Kā sevi prezentēt konkursā – vienkārši padomi

Katrs vokālists sapņo par uzvaru dziedāšanas konkursā vai iekļūt populārā grupā, it īpaši, ja viņš ir jauns un talantīgs. Taču pat vokālais pedagogs nezina, kā precīzi sevi prezentēt konkursā, tāpēc viņa padoms ne vienmēr var palīdzēt izpildītājam ieņemt cienīgu vietu vai vienkārši labi uzstāties, lai viņu pamanītu.

Daži izpildītāji, vēloties piedalīties konkursā paši, bieži vien neuzrāda savus datus, jo nezina izpildītāja vērtēšanas kritērijus vai izvēlas to, kas viņiem pašiem patīk, nevis repertuāru, kas parāda viņu vokālās sagatavotības nopelnus. , un tāpēc bieži pieļauj kļūdas.

Šeit ir visizplatītākie no tiem:

1. Dažkārt vokālists sāk priecāties par to, ka var dziedāt ļoti augstu vai, gluži otrādi, zemu noti, un konkursam izvēlas kādu sarežģītu skaņdarbu, par kuru pats vēl nav pārliecināts. Rezultātā tādi faktori kā ilga gaidīšana un nemiers noved pie tā, ka vissvarīgākajā brīdī viņš nevar uzrādīt pienācīgu rezultātu un saņem sliktāku atzīmi, nekā varētu (kā pārvarēt trauksmi pirms uzstāšanās).
2. Tie bieži vairāk nekā balss atklāj izpildītāja slikto sagatavotību. Tāpēc slikts izpildījums var samazināt punktu skaitu par mākslinieciskumu, un žūrija to var uztvert arī kā sliktu priekšnesuma sagatavošanu.
3. Ir dziesmas, kas interesantas tikai video versijā vai ar deju pavadījumu. Izpildot solo, tie izklausās neinteresanti un garlaicīgi, īpaši, ja tajās ir daudz atkārtojumu. Šāda skaitļa izvēle samazina jūsu rezultātu un izredzes iekļūt finālā.
4. Ja Karmenas ārijas izpildījumam izvēlēsies čigānu tērpu, tas tiks pieņemts, bet Džuljetas vai Žizeles tēlam tāds pats tērps izskatīsies smieklīgi. Tērpam jāiepazīstina skatītājs ar citu atmosfēru un organiski jāiekļaujas vokālā darba tēlā.
5. Katrai dziesmai ir savs stāsts un drāma. Izpildītājam ir ne tikai jāpārdomā, bet arī jāizjūt un jānodod saturs, tā dramaturģija vai galvenā noskaņa. Tam noteikti ir sižets, kulminācija un beigas, kā arī intriga. Tikai šāds skaitlis var izraisīt ne tikai emocionālu reakciju, bet arī palikt skatītāju atmiņā. Piemēram, visi vokālisti zina Albinoni darbu “Adagio”. Šis ir dramatisks darbs, kas var parādīt dažādas balss šķautnes, tostarp spēju skaisti dziedāt dažādos reģistros. Bet konkursos reti kurš ar to ieņem pirmo vietu, jo ne visi var nodot tā dramatismu, emocionalitāti un kaislību, tāpēc tas neatstāj iespaidu uz gandrīz visiem izpildītājiem. Bet vienā populārā konkursā to atcerējās Paulīna Dmitrenko. Šī dziedātāja prata ne tikai parādīt šī darba vokālo pusi, bet ar aizrautību teju trakas sievietes emocionālo stāvokli nodot tiktāl, ka uzstāšanās beigās viņas balss pat kļuva nedaudz aizsmakusi. Bet iespaids bija pārsteidzošs. Šādi jebkurai izpildītājai sevi vajadzētu prezentēt konkursā.
   

   Tāpēc jūsu izvēlētajam vokālajam skaņdarbam ir jāatspoguļo ne tikai visas jūsu balss šķautnes, bet arī jānorāda emocionālais stāvoklis, ko jūtat, pieņemat un saprotat.

Konkursi ir dažādi, taču vērtēšanas kritēriji tiem ir vienādi. Pirmā lieta, kam žūrija pievērš uzmanību, ir:

