Tito Gobbi (Tito Gobbi) |

Tito Gobbi

Mūsu laika izcilā dziedātāja Tito Gobbi vārds ir saistīts ar daudzām spilgtām lappusēm Itālijas mūzikas kultūras vēsturē. Viņam bija plašs balss diapazons, reti sastopams tembra skaistums. Viņš brīvi pārvaldīja vokālo tehniku, un tas ļāva viņam sasniegt meistarības virsotnes.

"Balss, ja jūs zināt, kā to izmantot, ir lielākais spēks," saka Gobbi. “Ticiet man, šis mans apgalvojums nav pašreibuma vai pārmērīgas lepnības rezultāts. Otrā pasaules kara beigās bieži dziedāju ievainotajiem slimnīcās, kur pulcējās nelaimīgie no visas pasaules. Un tad kādu dienu kāds puisis – viņš bija ļoti slikts – čukstus man palūdza nodziedāt viņam “Ave Maria”.

Šis nabags bija tik jauns, tik mazdūšīgs, tik vientuļš, jo bija tālu no mājām. Es apsēdos pie viņa gultas, paņēmu viņa roku un nodziedāju “Ave Maria”. Kamēr es dziedāju, viņš nomira – ar smaidu.

Tito Gobbi dzimis 24. gada 1913. oktobrī Bassano del Grappa, pilsētā Alpu pakājē. Viņa tēvs piederēja vecai Mantua ģimenei, un viņa māte Enrika Veisa bija no austriešu ģimenes. Pēc skolas beigšanas Tito iestājas Padujas Universitātē, gatavojoties jurista karjerai. Tomēr, attīstoties spēcīgai, skanīgai balsij, jauneklis nolemj iegūt muzikālo izglītību. Pametis likumu, viņš sāk apmeklēt vokālās nodarbības Romā pie tolaik slavenā tenora Džulio Krimi. Krimi mājā Tito iepazinās ar talantīgo pianisti Tildu, izcilā itāļu muzikologa Rafaelo de Rensisa meitu, un drīz ar viņu apprecējās.

“1936. gadā sāku uzstāties kā comprimano (mazo lomu izpildītājs. – Apm. Aut.); Man bija jāapgūst vairākas lomas vienlaikus, lai gadījumā, ja kāds no izpildītājiem saslimst, es būtu gatavs nekavējoties viņu aizstāt. Nedēļu nebeidzamie mēģinājumi man ļāva iedziļināties lomas būtībā, iegūt pietiekamu pārliecību par to, un tāpēc man nepavisam nebija apgrūtinājums. Iespēja ierasties uz skatuves, vienmēr negaidīta, bija ārkārtīgi patīkama, jo īpaši tāpēc, ka ar šādu pēkšņumu saistītais risks tolaik Romas Teatro Real tika samazināts, pateicoties milzīga skaita izcilu pasniedzēju nenovērtējamai palīdzībai un dāsnajam atbalstam. partneriem.

Daudz vairāk nepatikšanas slēpa tā saucamās mazās lomas. Tās parasti sastāv tikai no dažām frāzēm, kas izkaisītas ap dažādām darbībām, taču tajā pašā laikā tajās ir paslēptas daudzas lamatas. Es neesmu viens savās bailēs no viņiem…”

1937. gadā Gobbi debitēja Adriano teātrī Romā Tēva Žermona lomā operā Traviata. Jaunās dziedātājas muzikālo talantu atzīmēja galvaspilsētas teātra prese.

Uzvarot 1938. gadā Starptautiskajā vokālistu konkursā Vīnē, Gobbi kļuva par Milānas teātra La Scala skolas stipendiātu. Gobbi patiesā debija slavenajā teātrī notika 1941. gada martā Umberto Džordano filmā Fedora un bija diezgan veiksmīga. Gadu vēlāk šie panākumi tika nostiprināti Belkora lomā Doniceti filmā L'elisir d'amore. Šie priekšnesumi, kā arī daļu izpildījums Verdi Falstafā lika Gobi runāt par izcilu fenomenu itāļu vokālajā mākslā. Tito daudzkārt iesaistās dažādos Itālijas teātros. Viņš veic pirmos ierakstus, kā arī darbojas filmās. Nākotnē dziedātāja veiks vairāk nekā piecdesmit pilnīgus operu ierakstus.

