Béla Bartoka (Béla Bartók) |
Bēla Bartoka
Ja nākotnes cilvēki kādreiz vēlas uzzināt, kā mūsu laikmeta cilvēks cīnījās un cieta un kā viņš beidzot atrada ceļu uz garīgo atbrīvošanos, harmoniju un mieru, ieguva ticību sev un dzīvei, tad, atsaucoties uz Bartoka piemēru , viņi atradīs nesatricināmas pastāvības ideālu un cilvēka dvēseles varonīgas attīstības piemēru. B. Sabolči
Ungāru komponists, pianists, pedagogs, muzikologs un folklorists B. Bartoks pieder izcilu novatorisku 3. gadsimta mūziķu plejādei. kopā ar C. Debisī, M. Ravelu, A. Skrjabinu, I. Stravinski, P. Hindemitu, S. Prokofjevu, D. Šostakoviču. Bartoka mākslas oriģinalitāte ir saistīta ar Ungārijas un citu Austrumeiropas tautu bagātākās folkloras padziļinātu izpēti un radošo attīstību. Dziļa iedziļināšanās zemnieku dzīves elementos, tautas mākslas māksliniecisko un morālo un ētisko dārgumu izpratne, to filozofiskā izpratne daudzējādā ziņā veidoja Bartoka personību. Laikabiedriem un pēcnācējiem viņš kļuva par piemēru drosmīgai uzticībai humānisma, demokrātijas un internacionālisma ideāliem, nepiekāpībai neziņai, barbarismam un vardarbībai. Bartoka daiļrade atspoguļoja viņa laika drūmās un traģiskās sadursmes, viņa laikabiedra garīgās pasaules sarežģītību un nekonsekvenci, viņa laikmeta mākslas kultūras straujo attīstību. Bartoka kā komponista mantojums ir liels un ietver daudzus žanrus: 2 skatuves darbus (viencēliena opera un 3 baleti); Simfonija, simfoniskās svītas; Kantāte, 2 koncerti klavierēm, 1 vijolei, 6 altam (nepabeigti) ar orķestri; liels skaits skaņdarbu dažādiem solo instrumentiem un mūzika kameransambļiem (tostarp XNUMX stīgu kvartetiem).
Bartoks dzimis lauksaimniecības skolas direktora ģimenē. Agrā bērnība pagāja ģimenes muzicēšanas gaisotnē, sešu gadu vecumā mamma sāka mācīt spēlēt klavieres. Turpmākajos gados zēna skolotāji bija F. Keršs, L. Erkels, I. Hērtls, viņa muzikālo attīstību pusaudža gados ietekmēja draudzība ar E. Donāni. Bela sāka komponēt mūziku 9 gadu vecumā, divus gadus vēlāk viņš pirmo reizi un ļoti veiksmīgi uzstājās publikas priekšā. 1899.-1903.gadā. Bartoks ir Budapeštas Mūzikas akadēmijas students. Viņa skolotājs klavierspēlē bija I. Tomans (F. Lista audzēknis), kompozīcijā – J. Keslers. Studentu gados Bartoks daudz un ar lieliem panākumiem uzstājies kā pianists, kā arī radījis daudzus skaņdarbus, kuros manāma viņa tā laika iemīļoto komponistu ietekme – I. Brāmsa, R. Vāgnera, F. Lista, R. Štrauss. Pēc izcilas Mūzikas akadēmijas absolvēšanas Bartoks veica vairākus koncertbraucienus uz Rietumeiropu. Pirmos lielos panākumus Bartokam kā komponistam atnesa viņa simfonija Kossuth, kuras pirmatskaņojums notika Budapeštā (1904). Kossuta simfonija, kas tapusi, iedvesmojoties no 1848. gada Ungārijas nacionālās atbrīvošanās revolūcijas varoņa Laja Košuta tēla, iemiesoja jaunā komponista nacionāli patriotiskos ideālus. Jaunībā Bartoks apzinājās savu atbildību par dzimtenes un nacionālās mākslas likteni. Vienā no vēstulēm mātei viņš rakstīja: “Katram cilvēkam, sasniedzot briedumu, jāatrod ideāls, lai par to cīnītos, veltītu tam visus spēkus un darbību. Kas attiecas uz mani, visu savu dzīvi, visur, vienmēr un ar visiem līdzekļiem, es kalpošu vienam mērķim: dzimtenes un ungāru tautas labumam ”(1903).
