Domeniko Skārlati |

Domeniko Skārlati

… Jokojoties un spēlējoties, savos trakulīgajos ritmos un mulsinošajos lēcienos viņš iedibina jaunas mākslas formas… K. Kuzņecovs

No visas Skarlati dinastijas – viena no ievērojamākajām mūzikas vēsturē – vislielāko slavu ieguva Dž. Muzikālās kultūras annālēs D. Skārlati iekļuva galvenokārt kā viens no klaviermūzikas pamatlicējiem, virtuozā klavesīna stila radītājs.

Scarlatti dzimis Neapolē. Viņš bija sava tēva un ievērojamā mūziķa G. Herca skolnieks un 16 gadu vecumā kļuva par Neapoles karaliskās kapelas ērģelnieku un komponistu. Bet drīz tēvs nosūta Domeniko uz Venēciju. Sava lēmuma iemeslus A. Skārlati skaidro vēstulē hercogam Alesandro Mediči: «Es piespiedu viņu pamest Neapoli, kur pietika vietas viņa talantam, taču viņa talants nebija tādai vietai. Mans dēls ir ērglis, kuram izauguši spārni...” 4 gadi mācības pie ievērojamākā itāļu komponista F. Gasparīni, iepazīšanās un draudzība ar Hendeli, saziņa ar slaveno B. Marčello – tas viss varēja nespēlēt nozīmīgu lomu veidošanā. Skarlati muzikālais talants.

Ja Venēcija komponista dzīvē dažkārt palika mācīšana un pilnveidošanās, tad Romā, kur viņš pārcēlās, pateicoties kardināla Otoboni aizbildniecībai, viņa radošā brieduma periods jau bija sācies. Skarlati muzikālo sakaru lokā ietilpst B. Paskini un A. Korelli. Viņš raksta operas trimdā dzīvojošajai Polijas karalienei Marijai Kazimirai; no 1714. gada kļuva par Vatikāna kapellimeistaru, radīja daudz garīgās mūzikas. Līdz tam laikam izpildītāja Scarlatti godība tiek nostiprināta. Saskaņā ar īru ērģelnieka Tomasa Rozengreiva memuāriem, kurš veicināja mūziķa popularitāti Anglijā, viņš nekad nav dzirdējis tādus fragmentus un efektus, kas pārspētu jebkādu pilnības pakāpi, “it kā aiz instrumenta stāvētu tūkstoš velnu”. Koncertu virtuozais klavesīnists Skarlati bija pazīstams visā Eiropā. Neapole, Florence, Venēcija, Roma, Londona, Lisabona, Dublina, Madride – tā ir tikai visvispārīgākā ģeogrāfija mūziķa straujajām kustībām pa pasaules galvaspilsētām. Ietekmīgākās Eiropas tiesas patronizēja spožo koncertmākslinieku, kronētas personas pauda savu noskaņojumu. Saskaņā ar komponista drauga Farinelli memuāriem, Skarlati bija daudz klavesīnu, kas izgatavoti dažādās valstīs. Komponists katru instrumentu nosauca kāda slavena itāļu mākslinieka vārdā, ņemot vērā viņa vērtību mūziķim. Skarlati mīļākais klavesīns tika nosaukts par "Urbīno Rafaelu".

1720. gadā Skarlati uz visiem laikiem atstāja Itāliju un devās uz Lisabonu Infantas Marijas Barbaras galmā kā savu skolotāju un grupas vadītāju. Šajā dienestā viņš pavadīja visu savas dzīves otro pusi: pēc tam Marija Barbara kļuva par Spānijas karalieni (1729), un Scarlatti sekoja viņai uz Spāniju. Šeit viņš sazinājās ar komponistu A. Soleru, caur kura daiļradi Skarlati ietekme ietekmēja spāņu klaviermākslu.

No komponista plašā mantojuma (20 operas, ap 20 oratorijas un kantātes, 12 instrumentālie koncerti, mesas, 2 “Miserere”, “Stabat mater”) klavierdarbi ir saglabājuši dzīvīgu māksliniecisko vērtību. Tieši viņos Skarlati ģēnijs izpaudās ar patiesu pilnību. Pilnīgākajā viņa vienas daļas sonātu krājumā ir 555 skaņdarbi. Pats komponists tos nosauca par vingrinājumiem un sava mūža izdevuma priekšvārdā rakstīja: “Negaidi – vai tu esi amatieris vai profesionālis – šajos dziļa plāna darbos; uztveriet tos kā sportu, lai pieradinātu sevi pie klavesīna tehnikas." Šie bravūra un asprātīgie darbi ir entuziasma, spožuma un izgudrojuma pilni. Tie izraisa asociācijas ar operas-buffa tēliem. Daudz kas šeit ir no mūsdienu itāļu vijoles stila un no tautas deju mūzikas, ne tikai itāļu, bet arī spāņu un portugāļu. Tautas princips tajos savdabīgi apvienots ar aristokrātijas spīdumu; improvizācija – ar sonātes formas prototipiem. Konkrēti klavieru virtuozitāte bija pilnīgi jauna: reģistru spēlēšana, roku krustošanās, milzīgi lēcieni, lauzti akordi, fragmenti ar dubultnotīm. Domeniko Skarlati mūziku piemeklēja grūts liktenis. Drīz pēc komponista nāves viņa tika aizmirsta; eseju rokraksti nonāca dažādās bibliotēkās un arhīvos; operas partitūras gandrīz visas ir neatgriezeniski zaudētas. XNUMX gadsimtā sāka atdzimt interese par Skarlati personību un darbu. Liela daļa viņa mantojuma tika atklāta un publicēta, kļuva pazīstama plašākai sabiedrībai un iekļuva pasaules mūzikas kultūras zelta fondā.

I. Vetļicina