Sergejs Petrovičs Leiferkus |

Sergejs Leiferkus

RSFSR tautas mākslinieks, PSRS Valsts balvas laureāts, Vissavienības un starptautisko konkursu laureāts.

Dzimis 4. gada 1946. aprīlī Ļeņingradā. Tēvs - Krištabs Petrs Jakovļevičs (1920-1947). Māte – Leiferkus Gaļina Borisovna (1925-2001). Sieva - Leiferkus Vera Evgenievna. Dēls – Leiferkus Jans Sergeevičs, tehnisko zinātņu doktors.

Leiferkusu ģimene dzīvoja Vasiļevska salā Ļeņingradā. Viņu senči nāca no Manheimas (Vācija) un vēl pirms Pirmā pasaules kara viņi pārcēlās uz Sanktpēterburgu. Visi ģimenes vīrieši bija jūras spēku virsnieki. Ievērojot ģimenes tradīcijas, Leiferkus pēc vidusskolas 4. klases absolvēšanas devās kārtot eksāmenus Ļeņingradas Nahimova skolā. Bet viņu nepieņēma sliktas redzes dēļ.

Aptuveni tajā pašā laikā Sergejs dāvanā saņēma vijoli – tā sākās viņa muzikālās studijas.

Leiferkus joprojām uzskata, ka liktenis ir cilvēki, kas cilvēku ieskauj un ved cauri dzīvei. 17 gadu vecumā viņš nokļuva Ļeņingradas Valsts universitātes korī pie brīnišķīgā kormeistara GM Sandlera. Pēc oficiālā statusa koris bija studentu koris, taču kolektīva profesionalitāte bija tik augsta, ka tika galā ar jebkuru darbu, pat ar visgrūtākajām lietām. Tolaik vēl nebija “ieteicams” ​​dziedāt krievu komponistu liturģijas un garīgo mūziku, taču tāds darbs kā Orfa “Carmina Burana” tika izpildīts bez jebkāda aizlieguma un ar lieliem panākumiem. Sandlers noklausījās Sergeju un iecēla viņu pie otrajiem basiem, bet tikai pāris mēnešus vēlāk pārcēla uz pirmajiem basiem... Toreiz Leiferkusa balss bija daudz zemāka, un, kā zināms, korī nav baritonu. rezultāts.

Turpat Sergejs tikās ar izcilo skolotāju Mariju Mihailovnu Matvejevu, kura mācīja Sofiju Preobražensku, PSRS Tautas mākslinieci Ludmilu Filatovu, PSRS Tautas mākslinieci Jevgeņiju Ņesterenko. Pavisam drīz Sergejs kļuva par kora solistu un jau 1964. gadā piedalījās turnejā pa Somiju.

1965. gada vasarā sākās iestājpārbaudījumi konservatorijā. Sergejs izpildīja āriju “Dons Žuans” un tajā pašā laikā izmisīgi vicināja rokas. Vokālās fakultātes dekāns AS Bubeļņikovs izteica izšķirošo frāzi: "Vai jūs zināt, kaut kas šajā zēnā ir." Tādējādi Leiferkuss tika uzņemts Ļeņingradas Rimska-Korsakova konservatorijas sagatavošanas nodaļā. Un sākās mācības – divus gadus sagatavošanās, tad piecus gadus pamata. Viņi maksāja nelielu stipendiju, un Sergejs devās strādāt uz Mimanu. Viņš iestājās Malijas operas teātra personālsastāvā un tajā pašā laikā strādāja nepilnu darba laiku Kirovas mimāmē. Gandrīz visi vakari bija saspringti – Leiferkus varēja redzēt stāvam ar pīpi statistos “Gulbju ezerā” pirms Rotbārta izejas vai rezerves dejotājos “Fadetē” Mali operā. Tas bija interesants un dzīvespriecīgs darbs, par kuru maksāja, lai arī nelielu, bet tomēr naudu.

