varat izmantot jebkuras citas piemērotas ritmiskās zilbes. Piemēram, tās var būt pulksteņa skaņas: “tic-tac” (divas astotās notis), “tiki-taki” (četras sešpadsmitās notis), “bom” (ceturtdaļas vai puse) utt.

LIETA Nr.4 «DIRIĢĒŠANA». Diriģēšana ir ērti lietojama, dziedot melodijas; šajā gadījumā tas skaļi aizstāj kontu. Bet diriģenta žestam ir vēl viena priekšrocība salīdzinājumā ar citām ritma veidošanas metodēm: tas ir saistīts ar plastiskumu, ar kustību. Un tāpēc diriģēšana ir ārkārtīgi noderīga ne tikai tiem, kas dzied, bet arī tiem, kas spēlē jebkuru instrumentu, jo audzina kustību un gribas precizitāti.

Patiešām, bieži gadās, ka bērns saprot ritmu gan ar dzirdi, gan ar prātu, gan ar acīm, bet nevar pareizi spēlēt, jo nav koordinēta dzirde un darbība (rokas kustības, spēlējot instrumentu). ir izstrādāts. Šo trūkumu vienkārši var novērst ar diriģēšanas palīdzību.

VAIRĀK PAR DIRIĢĒŠANU – LASI ŠEIT

LIETAS Nr.5 “METRONOMS”. Metronoms ir īpaša ierīce, kas pārspēj mūzikas pulsu izvēlētā tempā. Metronomi ir dažādi: labākais un dārgākais ir vecais mehāniskais pulksteņa mehānisms ar mērogu un svaru. Ir analogi – elektriskie metronomi vai digitālie (viedtālruņa aplikācijas vai datora programmas veidā).

Metronoms tiek izmantots dažādos mācību posmos, bet galvenokārt darbā ar vecākiem bērniem un skolēniem. Kāds ir mērķis? Metronoms ir ieslēgts, lai skolēns labāk dzirdētu pulsa sitienus, kas ļauj visu laiku spēlēt vienā tempā: ne to paātrināt, ne palēnināt.

Īpaši slikti ir tad, ja skolēns paātrina tempu (bez metronoma viņš to var nejust). Kāpēc tas ir slikti? Jo šajā gadījumā viņš neizspēlē noteiktus sitienus, neiztur pauzi, neuzvar dažas ritmiskas figūras, apēd tās, saburzās (īpaši sešpadsmitās notis uz pēdējiem takts sitieniem).

Rezultātā darbs tiek ne tikai ritmiski sagrozīts, bet cieš arī tā izpildījuma kvalitāte – agri vai vēlu paātrinājums noved pie tā, ka darbs “izrunājas”, tajā zūd skaidrība, parādās tehniskas kļūdas (apstājas). , fragmenti neizdodas utt.) . Tas viss notiek tāpēc, ka, paātrinot, mūziķis neļauj sev normāli elpot, saspringst, nevajadzīgi saspringst arī rokas, kas noved pie lūšanas.

LIETA Nr.6 “AIZSTĀŠANA”. Melodiju apgūšana ar tekstu vai vārdu, tekstu izvēle mūzikai ir arī labs veids, kā attīstīt ritmisku spēli. Ritmiskā sajūta šeit veidojas, pateicoties verbālā teksta ekspresivitātei, kam arī ir ritms. Turklāt vārdu ritms cilvēkiem ir vairāk pazīstams nekā mūzikas ritms.

Kā pielietot šo metodi? Parasti dziesmās pieturas uz garām notīm notiek tajos pašos brīžos, kad šādas pieturas rodas tekstā. Ir divi veidi, no kuriem viens ir efektīvs:

1. Pirms atskaņošanas uz klavierēm apgūstiet dziesmu ar vārdiem (tas ir, sajūtiet ritmu agrāk).
2. Parsējiet dziesmu pēc notīm un pēc tam, lai iegūtu lielāku ritma precizitāti, atskaņojiet to un dziediet ar vārdiem (vārdi palīdz iztaisnot ritmu).

Turklāt zemteksts bieži palīdz apgūt dažas sarežģītas ritmiskas figūras, piemēram, pieciniekus. Sīkāka informācija par kvintu un citu neparastu ritmu izpildi atrodama rakstā, kas veltīts ritmikas dalījuma veidiem.

