Mūzikas skaņdarbu apgūšana uz klavierēm: kā palīdzēt sev?

Dzīvē var notikt jebkas. Dažreiz mūzikas skaņdarbu apguve šķiet neticami grūts uzdevums. Iemesli tam var būt dažādi – kad tas ir slinkums, kad tas ir bailes no liela nošu skaita un kad tas ir kaut kas cits.

Vienkārši nedomājiet, ka nav iespējams tikt galā ar sarežģītu gabalu, tas nav tik biedējoši. Galu galā komplekss, kā saka loģikas likumi, sastāv no vienkāršā. Tātad skaņdarba apguves process klavierēm vai balalaikai ir jāsadala vienkāršos posmos. Tas tiks apspriests mūsu rakstā.

Vispirms iepazīsti mūziku!

Pirms sākat mācīties kādu skaņdarbu, varat lūgt skolotājam to atskaņot vairākas reizes. Lieliski, ja viņš piekrīt – galu galā šī ir labākā iespēja iepazīties ar jaunu skaņdarbu, novērtēt tā izpildījuma sarežģītību, tempu un citas nianses.

Ja mācies pats, vai skolotājs principiāli nespēlē (ir tādi, kas iestājas par to, lai skolēns it visā būtu patstāvīgs), tad arī tev ir izeja: vari atrast šī skaņdarba ierakstu un noklausīties. vairākas reizes ar piezīmēm rokās. Tomēr jums tas nav jādara, jūs varat apsēsties un nekavējoties sākt spēlēt! No jums nekas nepazudīs!

Nākamais solis ir teksta iepazīšana

Šī ir tā sauktā mūzikas skaņdarba analīze. Vispirms aplūkojam atslēgas, atslēgu zīmes un izmērus. Citādi tad būs: “Ak, es nespēlēju pareizajā taustiņā; Yo-mayo, es esmu nepareizā taustiņā. Ak, starp citu, neesiet slinks paskatīties uz nosaukumu un komponista vārdu, kurš pieticīgi slēpjas nošu stūrī. Tas ir tā, katram gadījumam: joprojām ir labi ne tikai spēlēt, bet spēlēt un zināt, ka spēlē? Tālākā iepazīšanās ar tekstu ir sadalīta trīs posmos.

Pirmais posms ir spēlēt ar divām rokām pēc kārtas no sākuma līdz beigām.

Jūs apsēdāties pie instrumenta un vēlaties spēlēt. Nebaidieties spēlēt ar abām rokām uzreiz no sākuma līdz beigām, nebaidieties ķerties pie teksta – nekas slikts nenotiks, ja pirmajā reizē atskaņosiet skaņdarbu ar kļūdām un nepareizā ritmā. Šeit svarīga ir cita lieta – skaņdarbs jāspēlē no sākuma līdz beigām. Šis ir tīri psiholoģisks brīdis.

Kad esat to izdarījis, varat uzskatīt, ka esat paveicis līdz pusei. Tagad jūs noteikti zināt, ka varat spēlēt un iemācīties visu. Tēlaini izsakoties, tu esi “izstaigājis savu īpašumu ar atslēgām rokās” un zini, kur tev ir bedres, kuras jāaizlāpa.

Otrais posms ir “teksta pārbaude zem palielināmā stikla”, analizējot to ar atsevišķām rokām.

Tagad ir svarīgi sīkāk aplūkot detaļas. Lai to izdarītu, mēs spēlējam atsevišķi ar labo roku un atsevišķi ar kreiso roku. Un nevajag smieties, kungi, septītklasnieki, pat izcili pianisti nenoniecina šo metodi, jo tās efektivitāte jau sen ir pierādīta.

Apskatām visu un uzreiz pievēršam īpašu uzmanību aptaustām un grūtajām vietām – kur daudz nošu, kur daudz zīmju – asumiem un plakanām, kur ir garas gaitas skalu un arpedžo skaņās, kur ir komplekss. ritms. Tāpēc mēs esam radījuši sev sarežģījumu kopumu, ātri izraujam tos no vispārējā teksta un mācām visos iespējamos un neiespējamos veidos. Mācām labi – lai roka spēlējas pati par sevi, tam nekautrējamies 50 reizes uz forta atkārtot sarežģītas vietas (reizēm vajag likt lietā smadzenes un sarežģīto vietu sadalīt daļās – nopietni, palīdz).