Tad tika pievienota konservatorijas operas studija, kas tika atvērta viņa uzņemšanas gadā. Operas studijā Leiferkuss vispirms, tāpat kā visi studenti, dziedāja korī, tad pienāk kārta mazajām lomām: Zareckis un Rotnijs Jevgeņijā Oņeginā, Moraless un Dankairo Karmenā. Dažreiz viņš spēlēja abas lomas vienā lugā. Bet viņš pamazām uzkāpa “augšā” un nodziedāja divas lielas daļas – vispirms Oņeginu, tad Vicekarali Ofenbaha operetē Perikola.

Slavenais dziedātājs vienmēr ar prieku atceras studiju gadus konservatorijā, ar kuriem saistīti daudzi unikāli iespaidi, un patiesi tic, ka viņu un viņa draugus mācīja fenomenāli skolotāji. Studentiem ir ārkārtīgi paveicies, ka viņiem ir profesora pienākumu izpildītāji. Divus gadus viņus mācīja bijušais Staņislavska students Georgijs Nikolajevičs Gurjevs. Tad skolēni vēl nesaprata savu veiksmi, un nodarbības ar Gurjevu viņiem šķita neiespējami garlaicīgas. Tikai tagad Sergejs Petrovičs sāka saprast, cik liels skolotājs viņš ir – viņam pietika pacietības ieaudzināt skolēnos pareizo sava ķermeņa izjūtu.

Kad Gurjevs aizgāja pensijā, viņu nomainīja lielākais meistars Aleksejs Nikolajevičs Kirejevs. Diemžēl viņš nomira ļoti agri. Kirejevs bija tāds skolotājs, pie kura varēja nākt pēc padoma un saņemt atbalstu. Viņš vienmēr bija gatavs palīdzēt, ja kaut kas neizdevās, detalizēti analizēja, izteica visus trūkumus, un pamazām skolēni sasniedza izcilus rezultātus. Sergejs Leiferkus lepojas, ka 3. kursā saņēmis gada atzīmi pieci plus no Kirejevas.

No konservatorijas darbiem Leiferkus atcerējās Sganarelles daļu Guno operā Ārsts pret gribu. Tas bija sensacionāls studentu priekšnesums. Protams, franču opera tika dziedāta krieviski. Studenti praktiski nemācās svešvalodas, jo bija pārliecināti, ka viņiem nekad mūžā nebūs jādzied itāliski, franciski vai vāciski. Šīs nepilnības Sergejam bija jāaizpilda daudz vēlāk.

1970. gada februārī 3. kursa studentam Leiferkusam piedāvāja kļūt par Ļeņingradas Muzikālās komēdijas teātra solistu. Protams, citi plāni, izņemot stingru nodomu kļūt par operdziedātāju, Sergeja galvā neradās, taču viņš tomēr pieņēma piedāvājumu, jo uzskatīja šo teātri par labu skatuves skolu. Klausīšanās laikā viņš izpildīja vairākas ārijas un romances, un, kad viņam piedāvāja nodziedāt kaut ko citu vieglāku, viņš brīdi padomāja... Un viņš nodziedāja populāro dziesmu “The Lame King” no Vadima Mulermana repertuāra, par kuru viņš pats. nāca klajā ar īpašu gaitu. Pēc šīs izrādes Sergejs kļuva par teātra solistu.