RITMISKĀ DALĪJUMA VEIDI – LASI ŠEIT

Aktivitātes ritma izjūtas attīstīšanai

Kā jau minēts iepriekš, ja tādas aktivitātes, kas nav tieši saistītas ar mūziku, bet palīdz bērniem un pieaugušajiem izglītot ritma izjūtu. Šādas aktivitātes ietver matemātiku, dzejas lasīšanu, fiziskos vingrinājumus, horeogrāfiju. Apskatīsim tuvāk to, ko esam minējuši.

MATEMĀTIKA. Matemātika, kā zināms, palīdz attīstīt loģisko domāšanu. Pat visvienkāršākās aritmētiskās darbības, kuras praktizē 1.-2.klases bērni, būtiski paaugstina proporcijas un simetrijas izjūtu. Un mēs jau teicām, ka šīs sajūtas palīdz asimilēt ritmu ar prātu.

Ļaujiet man sniegt vienu ieteikumu. Ja pārbaudāt sava mazā dēla vai meitas ritma izjūtu un rezultāti nav īpaši iepriecinoši, tad nav nepieciešams viņus steidzami vilkt uz mūzikas skolu. Vajag, lai viņi nedaudz paaugas, skolā iemācās lasīt, rakstīt, saskaitīt un atņemt, un tikai pēc tam, tas ir, 8-9 gadu vecumā, jau atvest bērnu uz mūzikas skolu. Fakts ir tāds, ka vāja ritma izjūta visefektīvāk tiek attīstīta garīgi, un tāpēc panākumiem ir nepieciešama vismaz elementāra matemātikas apmācība.

DZEJOĻU LASĪŠANA. Izteiksmīga dzejoļu lasīšana ir noderīga ne tikai tāpēc, ka tā ir saistīta arī ar ritmu, kaut arī runas, reproducēšanu. Mūzika arī savā ziņā ir runa un valoda. Liels ieguvums ir poētisku tekstu satura analīze.

Galu galā, kā lielākā daļa cilvēku lasa dzeju? Viņi paņem atskaņas, bet vispār nesaprot, ko lasa. Reiz mums gadījās apmeklēt literatūras stundu 8. klasē. Nokārtoja M. Yu dzejoli “Mtsyri”. Ļermontovs, bērni no galvas deklamēja dzejoļa fragmentus. Tā bija skumja bilde! Skolēni tekstu skaidri izrunāja rindiņu pēc rindiņas, pilnībā ignorējot pieturzīmes (punktus un komatus), kas varētu būt rindas vidū, un pilnībā ignorējot to, ka rindas beigās varētu nebūt pieturzīmju.

Apskatīsim vienu no fragmentiem. Lūk, ko Ļermontovs rakstīja nozīmē (nevis rindiņu pa rindiņai):

Turot krūku virs galvas Gruzīns devās pa šauru taciņu uz krastu. Reizēm viņa paslīdēja starp akmeņiem, Smejoties par to neveiklību. Un viņas apģērbs bija nabadzīgs; Un viņa gāja viegli Atpakaļ līkumi gari plīvuri atmesti atpakaļ. Vasaras karstums meta ēnu pār viņas zeltaino seju un krūtīm; Un karstums elpoja no viņas lūpām un vaigiem.

Tagad salīdziniet šo saturu ar to saturu, ko rindu pa rindiņai izrunāja lasošie studenti (vairāki piemēri):

"Devos lejā uz pludmali. Dažreiz ”(Un dažreiz viņa negāja?) „Un viņa gāja viegli, atpakaļ” (Meitene ieslēdza atpakaļgaitas pārnesumu, kā automašīnā) „Izmetu. Vasaras karstums ”(Viņa izmeta siltumu, lai dzīvo aukstums!)

Vai stāstnieku meistaru teksts atšķiras no Ļermontova teksta? Jautājums ir retorisks. Tāpēc ir svarīgi analizēt saturu. Tas palīdz vēlāk analizēt mūziku pēc tās ritmiskās struktūras, frāzēšanas, nevis atskaņot kaut ko otrādi.

FIZISKĀ IZGLĪTĪBA UN DEJAS. Šīs metodes ļauj apgūt ritmu ar plastiskuma, kustību palīdzību. Ja mēs runājam par fizisko audzināšanu, tad šeit, pirmkārt, jāpatur prātā iesildīšanās vingrinājums, ko parasti veic skolās ar labu ritmisko rādītāju. Ritma attīstībai var noderēt arī teniss (ritmiskās reakcijas) un ritmiskā vingrošana (mūzikai).

Par dejošanu nav ko teikt. Pirmkārt, deju gandrīz vienmēr pavada mūzika, ko dejotājs arī ritmiski iegaumē. Un, otrkārt, daudzas deju kustības tiek apgūtas līdz mūzikas partitūrai.