Semjons Stepanovičs Gulaks-Artemovskis |

Semen Hulaks-Artemovskis

Dziesmas mazajai Krievijai – viss; un dzeja, un vēsture, un tēva kaps... Tie visi ir harmoniski, smaržīgi, ārkārtīgi daudzveidīgi. N. Gogolis

Uz ukraiņu tautas mūzikas auglīgās augsnes uzplauka slavenā komponista un dziedātāja S.Gulaka-Artemovska talants. Guļakam-Artemovskim, kurš dzimis ciema priestera ģimenē, bija jāseko sava tēva pēdās, taču šo ģimenes tradīciju lauza zēna visu tērējošā tieksme pēc mūzikas. 1824. gadā iestājoties Kijevas garīgajā skolā, Semjons sāka sekmīgi mācīties, taču ļoti drīz viņam apnika teoloģijas priekšmeti, un studenta apliecībā parādījās ieraksts: “labas spējas, slinks un slinks, mazi panākumi”. Atbilde ir vienkārša: topošais mūziķis visu savu uzmanību un laiku veltīja dziedāšanai korī, gandrīz nekad neieradoties stundās skolā un vēlāk arī seminārā. Skanīgo mazā skandinātāja skaņu pamanīja kordziedāšanas pazinējs, krievu dziedāšanas kultūras pazinējs metropolīts Jevgeņijs (Bolhovitikovs). Un tagad Semjons jau ir Kijevas Svētās Sofijas katedrāles metropoles korī, pēc tam – Mihailovska klostera korī. Šeit jauneklis praksē izprata gadsimtiem senās kormūzikas tradīcijas.

1838. gadā M. Gļinka dzirdēja Gulaka-Artemovska dziedāšanu, un šī tikšanās izšķiroši mainīja jaunā dziedātāja likteni: viņš sekoja Gļinkai uz Sanktpēterburgu, turpmāk pilnībā nododoties mūzikai. Vecāka drauga un mentora Gulaka-Artemovska vadībā viņš īsā laikā izgāja visaptverošas muzikālās attīstības un vokālās apmācības skolu. Progresīvā mākslinieciskā pārliecība nostiprinājās radošajā saskarsmē ar Gļinkas draugu loku – mākslinieku K. Brjuļlovu, rakstnieku N. Kukoļņiku, mūziķiem G. Lomakinu, O. Petrovu un A. Petrovu-Vorobjevu. Paralēli notika iepazīšanās ar izcilo ukraiņu dzejnieku-revolucionāru T.Ševčenko, kas pārauga patiesā draudzībā. Gļinkas vadībā topošais komponists neatlaidīgi izprata vokālās meistarības noslēpumus un mūzikas loģikas likumus. Operai “Ruslans un Ludmila” tolaik piederēja Gļinkas domas, kurš rakstīja par nodarbībām ar Gulaku-Artemovski: “Es gatavoju viņu par teātra dziedātāju un ceru, ka mans darbs nebūs veltīgs…” Gļinka redzēja. jaunajā mūziķī Ruslana daļas izpildītājs. Lai attīstītu skatuvisko atturību un pārvarētu dziedāšanas manieres nepilnības, Gulaks-Artemovskis pēc vecāka drauga uzstājības bieži uzstājās dažādos muzikālos vakaros. Kāds laikabiedrs viņa dziedāšanu raksturoja šādi: “Balss bija svaiga un milzīga; bet ne mazākās manieres un vārdu viņš izmisīgi izteica... Tas bija kaitinoši, gribējās apbrīnot, bet smiekli caurstrāvoja.

Tomēr rūpīga, neatlaidīga mācīšanās izcila skolotāja vadībā deva izcilus rezultātus: Gulaka-Artemovska pirmais publiskais koncerts jau bija ļoti veiksmīgs. Jaunā mūziķa vokālais un komponēšanas talants uzplauka, pateicoties garajam ceļojumam uz Parīzi un Itāliju, kas tika veikts ar Gļinkas pūlēm ar filantropa P. Demidova finansiālu atbalstu 1839.-41. Veiksmīgas izrādes uz operas skatuves Florencē Gulakam-Artemovskim pavēra ceļu uz ķeizarisko skatuvi Sanktpēterburgā. No 1842. gada maija līdz 1865. gada novembrim dziedātājs pastāvīgi bija operas trupas dalībnieks. Koncertējis ne tikai Pēterburgā, bet arī Maskavā (1846-50, 1864-65), viesojies arī provinces pilsētās – Tulā, Harkovā, Kurskā, Voroņežā. No daudzajām Gulaka-Artemovska lomām V. Bellīni, G. Doniceti, KM Vēbera, Dž. Verdi u.c. operās īpaši izceļas Ruslana lomas lieliskā atveide. Dzirdot operu “Ruslans un Ludmila”, Ševčenko rakstīja: “Kas par opera! It īpaši, kad Artemovskis dzied Ruslanu, tu pat pakausi saskrāpē, tiesa! Brīnišķīga dziedātāja – neko nepateiksi. Balss zaudēšanas dēļ Gulaks-Artemovskis 1865. gadā pameta skatuvi un pēdējos gadus pavadīja Maskavā, kur viņa dzīve bija ļoti pieticīga un vientuļa.

Gulaka-Artemovska skaņdarbiem raksturīga smalka teatralitātes izjūta un uzticība dzimtajai mūzikas stihijai – ukraiņu folklorai. Lielākā daļa no tām ir tieši saistītas ar autora teātra un koncertdarbību. Tā radās romances, ukraiņu dziesmu adaptācijas un oriģināldziesmas tautas garā, kā arī nozīmīgākie muzikālie un skatuves darbi – vokālais un horeogrāfiskais divertisments “Ukraiņu kāzas” (1852), mūzika paša komēdijai-vodevilai “Nakts. Jāņu priekšvakarā” (1852), mūzika drāmai Kuģu iznīcinātāji (1853). Nozīmīgākajā Gulaka-Artemovska veidojumā – komiskā opera ar sarunvalodas dialogiem “Kazaks viņpus Donavas” (1863) – priecīgi apvienots labsirdīgs tautas humors un varonīgi patriotiski motīvi. Izrāde atklāja dažādas autores talanta šķautnes, viņš rakstījis gan libretu, gan mūziku, kā arī atveidojis titullomu. Sanktpēterburgas kritiķi atzīmēja pirmizrādes panākumus: “Mr. Artemovskis parādīja savu izcilo komiķa talantu. Viņa spēle bija pilna ar komēdiju: Karasa priekšā viņš parādīja pareizo kazaku veidu. Komponistam tik spilgti izdevās nodot ukraiņu mūzikas dāsno melodiju un aizdedzinošo deju motoriku, ka dažkārt viņa melodijas neatšķiras no tautas. Tāpēc tie ir populāri Ukrainā kopā ar folkloru. Uzmanīgi klausītāji operas patieso tautību nojauta jau pirmizrādē. Laikraksta “Tēvzemes dēls” recenzents rakstīja: “Artemovska kunga galvenais nopelns ir tas, ka viņš lika pamatus komiskajai operai, pierādot, cik labi tā var iesakņoties mūsu valstī un īpaši tautas garā; viņš bija pirmais, kurš uz mūsu skatuves ieviesa mums raksturīgu komisku elementu… un esmu pārliecināts, ka ar katru uzstāšanos viņas panākumi pieaugs.

Patiešām, Hulaka-Artemovska skaņdarbi joprojām saglabā savu nozīmi ne tikai kā pirmā ukraiņu opera, bet arī kā dzīvs, ainaviski pievilcīgs darbs.

N. Zabolotnaja