Leiferkusam ļoti paveicās ar vokālajiem skolotājiem. Viens no viņiem bija izcils skolotājs-metodologs Jurijs Aleksandrovičs Barsovs, konservatorijas vokālās nodaļas vadītājs. Vēl viens bija Malijas operas teātra vadošais baritons Sergejs Nikolajevičs Šapošņikovs. Topošās operas zvaigznes liktenī nodarbībām ar viņu bija milzīga loma. Tieši šis skolotājs un profesionālais dziedātājs palīdzēja Sergejam Leiferkusam saprast, kāda ir konkrētā kamerkompozīcijas interpretācija. Viņš ļoti palīdzēja iesācējam dziedātājam darbā ar frāzēm, tekstu, ideju un darba domu, sniedza nenovērtējamus padomus par vokālo tehnoloģiju, īpaši, kad Leiferkus strādāja pie konkursa programmām. Gatavošanās konkursiem palīdzēja dziedātājam izaugt kā kamermāksliniekam un noteica viņa kā koncertdziedātāja veidošanos. Leiferkusa repertuārā ir saglabājušies daudzi darbi no dažādām konkursa programmām, pie kuriem viņš ar prieku atgriežas arī tagad.

Pirmais konkurss, kurā uzstājās Sergejs Leiferkus, bija V Vissavienības Gļinkas konkurss Viļus 1971. gadā. Kad audzēknis ieradās Šapošņikova mājā un teica, ka izvēlējies Mālera “Klīstošā mācekļa dziesmas”, skolotājs neatbalstīja. izvēle, jo viņš uzskatīja, ka Sergejs tam vēl bija jauns. Šapošņikovs bija pārliecināts, ka šī cikla piepildījumam ir nepieciešama dzīves pieredze, pārciestas ciešanas, kas jāizjūt ar sirdi. Tāpēc skolotāja pauda uzskatu, ka Leiferkus to varēs dziedāt pēc trīsdesmit gadiem, nevis agrāk. Taču jaunā dziedātāja ar šo mūziku jau ir “saslimusi”.

Konkursā Sergejs Leiferkus saņēma trešo balvu kamersekcijā (tas neskatoties uz to, ka pirmās divas vispār nevienam netika piešķirtas). Un sākotnēji viņš devās uz turieni kā “rezerves”, jo strādāja Muzikālās komēdijas teātrī, un tas atstāja zināmu nospiedumu attieksmē pret viņu. Tikai pašā pēdējā brīdī viņi nolēma iekļaut Sergeju kā galveno dalībnieku.

Kad Leiferkus pēc sacensībām atgriezās mājās, Šapošņikovs, apsveicot viņu, sacīja: "Tagad mēs sāksim reālu darbu pie Mālera." Kurts Mazurs, kurš ieradās Ļeņingradā, lai diriģētu Mravinska orķestri, uzaicināja Sergeju dziedāt Filharmonijā tikai dziesmas. Tad Mazurs teica, ka Sergejs ļoti labi padodas šajā ciklā. No šīs klases vācu diriģenta un mūziķa šī bija ļoti liela uzslava.

1972. gadā 5. kursa students S. Leiferkus tika uzaicināts kā solists Akadēmiskajā Mali operas un baleta teātrī, kur nākamo sešu gadu laikā izpildīja vairāk nekā 20 pasaules operas klasikas daļas. Tajā pašā laikā dziedātājs izmēģināja spēkus konkursos: trešās balvas tika aizstātas ar otrajām un, visbeidzot, X Starptautiskā vokālistu konkursa Grand Prix Parīzē un Lielā operas teātra balva (1976).

Aptuveni tajā pašā laikā sākās liela radoša draudzība ar komponistu DB Kabaļevski. Daudzus gadus Leiferkus bija daudzu Dmitrija Borisoviča darbu pirmais izpildītājs. Un tika izdots vokālais cikls “Skumjas sirds dziesmas” ar veltījumu dziedātājai titullapā.

1977. gadā SM Kirova vārdā nosauktā Akadēmiskā operas un baleta teātra mākslinieciskais vadītājs un galvenais diriģents Jurijs Temirkanovs uzaicināja Sergeju Leiferku iestudēt iestudējumus Karš un miers (Andrijs) un Mirušās dvēseles (Čičikovs). Tajā laikā Temirkanovs izveidoja jaunu trupu. Pēc Leiferkus uz teātri ieradās Jurijs Marusins, Valērijs Ļebeds, Tatjana Novikova, Jevgeņija Tselovaļņika. Gandrīz 20 gadus SP Leiferkus palika Kirovas (tagad Mariinska) teātra vadošais baritons.

