Teodors V. Adorno |
Teodors V. Adorno
Vācu filozofs, sociologs, muzikologs un komponists. Vīnes Universitātē studējis kompozīciju pie B. Sekles un A. Berga, klavierspēli pie E. Junga un E. Stjuermana, kā arī mūzikas vēsturi un teoriju. 1928-31 bija Vīnes mūzikas žurnāla “Anbruch” redaktors, 1931-33 – Frankfurtes universitātes docents. Nacistu izraidīts no universitātes, emigrējis uz Angliju (pēc 1933. gada), no 1938. gada dzīvojis ASV, 1941.-49. gadā Losandželosā (Sociālo zinātņu institūta darbinieks). Pēc tam viņš atgriezās Frankfurtē, kur bija universitātes profesors, viens no Socioloģisko pētījumu institūta vadītājiem.
Adorno ir daudzpusīgs zinātnieks un publicists. Viņa filozofiskie un socioloģiskie darbi atsevišķos gadījumos ir arī muzikoloģiskie pētījumi. Jau Adorno agrīnajos rakstos (20. gadu beigās) skaidri izpaudās sociālkritiskā tendence, ko gan sarežģīja vulgāra socioloģisma izpausmes. Amerikāņu emigrācijas gados pienāca Adorno galīgais garīgais nobriešana, veidojās viņa estētiskie principi.
Rakstnieka T. Manna darba laikā pie romāna Doktors Fausts Adorno bija viņa palīgs un konsultants. Sērijveida mūzikas sistēmas apraksts un tās kritika romāna 22. nodaļā, kā arī piezīmes par L. Bēthovena muzikālo valodu pilnībā balstās uz Adorno analīzēm.
Adorno izvirzītā mūzikas mākslas attīstības koncepcija, Rietumeiropas kultūras analīze veltīta vairākām grāmatām un rakstu krājumiem: “Eseja par Vāgneru” (1952), “Prismas” (1955), “Disonanses” (1956), “Ievads mūzikas socioloģijā” (1962) uc Tajos Adorno savos vērtējumos parādās kā ass zinātnieks, kurš tomēr nonāk pie pesimistiskiem secinājumiem par Rietumeiropas mūzikas kultūras likteni.
Radošo vārdu loks Adorno darbos ir ierobežots. Viņš galvenokārt pievēršas A. Šēnberga, A. Berga, A. Vēberna daiļradei, reti pieminot vienlīdz nozīmīgus komponistus. Viņa noraidījums attiecas uz visiem komponistiem, kas jebkādā veidā saistīti ar tradicionālo domāšanu. Viņš atsakās dot pozitīvu radošuma novērtējumu pat tādiem lielākajiem komponistiem kā SS Prokofjevs, DD Šostakovičs, P. Hindemits, A. Honegers. Viņa kritika ir vērsta arī uz pēckara avangardistiem, kuriem Adorno vaino mūzikas valodas dabiskuma un mākslinieciskās formas organiskuma, matemātiskā aprēķina saliedētības zudumu, kas praksē noved pie skaņas haosa.
Ar vēl lielāku nepielūdzamību Adorno uzbrūk tā sauktajai “masu” mākslai, kas, viņaprāt, kalpo cilvēka garīgai paverdzināšanai. Adorno uzskata, ka patiesai mākslai ir jābūt pastāvīgā konfliktā gan ar patērētāju masu, gan ar valsts varas aparātu, kas regulē un virza oficiālo kultūru. Taču māksla, kas pretojas regulējošajam virzienam, Adorno izpratnē izrādās šauri elitāra, traģiski izolēta, nogalinot vitālos jaunrades avotus sevī.
Šī antitēze atklāj Adorno estētiskās un socioloģiskās koncepcijas noslēgtību un bezcerību. Viņa kultūras filozofijai ir secīgas saiknes ar F. Nīčes, O. Špenglera, X. Ortegas un Gaseta filozofiju. Daļa tās noteikumu veidojās kā reakcija uz nacionālsociālistu demagoģisko “kultūrpolitiku”. Adorno koncepcijas shematisms un paradoksālais raksturs skaidri atspoguļojās viņa grāmatā The Philosophy of New Music (1949), kas balstīta uz A. Šēnberga un I. Stravinska darbu salīdzinājumu.
Šēnberga ekspresionisms, pēc Adorno domām, noved pie muzikālās formas sairšanas, pie komponista atteikšanās radīt “pabeigtu opusu”. Holistisks slēgts mākslas darbs, pēc Adorno domām, jau ar savu sakārtotību deformē realitāti. No šī viedokļa Adorno kritizē Stravinska neoklasicismu, kas it kā atspoguļo individualitātes un sabiedrības samierināšanas ilūziju, pārvēršot mākslu par viltus ideoloģiju.
Adorno absurda mākslu uzskatīja par dabisku, attaisnojot tās pastāvēšanu ar sabiedrības, kurā tā radusies, necilvēcību. Patiess mākslas darbs mūsdienu realitātē, pēc Adorno domām, var palikt tikai atvērta nervu satricinājumu, neapzinātu impulsu un neskaidru dvēseles kustību “seismogramma”.
Adorno ir liela autoritāte mūsdienu Rietumu mūzikas estētikā un socioloģijā, pārliecināts antifašists un buržuāziskās kultūras kritiķis. Bet, kritizējot buržuāzisko realitāti, Adorno nepieņēma sociālisma idejas, tās viņam palika svešas. Naidīga attieksme pret PSRS un citu sociālistisko valstu muzikālo kultūru izpaudās vairākos Adorno priekšnesumos.
Viņa protests pret garīgās dzīves standartizāciju un komercializāciju izklausās asi, taču pozitīvais Adorno estētiskās un socioloģiskās koncepcijas sākums ir daudz vājāks, mazāk pārliecinošs par kritisko sākumu. Noraidot gan moderno buržuāzisko ideoloģiju, gan sociālistisko ideoloģiju, Adorno neredzēja reālu izeju no modernās buržuāziskās realitātes garīgā un sociālā strupceļa un faktiski palika ideālistisku un utopisku ilūziju varā par “trešo ceļu”, par kaut kādu “cita” sociālā realitāte.
Adorno ir mūzikas darbu autors: romances un kori (pēc S. Džordža, G. Trakla, T. Deublera tekstiem), skaņdarbi orķestrim, franču tautasdziesmu aranžējumi, R. Šūmaņa klavierskaņdarbu instrumentācijas u.c.
