Aleksandrs Ļvovičs Guriļovs |
Aleksandrs Guriļovs
A. Guriļevs krievu mūzikas vēsturē iegāja kā brīnišķīgu lirisku romanču autors. Viņš bija kādreiz slavenā komponista L. Guriļeva, dzimtcilvēku mūziķa grāfa V. Orlova dēls. Mans tēvs vadīja grāfa dzimtcilvēku orķestri savā Otradas muižā netālu no Maskavas un pasniedza sieviešu izglītības iestādēs Maskavā. Viņš atstāja pamatīgu muzikālo mantojumu: skaņdarbus pianoforte, kam bija ievērojama loma krievu klaviermākslā, un garīgās kompozīcijas korim a cappella.
Aleksandrs Ļvovičs dzimis Maskavā. No sešu gadu vecuma viņš sāka mācīties mūziku tēva vadībā. Pēc tam mācījies pie labākajiem Maskavas skolotājiem – J. Fīlda un I. Geništas, kuri mācīja klavierspēli un mūzikas teoriju Orlovu ģimenē. Jau no mazotnes Guriļevs grāfa orķestrī spēlēja vijoli un altu, vēlāk kļuva par slavenā mūzikas mīļotāja prinča N. Goļicina kvarteta dalībnieku. Topošā komponista bērnība un jaunība pagāja grūtajos muižas dzimtcilvēka dzīves apstākļos. 1831. gadā, pēc grāfa nāves, Gurilevu ģimene saņēma brīvību un, nokļuvusi amatnieku-sīkburžuāziešu klasē, apmetās uz dzīvi Maskavā.
Kopš tā laika sākās A. Guriļeva intensīvā komponēšanas darbība, kas tika apvienota ar uzstāšanās koncertos un lielu pedagoģisko darbu. Drīz viņa kompozīcijas – galvenokārt vokālās – kļūst populāras visplašākajā pilsētas iedzīvotāju slānī. Daudzas viņa romances burtiski “iet tautā”, kuras izpilda ne tikai daudzi amatieri, bet arī čigānu kori. Gurilevs gūst slavu kā ievērojams klavierspēles skolotājs. Tomēr popularitāte neglāba komponistu no nežēlīgās vajadzības, kas viņu apspieda visu mūžu. Meklējot ienākumus, viņš bija spiests nodarboties ar pat muzikālu korektūru. Sarežģītie eksistences apstākļi salauza mūziķi un noveda līdz smagai garīgai slimībai.
Guriļeva kā komponista mantojumu veido daudzas romances, krievu tautasdziesmu aranžējumi un klavierskaņdarbi. Tajā pašā laikā vokālās kompozīcijas ir galvenā radošuma sfēra. Precīzs to skaits nav zināms, taču izdotas tikai 90 romances un 47 adaptācijas, kas veidoja 1849. gadā izdoto krājumu “Selektīvas tautasdziesmas”. Komponista iecienītākie vokālie žanri bija elēģiskā romance un pēc tam populārās romances "Krievu dziesma". Atšķirība starp tām ir ļoti nosacīta, jo Guriļeva dziesmas, lai arī tās ir cieši saistītas ar tautas tradīciju, raksturīgo noskaņu diapazona un muzikālās struktūras ziņā ir ļoti tuvas viņa romancēm. Un patieso lirisko romanču melodija ir piepildīta ar tīri krievu dziesmu. Abos žanros dominē nelaimīgas vai zaudētas mīlestības motīvi, tieksmes pēc vientulības, tiekšanās pēc laimes, skumjas pārdomas par sievietes lietu.