SP Leiferkus balss bagātība un izcilais aktiermākslas talants ļauj viņam piedalīties dažādos operas iestudējumos, radot neaizmirstamus skatuves tēlus. Viņa repertuārā ir vairāk nekā 40 operas daļas, tostarp Čaikovska Jevgeņijs Oņegins, Princis Igors Borodina, Prokofjeva Ruprechts (“Ugunīgais eņģelis”) un Princis Andrejs (“Karš un miers”), Mocarta opers Dons Džovanni un grāfs (“Figaro kāzas”. ”), Vāgnera Telramunds (“Loengrīns”). Dziedātāja lielu uzmanību pievērš izpildīto darbu stilistiskajām un lingvistiskajām niansēm, uz skatuves iemiesojot tik daudzveidīgu tēlu tēlus kā Skarpija (“Tosa”), Žerārs (“Andrē Šenjē”), Eskamillo (“Karmena”), Zurga ( "Pērļu meklētāji"). Īpašs jaunrades slānis S. Leiferkus – Verdi operas tēli: Iago (“Otello”), Makbets, Saimons Bokanegra, Nabuko, Amonasro (“Aīda”), Renato (“Masku balle”).

20 gadu darbs uz Mariinska teātra skatuves ir nesis augļus. Šim teātrim vienmēr ir bijis visaugstākais kultūras līmenis, dziļākās tradīcijas – muzikālās, teatrālās un cilvēciskās, jau sen atzītas par etalonu.

Sanktpēterburgā Sergejs Leiferkus dziedāja vienu no savām kroņa partijām – Jevgeņiju Oņeginu. Satriecošs, tīrs priekšnesums, kurā mūzika lieliski nodeva varoņu sajūtas un noskaņas. “Jevgeņijs Oņegins”, kas iestudēts teātra galvenā dizainera Igora Ivanova Yu.Kh. Temirkanovs, kas vienlaikus darbojas kā režisors un diriģents. Tā bija sensācija – pirmo reizi pēc daudziem gadiem klasiskā repertuāra iestudējums tika apbalvots ar PSRS Valsts prēmiju.

1983. gadā Veksfordas operas festivāls (Īrija) uzaicināja S. Leiferkus spēlēt Marķīza titullomu Masnē operā Grizelīds, kam seko Māršnera Hanss Heilings, Humperdinka Karaliskie bērni, Masnē Dievmātes žonglieris.

1988. gadā viņš debitēja Londonas Karaliskajā operā “Covent Garden” izrādē “Il trovatore”, kur Manriko lomu izpildīja Plasido Domingo. No šīs izrādes sākās viņu radošā draudzība.

1989. gadā dziedātāja tika uzaicināta piedalīties Pīķa dāmas iestudēšanā vienā no prestižajiem mūzikas festivāliem – Glindebornā. Kopš tā laika Glyndebourne ir kļuvusi par viņa iecienītāko pilsētu.

No 1988. gada līdz mūsdienām SP Leiferkus ir vadošais solists Londonas Karaliskajā operā un kopš 1992. gada Ņujorkas Metropolitēna operā, regulāri piedalās pasaules slaveno Eiropas un Amerikas teātru iestudējumos, ir gaidīts viesis uz Japānas skatuvēm, Ķīna, Austrālija un Jaunzēlande. Viņš sniedz rečitālus prestižās koncertzālēs Ņujorkā, Londonā, Amsterdamā, Vīnē, Milānā, piedalās festivālos Edinburgā, Zalcburgā, Glindebornā, Tangelvudā un Ravinijā. Dziedātājs pastāvīgi uzstājas ar Bostonas, Ņujorkas, Monreālas, Berlīnes, Londonas simfoniskajiem orķestriem, sadarbojas ar tādiem izciliem mūsdienu diriģentiem kā Klaudio Abado, Zubins Mehta, Seiji Ozava, Jurijs Temirkanovs, Valērijs Gergijevs, Bernards Haitinks, Nēme Jervi, Mstislavs Rostropovičs, Kurts Masurs, Džeimss Levins.

