Arno Babadjanians |

Arno Babadjanians

A. Babadžanjana daiļrade, kas cieši saistīta ar krievu un armēņu mūzikas tradīcijām, ir kļuvusi par nozīmīgu padomju mūzikas fenomenu. Komponists dzimis skolotāju ģimenē: viņa tēvs mācīja matemātiku, bet māte - krievu valodu. Jaunībā Babajanjans saņēma visaptverošu muzikālo izglītību. Vispirms studējis Erevānas konservatorijā kompozīcijas klasē pie S. Barkhudarjana un V. Taljana, pēc tam pārcēlies uz Maskavu, kur absolvējis Mūzikas koledžu. Gņezīni; šeit viņa skolotāji bija E. Gnesina (klavieres) un V. Šebalins (kompozīcija). 1947. gadā Babajanjans eksternā absolvēja Erevānas konservatorijas kompozīcijas nodaļu, bet 1948. gadā Maskavas konservatorijas K. Igumnova klavieru klasi. Paralēli pilnveidojies kompozīciju kopā ar G.Litinski studijā Armēnijas PSR kultūras namā Maskavā. Kopš 1950. gada Babajanjans pasniedza klavierspēli Erevānas konservatorijā, bet 1956. gadā pārcēlās uz Maskavu, kur pilnībā nodevās mūzikas komponēšanai.

Babajana kā komponista individualitāti ietekmēja P. Čaikovska, S. Rahmaņinova, A. Hačaturjana daiļrade, kā arī armēņu mūzikas klasiķi – Komitas, A. Spendiarov. No krievu un armēņu klasiskajām tradīcijām Babajanjans absorbēja to, kas visvairāk atbilda viņa paša apkārtējās pasaules izjūtai: romantisku pacilātību, atklātu emocionalitāti, patosu, drāmu, lirisko dzeju, krāsainību.

50. gadu raksti – “Varoņbalāde” klavierēm un orķestrim (1950), Klavieru trio (1952) – izceļas ar emocionālu izteiksmes dāsnumu, plašas elpas kantilēnas melodiju, sulīgām un svaigām harmoniskām krāsām. 60. – 70. gados. Babadžanjana radošajā stilā notika pavērsiens uz jauniem tēliem, jauniem izteiksmes līdzekļiem. Šo gadu darbi izceļas ar emocionālās izteiksmes atturību, psiholoģisko dziļumu. Agrāko dziesmu-romantisku kantilēnu nomainīja izteiksmīga monologa melodija, saspringtas runas intonācijas. Šīs iezīmes ir raksturīgas čella koncertam (1962), Trešajam Šostakoviča piemiņai veltītajam kvartetam (1976). Babajanjans organiski apvieno jaunas kompozīcijas tehnikas ar etniski krāsainu intonāciju.

Īpašu atzinību ieguva pianists Babadžanjans, spožs savu skaņdarbu interprets, kā arī pasaules klasiķu darbi: R. Šūmaņa, F. Šopēna, S. Rahmaņinova, S. Prokofjeva. D. Šostakovičs viņu sauca par lielisku pianistu, izpildītāju lielā mērogā. Nav nejaušība, ka Babajanjana daiļradē klaviermūzika ieņem nozīmīgu vietu. Spilgti sākās 40. gados. Ar Vagharshapat deju, polifonisko sonāti komponists radīja virkni skaņdarbu, kas vēlāk kļuva par “repertuāru” (Prelūdija, Kapričo, Pārdomas, Dzejolis, Seši attēli). Viens no viņa pēdējiem skaņdarbiem Sapņi (Atmiņas, 1982) tika rakstīts arī klavierēm un orķestrim.

Babajanjans ir oriģināls un daudzpusīgs mākslinieks. Ievērojamu sava darba daļu viņš veltīja dziesmai, kas viņam atnesa vislielāko slavu. Babajanjana dziesmās viņu saista asa mūsdienīguma izjūta, optimistiska dzīves uztvere, atklāta, konfidenciāla klausītāja uzrunāšanas maniere, spilgta un dāsna melodija. Plašu popularitāti ieguva “Apkārt Maskavai naktī”, “Nesteidzies”, “Labākā pilsēta uz zemes”, “Atcere”, “Kāzas”, “Igaismojums”, “Piezvani man”, “Pavērsiena rats” un citi. Komponists daudz un veiksmīgi strādāja kino, popmūzikas, mūzikas un teātra žanru jomās. Viņš radīja mūziklu “Bagdasars šķiras no sievas”, mūziku filmām “Meklējot adresātu”, “Dziesma par pirmo mīlestību”, “Līgava no ziemeļiem”, “Mana sirds ir kalnos” u.c. un Babajanjana darba plašā atzinība nav tikai viņa laimīgais liktenis. Viņam piemita patiess talants komunicēt ar publiku, spēja izraisīt tiešu un spēcīgu emocionālu reakciju, nedalot klausītājus nopietnās vai vieglās mūzikas cienītājos.

M. Katunjans