Anatolijs Ļadovs |

Anatolijs Ļadovs

Ļadovs. Šūpuļdziesma (rež. Leopolds Stokovskis)

… Ļadovs pieticīgi piešķīra sev miniatūras jomu – klavieres un orķestri – un strādāja pie tās ar lielu amatnieka mīlestību un pamatīgumu un ar gaumi, pirmšķirīgs juvelieris un stila meistars. Skaistule patiešām dzīvoja viņā nacionāli krievu garīgajā formā. B. Asafjevs

A. Ļadovs pieder pie XNUMX. gadsimta otrās puses ievērojamās krievu komponistu galaktikas jaunākās paaudzes. Viņš parādīja sevi kā talantīgu komponistu, diriģentu, skolotāju, muzikālu un sabiedrisko darbinieku. Ļadova daiļrades centrā ir krievu episkā un dziesmu folkloras tēli, pasaku fantāzija, viņu raksturo kontemplācijas, smalkas dabas izjūtas caurstrāvoti teksti; viņa darbos ir žanriski raksturīgi un komēdijas elementi. Ļadova mūzikai raksturīgs viegls, līdzsvarots noskaņojums, atturība jūtu izteikšanā, tikai ik pa laikam to pārtrauc kāds kaislīgs, tiešs pārdzīvojums. Ļadovs lielu uzmanību pievērsa mākslinieciskās formas pilnveidošanai: vieglums, vienkāršība un elegance, harmoniskas proporcijas – tie ir viņa augstākie mākslinieciskuma kritēriji. Par ideālu viņam kalpoja M. Gļinkas un A. Puškina darbi. Viņš ilgi domāja par visām viņa radīto darbu detaļām un pēc tam tīri, gandrīz bez traipiem pierakstīja kompozīciju.

Ļadova iecienītākā muzikālā forma ir neliels instrumentāls vai vokāls skaņdarbs. Komponists jokojot sacīja, ka neizturot ilgāk par piecām minūtēm mūziku. Visi viņa darbi ir miniatūras, kodolīgi un pēc formas slīpēti. Ļadova darbs ir neliela apjoma, kantāte, 12 skaņdarbi simfoniskajam orķestrim, 18 bērnu dziesmas uz tautas vārdiem balsij un klavierēm, 4 romances, ap 200 tautasdziesmu apdares, vairāki kori, 6 kamerinstrumentāli skaņdarbi, pāri par 50 skaņdarbiem klavierēm. .

Ļadovs dzimis muzikālā ģimenē. Viņa tēvs bija diriģents Mariinska teātrī. Zēnam bija iespēja klausīties simfonisko mūziku koncertos, bieži apmeklēt operas namu uz visiem mēģinājumiem un izrādēm. "Viņš mīlēja Glinku un zināja to no galvas. “Rogneda” un “Jūdita” Serova apbrīnoja. Uz skatuves viņš piedalījās gājienos un pūlī, un, pārnākot mājās, spoguļa priekšā tēloja Ruslanu vai Farlafu. Viņš pietiekami daudz dzirdēja par dziedātājiem, kori un orķestri,” atcerējās N. Rimskis-Korsakova. Muzikālais talants izpaudās agri, un 1867. gadā vienpadsmitgadīgais Ļadovs iestājās Sanktpēterburgas konservatorijā. Studējis praktisko rakstīšanu pie Rimska-Korsakova. Tomēr 1876. gadā viņš tika izraidīts par neierašanos un nedisciplinētību. 1878. gadā Ļadovs otro reizi iestājās konservatorijā un tajā pašā gadā izcili nokārtoja gala eksāmenu. Kā diplomdarbs viņam tika pasniegta mūzika F. Šillera “Mesīnijas līgavas” fināla ainai.

70. gadu vidū. Ļadovs satiekas ar Balakireva loka dalībniekiem. Lūk, ko Musorgskis rakstīja par pirmo tikšanos ar viņu: “... Jauns, neapšaubāms, oriģināls un krievu jaunais talants…” Saziņai ar lielākajiem mūziķiem bija liela ietekme uz Ļadova radošo attīstību. Viņa interešu loks paplašinās: filozofija un socioloģija, estētika un dabaszinātnes, klasiskā un modernā literatūra. Viņa dabas būtiskā vajadzība bija pārdomas. “Izvilkt no grāmatas, ko Jums ir nepieciešamsun attīstīt to brīvībāun tad tu uzzināsi, ko tas nozīmē domāt", viņš vēlāk rakstīja vienam no saviem draugiem.

No 1878. gada rudens Ļadovs kļuva par skolotāju Sanktpēterburgas konservatorijā, kur pasniedza teorētiskās disciplīnas izpildītājiem, un no 80. gadu vidus. Viņš arī māca Dziedošajā kapelā. 70.-80.gadu mijā. Ļadovs savu diriģenta karjeru sāka Sanktpēterburgas mūzikas mīļotāju lokā, vēlāk kā diriģents uzstājās A.Rubinšteina dibinātajos publiskos simfoniskajos koncertos, kā arī M.Beļajeva dibinātajos Krievijas simfoniskajos koncertos. Viņa diriģenta īpašības augstu novērtēja Rimskis-Korsakovs, Rubinšteins, G.Laroše.

