Renato Brusons (Renato Brusons) |
Renāto Brusons
Renato Bruzons, viens no slavenākajiem itāļu baritoniem, 2010 janvārī svin savu XNUMX. gada dzimšanas dienu. Sabiedrības panākumi un simpātijas, kas viņu pavada vairāk nekā četrdesmit gadus, ir absolūti pelnīti. Bruzons, kas ir Este (netālu no Padujas, dzīvo savā dzimtajā pilsētā līdz pat šai dienai), tiek uzskatīts par vienu no labākajiem Verdi baritoniem. Viņa Nabuko, Čārlzs V, Makbets, Rigoleto, Saimons Bokanegra, Rodrigo, Jago un Falstafs ir ideāli un pārgājuši leģendu valstībā. Viņš sniedza neaizmirstamu ieguldījumu Doniceti-Renesansē un lielu uzmanību velta kamermūzikai.
Renato Bruzons galvenokārt ir izcils vokālists. Viņu sauc par mūsu laika lielāko "belkantistu". Bruzona tembru var uzskatīt par vienu no skaistākajiem pēdējā pusgadsimta baritona tembriem. Viņa skaņu producēšana izceļas ar nevainojamu maigumu, un viņa frāzējumi liecina par patiesi nebeidzamu darbu un mīlestību uz pilnību. Taču Bruzonu Bruzonu padara tas, kas viņu atšķir no citām lieliskajām balsīm — viņa aristokrātiskais akcents un elegance. Bruzons tika radīts, lai uz skatuves iemiesotu karaļu un suņu, marķīžu un bruņinieku figūras: un viņa sasniegumos patiešām ir imperators Kārlis Piektais Hernani un karalis Alfonso filmā The Favorite, dogs Frančesko Foskari filmā The Two Foscari un dogs Simon Boccanegra. tāda paša nosaukuma operā Marķīzs Rodrigo di Posa Dona Karlosā, nemaz nerunājot par Nabuko un Makbetu. Renato Bruzons ir sevi pierādījis arī kā spējīgu un aizkustinošu aktieri, kas spēj “izraut” asaras no cienījamiem kritiķiem filmā “Simons Bokanegrs” vai padarīt neiespējamus smieklus “Falstaff” titullomā. Un tomēr Bruzons rada īstu mākslu un sniedz patiesu baudu visvairāk ar savu balsi: pastveida, apaļu, viendabīgu visā diapazonā. Jūs varat aizvērt acis vai skatīties prom no skatuves: Nabuko un Makbets parādīsies jūsu iekšējās acs priekšā kā dzīvi, pateicoties tikai dziedāšanai.
Bruzons mācījās savā dzimtajā Padujā. Viņa debija notika 1961. gadā, kad dziedātājam bija trīsdesmit gadu, Spoleto Eksperimentālajā operas namā, kas piekāpās daudziem jauniem dziedātājiem, vienā no Verdi “svētajām” lomām: grāfs di Luna filmā Il trovatore. Brusona karjera bija strauja un laimīga: jau 1968. gadā viņš Ņujorkas Metropolitēna operā dziedāja to pašu di Lunu un Enriko Lucia di Lammermoor. Trīs gadus vēlāk Bruzons uzkāpa uz La Scala skatuves, kur atveidoja Antonio lomu filmā Linda di Chamouni. Divi autori, kuru mūzikas interpretācijai viņš veltīja savu dzīvi, Doniceti un Verdi, izlēma ļoti ātri, taču Bruzons kā Verdi baritons ieguva paliekošu slavu, pārkāpjot četrdesmit gadu robežu. Viņa karjeras pirmā daļa bija veltīta Doniceti koncertiem un operām.
