Faustīna Bordoni |

Faustīne Bordoni

Bordoni-Hasse balss bija neticami plūstoša. Neviens, izņemot viņu, nevarēja atkārtot to pašu skaņu ar tādu ātrumu, un, no otras puses, viņa prata turēt noti bezgalīgi.

“Hasse-Bordoni operas vēsturē iegāja kā viens no lielākajiem Bel canto vokālās skolas pārstāvjiem,” raksta SM Griščenko. – Dziedātājas balss bija spēcīga un lokana, izcila vieglumā un kustīgumā; viņas dziedājums izcēlās ar apburošu skaņas skaistumu, tembru paletes koloristisko daudzveidību, neparastu frāzējuma izteiksmīgumu un dikcijas skaidrību, dramatisku izteiksmi lēnā, melodiskā kantilēnā un fenomenālu virtuozitāti trilu, fioritūras, mordentu izpildījumā, augšupejošas un lejupejošas fragmenti … daudz dinamisku toņu (no bagāta fortissimo līdz vismaigākajam pianissimo). Hasse-Bordoni piemita smalka stila izjūta, spilgts mākslinieciskais talants, izcils skatuves sniegums un rets šarms.

Faustīna Bordoni dzimusi 1695. gadā (pēc citiem avotiem 1693. vai 1700. gadā) Venēcijā. Viņa nāca no dižciltīgas venēciešu ģimenes, tika uzaudzināta I. Renjē-Lombrijas aristokrātiskajā mājā. Šeit Faustīna satika Benedeto Marčello un kļuva par viņa studentu. Dziedāšanu meitene mācījusies Venēcijā, Pietas konservatorijā pie Frančesko Gasparīni. Pēc tam viņa pilnveidojās kopā ar slaveno kastrātu dziedātāju Antonio Bernači.

Pirmo reizi Bordoni uz operas skatuves kāpa 1716. gadā Venēcijas teātrī “San Giovanni Crisostomo” K.-F. operas “Ariodante” pirmizrādē. Pollarolo. Pēc tam uz tās pašas skatuves viņa spēlēja galvenās lomas Albinoni operu “Eumeke” un Loti “Aleksandrs Severs” pirmizrādēs. Jau pirmās jaunās dziedātājas uzstāšanās bija lieliskas. Bordoni ātri kļuva slavens, kļūstot par vienu no slavenākajiem itāļu dziedātājiem. Entuziasma pilnie venēcieši viņai piešķīra segvārdu Jaunā Sirēna.

Interesanti, ka 1719. gadā pirmā radošā tikšanās starp dziedātāju un Kuzoni notika Venēcijā. Kas to būtu domājis, ka pēc nepilniem desmit gadiem viņi kļūs par slavenā savstarpējā kara dalībniekiem Londonā.

1718.-1723. gadā Bordoni apceļoja Itāliju. Viņa jo īpaši uzstājas Venēcijā, Florencē, Milānā (teātrī Ducale), Boloņā, Neapolē. 1723. gadā dziedātāja viesojās Minhenē, bet 1724./25. gadā viņa dziedāja Vīnē, Venēcijā un Parmā. Zvaigžņu honorāri ir pasakaini – līdz 15 tūkstošiem guldeņu gadā! Galu galā Bordoni ne tikai labi dzied, bet arī ir skaists un aristokrātisks.

Var saprast, cik grūti Hendelim bija “savaldzināt” šādu zvaigzni. Slavenais komponists ieradās Vīnē, imperatora Kārļa VI galmā, īpaši Bordoni dēļ. Viņa "vecajai" primadonnai "Kingstier" Cuzzoni piedzima bērns, jums ir jāspēlē droši. Komponistei izdevās noslēgt līgumu ar Bordoni, piedāvājot viņai par 500 mārciņām vairāk nekā Kuzoni.

Un tagad Londonas avīzes ir pilnas ar baumām par jauno primadonnu. 1726. gadā dziedātāja pirmo reizi dziedāja uz Karaliskā teātra skatuves Hendeļa jaunajā operā Aleksandrs.