Ļadova muzikālie sakari paplašinās. Satiekas ar P. Čaikovski, A. Glazunovu, Laroče, kļūst par Beļajevska piektdienas biedru. Tajā pašā laikā viņš kļuva slavens kā komponists. Kopš 1874. gada tiek izdoti pirmie Ļadova darbi: 4 romances, op. 1 un “Spikers” op. 2 (1876). Romances izrādījās Ļadova vienīgā pieredze šajā žanrā; tie radīti “kučkistu” iespaidā. “Spikers” ir Ļadova pirmā klavierkompozīcija, kas ir mazu, daudzveidīgu skaņdarbu virkne, kas apvienota pilnā ciklā. Jau šeit noteikta Ļadova pasniegšanas maniere – tuvība, vieglums, elegance. Līdz 1900. gadu sākumam. Ļadovs uzrakstīja un publicēja 50 opusus. Vairums no tiem ir mazi klavierdarbi: intermeco, arabeskas, prelūdijas, improvizācijas, etīdes, mazurkas, valsi uc Plašu popularitāti ir iekarojusi Muzikālā šņaucamā kaste, kurā īpaši smalki un izsmalcināti tiek atveidoti leļļu-rotaļlietu pasaules attēli. Prelūdiju vidū ir Prelūdija h minorā op. īpaši izceļas. 11, kuras melodija ļoti tuva tautas melodijai “Un kas pie pasaules nežēlīgi” no M. Balakireva krājuma “40 krievu tautasdziesmas”.

Lielākie darbi klavierēm ietver 2 variāciju ciklus (par Gļinkas romantikas “Venēcijas nakts” tēmu un poļu tēmu). Viena no slavenākajām lugām bija balāde “Par senatni”. Šis darbs ir tuvs Gļinkas operas “Ruslans un Ludmila” un A. Borodina simfonijas “Bogatirska” episkajām lappusēm. Kad 1906. gadā Ļadovs balādei “Par vecajiem laikiem” veidoja orķestra versiju, V. Stasovs, to izdzirdējis, iesaucās: “Īstais akordeons Jūs šeit veidojāt skulptūras."

80. gadu beigās. Ļadovs pievērsās vokālajai mūzikai un izveidoja 3 bērnu dziesmu kolekcijas, kuru pamatā bija tautas joku, pasaku, koru teksti. C. Cui nosauca šīs dziesmas par “sīkām pērlēm vislabākajā, pabeigtajā izpildījumā”.

Kopš 90. gadu beigām. Ļadovs aizrautīgi nodarbojas ar Ģeogrāfijas biedrības ekspedīcijās savākto tautasdziesmu apstrādi. Īpaši izceļas 4 kolekcijas balsij un klavierēm. Sekojot Balakireva un Rimska-Korsakova tradīcijām, Ļadovs plaši izmanto subvokālās polifonijas paņēmienus. Un šajā muzikālās jaunrades formā izpaužas tipiska Ļadova īpašība – tuvība (viņš izmanto minimālo balsu skaitu, kas veido vieglu caurspīdīgu audumu).

Līdz XX gadsimta sākumam. Ļadovs kļūst par vienu no vadošajiem un autoritatīvākajiem Krievijas mūziķiem. Konservatorijā viņam iet speciālās teorētiskās un kompozīcijas nodarbības, studentu vidū ir S. Prokofjevs, N. Mjaskovskis, B. Asafjevs u.c. Ļadova uzvedību 1905. gadā studentu nemieru periodā var saukt par drosmīgu un cēlu. Tālu no politikas viņš bez ierunām pievienojās vadošajai skolotāju grupai, kas protestēja pret RMS reakcionāro rīcību. Pēc atlaišanas no Rimska-Korsakova konservatorijas Ļadovs kopā ar Glazunovu paziņoja par atkāpšanos no tās profesoru amata.

1900. gados Ļadovs galvenokārt pievēršas simfoniskajai mūzikai. Viņš rada vairākus darbus, kas turpina XNUMX. gadsimta krievu klasikas tradīcijas. Tās ir orķestra miniatūras, kuru sižetus un attēlus ierosina tautas avoti (“Baba Yaga”, “Kikimora”) un dabas skaistuma apcere (“Maģiskais ezers”). Ļadovs tos sauca par "pasakainiem attēliem". Tajās komponists plaši izmanto orķestra koloristiskās un gleznieciskās iespējas, sekojot Gļinkas un Varenās saujas komponistu ceļam. Īpašu vietu ieņem “Astoņas krievu tautasdziesmas orķestrim”, kurās Ļadovs prasmīgi izmantoja autentiskas tautas melodijas – episkas, liriskas, dejas, rituālas, apaļas dejas, paužot dažādus krievu cilvēka garīgās pasaules aspektus.

Šajos gados Ļadovs izrādīja dzīvu interesi par jaunām literatūras un mākslas tendencēm, un tas atspoguļojās viņa darbā. Viņš raksta mūziku M. Māterlinka lugai “Māsa Beatrise”, simfoniskajai bildei “No apokalipses” un “Bēdu dziesma orķestrim”. Starp komponista jaunākajām idejām ir balets “Leila un Alalejs” un simfoniskā bilde “Kupalas nakts” pēc A. Remizova darbu motīviem.

Komponista pēdējos dzīves gadus aizēnoja zaudējuma rūgtums. Ļadovu ļoti akūti un dziļi apbēdināja draugu un domubiedru zaudēšana: viens pēc otra nomira Stasovs, Beļajevs, Rimskis-Korsakovs. 1911. gadā Ļadovs pārcieta smagu slimību, no kuras viņš nevarēja pilnībā izveseļoties.

Spilgts pierādījums Ļadova nopelnu atzīšanai bija viņa radošās darbības 1913. gadadienas svinības 35. gadā. Daudzi viņa darbi joprojām ir plaši populāri un klausītāju iecienīti.

A. Kuzņecova