Tamburīna: instrumenta apraksts, kompozīcija, skaņa, vēsture, veidi, pielietojums

Senākais sitaminstrumentu priekštecis ir tamburīns. Ārēji vienkāršs, tas ļauj izveidot pārsteidzoši skaistu ritmisku rakstu, to var izmantot atsevišķi vai skanēt kopā ar citiem orķestru saimes pārstāvjiem.

Kas ir tamburīns

Sava veida membranofons, no kura skaņa tiek izvilkta ar pirkstu sitieniem vai koka āmuriem. Dizains ir loks, uz kura ir izstiepta membrāna. Skaņai ir nenoteikts augstums. Pēc tam, pamatojoties uz šo instrumentu, parādīsies bungas un tamburīna.

Ierīce

Membrānas fons sastāv no metāla vai koka apmales, uz kuras ir uzvilkta membrāna. Klasiskajā versijā šī ir dzīvnieku āda. Dažādās tautās kā membrāna var darboties arī citi materiāli. Metāla plāksnes ir ievietotas lokā. Dažas tamburīnas ir aprīkotas ar zvaniņiem; uzsitot pa membrānu, tie rada papildu skaņu, kas apvieno bungas tembru ar zvana signālu.

vēsture

Bungām līdzīgie sitamie mūzikas instrumenti senatnē bija starp dažādām pasaules tautām. Āzijā tas parādījās II-III gadsimtā, aptuveni tajā pašā laikā to izmantoja Grieķijā. No Āzijas reģiona sākās tamburīna kustība uz rietumiem un austrumiem. Instrumentu plaši izmantoja Īrijā, Itālijā un Spānijā tas kļuva populārs. Tulkojumā itāļu valodā tamburīnu sauc par tamburino. Tāpēc terminoloģija tika izkropļota, bet patiesībā tamburīns un tamburīns ir saistīti instrumenti.

Īpašu lomu šamanismā spēlēja membrānas. Viņu skaņa spēja novest klausītājus hipnotiskā stāvoklī, novest viņus transā. Katram šamanim bija savs instruments, neviens cits to nevarēja pieskarties. Kā membrāna tika izmantota govs vai auna āda. Tas tika uzvilkts uz apmales ar mežģīnēm, nostiprināts ar metāla gredzenu.

Krievijā tamburīns bija militārs instruments. Tā tembrālā skaņa paaugstināja karavīru garastāvokli pirms karagājieniem pret ienaidnieku. Skaņas radīšanai tika izmantoti sitēji. Vēlāk membranofons kļuva par pagānu rituālo svētku atribūtu. Tā Masļeņicas ar tamburīna palīdzību sauca tautu.

Sitaminstruments bija neatņemama krusta karu muzikālā pavadījuma sastāvdaļa Dienvideiropā. Rietumos kopš 22. gadsimta beigām to izmanto simfoniskajos orķestros. Apmales izmērs ar plāksnēm dažādām tautām bija atšķirīgs. Indieši izmantoja mazāko tamburīnu “kanjira”, mūzikas instrumenta diametrs nepārsniedza 60 centimetrus. Lielākais – aptuveni XNUMX centimetri – ir “bojran” īru versija. To spēlē ar nūjām.

Oriģinālo tamburīna veidu izmantoja jakutu un Altaja šamaņi. Iekšpusē bija rokturis. Šāds instruments kļuva pazīstams kā "Tungur". Un Tuvajos Austrumos stores āda tika izmantota membranofona ražošanā. “Gaval” vai “daf” bija īpaša, maiga skaņa.

šķirnes

Tamburīns ir mūzikas instruments, kas pat laika gaitā nav zaudējis savu nozīmi. Mūsdienās izšķir divas šo membranofonu šķirnes:

• Orķestris – izmantots simfonisko orķestru sastāvā, plaši pielietots profesionālajā mūzikā. Metāla plāksnes ir piestiprinātas speciālās rievās lokā, membrāna ir izgatavota no plastmasas vai ādas. Orķestra tamburīnas partijas partitūrās ir fiksētas uz viena lineāla.
• Etniskais – visplašākā sava izskata šķirne. Visbiežāk izmanto rituālā izpildījumā. Tamburīnas var izskatīties un izklausīties dažādi, tām ir visdažādākie izmēri. Papildus šķīvjiem dažādām skaņām tiek izmantoti zvaniņi, kurus velk uz stieples zem membrānas. Plaši izplatīts šamaņu kultūrā. Dekorēts ar zīmējumiem, grebumiem uz apmales.

Izmantojot

Populārā mūsdienu mūzika mudina izmantot tamburīnu. To bieži var dzirdēt roka kompozīcijās “Deep Purple”, “Black Sabbath”. Instrumenta skanējums nemainīgi ir folk un etno-fusion virzienos. Tamburīna bieži aizpilda vokālo skaņdarbu robus. Viens no pirmajiem, kas šo veidu izmantoja dziesmu dekorēšanai, bija grupas Oasis līderis Liams Galahers. Tamburīnas un marakas ienāca viņa kompozīcijās ar intervāliem, kad viņš pārtrauca dziedāt, radot oriģinālu ritmisku pavadījumu.

Var šķist, ka tamburīns ir vienkāršs sitaminstruments, kuru var apgūt ikviens. Patiesībā, lai virtuozs spēlētu tamburīnu, ir nepieciešama laba auss, ritma izjūta. Patiesi membranofona spēles virtuozi sarīko īstus šovus no izrādes, metot to uz augšu, sitot pa dažādām ķermeņa daļām, mainot kratīšanas ātrumu. Prasmīgi mūziķi liek viņam radīt ne tikai strinkšķināmu vai blāvu tembra skaņu. Tamburīns var gaudot, “dziedāt”, valdzinot, liekot ieklausīties katrā unikālajā skanējumā.