Slavenais rakstnieks Romēns Rollands vēlāk rakstīja:

"Londonas opera ir nodota kastrātiem un primadonnām, kā arī viņu aizstāvju iegribām. 1726. gadā ieradās tā laika slavenākā itāļu dziedātāja, slavenā Faustīna. Kopš tā laika Londonas priekšnesumi izvērtās par Faustīnas un Kuzoni balsenes sacensībām, sacenšoties vokalizācijās – sacensībās, ko pavada karojošo atbalstītāju saucieni. Savu “Alesandro” (5. gada 1726. maijs) Hendelim nācās uzrakstīt mākslinieciskam duelim starp šīm divām trupas zvaigznēm, kuras dziedāja abu Aleksandra saimnieces lomas. Neraugoties uz to visu, Hendeļa dramatiskais talants sevi parādīja vairākās smalkās ainās Admeto (31. gada 1727. janvārī), kuru diženums, šķiet, aizrauj skatītājus. Bet mākslinieku sāncensība no tā ne tikai nenomierinājās, bet kļuva vēl trakāka. Katra partija glabāja algu brošūras izplatītājus, kuri izteica pret saviem pretiniekiem zemiskas lampas. Kuzoni un Faustīna sasniedza tādu niknuma pakāpi, ka 6. gada 1727. jūnijā viņi uz skatuves sagrāba viens otru aiz matiem un cīnījās visas zāles rūkoņā Velsas princeses klātbūtnē.

Kopš tā laika viss ir sagriezies kājām gaisā. Hendelis mēģināja paņemt grožus, bet, kā teica viņa draugs Arbutnots, “velns izrāvās”: viņu vairs nebija iespējams nolikt pie ķēdes. Lieta tika zaudēta, neskatoties uz trim jauniem Hendeļa darbiem, kuros mirdz viņa ģēnija zibens... Maza bultiņa, ko izšāva Džons Gejs un Pepush, proti: “Ubagu opera” (“Ubagu opera”) pabeidza sakāvi. Londonas Operas akadēmija…”

Bordoni Londonā uzstājās trīs gadus, piedaloties Hendeļa operu Admet, Tesālijas karalis (1727), Ričards I, Anglijas karalis (1727), Kīrs, Persijas karalis (1728), Ptolemajs, Ēģiptes karalis, pirmajos iestudējumos. ” (1728). Dziedātāja Astjanaksā dziedāja arī J.-B. Bonončīni 1727. gadā.

Pēc aiziešanas no Londonas 1728. gadā Bordoni apceļoja Parīzi un citas Francijas pilsētas. Tajā pašā gadā viņa piedalījās pirmajā Albinoni filmas Fortitude in Trial iestudējumā Milānas Hercoga teātrī. 1728./29.gada sezonā māksliniece dziedāja Venēcijā, bet 1729.gadā uzstājās Parmā un Minhenē. Pēc ekskursijas Turīnas teātrī “Reggio” 1730. gadā Bordoni atgriezās Venēcijā. Šeit 1730. gadā viņa iepazinās ar vācu komponistu Johanu Ādolfu Hasi, kurš strādāja par kapelmeistaru Venēcijā.

Hasse ir viens no tā laika slavenākajiem komponistiem. Lūk, ko Romēns Rollands dāvāja vācu komponistam: “Hasse pārspēja Porporu ar savu meloju šarmu, kurā viņam līdzinājās tikai Mocarts, un ar savu orķestra piederības dāvanu, kas izpaudās viņa bagātīgajā instrumentālajā pavadījumā, ne mazāk melodiskā kā pati dzied. …”

1730. gadā dziedātāju un komponistu vienoja laulība. Kopš tā laika Faustīna galvenokārt spēlēja galvenās lomas sava vīra operās.

“Jauns pāris 1731. gadā aizbrauc uz Drēzdeni, uz Saksijas kūrfirsts Augusta II Stiprā galmu,” raksta E. Tsodokovs. – Sākas slavenās primadonnas dzīves un darba vācu periods. Veiksmīgs vīrs, kurš apguvis mākslu priecēt publikas ausis, raksta operu pēc operas (kopā 56), sieva tajās dzied. Šis “uzņēmums” nes milzīgus ienākumus (katram 6000 taleru gadā). No 1734. līdz 1763. gadam Augusta III (Augusta Stiprā dēla) valdīšanas laikā Hase bija Itālijas operas pastāvīgais diriģents Drēzdenē…

Faustīnas prasme turpināja raisīt apbrīnu. 1742. gadā Frederiks Lielais viņu apbrīnoja.