Līdzās daudzveidīgajā pilsētvidē plaši izplatītajai tautasdziesmai lielu ietekmi uz Guriļeva vokālā stila veidošanos atstāja viņa ievērojamā laikabiedra un drauga, komponista A. Varlamova daiļrade. Šo komponistu vārdi jau sen ir nesaraujami saistīti krievu mūzikas vēsturē kā krievu ikdienas romantikas veidotāji. Tajā pašā laikā Gurileva rakstiem ir savas īpašās iezīmes. Tās izceļas ar dominējošo elēģiskumu, skumjām pārdomām un izteikuma dziļu tuvību. Bezcerīgas skumjas noskaņas, izmisīgs laimes impulss, kas atšķir Guriļeva darbu, saskanēja ar daudzu 30. un 40. gadu cilvēku noskaņojumu. pagājušajā gadsimtā. Viens no viņu talantīgākajiem pārstāvjiem bija Ļermontovs. Un nav nejaušība, ka Gurilevs bija viens no pirmajiem un jūtīgākajiem savas dzejas interpretētājiem. Līdz mūsdienām savu māksliniecisko nozīmi nav zaudējušas Ļermontova romāni Guriļeva “Gani garlaicīgi un skumji”, “Attaisnojums” (“Kad ir tikai atmiņas”), “Grūtā dzīves brīdī”. Zīmīgi, ka šie darbi no citiem atšķiras ar patētiskāku ariose-rečitatīvo stilu, klavieru ekspozīcijas smalkumu un tuvojas liriski-dramatiska monologa tipam, daudzējādā ziņā sasaucoties ar A. Dargomižska meklējumiem.
Liriski elēģisku dzejoļu dramatizēts lasījums ļoti raksturīgs līdz šim iemīļoto romanču “Atdalīšanās”, “Gredzens” (A. Koļcova stacijā), “Tu nabaga meitene” (I. Aksakova stacijā), “Es runāju” autoram Guriļevam. atvadīšanās laikā ”(par A. Feta rakstu) u.c. Kopumā viņa vokālais stils ir vistuvākais tā sauktajam „krievu bel canto”, kurā izteiksmīguma pamatā ir elastīga melodija, kas ir organiska saplūšana krievu dziesmu rakstīšanu un itāļu kantilēnu.
Lielu vietu Gurileva daiļradē ieņem arī ekspresīvie paņēmieni, kas raksturīgi tolaik ļoti populārajam čigānu dziedātāju uzstāšanās stilam. Īpaši tie ir izteikti “drosmīgās, drosmīgās” tautas deju gara dziesmās, piemēram, “Kučiera dziesma” un “Vai man skumt”. Daudzas Gurileva romances tika rakstītas valša ritmā, kas bija plaši izplatīts tā laika pilsētas dzīvē. Tajā pašā laikā gludā trīsdaļīgā valša kustība ir harmonijā ar tīri krievu metru, tā saukto. pieczilbes, ļoti raksturīgi dzejoļiem žanrā “Krievu dziesma”. Tādas ir romances “Meitenes skumjas”, “Netrokšņo, rudzi”, “Maziņa mājiņa”, “Zilspārnu bezdelīga līkumo”, slavenais “Zvans” un citas.
Guriļeva klavierdarbā ietilpst deju miniatūras un dažādi variāciju cikli. Pirmie ir vienkārši skaņdarbi amatieru muzicēšanai valša, mazurkas, polkas un citu populāru deju žanrā. Guriļeva variācijas ir nozīmīgs posms krievu pianisma attīstībā. To vidū līdzās pamācoša un pedagoģiska rakstura skaņdarbiem par krievu tautasdziesmu tēmām ir brīnišķīgas koncertvariācijas par krievu komponistu – A. Aļabjeva, A. Varlamova un M. Gļinkas – tēmām. Šie darbi, no kuriem īpaši izceļas variācijas par terceta tēmu no operas “Ivans Susaņins” (“Nenīk, dārgais”) un par Varlamova romantikas tēmu “Nemodini viņu rītausmā”, tuvojas virtuozi-koncerta transkripcijas romantiskajam žanram. Viņus izceļas ar augstu pianisma kultūru, kas ļauj mūsdienu pētniekiem uzskatīt Gurilevu par "talanta ziņā izcilu meistaru, kuram izdevās pārsniegt viņu izaudzinošās lauka skolas prasmes un apvāršņus".
Guriļeva vokālajam stilam raksturīgās iezīmes vēlāk dažādos veidos tika lauztas daudzu krievu ikdienas romantikas autoru – P. Bulahova, A. Dubuca u.c. izcilu krievu liriķu un, pirmkārt, P. Čaikovska rafinēts izpildījums kamermākslā.
T. Koržeņants