Šodien Leiferkusu droši var saukt par universālu dziedātāju – viņam nav nekādu ierobežojumu ne operrepertuārā, ne kamerrepertuārā. Iespējams, otra tik “polifunkcionāla” baritona šobrīd nav ne Krievijā, ne uz pasaules operas skatuves. Viņa vārds ir ierakstīts pasaules skatuves mākslas vēsturē, un saskaņā ar daudziem Sergeja Petroviča operas partiju audio un video ierakstiem jaunie baritoni mācās dziedāt.

Neskatoties uz lielo aizņemtību, SP Leiferkus atrod laiku darbam ar studentiem. Atkārtotas meistarklases Britena-Pīrsa skolā, Hjūstonā, Bostonā, Maskavā, Berlīnē un Londonas Koventgārdenā – tā ir tālu no viņa pedagoģiskās darbības pilnās ģeogrāfijas.

Sergejs Leiferkus ir ne tikai izcils dziedātājs, bet arī pazīstams ar savu dramatisko talantu. Viņa aktiermeistarības vienmēr atzīmē ne tikai skatītāji, bet arī kritiķi, kuri, kā likums, ir skopi ar uzslavām. Bet galvenais instruments tēla veidošanā ir dziedātāja balss, ar unikālu, neaizmirstamu tembru, ar kuru viņš var izteikt jebkuru emociju, noskaņu, dvēseles kustību. Dziedātājs pēc darba stāža Rietumos vada krievu baritonu triumvirātu (bez viņa ir Dmitrijs Hvorostovskis un Vladimirs Černovs). Tagad viņa vārds neatstāj pasaules lielāko teātru un koncertzāļu plakātus: Metropolitēna opera Ņujorkā un Koventgārdena Londonā, Opera Bastille Parīzē un Deutsche Oper Berlīnē, La Scala, Vīnes Staatsoper, Colon teātris Buenosairesā un daudzi, daudzi citi.

Sadarbībā ar slavenākajām kompānijām dziedātāja ierakstījusi vairāk nekā 30 kompaktdiskus. Pirmā viņa izpildītā Musorgska dziesmu kompaktdiska ieraksts tika nominēts Grammy balvai, bet pilnīgas Musorgska dziesmu kolekcijas (4 kompaktdiski) ieraksts tika apbalvots ar Diapason D'or balvu. S. Leiferkusa videoierakstu katalogā iekļautas operas, kas iestudētas Mariinska teātrī (Jevgeņijs Oņegins, Ugunīgais eņģelis) un Koventgārdens (Princis Igors, Otello), trīs dažādas Pīķa dāmas versijas (Marijas teātris, Vīnes Valsts opera, Glyndebourne) un Nabucco (Bregencas festivāls). Jaunākie televīzijas iestudējumi ar Sergeja Leiferkusa piedalīšanos ir Karmena un Samsons un Delila (Metropolitēna opera), Skopais bruņinieks (Glyndebourne), Parsifal (Gran Teatre del Licen, Barselona).

SP Leiferkus – RSFSR Tautas mākslinieks (1983), PSRS Valsts balvas laureāts (1985), M. Gļinkas vārdā nosauktā V Vissavienības konkursa laureāts (1971), Starptautiskā vokālistu konkursa Belgradā laureāts (1973). ), Starptautiskā Šūmaņa konkursa laureāts Cvikavā (1974), Starptautiskā vokālistu konkursa Parīzē laureāts (1976), Starptautiskā vokālistu konkursa Ostendē laureāts (1980).

Avots: biograph.ru