Dziedātājas uzstāšanās prasmes novērtēja lieliskais Johans Sebastians Bahs, ar kuru pāri vienoja draudzība. Lūk, ko viņš raksta savā grāmatā par komponistu SA Morozovu:

“Bahs uzturēja draudzīgas attiecības arī ar Drēzdenes mūzikas koridoru, operu autoru Johanu Ādolfu Hasi…

Brīvs un neatkarīgs, laicīgi pieklājīgs mākslinieks Hasse paturēja sevī mazo vācieti pat pēc izskata. Nedaudz uzgriezts deguns zem izspiedušās pieres, dzīvīga dienvidnieciska sejas izteiksme, jutekliskas lūpas, pilns zods. Ar izcilu talantu, plašām mūzikas literatūras zināšanām viņš, protams, priecājās, ka pēkšņi kādā vācu ērģelniekā, kapellimeistarī un komponistā no provinces Leipcigas atrada sarunu biedru, kurš lieliski pārzina itāļu un franču mūzikas komponistu daiļradi.

Operu rotāja Hases sieva, venēciešu dziedātāja Faustīna, dzimtā Bordoni. Viņai bija trīsdesmit. Teicama vokālā izglītība, izcilas mākslinieciskās spējas, spilgti ārējie dati un grācija, kas izaudzināta uz skatuves, ātri izvirzīja viņu operas mākslā. Savulaik viņai gadījās piedalīties Hendeļa opermūzikas triumfā, tagad satikās ar Bahu. Vienīgais mākslinieks, kurš cieši pazina divus no lielākajiem vācu mūzikas radītājiem.

Ir droši zināms, ka 13. gada 1731. septembrī Bahs, šķietami kopā ar Frīdemani, Drēzdenes Karaliskās operas zālē klausījās Hases operas Kleofīda pirmizrādi. Frīdemans, domājams, ar lielāku zinātkāri uztvēra “Drēzdenes dziesmas”. Bet tēvs Bahs novērtēja arī modīgo itāļu mūziku, īpaši laba bija Faustīna titullomā. Nu, viņi zina darījumu, tie Hasses. Un laba skola. Un orķestris ir labs. Bravo!

... Tiekoties Drēzdenē ar Hasse dzīvesbiedriem, Bahs un Anna Magdalēna izrādīja viņiem viesmīlību Leipcigā. Svētdien vai svētku dienā galvaspilsētas viesi kādā no galvenajām baznīcām nevarēja noklausīties kārtējo Baha kantāti. Viņi, iespējams, bijuši Mūzikas koledžas koncertos un tur dzirdējuši Baha laicīgas kompozīcijas kopā ar studentiem.

Un kantora dzīvokļa viesistabā Drēzdenes mākslinieku ierašanās dienās skanēja mūzika. Faustīna Hase ieradās dižciltīgos namos bagātīgi ģērbusies, kailiem pleciem, ar modernu augstu matu sakārtojumu, kas nedaudz apgrūtināja viņas skaisto seju. Kantora dzīvoklī viņa parādījās ģērbusies pieticīgāk – sirdī juta Annas Magdalēnas likteņa grūtību, kura sievas un mātes pienākuma dēļ pārtrauca viņas māksliniecisko karjeru.

Kantora dzīvoklī kāda profesionāla aktrise, operas primadonna, iespējams, izpildījusi soprāna ārijas no Baha kantātēm vai pasijām. Šajās stundās skanēja itāļu un franču klavesīna mūzika.

Kad ieradās Reihs, skanēja arī Baha skaņdarbi ar solo partijām pūšamajiem instrumentiem.

Istabene pasniedz vakariņas. Pie galda sēž visi – gan izcili viesi, gan Leipcigas draugi, gan mājinieki, gan maģistrantūras studenti, ja viņus šodien aicinātu muzicēt.

Ar rīta pasta autobusu mākslinieciskais pāris dosies uz Drēzdeni…

Kā Drēzdenes Galma operas vadošā soliste Faustīna turpināja koncertēt arī Itālijā, Vācijā un Francijā. Tolaik bija īpaša etiķete. Primadonnai bija tiesības likt viņas vilcienam uz skatuves nēsāt vienu lapu, un, ja viņa spēlēja princeses lomu, divas. Lapas sekoja viņai pa papēžiem. Viņa ieņēma goda vietu pa labi no pārējām izrādes dalībniecēm, jo, kā likums, viņa bija lugas cēlākā persona. Kad Faustīna Hase 1748. gadā Demofontā dziedāja Dirku, kura vēlāk izrādās princese, viņa prasīja sev augstāku vietu nekā princese Kreusa, īsta aristokrāte. Pašam autoram, komponistam Metastasio, bija jāiejaucas, lai piespiestu Faustīnu piekāpties.