S. Belza raksta: “...Tito Gobbi pēc dabas bija apveltīts ar ievērojamām ne tikai vokālajām, bet arī aktiermākslas spējām, temperamentu, apbrīnojamu reinkarnācijas dāvanu, kas ļāva viņam radīt izteiksmīgus un atmiņā paliekošus muzikālus skatuves tēlus. Tas viņu padarīja īpaši pievilcīgu filmu veidotājiem, kuri uzaicināja dziedātāju-aktieru filmēties vairāk nekā divdesmit filmās. 1937. gadā viņš parādījās uz ekrāna Luisa Trenkera filmā The Condottieri. Un drīz pēc kara beigām Mario Kosta sāka filmēt pirmo pilnmetrāžas operas filmu ar viņa piedalīšanos – Seviljas bārddzinis.

Gobbi atgādina:

“Nesen 1947. gadā vēlreiz noskatījos filmu pēc šīs operas motīviem. Es dziedu tajā tituldaļu. Es visu piedzīvoju no jauna, un filma man patika gandrīz vairāk nekā toreiz. Tā pieder citai pasaulei, tālai un pazudusi, bet, cerams, ne neatgriezeniski. Kā man patika jaunībā, kad apguvu The Barber ar tās nepārspējamajām ritma maiņām, kā mani burtiski fascinēja mūzikas bagātība un spilgtums! Retā opera man bija tik tuva garā.

No 1941. līdz 1943. gadam mēs ar Maestro Ricci strādājām pie šīs lomas gandrīz katru dienu. Un pēkšņi Romas opera mani aicina uzstāties Bārddznieka pirmizrādē; Protams, es nevarēju atteikties no šī ielūguma. Bet, un es to atceros ar lepnumu, man bija spēks lūgt aizkavēšanos. Galu galā es zināju, ka, lai patiešām sagatavotos, izjustu pašapziņu, ir vajadzīgs laiks. Tad teātra vadītāji vēl domāja par mākslinieka pilnveidošanu; pirmatskaņojumu laipni piekrita pārcelt, un Bārddzini es pirmo reizi nodziedāju 1944. gada februārī.

Man tas bija svarīgs solis uz priekšu. Gāju ievērojamus panākumus, tiku uzslavēts par skaņas tīrību un dziedāšanas dzīvīgumu.

Vēlāk Gobijs atkal tiks izņemts no Kostas – “Pagliacci” pēc Leonkavallo operas motīviem. Tito izpildīja trīs daļas uzreiz: Prologue, Tonio un Silvio.

1947. gadā Gobbi veiksmīgi atklāj sezonu ar Mefistofele lomu Berlioza Fausta nosodījuma skatuves versijā. Sākās neskaitāmas ārzemju turnejas, kas nostiprināja Gobbi slavu. Tajā pašā gadā dziedātājai ar entuziasmu aplaudēja Stokholma un Londona. 1950. gadā viņš atgriezās Londonā La Scala Opera Company sastāvā un uzstājās uz Koventgārdena skatuves operās L'elisir d'amore, kā arī Falstaff, Sicīlijas vesperes un Verdi Otello.

Vēlāk Mario Del Monako, uzskaitot savus izcilākos kolēģus, nosauc Gobbi par "nepārspējamu Jago un izcilāko dziedātāju-aktieru". Un toreiz par galveno lomu atveidojumu trijās Verdi operās Gobijs tika apbalvots ar speciālbalvu, kā viens no spožākajiem baritoniem, kas tolaik uzstājās Koventgārdenā.

50. gadu vidus bija dziedātājas augstākā radošā uzplaukuma periods. Viņam līgumus piedāvā lielākie operteātri pasaulē. Jo īpaši Gobbi dzied Stokholmā, Lisabonā, Ņujorkā, Čikāgā, Sanfrancisko.

1952. gadā Tito dzied Zalcburgas festivālā; viņš vienbalsīgi tiek atzīts par nepārspējamo Donu Džovanni Mocarta operā ar tādu pašu nosaukumu. 1958. gadā Gobijs piedalījās Dona Karlosa izrādē Londonas Koventgārdena teātrī. Dziedātājs, kurš izpildīja Rodrigo lomu, saņēma visvairāk kritiķu atsauksmes.

1964. gadā Franko Zeffirelli iestudēja Tosku Koventgārdenā, uzaicinot Gobi un Mariju Kallasu.