Doniceti operu saraksts viņa “ierakstā” ir pārsteidzošs savā daudzumā: Belizars, Katrīna Kornaro, Albas hercogs, Fausta, Mīļākais, Džemma di Verdži, Polieikts un tā franču versija “Mocekļi”, “Linda di Chamouni”, “Lucia di Lammermoor”, “Maria di Rogan”. Turklāt Bruzons uzstājās Gluka, Mocarta, Sakini, Spontīni, Bellīni, Bizē, Guno, Masnē, Maskani, Leonkavallo, Pučīni, Džordāno, Piceti, Vāgnera un Riharda Štrausa, Menoti operās, kā arī dziedāja Čaikovska un Jevgeņija Oņegina operās. Saderināšanās klosterī” Prokofjevs. Retākā opera viņa repertuārā ir Haidna "Tuksneša sala". Verdi lomām, kurām viņš tagad ir simbols, Bruzons tuvojās lēni un dabiski. Sešdesmitajos gados tas bija pasakaini skaists lirisks baritons, ar diezgan gaišu krāsu, ar ultraaugsta, gandrīz tenora “A” klātbūtni diapazonā. Doniceti un Bellīni elēģiskā mūzika (viņš diezgan daudz dziedāja puritānos) atbilda viņa “belkantista” dabai. Septiņdesmitajos gados pienāca kārta Čārlzam Piektajam Verdi operā Hernani: Bruzons tiek uzskatīts par labāko šīs lomas izpildītāju pēdējā pusgadsimtā. Citi būtu varējuši dziedāt tikpat labi kā viņš, bet neviens nav spējis iemiesot jaunu bruņnieciskumu uz skatuves kā viņš. Tuvojoties briedumam, cilvēciskai un mākslinieciskai, Brusona balss centrālajā reģistrā kļuva spēcīgāka, ieguva dramatiskāku krāsu. Uzstājoties tikai Doniceti operās, Bruzons nevarēja izveidot īstu starptautisku karjeru. Operas pasaule no viņa gaidīja Makbetu, Rigoleto, Jago.
Bruzona pāreja uz Verdi baritona kategoriju nebija viegla. Verdi operas ar slavenajām publikas iemīļotajām “Kliedzienu ārijām” izšķiroši ietekmēja Verdi operu atskaņošanas veidu. No trīsdesmito gadu beigām līdz sešdesmito gadu vidum uz operas skatuves dominēja skaļi baritoni, kuru dziedāšana atgādināja zobu trīcēšanu. Atšķirība starp Skarpiju un Rigoleto bija pavisam aizmirsta, un publikas apziņā pārspīlēti skaļā, “spītīgā” dziedāšana veristiskā garā bija gluži piemērota Verdi tēliem. Savukārt Verdi baritons, pat ja šī balss tiek aicināta aprakstīt negatīvus tēlus, nekad nezaudē savu atturību un graciozitāti. Renato Bruzons uzņēmās misiju, lai atgrieztu Verdi varoņiem to sākotnējo vokālo izskatu. Viņš piespieda klausītājus ieklausīties viņa samtainajā balsī, nevainojamajā vokālajā līnijā, aizdomāties par stilistisku pareizību attiecībā pret līdz trakumam iemīļotajām un līdz nepazīšanai “izdziedātajām” Verdi operām.
Rigoletto Bruzona ir pilnīgi bez karikatūras, vulgaritātes un viltus patosa. Iedzimtā cieņa, kas raksturīga Padujas baritonam gan dzīvē, gan uz skatuves, kļūst par neglītā un ciešanas Verdi varoņa īpašību. Šķiet, ka viņa Rigoletto ir aristokrāts, nezināmu iemeslu dēļ spiests dzīvot saskaņā ar cita sociālā slāņa likumiem. Bruzons valkā renesanses kostīmu kā modernu kleitu un nekad neuzsver buffona handikapu. Cik bieži dzird dziedātājus, pat slavenus, šajā lomā ķeramies pie kliedzošas, gandrīz histēriskas deklamēšanas, piespiežot savu balsi! Tikpat bieži šķiet, ka tas viss ir visai attiecināms uz Rigoletto. Bet fiziska piepūle, nogurums no pārāk atklātas drāmas ir tālu no Renato Bruzona. Viņš vada vokālo līniju ar mīlestību, nevis kliedz, un nekad neķeras pie deklamēšanas bez pienācīga iemesla. Viņš liek saprast, ka aiz tēva izmisīgajiem izsaucieniem, pieprasot meitas atgriešanos, slēpjas bezdibenīgas ciešanas, kuras spēj nodot tikai nevainojama balss līnija, ko vada elpošana.
Atsevišķa nodaļa Bruzona garajā un krāšņajā karjerā neapšaubāmi ir Verdi Saimons Bokanegra. Šī ir “sarežģīta” opera, kas nepieder pie Buseta ģēnija populārajiem darbiem. Brusons izrādīja īpašu pieķeršanos lomai, izpildot to vairāk nekā trīs simti reižu. 1976. gadā viņš pirmo reizi dziedāja Saimonu Parmas Teatro Regio (kura publika ir gandrīz neiedomājami prasīga). Zālē esošie kritiķi ar entuziasmu stāstīja par viņa sniegumu šajā grūtajā un nepopulārajā Verdi operā: “Varonis bija Renato Bruzons… nožēlojams tembrs, vissmalkākais frāzējums, aristokrātiskums un dziļa iespiešanās varoņa psiholoģijā – tas viss mani pārsteidza. . Bet es nedomāju, ka Bruzons kā aktieris varētu sasniegt tādu pilnību, kādu viņš rādīja ainās ar Amēliju. Tas tiešām bija dogs un tēvs, skaists un ļoti cēls, ar ciešanu pārtrauktu runu un trīcošu un ciešanu pilnu seju. Toreiz es teicu Bruzonam un diriģentam Rikardo Čailijam (toreiz divdesmit trīs gadus vecam): “Jūs likāt man raudāt. Un tev nav kauna? Šie vārdi pieder Rodolfo Celletti, un viņam nav nepieciešams ievads.
