Sastāvs |

no lat. compositio – kompilācija, kompozīcija

1) Mūzikas skaņdarbs, komponista radošā akta rezultāts. Kompozīcijas kā pilnīga mākslinieciskā veseluma jēdziens neattīstījās uzreiz. Tās veidošanās ir cieši saistīta ar improvizāciju lomas samazināšanos. sākās mūzikā. mākslu un ar mūzikas nošu pilnveidošanu, kas noteiktā attīstības stadijā ļāva precīzi ierakstīt mūziku visbūtiskākajās pazīmēs. Tāpēc mūsdienu vārda “K” nozīme. iegūta tikai no 13. gs., kad mūzikas notācija attīstīja līdzekļus ne tikai skaņu augstuma, bet arī ilguma fiksēšanai. Mūzika sākotnēji. darbi ierakstīti, nenorādot to autora – komponista vārdu, ko sāka aplīmēt tikai no 14. gs. Tas bija saistīts ar mākslas individuālo iezīmju pieaugošo nozīmi K. tās autora prātā. Tajā pašā laikā jebkurā K. atspoguļojas arī mūzu vispārīgās iezīmes. noteiktā laikmeta māksla, paša šī laikmeta iezīmes. Mūzikas vēsture daudzējādā ziņā ir Mūzu vēsture. kompozīcijas – izcilu lielāko mākslinieku darbi.

2) Mūzikas darba struktūra, muzikālā forma (sk. Mūzikas forma).

3) Mūzikas komponēšana, sava veida māksla. radošums. Prasa radošumu. apdāvinātība, kā arī zināma tehniskā sagatavotība – zināšanas par galveno. mūzikas konstruēšanas modeļi. darbi, kas attīstījušies vēsturiskās mūzikas attīstības gaitā. Tomēr darba mūzikai nevajadzētu būt kopīgu, pazīstamu mūzikas izpausmju kopumam, bet gan mākslai. vesela, atbilstoša estētika. sabiedrības prasības. Lai to izdarītu, tajā jāiekļauj jauna māksla. sociālo un ideoloģisko iemeslu dēļ. faktorus un tēlaini unikālā formā atspoguļojot komponistam būtiskās, tipiskās mūsdienu realitātes iezīmes. Jaunais saturs nosaka arī ekspresīvo līdzekļu novitāti, kas tomēr reālistiskā mūzikā nenozīmē tradīciju lūzumu, bet gan tās attīstību saistībā ar jaunām mākslām. uzdevumi (sk. Reālisms mūzikā, Sociālistiskais reālisms mūzikā). Tikai visa veida avangarda, modernisma virzienu pārstāvji mūzikā laužas no gadsimtu gaitā izveidojušajām tradīcijām, atsakoties no mode un tonalitātes, no agrākajiem loģiski jēgpilnajiem formas veidiem un vienlaikus arī no sabiedriski nozīmīga satura, kas ir raksturīgs XNUMX. gadā. ir noteikta mākslinieciska un izziņas vērtība (sk. Avangardisms , Aleatoriskā, Atonālā mūzika, Dodekafonija, Konkrētā mūzika, Puantilisms, Ekspresionisms, Elektroniskā mūzika). Radošs pats. process decembrī. komponisti darbojas dažādos veidos. Dažiem komponistiem mūzika, tāpat kā improvizācija, izplūst viegli, viņi to uzreiz ieraksta gatavā formā, kurai nav nepieciešama nekāda turpmāka pilnveidošana, dekorēšana un slīpēšana (WA ​​Mocart, F. Schubert). Citi labāko risinājumu atrod tikai ilgstoša un intensīva sākotnējās skices pilnveidošanas procesa rezultātā (L. Bēthovens). Daži cilvēki, veidojot mūziku, izmanto instrumentu, visbiežāk fp. (piemēram, J. Haidns, F. Šopēns), citi ķeras pie ff. tikai pēc darba pilnīgas pabeigšanas (F. Šūberts, R. Šūmans, SS Prokofjevs). Visos gadījumos reālistisku komponistu radītā darba vērtības kritērijs ir tā atbilstības pakāpe mākslai. nodomu. Avangarda komponistiem ir radošs process, kas izpaužas kā racionāla skaņu kombinācija saskaņā ar vieniem vai citiem patvaļīgi izveidotiem noteikumiem (piemēram, dodekafonijā), un bieži vien nejaušības elementam ir būtiska nozīme (aleatorikā utt.). ).