Gobbi raksta: “Koventgārdena teātris dzīvoja ārprātīgā spriedzē un bailēs: ja nu Kallass pēdējā brīdī atsakās uzstāties? Viņas menedžerim Sanderam Gorlinskim nebija laika nekam citam. Nepiederošu personu klātbūtne visos mēģinājumos ir stingri aizliegta. Laikraksti aprobežojās ar lakoniskiem ziņojumiem, kas apstiprināja, ka viss notiek labi…

21. gada 1964. janvāris. Lūk, šīs neaizmirstamās izrādes apraksts, ko nākamajā rītā dienasgrāmatā ierakstīja mana sieva Tilda:

“Cik brīnišķīgs vakars! Brīnišķīgs iestudējums, lai gan pirmo reizi mūžā ārija “Vissi d'arte” nesaņēma aplausus. (Manuprāt, skatītājus tik ļoti aizrāva skate, ka viņi neuzdrošinājās pārtraukt darbību ar nepiedienīgiem aplausiem. – Tito Gobbi.) Otrais cēliens ir vienkārši neticams: divi operas mākslas milži paklanījās viens otra priekšā. aizkars, tāpat kā pieklājīgi konkurenti. Pēc nebeidzamām ovācijām, skatītāji pārņēma skatuvi. Redzēju, kā atturīgie briti burtiski trakojās: novilka jakas, kaklasaites, Dievs zina vēl ko un izmisīgi vicināja. Tito bija neatkārtojams, un abu reakcijas izcēlās ar neparastu precizitāti. Protams, Marija pamatīgi satricināja ierasto Toskas tēlu, piešķirot tam daudz vairāk cilvēciskuma un atklātības. Bet to var izdarīt tikai viņa. Ikvienu, kurš uzdrošinās sekot viņas piemēram, es brīdināšu: uzmanieties!

Vēlāk sensacionālo priekšnesumu tie paši aktieru sastāvi atkārtoja Parīzē un Ņujorkā, pēc tam dievišķā primadonna uz ilgu laiku pameta operas skatuvi.

Dziedātājas repertuārs bija neticams. Gobbi dziedāja vairāk nekā simts dažādu laikmetu un stilu daļas. "Viņam ir pakļauts viss pasaules operas repertuāra emocionālais un psiholoģiskais spektrs," atzīmēja kritiķi.

“Īpaši dramatisks bija viņa galveno lomu atveidojums Verdi operās,” raksta L. Landmans, “bez pieminētajiem ir Makbets, Saimons Bokanegra, Renato, Rigoleto, Žermons, Amonasro. Dziedātājam ir tuvi Pučīni operu sarežģītie reālistiskie un brutālie tēli: Džanni Šiki, Skarpija, R. Leonkavallo, P. Maskani, F. Cilea veristu operu tēli, Rosīni Figaro dzirkstošais humors un cēlā nozīme. "Viljams Tells".

Tito Gobbi ir izcils ansambļa spēlētājs. Piedaloties gadsimta lielākajos operas iestudējumos, viņš vairākkārt muzicējis kopā ar tādiem izciliem mūsdienu izpildītājiem kā Marija Kallasa, Mario Del Monako, Elizabete Švarckopfa, diriģentiem A. Toskanīni, V. Furtvengleru, G. Karajanu. Teicamas operas partiju zināšanas, spēja labi sadalīt dinamiku un iejūtīgi klausīties partneri ļāva sasniegt reti sastopamu vienotību ansambļa dziedāšanā. Kopā ar Kallasu dziedātāja divas reizes ierakstīja Tosku ierakstos, bet kopā ar Mario Del Monako – Otello. Viņš piedalījās daudzās TV un kino operās, izcilu komponistu biogrāfiju adaptācijās. Tito Gobbi ieraksti, kā arī filmas ar viņa piedalīšanos gūst milzīgus panākumus vokālās mākslas cienītāju vidū. Ierakstos dziedātājs parādās arī koncerta lomā, kas ļauj spriest par viņa muzikālo interešu plašumu. Gobbi kamerrepertuārā liela vieta atvēlēta XNUMX.-XNUMX. gadsimta vecmeistaru J. Carissimi, J. Caccini, A. Stradella, J. Pergolezi mūzikai. Viņš labprāt un daudz pieraksta neapoliešu dziesmas.

60. gadu sākumā Gobbi pievērsās režijai. Paralēli viņš turpina aktīvu koncertdarbību. 1970. gadā Gobbi kopā ar Kallasu ieradās Padomju Savienībā kā PI Čaikovska vārdā nosauktā IV Starptautiskā konkursa viesis.

Daudzus gadus, uzstājoties kopā ar slavenākajiem dziedātājiem, tiekoties ar ievērojamām mūzikas personībām, Gobbi ir uzkrājis interesantu dokumentālo materiālu. Nav pārsteidzoši, ka lielus panākumus gūst dziedātāja grāmatas “Mana dzīve” un “Itālijas operas pasaule”, kurās viņš atklāti un spilgti aprakstīja operas nama noslēpumus. Tito Gobbi nomira 5. gada 1984. martā.