Svarīga loma Bartoka liktenī bija draudzībai un radošai sadarbībai ar Z.Kodāliju. Iepazīstoties ar savām tautasdziesmu vākšanas metodēm, Bartoks 1906. gada vasarā veica folkloras ekspedīciju, ierakstot ungāru un slovāku tautasdziesmas ciemos un ciemos. Kopš tā laika sākās Bartoka zinātniskā un folkloristiskā darbība, kas turpinājās visu mūžu. Senās zemnieku folkloras izpēte, kas būtiski atšķīrās no plaši populārā ungāru-čigānu stila verbunkos, kļuva par pagrieziena punktu Bartoka kā komponista evolūcijā. Senās ungāru tautasdziesmas pirmatnējais svaigums viņam kalpoja par stimulu atjaunot mūzikas intonāciju, ritmu un tembrālo struktūru. Bartoka un Kodalī kolekcionēšanas darbībai bija arī liela sabiedriska nozīme. Bartoka folkloras interešu loks un viņa ekspedīciju ģeogrāfija nepārtraukti paplašinājās. 1907. gadā Bartoks arī sāka skolotāja karjeru kā profesors Budapeštas Mūzikas akadēmijā (klavieru klase), kas turpinājās līdz 1934. gadam.
No 1900. gadu beigām līdz 20. gadu sākumam. Bartoka daiļradē sākas intensīvu meklējumu periods, kas saistīts ar mūzikas valodas atjaunošanos, sava komponista stila veidošanos. Tās pamatā bija daudznacionālas folkloras elementu sintēze un mūsdienu inovācijas režīma, harmonijas, melodijas, ritma un krāsaino mūzikas līdzekļu jomā. Jaunus radošus impulsus deva iepazīšanās ar Debisī daiļradi. Par savdabīgu komponista metodes laboratoriju kļuva vairāki klavieropusi (14 bagateles op. 6, ungāru un slovāku tautasdziesmu adaptāciju albums – “Bērniem”, “Allegro barbare” u.c.). Bartoks pievēršas arī orķestra, kameru un skatuves žanriem (2 orķestra svītas, 2 gleznas orķestrim, opera Hercoga Zilbārda pils, balets Koka princis, pantomīmas balets Brīnišķīgais mandarīns).
Intensīvas un daudzpusīgas darbības periodus vairākkārt nomainīja Bartoka īslaicīgās krīzes, kuru cēlonis galvenokārt bija plašākas sabiedrības vienaldzība pret viņa darbiem, inertās kritikas vajāšana, kas neatbalstīja komponista drosmīgos meklējumus – arvien oriģinālākus un novatorisks. Bartoka interese par kaimiņtautu muzikālo kultūru ne reizi vien izraisīja niknus šovinistiskās ungāru preses uzbrukumus. Tāpat kā daudzas progresīvas Eiropas kultūras figūras, Bartoks Pirmā pasaules kara laikā ieņēma pretkaru nostāju. Ungārijas Padomju Republikas veidošanās laikā (1919. gadā) viņš kopā ar Kodaliju un Donāni bija Muzikālās direktorijas biedrs (vadītājs B. Reinics), kas plānoja demokrātiskas reformas mūzikas kultūrā un izglītībā valstī. Par šo darbību Horthy režīma laikā Bartoks, tāpat kā viņa domubiedri, tika pakļauts valdības un Mūzikas akadēmijas vadības represijām.
