Vjačeslavs Ivanovičs Suks (Suk, Vjačeslavs) |

Suks, Vjačeslavs

RSFSR tautas mākslinieks (1925). “Kā mūziķis, kurš sāka strādāt PI Čaikovska un NA Rimska-Korsakova vadībā un strādāja ar viņiem, VI ļoti daudz paņēma no šiem meistariem. Viņš pats bija vissvarīgākais mūziķis. Kā diriģents viņš bija lielas erudīcijas meistars, kuras mums bija maz: šajā ziņā viņu var salīdzināt tikai ar Napravniku. Viņš izpildīja visas prasības, kuras var izvirzīt liela mēroga diriģentam. VI bija Lielā teātra muzikālās dzīves centrs un lielākā autoritāte: viņa vārds bija likums visiem – “tā teica Vjačeslavs Ivanovičs”.

Ne velti M. Ipolitovs-Ivanovs šajos vārdos salīdzina Kuci ar Napravniku. Lieta nav tikai tajā, ka viņi abi, pēc tautības čehi, atrada jaunu dzimteni Krievijā, kļuva par izcilām tieši krievu muzikālās kultūras figūrām. Šāds salīdzinājums ir pamatots arī tāpēc, ka Sūka loma Lielā teātra dzīvē ir līdzīga Napravnika lomai saistībā ar Sanktpēterburgas Mariinska teātri. 1906. gadā viņš ieradās Lielajā teātrī un strādāja tur līdz savai nāvei. Burtiski dažas minūtes pirms nāves Vjačeslavs Ivanovičs ar saviem darbiniekiem apsprieda filmas "Pasaka par Kitežas neredzamo pilsētu" iestudējuma detaļas. Ievērojamais meistars stafeti nenogurstošā kalpošanā mākslai nodeva jaunajai padomju diriģentu paaudzei.

Viņš ieradās Krievijā kā solo vijolnieks F. Lauba vadītajā orķestrī no Prāgas, kur 1879. gadā absolvēja konservatoriju. Kopš tā laika sākās viņa darbība krievu mūzikas jomā. Viņa karjerā nebija nekādu satriecošu kāpumu un kritumu. Spītīgi un neatlaidīgi viņš sasniedza izvirzītos uzdevumus, gūstot pieredzi. Sākumā jaunais mākslinieks strādāja par vijolnieku Kijevas privātās operas I. Ya orķestrī. Setovs, pēc tam Lielajā teātrī. No 80. gadu vidus viņa diriģenta darbība sākās provinces pilsētās – Harkovā, Taganrogā, Viļņā, Minskā, Odesā, Kazaņā, Saratovā; Maskavā Suks diriģē Itālijas Operas asociācijas izrādes, Sanktpēterburgā vada privāto Novaja operu. Tajā laikā viņam bieži nācās strādāt ar diezgan vājām orķestra grupām, taču visur viņš sasniedza ievērojamus mākslinieciskos rezultātus, drosmīgi atjauninot repertuāru uz krievu un Rietumeiropas mūzikas klasisko darbu rēķina. Pat tajā “provinces periodā” Čaikovskis iepazinās ar Suka mākslu, kurš par viņu rakstīja 1888. gadā: “Es biju pozitīvi pārsteigts par viņa grupas meistara prasmi.

Visbeidzot, 1906. gadā, jau pēc pieredzes gudrāks, Suks vadīja Lielo teātri, sasniedzot šeit skatuves mākslas virsotnes. Sācis ar “Aīdu” un pēc tam vairākkārt pievērsies labākajiem ārzemju paraugiem (piemēram, Vāgnera operām, “Karmenai”); viņa regulārajā repertuārā bija apmēram piecdesmit operu. Taču bezierunu diriģenta simpātijas tika veltītas krievu operai, bet galvenokārt Čaikovskim un Rimskim-Korsakovam. Viņa vadībā šeit tika atskaņoti Jevgeņijs Oņegins, Pīķa dāma, Sniega meitene, Sadko, Maija nakts, Leģenda par neredzamo pilsētu Kitežas, Zelta gailis un citi izcilu krievu komponistu šedevri. Daudzus no tiem Suks pirmo reizi iestudēja Lielajā teātrī.

Viņš ar savu entuziasmu spēja inficēt visu uzstāšanās komandu. Savu galveno uzdevumu viņš saskatīja precīzā autora ieceres nodošanā. Suks vairākkārt uzsvēra, ka "diriģentam ir jābūt labestīgam komponista interpretam, nevis ļaunprātīgam kritiķim, kurš domā, ka zina vairāk nekā pats autors." Un Suks nenogurstoši strādāja pie darba, rūpīgi noslīpējot katru frāzi, panākot vislielāko orķestra, kora un dziedātāju izteiksmīgumu. “Vjačeslavs Ivanovičs,” saka arfists KA Erdeli, “vienmēr ilgi un cītīgi izstrādāja katru nianses detaļu, bet tajā pašā laikā viņš vēroja kopuma rakstura atklāsmi. Sākumā šķiet, ka diriģents ilgi kavējas pie niekiem. Bet, kad mākslinieciskais veselums tiek pasniegts gatavā formā, kļūst skaidrs gan šādas darba metodes mērķis, gan rezultāti. Vjačeslavs Ivanovičs Suks bija jautrs un draudzīgs cilvēks, prasīgs jauniešu mentors. Lielajā teātrī valdīja reta entuziasma un mīlestības pret mūziku atmosfēra.

Pēc Lielās Oktobra revolūcijas, turpinot aktīvo darbību teātrī (un ne tikai Lielajā, bet arī Staņislavska operas teātrī), Suks sistemātiski uzstājas uz koncertu skatuves. Un šeit diriģenta repertuārs bija ļoti plašs. Pēc vienprātīga laikabiedru domām, viņa programmu pērle vienmēr ir bijušas pēdējās trīs Čaikovska simfonijas un galvenokārt Pathetique. Un savā pēdējā koncertā 6. gada 1932. decembrī viņš izpildīja izcilā krievu komponista Ceturto un Sesto simfoniju. Suks uzticīgi kalpoja krievu mūzikas mākslai un pēc oktobra uzvaras kļuva par vienu no dedzīgajiem jaunās sociālistiskās kultūras celtniekiem.

Lit.: I. Remezovs. VI Suk. M., 1933. gads.

L. Grigorjevs, J. Plateks