Glissando |
Glissando (itāļu glissando, no franču glisser – slaids) ir īpaša spēles tehnika, kas sastāv no ātras pirksta slīdēšanas pa mūzikas stīgām vai taustiņiem. rīks. Atšķirībā no portamento, kas ir izteiksmes līdzeklis. izpildījums, ko komponists nav fiksējis nošu pierakstā un nereti kļūdaini dēvēts par G., patiesībā G. ir fiksēts svīdīgā notācijā, pārstāvot muzikālā teksta neatņemamu sastāvdaļu. In fp. G. spēle tiek panākta, īkšķa vai trešā pirksta (parasti labās rokas) nagu falangas ārējo pusi bīdot pa baltajiem vai melnajiem taustiņiem. Tastatūras instrumentu ražošanā G. pirmo reizi atrodams franču valodā. komponists JB Moreau savā kolekcijā. “Pirmā skaņdarbu grāmata klavesīnam” (“Premier livre pièces de clavecin”, 3). Īpaša tehnika. grūtības rada izpilde fp. G. skalai līdzīgas dubultnošu (trešdaļas, sestās, oktāvas) secības ar vienu roku (ar tās stingri fiksētu pozīciju), kas prasa vienlaikus divu pirkstu slīdēšanu pa taustiņiem (šāda veida G. tiek veikta arī ar divām rokām) .
G. uz klavierēm tiek izpildīts samērā viegli. vecie dizaini ar to elastīgākiem, t.s. Vīnes mehānika. Varbūt tāpēc G. paralēli sestajām daļām jau izmantoja V. A. Mocarts (“Lison dormant” variācijas). Oktāvas skalas atrodamas L. Bēthovenā (Koncerts Do mažorā, sonāte op. 53), KM Vēbers (“Koncertskaņa”, op. 79), G. tercitos un kvartos M. Ravelā (“Spoguļi”) u.c.
Ja taustiņinstrumentiem ar to rūdīto sistēmu ar G. palīdzību tiek izvilkta skala ar noteiktu augstumu, tad uz loka instrumentiem, kuriem raksturīga brīva sistēma, ar G. palīdzību tiek izvilkta hromatika. skaņu secība, ar spietu, precīzs pustoņu izpildījums nav nepieciešams (pirkstu tehniku nedrīkst jaukt ar g. uz loka instrumentiem – hromatiskās skalas izpilde, bīdot pirkstu). Tāpēc g vērtība. spēlējot lociņus Č. arr. kolorītiskā efektā. G. atsevišķu fragmentu izpildījums uz priekšgala instrumentiem, izņemot hromatiskos. mērogs, ir iespējams tikai spēlējot ar harmonikām. Viens no agrākajiem G. paraugiem uz priekšgala instrumentiem ir itāļu valodā. komponists K. Farina (“An Extraordinary Capriccio”, “Capriccio stravagante”, 1627, par skr. solo), izmantojot G. kā naturālistisku. skaņas uztveršana. Klasikā G. locījuma instrumentu mūzikā gandrīz nekad nav sastopams (rets gadījums, kad G. pa oktāvām augošā hromatiskā secība A. Dvoržāka koncerta 1. daļas kodā). Kā izcili virtuozas spēles metode partizānu plaši izmantoja romantisma vijolnieku un čellistu rakstītajos darbos. virzieni (G. Venyavskis, A. Vjotans, P. Sarasate, F. Servais un citi). Īpaši daudzveidīgi G. tiek izmantots kā tembrālais krāsojums mūzikā. literatūra 20.gs. priekš loka instrumentiem un kā kolorists. pieņemšana orķestrācijā (SS Prokofjevs – Šerco no 1.koncerta vijolei; K.Šimanovskis – koncerti un skaņdarbi vijolei; M.Ravels – Rapsodija “Čigāns” vijolei; Z.Kodālis – G. akordi sonātē solo, G. vijoles un kontrabasi Ravela “Spāņu rapsodijā”). Viens no raksturīgākajiem piemēriem G. vlch. ir ietverts VC sonātes 2. daļā. un fp. D. D. Šostakovičs. Īpaša tehnika ir, piemēram, G. flageolets. NA Rimska-Korsakova (“Nakts pirms Ziemassvētkiem”) čelliem, V. V. Ščerbačovam (2. simfonija), Ravelam (“Dafnis un Hloja”), altiem un senioriem. MO Šteinbergs (“Metamorfozes”) un citi.
G. ir plaši izplatīts paņēmiens pedāļa arfas spēlē, kur tas saņēma ļoti īpašu lietojumu (1. gs. pirmās puses komponistu darbos bieži tika lietots itāļu termins sdrucciolando). Apfic G. parasti tiek veidots uz septīto akordu skaņām (arī reducētām; retāk uz neakordu skaņām). Spēlējot G., visas arfas stīgas, ar otd pārstrukturēšanas palīdzību. skaņas, dodiet skanējumu tikai tām notīm, kas ir iekļautas dotajā akordā. Ar kustību uz leju G. uz arfas tiek izpildīts ar pirmo pirkstu nedaudz saliektu, ar augšupejošo – ar otro (viena vai divas rokas roku saplūstošā, atdalošā un krustojošā kustībā). G. dažkārt tiek izmantots gamma līdzīgām sekvencēm.
G. tiek izmantots, spēlējot vara spirtus. instrumenti – uz trombona ar aizkulišu kustības palīdzību (piemēram, trombona solo IF Stravinska "Pulcinella"), trompeti, uz sitaminstrumentiem (piemēram, G. pedal timpāni "Mūzika loka instrumentiem, sitaminstrumentiem" un celesta” B . Bartok).
G. plaši izmanto tautas instr. pakārts. (Verbunkosh stilā), rums. un pelējums. mūzika, kā arī džezs. G. mūzikas notācijā parasti tiek citētas tikai fragmenta sākuma un beigu skaņas, starpskaņas tiek aizstātas ar domuzīmi vai viļņotu līniju.