20. gados. Bartoka stils manāmi attīstās: 10. gadu – 20. gadu sākuma daiļradei raksturīgā konstruktīvistiskā sarežģītība, spriedze un mūzikas valodas stīvums no šīs desmitgades vidus piekāpjas lielākai attieksmes harmonijai, tieksmei pēc skaidrības, pieejamības. un izteiksmes lakonisms; nozīmīgu lomu šeit spēlēja komponista pievilcība baroka meistaru mākslai. 30. gados. Bartoks nonāk pie augstākā radošā brieduma, stilistiskās sintēzes; šis ir viņa ideālāko darbu radīšanas laiks: Laicīgā kantāte (“Deviņi burvju brieži”), “Mūzika stīgām, sitaminstrumentiem un čeletai”, sonātes divām klavierēm un sitaminstrumentiem, klavierkoncerti un vijoļkoncerti, stīgu kvarteti (nr. 3-). 6), pamācošu klavierskaņdarbu cikls “Mikrokosmoss” uc Tajā pašā laikā Bartoks dodas neskaitāmos koncertbraucienos uz Rietumeiropu un ASV. 1929. gadā Bartoks devās turnejā pa PSRS, kur viņa skaņdarbi tika sagaidīti ar lielu interesi. Zinātniskais un folkloras darbs turpinās un aktivizējas; Kopš 1934. gada Bartoks nodarbojas ar folkloras pētniecību Ungārijas Zinātņu akadēmijā. 1930. gadsimta 1940. gadu beigās politiskās situācijas dēļ Bartokam nebija iespējams palikt dzimtenē: viņa apņēmīgās runas pret rasismu un fašismu kultūras un demokrātijas aizsardzībā kļuva par iemeslu nepārtrauktai humānisma mākslinieka vajāšanai, ko veica reakcionārās aprindas Ungārijā. 1941. gadā Bartoks ar ģimeni emigrēja uz ASV. Šis dzīves periods iezīmējās ar sarežģītu garastāvokli un radošās darbības samazināšanos, ko izraisīja šķirtība no dzimtenes, materiālās vajadzības, kā arī intereses trūkums par komponista daiļradi no muzikālās sabiedrības. 10. gadā Bartoku pārsteidza smaga slimība, kas izraisīja viņa priekšlaicīgu nāvi. Tomēr pat šajā grūtajā dzīves laikā viņš radīja vairākus ievērojamus skaņdarbus, piemēram, Koncertu orķestrim, Trešo klavierkoncertu. Dedzīgā vēlme atgriezties Ungārijā nepiepildījās. Desmit gadus pēc Bartoka nāves progresīvā pasaules sabiedrība godināja izcilā mūziķa piemiņu – Pasaules Miera padome viņu pēcnāves godināja ar Starptautisko miera balvu. XNUMX. jūlijā uzticamā Ungārijas dēla pelni tika atgriezti dzimtenē; izcilā mūziķa mirstīgās atliekas tika apglabātas Farkasket kapsētā Budapeštā.
Bartoka māksla pārsteidz ar krasi kontrastējošu principu kombināciju: pirmatnējs spēks, jūtu vaļīgums un stingrs intelekts; dinamisms, asa izteiksmība un koncentrēta atslāņošanās; kvēla fantāzija, impulsivitāte un konstruktīva skaidrība, disciplīna muzikālā materiāla organizēšanā. Pievēršoties konfliktu dramatismam, Bartokam ne tuvu nav svešs lirisms, brīžiem laužot tautas mūzikas bezmāksliniecisko vienkāršību, brīžiem gravitējot uz izsmalcinātu kontemplāciju, filozofisku dziļumu. Izpildītājs Bartoks atstāja spilgtu zīmi XNUMX gadsimta pianisma kultūrā. Viņa spēle klausītājus valdzināja ar enerģiju, tajā pašā laikā tās kaislība un intensitāte vienmēr bija pakārtota gribai un intelektam. Bartoka izglītības idejas un pedagoģiskie principi, kā arī pianisma īpatnības skaidri un pilnībā izpaudās darbos bērniem un jauniešiem, kas veidoja lielu viņa radošā mantojuma daļu.
Runājot par Bartoka nozīmi pasaules mākslinieciskajā kultūrā, viņa draugs un kolēģis Kodāls sacīja: “Bartoka vārds neatkarīgi no jubilejām ir lielu ideju simbols. Pirmais no tiem ir absolūtās patiesības meklējumi gan mākslā, gan zinātnē, un viens no nosacījumiem tam ir morālā nopietnība, kas paceļas pāri visām cilvēciskajām vājībām. Otra ideja ir objektivitāte attiecībā pret dažādu rasu, tautu pazīmēm un tā rezultātā – savstarpēja sapratne un pēc tam tautu brālība. Tālāk vārds Bartoks apzīmē mākslas un politikas atjaunotnes principu, kas balstās uz tautas garu un prasību pēc šādas atjaunotnes. Visbeidzot, tas nozīmē izplatīt mūzikas labvēlīgo ietekmi uz visplašākajiem tautas slāņiem.
A. Malinkovskaja
