Basso ostinato, basso ostinato |

itāļu, lit. – spītīgs, bass

Viena no variācijas formām, osn. par atkārtotām tēmām basā ar mainīgām augšējām balsīm. Cēlies no polifonijas. stingrās rakstības formas, kurām bija tas pats cantus firmus, kuru atkārtojot apņēma jauni kontrapunkti. 16-17 gadsimtos. V. o. plaši izmanto dejā. mūzika. Dažas senās dejas — passacaglia, chaconne un citas — pārstāvēja variācijas V. o. Šī forma saglabājās pat pēc tam, kad passacaglia un chaconne zaudēja savu deju. nozīmē. V. o. iekļuva arī 17.-18.gadsimta operu, oratoriju, kantāšu ārijās un koros. Attīstījās noteiktas melodijas. V. ezera formulas; mūzika V. tēls par. nodota vienota noskaņa, bez k.-l. kontrastējošas atkāpšanās. Saistībā ar tēmas īsumu V. o. komponisti centās to bagātināt ar kontrapunktu balsu, ermoņiku palīdzību. variācijas un toņu izmaiņas. harmonisks tēmu krājums V. o. veicināja homofona harmonikas apstiprināšanu. noliktavā, lai gan tie parasti tika izvietoti polifoniski. rēķins. Tēmas V. par. pamatā bija skalai līdzīga (diatoniska vai hromatiska) kustība uz leju vai augšup no tonika uz dominējošo, dažreiz ar tai blakus esošo pakāpienu uztveršanu. Taču bija arī individualizētākas tēmas:

G. Pērsels. Oda karalienes Marijas dzimšanas dienai.

Pārdod kungs. Oda svētajai Cecīlijai.

A. Vivaldi. Koncerts 2 vijolēm un orķestrim a-moll, II daļa.

G. Muffat. Passacaglia.

D. Bukstehude. Čakons ērģelēm.

J. S. Bahs. Passacaglia ērģelēm.

J. S. Bahs. Čakons no 150. kantātes

J. S. Bahs. Koncerts klavieram un orķestrim d-moll, II daļa.

Līdzīgas melodijas. formulas bieži tika izmantotas neostinata tēmu sākotnējās basa figūrās. Tas liecināja par to mijiedarbību ar ostinato tematismu, kas bija raksturīgs 17.-18.gs. Tas ietekmē arī sonātes tematiku līdz pat 20. gadsimtam. (WA Mocart – kvartets d-moll, KV 421, L. Bēthovens – sonāte klavierēm, op. 53, J. Brāmss – sonāte klavierēm, op. 5, SS Prokofjevs – sonāte Nr. 2 FP – the pirmo daļu galvenā tēma).

V. o. Passacaglia un Chaconnes 17.-18.gs. notika vienā taustiņā (JS Bahs – Passacaglia in c-moll ērģelēm, Crucifixus no masas b-moll) vai atlocīts vairākos taustiņos. Pēdējā gadījumā modulācija tika veikta, mainot tēmu (J. S. Bahs – Čakons no kantātes Nr. 150) vai ar nelielu modulācijas saišu palīdzību, kas ļāva tēmu pārnest uz jaunu taustiņu bez melodijas. izmaiņas (D. Bukstehude – Passacaglia d-moll ērģelēm). Dažos iestudējumos. abi šie paņēmieni tika apvienoti (JS Bahs – klavierkoncerta vidusdaļa d-mollā); reizēm starp tēmas priekšnesumiem tika iespraustas epizodes, pateicoties kurām forma pārvērtās par rondo (J. Chambonière – Chaconne F-dur klavesīnam, F. Couperin – Passacaglia h-moll klavesīnam).

L. Bēthovens paplašināja V. o. lietojumu; viņš to izmantoja ne tikai kā variācijas-ciklikas pamatu. formas (3. simfonijas fināls), bet arī kā lielformas elements domu fiksēšanai un bremzēšanai pēc plašiem skrējieniem. Tie ir V. o. beigās Allegro 9. simfonijai, kur V. o. koncentrējas sērīgi dramatiski. mirkļi, 7. simfonijas Vivace kodā un Vivaces kvarteta vidū op. 135.

L. Bēthovens. 9. simfonija, I daļa. 7. simfonija, I daļa.

L. Bēthovens. Kvartets op. 135, II daļa.

Viena un tā paša materiāla atkārtotu prezentāciju statiku pārvar skaņas dinamikas izmaiņas (no p uz f vai otrādi). Tādā pašā garā kontrastējošu attēlu lieliskas attīstības rezultātā V. o. Gļinkas operas “Ivans Susaņins” uvertīras kodā.

MI Glinka. “Ivans Susaņins”, uvertīra.

19. un 20. gadsimtā V. vērtība apm. palielinās. Ir noteiktas divas tās bāzes. šķirnes. Pirmā ir balstīta uz koncentrētu tēmu un ir skaidra tās figurālo variāciju secība (I. Brāmss – 4. simfonijas fināls). Otrais pārbīda smaguma centru no elementāras tēmas, kas pārtop par vienkāršu stiprinājuma elementu, uz plašu melodiski harmoniku. attīstība (SI Taneev – Largo no kvinteta op. 30). Abas šķirnes tiek izmantotas arī neatkarīgos produktos. (F. Šopēns – Šūpuļdziesma), un kā daļa no sonātes-simfonijas. cikli, kā arī operas un baleta darbi.

Izejot ārpus patskaņa robežām, ostinato pamazām kļūst par vienu no svarīgiem veidošanas principiem 19. un 20. gadsimta mūzikā; tas izpaužas ritma, harmonijas, melodiskā jomā. dziedājumi un citi mūzikas līdzekļi. izteiksmīgums. Pateicoties ostinato, var radīt “stīvuma”, “fascinācijas” atmosfēru, koncentrējoties uz c.-l. viens noskaņojums, gremdēšanās domās utt.; V. o. Tas var kalpot arī kā sprieguma pastiprinātājs. Šie izteiks. V. iespējas par. jau izmantojuši 19. gadsimta komponisti. (AP Borodins, NA Rimskis-Korsakovs, R. Vāgners, A. Brukners u.c.), bet īpašu nozīmi ieguva 20. gs. (M. Ravels, IF Stravinskis, P. Hindemits, D. D. Šostakovičs, AI Hačaturjans, DB Kabaļevskis, B. Britens, K. Orfs un citi, kuru darbos izmantotas visdažādākā rakstura ostinato formas).

Norādes: Prорреr L., Basso ostinato kā tehniskais un veidojošais princips, В., 1926 (dis.); Litterscheid R., Par basso ostinato vēsturi, Mārburga, 1928; Nowak L., Basso ostinato vēstures galvenās iezīmes rietumu mūzikā, W., 1932; Meinards W., H. Pērsela basso ostinato tehnika, Ķelne, 1939 (dis.); Gurlill W., Par J. S. Baha Ostinato tehniku, в кн.: Mūzikas vēsture un tagadne. Eseju sērija. I (muzikoloģijas arhīva pielikumi), Vīsbādene, 1966; Вerger G., Ostinato, Chaconne, Passacaglia, Wolfenbüttel, (1968). См. также лит. при статьях Анализ музыкальный, Вариации, Форма музыкальная.

Vl. V. Protopopovs