1751. gadā dziedātāja, būdama savu radošo spēku pilnā plaukumā, pameta skatuvi, galvenokārt nododoties piecu bērnu audzināšanai. Tad Hasu ģimeni apciemoja viens no tā laika lielākajiem mūzikas vēsturniekiem, komponists un ērģelnieks K.Bērnijs. Viņš īpaši rakstīja:

“Pēc vakariņām ar Viņa Ekselenci monsinjoru Viskonti viņa sekretārs mani atkal aizveda uz Sinjoru Gasu Landstrasse, kas ir burvīgākā no visām Vīnes priekšpilsētām... Mēs atradām visu ģimeni mājās, un mūsu vizīte bija patiesi jautra un dzīva. Sinjora Faustīna ir ļoti runīga un joprojām ir zinātkāra par visu, kas notiek pasaulē. Viņa joprojām septiņdesmit divus gadus saglabāja skaistuma paliekas, ar kurām viņa bija tik slavena jaunībā, bet ne savu skaisto balsi!

Es palūdzu viņai dziedāt. “Ah non posso! Ho perduto tutte le mie facolta!” ("Ak, es nevaru! Esmu pazaudējusi visu savu dāvanu"), viņa teica.

… Faustīna, kas ir dzīva mūzikas vēstures hronika, man stāstīja daudz stāstu par sava laika izpildītājiem; viņa daudz stāstīja par Hendeļa lielisko klavesīna un ērģeļu spēles stilu, kad viņa atradās Anglijā, un teica, ka atceras Farinelli ierašanos Venēcijā 1728. gadā, sajūsmu un izbrīnu, ar kādu viņu toreiz klausījās.

Visi laikabiedri vienbalsīgi atzīmēja Faustīnas neatvairāmo iespaidu. Dziedātājas mākslu apbrīnoja V.-A. Mocarts, A. Zenons, I.-I. Fukss, J.-B. Mančīni un citi dziedātāja laikabiedri. Komponists I.-I. Kvancs atzīmēja: “Faustīnas mecosoprāns bija mazāk tīrs nekā dvēselisks. Tad viņas balss diapazons paplašinājās tikai no nelielas oktāvas h līdz divām ceturtdaļām g, bet pēc tam viņa to paplašināja uz leju. Viņai piederēja tas, ko itāļi sauc par un canto granito; viņas sniegums bija skaidrs un izcils. Viņai bija kustīga mēle, kas ļāva ātri un skaidri izrunāt vārdus, un labi attīstīta rīkle fragmentiem ar tik skaistu un ātru trilu, ka viņa varēja dziedāt bez mazākās sagatavošanās, kad viņai patika. Neatkarīgi no tā, vai ejas ir gludas vai lēkājošas, vai sastāv no vienas un tās pašas skaņas atkārtojumiem, tās viņai bija tikpat viegli spēlēt kā jebkuru instrumentu. Viņa neapšaubāmi bija pirmā, kas ieviesa un ar panākumiem ātri atkārtoja vienu un to pašu skaņu. Viņa dziedāja Adagio ar lieliskām izjūtām un izteiksmīgumu, taču ne vienmēr tik veiksmīgi, ja klausītāju vajadzēja iegrimt dziļās skumjās ar vilkšanas, glissando vai sinkopētu nošu un tempa rubato palīdzību. Viņai bija patiesi priecīga atmiņa par patvaļīgām izmaiņām un izrotājumiem, kā arī skaidrība un spriestspēja, kas ļāva vārdiem piešķirt visu spēku un izteiksmi. Skatuves aktiermākslā viņai ļoti paveicās; un, tā kā viņa lieliski pārvaldīja lokanos muskuļus un dažādas sejas izteiksmes veidojošās izteiksmes, viņa tikpat veiksmīgi spēlēja varonīgo, mīlošo un maigo varoņu lomas; vārdu sakot, viņa ir dzimusi dziedāt un spēlēt.

Pēc III augusta nāves 1764. gadā pāris apmetās uz dzīvi Vīnē, un 1775. gadā viņi devās uz Venēciju. Šeit dziedātājs nomira 4. gada 1781. novembrī.