Vēl daži vārdi par pirkstiem. Lūdzu, neļaujiet sevi apmānīt! Tātad jūs domājat: "Es vispirms iemācīšos tekstu ar ķīniešu pirkstiem un pēc tam atcerēšos pareizos pirkstus." Nekas tamlīdzīgs! Ar neērtu aptaustīšanu tekstu iegaumēsi trīs mēnešus, nevis vienu vakaru, un pūles būs veltīgas, jo tieši tajās vietās, kur pirksts nav pārdomāts, akadēmiskajā ieskaitē parādīsies traipi. Tāpēc, kungi, neesiet slinki, iepazīstieties ar aptaustīšanas instrukcijām – tad viss būs kārtībā!

Trešais posms ir veseluma salikšana no daļām.

Tā mēs pavadījām ilgu, ilgu laiku, analizējot skaņdarbu ar atsevišķām rokām, bet, lai ko teiktu, mums tas būs jāspēlē ar divām rokām uzreiz. Tāpēc pēc kāda laika mēs sākam savienot abas rokas. Tajā pašā laikā mēs uzraugām sinhronitāti – visam ir jāsakrīt. Paskatieties uz savām rokām: es šur tur spaidu taustiņus, un kopā sanāk kaut kāds akords, ak, cik forši!

Jā, īpaši jāsaka, ka reizēm spēlējam lēnā tempā. Labās un kreisās puses daļas jāapgūst gan lēnā tempā, gan oriģinālā tempā. Būtu arī laba ideja palaist pirmo divu roku savienojumu lēnā tempā. Ar spēlēšanu koncertā ātri vien pietiks.

Kas tev palīdzēs mācīties no galvas?

Pareizi būtu sākotnēji darbu sadalīt daļās vai semantiskās frāzēs: teikumos, motīvos. Jo sarežģītāks darbs, jo mazākas daļas, kurām nepieciešama detalizēta izstrāde. Tātad, apgūstot šīs mazās daļas, tad to salikšana vienā veselumā ir vienkārša lieta.

Un vēl viens punkts aizstāvībai par to, ka luga jāsadala daļās. Labi apgūtam tekstam jābūt atskaņojamam no jebkuras vietas. Šī prasme nereti glābj koncertos un eksāmenos – tur nevienas kļūdas nenovedīs maldos, un jebkurā gadījumā tekstu pabeigs līdz galam, pat negribot.

No kā būtu jāuzmanās?

Uzsākot patstāvīgu darbu, apgūstot kādu skaņdarbu, skolēns var pieļaut nopietnas kļūdas. Tas nav nāvējošs, un tas ir pat normāli, un tas notiek. Skolēna uzdevums ir mācīties bez kļūdām. Tāpēc, vairākas reizes atskaņojot visu tekstu, neizslēdziet galvu! Jūs nevarat ignorēt traipus. Nevajadzētu aizrauties ar nepilnīgu spēli, jo tagad var iesakņoties neizbēgamie trūkumi (nepiespiest īstos taustiņus, netīša apstāšanās, ritma kļūdas utt.).

Visā mūzikas darbu apguves laikā nedrīkst aizmirst, ka katrai skaņai, katrai melodiskajai struktūrai ir jākalpo darba vai tā daļas rakstura izpausmei. Tāpēc nekad nespēlējiet mehāniski. Vienmēr iedomājieties kaut ko vai uzstādiet dažus tehniskus vai muzikālus uzdevumus (piemēram, lai izveidotu spilgtus crescendo vai diminuendo vai radītu ievērojamas skaņas atšķirības starp forte un klavierēm utt.).

Beidz tevi mācīt, tu pats visu zini! Labi tusēt internetā, iet mācīties, citādi atnāks sieviete pa nakti un nokosīs pirkstos, pianisti.

PS Iemācieties spēlēt kā šis video redzamais puisis, un jūs būsiet laimīgs.

F. Šopēna etīde a minorā op.25 Nr.11

PPS Manu tēvoci sauc Jevgeņijs Kysyns.