Ģitāras spēles teorija. Frāzēšana mūzikā

Renē Bartoli “Romance” (notis, cilnes un frāze)

“Pamācība” ģitāras nodarbība Nr.26

Šajā nodarbībā mēs analizēsim citu franču ģitārista Renē Bartoli skaņdarbu. Bartoli romantika ir ne mazāk skaista kā Gomesa romantika, lai gan ne tik slavena. Tas arī bija rakstīts e-moll taustiņā, taču, atšķirībā no Gomesa romantikas, nepārslēdzoties uz mažoru. Skaistums tiek panākts, otrajā daļā pavirzot par oktāvu augstāk un mainot nošu secību pavadījumā. Ir vērts spēlēt šo romantiku tikai tāpēc, ka šis skaņdarbs ļauj nostiprināt jau iegūtās zināšanas par nošu atrašanās vietu uz ģitāras grifa līdz XNUMX. fret, ieskaitot. Turklāt skaists, no galvas iemācīts skaņdarbs paplašinās tavu repertuāru ar vēl vienu, īpaši ģitārai rakstītu skaņdarbu.

Neskatoties uz to, ka uzdevumi paliek nemainīgi: atskaņot melodiju (notis, kas rakstītas ar celmiem uz augšu), izmantojot apoyando, tādējādi atdalot to no pavadījuma un basa (notis, kas rakstītas ar celmiem uz leju), šajā nodarbībā mēs pievērsīsim uzmanību frāzēšanai. Frāzēšana ir mūzikas izteiksmes līdzeklis. Pateicoties frāzēšanai, skaņdarbs no noteikta ilguma garlaicīgām notīm pārtop skaistā darbā. Tieši ar muzikālām frāzēm parādās krāsu, emociju un tēlu spilgtums, kas tik ļoti atšķir vienu un to pašu etīdi vai skaņdarbu spēlējošos mūziķus vienu no otra. Mūzikas darba semantisko un māksliniecisko dalījumu frāzēs un teikumos sauc par frāzēšanu. Tāpat kā mēs runājam frāzēs, liekot noteiktus akcentus, pastiprinot un pēc tam vājinot teiktā skaļumu teikuma beigās, tā arī mūzikā frāzēm ir milzīga nozīme muzikālajā izteiksmē.

Analizēsim Bartoli romantiku, jo šajā darbā visskaidrāk var saprast, kā izskatās motīvs un muzikālā frāze. Motīvs ir mazākā melodijas daļa ar neuzsvērtām skaņām, kas grupētas ap akcentu. Frāze sastāv no vairākiem motīviem, kas apvienoti vienā muzikālā struktūrā. Dažreiz frāze ietver tikai vienu motīvu, un tad tā ir vienāda ar motīvu. Tieši tā izskatās pirmā rindiņa romantikā, kur motīvi ir līdzvērtīgi frāzēm. Trīs tēmas notis pirmajās divās taktēs ar akordiem Em un Am ir frāze. Mēģiniet tos atskaņot tā, lai būtu skaidrs, kā frāze sākas un kā tā beidzas pēdējā C notī, ar nelielu skaļuma samazināšanos un Am / C akorda (a minora ar basu C) pavadījumu. Nākamā frāze ir nākamie divi takti, kas jāspēlē nedaudz skaļāk par pirmajiem diviem, arī vājina pēdējā nots “si” skanējumu, bet mazākā mērā (tas pats attiecas uz Em / G akordu (E minor ar basu G)). Pēc tam vienā elpas vilcienā ar skaņas spiedienu atskaņojiet nākamās četras garākās frāzes taktis. Tagad, kad ir priekšstats par frāzēm, klausieties, kā tas skan zemāk esošajā video, un ņemiet vērā, ka tēmai pavirzoties par oktāvu augstāk, melodija vairs netiek sadalīta mazās frāzēs, bet tiek izpildīta veselos teikumos.

Mācoties skaņdarbu, mēģiniet spēlēt precīzi ritmiski, jo mācīšanās sākumā tas ir ļoti nepieciešams, pretējā gadījumā skaņdarba kodols pazudīs un ar emociju pievienošanu tas pārvērtīsies par kaut kādu "putru" no skaņu kopa, kas nav ritmiski saistītas.