Gaļina Ivanovna Ustvoļska |

Gaļina Ustvoļska

Pirmais pēckara jaunās mūzikas pārstāvis Padomju Savienībā. Gaļina Ustvoļska savas kompozīcijas, kas rakstītas pilnībā veidotā mūzikas valodā, sāka veidot jau 1940. gadu beigās – 1950. gadu sākumā – un tādējādi savu karjeru uzsāka pusotru gadu desmitu agrāk nekā sešdesmito gadu paaudzes autori, kuri radošo briedumu sasniedza tikai XNUMX. gs. gadi "atkusnis". Visu mūžu viņa palika vientuļnieks, nepiederoša persona, kas nepiederēja nevienai no skolām vai radošajām grupām.

Ustvoļska dzimusi 1919. gadā Petrogradā. 1937.-47.gadā. studējis kompozīciju pie Šostakoviča Ļeņingradas konservatorijā. Laikā, kad tas beidzās, Ustvoļskas ārkārtīgi askētiskā un tajā pašā laikā ārkārtīgi izteiksmīgā valoda jau bija izveidojusies. Šajos gados viņa radīja arī vairākus darbus orķestrim, kas joprojām iederas padomju mūzikas grandiozajā stilā. Šo skaņdarbu izpildītāju vidū bija Jevgeņijs Mravinskis.

Piecdesmito gadu beigās Ustvoļska aizgāja no skolotāja, pilnībā atteicās no radošiem kompromisiem un dzīvoja vientuļnieku dzīvi, kas nebija īpaši bagāta ar ārējiem notikumiem. Gandrīz pusgadsimta radošuma laikā viņa radīja tikai 1950 kompozīcijas. Dažreiz starp viņas jauno darbu parādīšanos pagāja vairāki gadi. Viņa pati uzskatīja, ka var radīt tikai tad, kad juta, ka Dievs viņai diktē mūziku. Kopš 25. gadiem Ustvoļskas darbu nosaukumos viennozīmīgi uzsvērta to eksistenciālā un garīgā ievirze, tajos ir ietverti reliģiska satura teksti. “Mani raksti nav reliģiozi, bet neapšaubāmi garīgi, jo tajos es atdevu sevi visu: savu dvēseli, savu sirdi,” Ustvoļska vēlāk teica vienā no retākajām intervijām.

Ustvoļska ir īpaši Pēterburgas fenomens. Viņa nevarēja iedomāties savu dzīvi bez savas dzimtās pilsētas un gandrīz nekad to nepameta. “Kliedziena no pazemes” sajūta, kas piepilda lielāko daļu viņas darbu, acīmredzami izseko savu ciltsrakstu līdz Gogoļa, Dostojevska un Harmsa fantomiem. Vienā no savām vēstulēm komponiste teica, ka viņas darbs ir "mūzika no melnā cauruma". Daudzi Ustvoļskas skaņdarbi ir rakstīti maziem, bet bieži vien neparastiem instrumentālajiem ansambļiem. Tostarp – visas viņas turpmākās simfonijas (1979-90) un darbus, kurus viņa sauca par “skaņdarbiem” (1970-75). Piemēram, viņas Ceturtajā simfonijā (Lūgšana, 1987) piedalās tikai četri izpildītāji, taču Ustvoļska kategoriski iebilda pret šo darbu nosaukšanu par “kamermūziku” – to garīgais un muzikālais impulss ir tik spēcīgs. Citējam pāragri mirušā komponista Georgija Dorohova (1984-2013) vārdus (viņa daiļradi daudzējādā ziņā var uzskatīt par Ustvoļskas “ekstremālā vientuļnieka” garīgo mantojumu): “Ekstrēmas disproporcijas, skaņdarbu nelīdzsvarotība mums neļauj. lai tos sauc par palātu. Un ierobežotā instrumentācija nāk no koncentrētās komponista domāšanas, kas pat neļauj domāt par ne tikai liekām, bet vienkārši papildu detaļām.

Īstu atpazīstamību Ustvoļskaja ieguva 1980. gadu beigās, kad Ļeņingradā viņas skaņdarbus dzirdēja ievērojami ārvalstu mūziķi. 1990. – 2000. gados notika vairāki starptautiski Ustvoļskas mūzikas festivāli (Amsterdamā, Vīnē, Bernē, Varšavā un citās Eiropas pilsētās), un Hamburgas izdevniecība Sikorski ieguva tiesības izdot visus viņas darbus. Radošums Ustvolskaya kļuva par pētījumu un disertāciju priekšmetu. Tajā pašā laikā notika pirmie komponistes braucieni uz ārzemēm, kur viņas darbu izpildītāji bija Mstislavs Rostropovičs, Šarls Makerss, Reinberts de Lēvs, Frenks Denjē, Patrīcija Kopačinska, Markuss Hinterheizers un citi slaveni mūziķi. Krievijā starp labākajiem Ustvoļskas tulkiem ir Anatolijs Vederņikovs, Aleksejs Ļubimovs, Oļegs Malovs, Ivans Sokolovs, Fjodors Amirovs.

Ustvoļskas pēdējais skaņdarbs (Piektā simfonija “Āmen”) ir datēts ar 1990. gadu. Pēc tam, pēc viņas vārdiem, viņa pārstāja just dievišķo roku, kas diktē viņai jaunus skaņdarbus. Raksturīgi, ka viņas darbs beidzās ar padomju Ļeņingradu, un iedvesma viņu atstāja deviņdesmito gadu brīvajā “gangsterburgā”. Pēdējo pusotru gadu desmitu viņa nav piedalījusies savas pilsētas muzikālajā dzīvē, reti komunicējusi ar muzikologiem un žurnālistiem. Gaļina Ustvoļska nomira lielā vecumā 1990. gadā. Viņas bērēs piedalījās tikai daži cilvēki. Komponistes 2006. dzimšanas dienas gadā (90.) Maskavā un Sanktpēterburgā notika viņas skaņdarbu jubilejas koncerti, ko organizēja lielākais Ustvoļskas daiļrades entuziasts Aleksejs Ļubimovs.

Avots: meloman.ru