Lieliskā Renato Bruzona loma ir Falstafs. Šekspīra resnais vīrs baritonu pavadījis no Padujas tieši divdesmit gadus: šajā lomā viņš debitēja 1982. gadā Losandželosā pēc Karlo Marijas Džulīni uzaicinājuma. Ilgas stundas lasot un pārdomājot Šekspīra tekstu un Verdi saraksti ar Boito, radās šis apbrīnojamais un viltīga šarma pilns tēls. Bruzonam bija jāreinkarnējas fiziski: ilgas stundas viņš staigāja ar neīstu vēderu, meklēdams sera Džona nestabilo gaitu, pārgatavojušos pavedinātāju, kurš apsēsts ar aizraušanos ar labu vīnu. Falstafs Bruzona izrādījās īsts džentlmenis, kurš nemaz nav ceļā ar tādiem neliešiem kā Bardolfs un Pistole un kurš tos pacieš sev apkārt tikai tāpēc, ka pagaidām nevar atļauties lapas. Tas ir īsts "kungs", kura pilnīgi dabiskā uzvedība skaidri parāda viņa aristokrātiskās saknes un kura mierīgajai pašapziņai nav nepieciešama paaugstināta balss. Lai gan mēs labi zinām, ka tik spožas interpretācijas pamatā ir smags darbs, nevis tēla un izpildītāja personības sakritība, Renato Bruzons, šķiet, ir dzimis Falstafa resnajos kreklos un viņa gaiļa tērpā. Un tomēr Falstafa lomā Brusonam galvenokārt izdodas skaisti un nevainojami dziedāt un ne reizi neupurēt legato. Smiekli zālē rodas nevis aktiermākslas dēļ (lai gan Falstaff gadījumā tas ir skaisti, un interpretācija ir oriģināla), bet gan apzinātas frāzēšanas, izteiksmīgas artikulācijas un skaidras dikcijas dēļ. Kā vienmēr, pietiek dzirdēt Brusonu, lai iztēlotos tēlu.
Renato Bruzons, iespējams, ir pēdējais divdesmitā gadsimta "dižciltīgais baritons". Uz mūsdienu itāļu operas skatuves ir daudz šāda veida balss īpašnieku ar izcilu sagatavotību un vokālu, kas sit kā uz asmeni: pietiek nosaukt Antonio Salvadori, Karlo Gelfi, Vitorio Vitelli. Taču aristokrātijas un elegances ziņā neviens no viņiem nav līdzvērtīgs Renato Bruzonam. Baritons no Estes ir nevis zvaigzne, bet gan interprets, triumfers, bet bez pārmērīga un vulgāra trokšņa. Viņa intereses ir plašas, un viņa repertuārs neaprobežojas tikai ar operām. Tas, ka Bruzons ir itālis, zināmā mērā viņam “piesprieda” uzstāties nacionālajā repertuārā. Turklāt Itālijā valda visnotaļ aizraušanās ar operu, pieklājīga interese par koncertiem. Neskatoties uz to, Renato Bruzon bauda pelnītu kamermūzikas izpildītāja slavu. Citā kontekstā viņš dziedātu Vāgnera oratorijās un operās un, iespējams, pievērstos Līdera žanram.
Renato Bruzons nekad neatļāvās izlaist acis, “izspļaut” melodijas un kavēties pie iespaidīgām notīm ilgāk, nekā rakstīts partitūrā. Par to operas “grand senjors” tika apbalvots ar radošu ilgmūžību: gandrīz septiņdesmit gadu vecumā viņš Vīnes operā izcili dziedāja Žermontu, demonstrējot tehnikas un elpošanas brīnumus. Pēc viņa interpretācijām par Doniceti un Verdi varoņiem neviens nevar pildīt šīs lomas, neņemot vērā Estes baritona balss iedzimto cieņu un izcilās īpašības.
