Bendžamins Britens |

Benjamin Britten

B. Britena darbs iezīmēja operas atdzimšanu Anglijā, jaunu (pēc trīs gadsimtu klusēšanas) angļu mūzikas ienākšanu pasaules arēnā. Balstoties uz nacionālajām tradīcijām un apguvis visplašāko mūsdienu izteiksmes līdzekļu klāstu, Britens radīja daudzus darbus visos žanros.

Britens sāka komponēt astoņu gadu vecumā. 12 gadu vecumā viņš uzrakstīja “Vienkāršo simfoniju” stīgu orķestrim (2. izdevums – 1934). 1929. gadā Britens iestājās Karaliskajā mūzikas koledžā (Konservatorija), kur viņa vadītāji bija J. Ireland (kompozīcija) un A. Bendžamins (klavieres). 1933. gadā tika atskaņota deviņpadsmitgadīgā komponista Sinfonietta, kas piesaistīja publikas uzmanību. Tam sekoja vairāki kamerdarbi, kas tika iekļauti starptautisko mūzikas festivālu programmās un lika pamatus sava autora Eiropas slavai. Šiem pirmajiem Britena skaņdarbiem bija raksturīgs kamerskanējums, formas skaidrība un kodolīgums, kas angļu komponistu tuvināja neoklasicisma virziena pārstāvjiem (I. Stravinskis, P. Hindemits). 30. gados. Britens raksta daudz mūzikas teātrim un kino. Līdz ar to īpaša uzmanība tiek pievērsta kamervokālajiem žanriem, kur pamazām nobriest topošo operu stils. Tēmas, krāsas un tekstu izvēle ir ārkārtīgi daudzveidīga: Mūsu senči ir mednieki (1936) ir satīra, kas izsmej muižniecību; cikls “Apgaismojums” par A. Rembo pantiem (1939) un “Septiņi Mikelandželo soneti” (1940). Britens nopietni studē tautas mūziku, apstrādā angļu, skotu, franču dziesmas.

1939. gadā, sākoties karam, Britens aizbrauca uz ASV, kur nokļuva progresīvās radošās inteliģences lokā. Kā atbilde uz traģiskajiem notikumiem, kas risinājās Eiropas kontinentā, radās kantāte Balāde par varoņiem (1939), kas veltīta cīnītājiem pret fašismu Spānijā. 30. gadu beigas – 40. gadu sākums. Britena daiļradē dominē instrumentālā mūzika: šajā laikā top klavieru un vijoles koncerti, Simfoniskais Rekviēms, “Kanādas karnevāls” orķestrim, “Skotu balāde” divām klavierēm un orķestrim, 2 kvarteti u.c. Tāpat kā I. Stravinskis, Britens brīvi izmanto pagātnes mantojumu: tā rodas svītas no Dž. Rosīni mūzikas (“Muzikālie vakari” un “Muzikālie rīti”).

1942. gadā komponists atgriezās dzimtenē un apmetās piejūras pilsētā Oldboro Anglijas dienvidaustrumu piekrastē. Vēl esot Amerikā, viņš saņēma pasūtījumu operai Pīters Grimss, kuru viņš pabeidza 1945. gadā. Britena pirmās operas iestudējums bija īpaši svarīgs: tas iezīmēja nacionālā muzikālā teātra atdzimšanu, kas kopš Pursela laiks. Likteņa dzītais traģiskais stāsts par zvejnieku Pīteru Grimsu (Dž.Krabi sižets) iedvesmoja komponistu radīt muzikālu drāmu ar mūsdienīgu, asi izteiksmīgu skanējumu. Britena ievērotās plašās tradīcijas padara viņa operas mūziku daudzveidīgu un stila ziņā ietilpīgu. Radot bezcerīgas vientulības, izmisuma tēlus, komponists paļaujas uz G. Mālera, A. Berga, D. Šostakoviča stilu. Dramatisku kontrastu meistarība, reālistisks žanrisku masu ainu ievads liek atcerēties G. Verdi. Izsmalcinātais piktoriālisms, orķestra krāsainība jūras ainavās atgriežas K. Debisī impresionismā. Taču to visu vieno oriģinālā autora intonācija, Britu salu specifiskā kolorīta izjūta.

Pīteram Grimesam sekoja kameroperas: Lukrēcijas apgānīšana (1946), satīra Alberta Siļķe (1947) par H. Mopasanta sižetu. Opera turpina piesaistīt Britenu līdz viņa dienu beigām. 50-60 gados. Bilijs Budds (1951), Gloriana (1953), Skrūves pagrieziens (1954), Noasa šķirsts (1958), Jāņu nakts sapnis (1960, pēc V. Šekspīra komēdijas motīviem), parādās kameropera Kārlova upe ( 1964), Šostakovičam veltīto operu Pazudušais dēls (1968) un Nāve Venēcijā (1970, pēc T. Manna).

Britens ir plaši pazīstams kā izglītojošs mūziķis. Tāpat kā S. Prokofjevs un K. Orfs, viņš rada daudz mūzikas bērniem un jauniešiem. Viņa muzikālajā lugā Taisīsim operu (1948) skatītāji tiek tieši iesaistīti izrādes procesā. “Variācijas un fūga par Pērsela tēmu” ir rakstīts kā “pamācība orķestrim jauniešiem”, iepazīstinot klausītājus ar dažādu instrumentu tembriem. Pērsela darbam, kā arī senajai angļu mūzikai kopumā Britens pievērsās vairākkārt. Viņš rediģēja savu operu “Dido un Enejs” un citus darbus, kā arī Dž.Geja un Dž.Pepuša “Ubagu operas” jauno versiju.

Viena no galvenajām Britena daiļrades tēmām – protests pret vardarbību, karu, trauslas un neaizsargātas cilvēku pasaules vērtības apliecināšana – visaugstāko izpausmi guva “Kara rekviēmā” (1961), kur līdzās tradicionālajam tekstam katoļu dievkalpojums, izmantoti V. Audena pretkara dzejoļi.

Papildus komponēšanai Britens darbojās kā pianists un diriģents, apceļojot dažādas valstis. Viņš atkārtoti apmeklēja PSRS (1963, 1964, 1971). Viena viņa Krievijas ceļojuma rezultāts bija dziesmu cikls pēc A. Puškina vārdiem (1965) un Trešā čella svīta (1971), kurā izmantotas krievu tautas melodijas. Līdz ar angļu operas atdzimšanu Britens kļuva par vienu no lielākajiem žanra novatoriem XNUMX gadsimtā. “Mans lolotais sapnis ir radīt operas formu, kas būtu līdzvērtīga Čehova drāmām... Kameroperu uzskatu par elastīgāku visdziļāko jūtu izteikšanai. Tas sniedz iespēju pievērsties cilvēka psiholoģijai. Bet tieši tas ir kļuvis par modernās progresīvās mākslas centrālo tēmu.

K. Zenkins