4) Priekšmets, ko pasniedz ziemas dārzos u.c. ledus izglītības iestādes. Krievijā to parasti sauc par eseju. K. kursu, kā likums, vada komponists; nodarbības galvenokārt sastāv no tā, ka skolotājs iepazīstas ar audzēkņa-komponista darbu vai šī darba fragmentu, sniedz viņam vispārīgu vērtējumu un komentē tā atsevišķas sastāvdaļas. Skolotājs parasti dod skolēnam brīvību izvēlēties sava skaņdarba žanru; tajā pašā laikā kursa vispārīgais plāns paredz pakāpenisku virzību no vienkāršākā uz sarežģītāko, līdz augstākajiem wok.-instr. un instr. mūzika – operas un simfonijas. Ir līdzekļi. kontu skaita piemaksa K. Līdz 19 c. vadlīniju vērtība K. bieži iegādājās rokasgrāmatas par kontrapunktu (polifoniju), vispārējo basu, harmoniju, pat par mūzikas jautājumiem. izpilde. Starp tiem, piemēram, “Traktāts par harmoniju” (“Traité de l'harmonie”, 1722) Dž. P. Rameau, “Pamācības pieredze šķērseniskās flautas spēlē” (“Versuch einer Anweisung die Plute traversiere zu spielen”, 1752) I. UN. Quantz, “Pareiza klavierspēles pieredze” (“Versuch über die wahre Art das Clavier zu spielen”, 1753-62) K. F. E. Bahs, “Stingras vijoles skolas pieredze” (“Versuch einer grundlichen Violinschule”, 1756), L. Mocarts. Reizēm par mūzikas komponēšanas ceļvedi tika uzskatīti arī muzikāli darbi – piemēram, I. Labi temperētais klaviers un Fūgas māksla. C. Bahs (šāda veida “pamācoši” skaņdarbi tika radīti, piemēram, 20. gs. “Tonalitātes spēle” – Hindemita “Ludus tonalis”, Bartoka “Mikrokosmoss”). Kopš 19. gadsimta, kad mūsdienu izpratne par terminu “K.”, ceļvedis K. parasti apvieno pamata kursus. mūzikas teorētiķu disciplīnas, kuru zināšanas nepieciešamas komponistam. Šīs disciplīnas tiek mācītas mūsdienu valodā. ziemas dārzi kā atsevišķi uch. priekšmeti – harmonija, polifonija, formas doktrīna, instrumentācija. Tajā pašā laikā rokasgrāmatās par K. parasti tiek izklāstīti melodijas doktrīnas elementi, aplūkoti žanru un stilu jautājumi, t. e. mūzikas jomas. teorijas līdz mūsdienām. laiks nav mācīts kā neatkarīgs. trīs. disciplīnas. Tādi ir uch. kompozīcijas ceļvedis Dž. G. Momigny (1803-06), A. Reiči (1818-33), G. Vēbers (1817-21), A. B. Markss (1837-47), Z. Zehters (1853-54), E. Prouta (1876-95), S. Jadasons (1883-89), V. d'Endijs (1902-09). Ievērojamu vietu starp šādiem darbiem ieņem X. “Lielā kompozīcijas mācību grāmata”. Rimanis (1902-13). Ir arī uch. rokasgrāmatas noteikta veida (piemēram, vokālās, skatuves), noteiktu žanru (piemēram, dziesmu) mūzikas komponēšanai. Krievijā pirmās mācību grāmatas K. tos rakstījis I. L. Fukss (uz tā. lang., 1830) un I. UZ. Gunke (krievu valodā 1859-63). Vērtīgs darbs un komentāri par K. un tās mācība pieder N. A. Rimskis-Korsakovs, P. UN. Čaikovskis, S. UN. Taneevu. Mācību grāmatas K., kas pieder pūcēm. autori, iecerēts preim. iesācējiem, kuri vēl nav nokārtojuši pamata. teorētiķis. priekšmetus. Tie ir M. darbi. P. Gņesiņa (1941) un E.

Norādes: 3) un 4) (tajos uzskaitīti galvenokārt darbi, kas saistīti ar laiku, kad jau izveidojās mūsdienu izpratne par terminu “K.” un interpretējot K. tēmu kopumā. No 20. gs. komponēšanas rokasgrāmatām “jaunās mūzikas ”, tikai daži rudzi, kas pieder tās ievērojamākajiem pārstāvjiem) Gunka O., Mūzikas komponēšanas ceļvedis, dep. 1-3, Sanktpēterburga, 1859-63; Čaikovskis PI, Par komponista prasmi. Atlasīti izvilkumi no vēstulēm un rakstiem. Comp. IF Kunin, M., 1952, saskaņā ar nodaļu. Čaikovskis PI, Par komponistu radošumu un prasmēm, M., 1964; Rimskis-Korsakov HA, Par muzikālo izglītību. I pants. Obligātā un brīvprātīgā apmācība mūzikas mākslā. II pants Mūzikas teorija un prakse un obligātā teorija Krievijas konservatorijā, grāmatā: AN Rimskis-Korsakovs, Muzikālie raksti un notis, Sanktpēterburga, 1911, pārpublicēts Complete Collected Works, sēj. II, M., 1963; Taņejevs SI, Domas par viņa paša daiļradi, in: Sergeja Ivanoviča Taņejeva piemiņai, sestdien. raksti un materiāli ed. Vl. Protopopova, M., 1947; viņa, Materiāli un dokumenti, sēj. I, M., 1952; Gnesin MP, Praktiskās kompozīcijas sākuma kurss, M.-L., 1941, M., 1962; Bogatyrev S., Par komponistu izglītības reorganizāciju, “SM”, 1949, Nr. 6; Skrebkovs S., Par komponēšanas tehniku. Skolotāja piezīmes, “SM”, 1952, Nr. 10; Šebaļins V., Jūtīgi un rūpīgi audzināt jaunatni, “SM”, 1957, Nr. 1; Evlakhovs O., Komponista izglītības problēmas, M., 1958, L., 1963; Korabeļņikova L., Taņejevs par komponistu audzināšanu, “SM”, 1960, Nr. 9; Tihomirovs G., Komponista tehnikas elementi, M., 1964; Chulaki M., Kā komponisti raksta mūziku?. “SM”, 1965, 9.nr.; Mesners E., Kompozīcijas pamati, M., 1968.