1. Tas jau pats par sevi nosaka konkrēta skaitļa uztveri. Piemēram, no blondīnes rozā kleitā tiek gaidīts lirisks un viegls gabals, savukārt no meitenes ar melniem matiem garā sarkanā kleitā – dramatiskāks gabals. Apģērbs, izpildītāja sākotnējā poza, grims un frizūra – tas viss veido tēlu un uztveri. Dažkārt mūzika tiek atskaņota pirms izrādes. Šajā gadījumā izpildītāja izeja var vai nu iepazīstināt skatītāju viņa atmosfērā, vai sabojāt visu iespaidu. Bet, ja skaitlis ir komisks, varat spēlēt ar šo kontrastu. Galvenais, lai frizūra, kostīms un izpildītāja veids atbilstu vokālā numura saturam.
2. Tas parāda ne tikai jūsu pašapziņu, bet arī akta sagatavotības pakāpi. Tas ir īpaši pamanāms ātrajos skaitļos. Tāpēc visas kustības un žesti ir jāpārdomā un jāsaskaņo ar mūziku, skaitļa skanējumu, kā arī tā saturu, taču nepārcentieties, lai pietiek elpas dziedāt. Atcerieties, ka intensīvas kustības ar lēkšanu ir iespējamas tikai ar skaņu celiņu, bet ne dzīvā izpildījumā. Vokālisti maz kustas, bet visas viņu kustības pauž emocijas un organiski iekļaujas dziesmas saturā.
3. Nepatiesa darbība ir pirmā neprofesionalitātes pazīme. Pirmajās kārtās tiek izslēgti izpildītāji, kuri neprot skaidri dziedāt, īpaši mikrofonā.
4. Daudzi dziedātāji sāk kliegt augstās notīs vai sāk dziedāt neregulāri zemās notīs. Tas var arī pazemināt jūsu punktu skaitu un spēju sasniegt finālu. Tas bieži notiek, ja skaņdarbs neatbilst jūsu balsij un tā diapazonam, īpaši iesācējiem vokālistiem.
5. Ja neizrunāsi savus vārdus skaidri, tev būs grūti iekļūt finālā. Bet, ja māki spēlēt uz intonācijas, tad varbūt ar savu priekšnesumu izdosies iekarot žūriju, lai gan uzvara diez vai pienāksies tev.
6. Uzreiz redzami izpildītāji ar zemu enerģiju. Viņu balss skan blāvi un nedzīvi, un intonācija kļūst vienmuļa, nepārdodot dziesmas saturu. Tāpēc pirms uzstāšanās jāatpūšas un jāiegūst forma, lai priekšnesums, neskatoties uz nogurumu, saglabātos emocionāls. Balsī ir redzama arī stingrība un stīvums. Tas kļūst monotons un metālisks, piemēram, robots, un dažkārt pazūd dažās vietās. Stingrība samazina punktu skaitu arī par mākslinieciskumu, jo izpildītājs nespēja pierast pie rakstura, sajust un nodot dziesmas saturu (kā pārvarēt sasprindzinājumu balsī).
7. Jūsu darbam ir maksimāli jāparāda jūsu balss spējas, spēja klusi un skaļi dziedāt dažādās diapazona daļās. Tie ir obligāti kritēriji balss un snieguma novērtēšanai jebkurā konkursā.
8. Jūsu izvēlētajam attēlam jābūt holistiskam un pārdomātam līdz mazākajai detaļai, un pašam repertuāram jāatbilst konkursa mērķiem. Ja viņam ir patriotiska ievirze, tad dziesmai jābūt par dabu, dzimtās valsts skaistumu un apbrīnu par to. Ja šis ir neitrāla satura konkurss (piemēram, jauno izpildītāju konkurss), tad vokālajā darbā jāparāda jūsu balss, artistiskums un emocionalitāte. Un, ja šis ir konkurss, piemēram, “Es gribu Viagra”, tad tam vajadzētu parādīt jūsu briedumu, individualitāti un efektivitāti, nevis smieklīgi apzinātu seksualitāti, kā to darīja daudzi nepieredzējuši atlases dalībnieki.

Šie noteikumi palīdzēs adekvāti parādīt sevi, kā arī nenogurst ilgās gaidīšanas laikā. Lūk, kas jums jāzina pirms piedalīšanās konkursā:

1. Dažreiz klausīšanās laikā jums tiek lūgts parādīt kaut ko neparastu. To nevajadzētu darīt, jo žūrija cenšas identificēt izpildītājus ar neadekvātu pašcieņu un atsijāt pārāk ekscentriskas personības. Iepriekšējā aktieru atlasē atliek tikai tīri nodziedāt fragmentu no darba un prezentēt programmu. Dažkārt dienu pirms sacensībām lūdz parādīt visu numuru. Tas tiek darīts, lai no konkursa un koncerta programmas izņemtu slikti sagatavotus numurus, tāpēc kastingā ir vērts parādīt prasmi, taču bez pārpūles.
2. Tāpēc mēģiniet nekavēties.
3. sāc tam gatavoties 2 vai 3 numurus pirms izkāpšanas uz skatuves, nevis agrāk. Citādi izdegsi un nevarēsi smuki nodziedāt dziesmu.
4. Labāk ir dzert sulu vai pienu, bet ar zemu tauku saturu.
5. Tas palīdzēs jums sākt dziedāt ar svaigu enerģiju. Pirms paša konkursa nevajag daudz mēģināt – izdegsi un izpildīsi dziesmu ne tik emocionāli, kā varētu.
6. Vēlams stundu klusēt. Tas ir galvenais, kas jāzina pirms uzstāšanās konkursā. Lai veicas, dārgie vokālisti!