Radio France filharmoniskais orķestris (Orchestre philharmonique de Radio France) |

Radio Francijas filharmoniskais orķestris

Radio France filharmoniskais orķestris ir viens no vadošajiem orķestriem Francijā. Dibināts 1937. gadā kā Radio simfoniskais orķestris (Orchestre Radio-Symphonique) papildus Francijas Nacionālajam orķestrim, kas izveidots trīs gadus agrāk. Pirmais orķestra galvenais diriģents bija Renē Batons (Renē Emanuels Batons), ar kuru pastāvīgi strādāja Anrī Tomasi, Alberts Volfs un Eižens Bigo. Tas bija Eižēns Bigo, kurš vadīja orķestri no 1940. gada (oficiāli no 1947. gada) līdz 1965. gadam.

Otrā pasaules kara laikā orķestris divas reizes tika evakuēts (Rennā un Marseļā), taču vienmēr atgriezās Parīzē.

Pēckara gados grupas repertuārs ievērojami paplašinājās, un tās autoritāte mūzikas pasaulē manāmi pieauga. Nozīmīgs pavērsiens orķestra vēsturē bija Riharda Štrausa piemiņas koncerts neilgi pēc komponista nāves 1949. gadā. Pie orķestra pjedestāla stāvēja izcili diriģenti: Rodžers Desormjē, Andrē Kluitenss, Šarls Bruks, Luiss de Froments, Pols Pāre. , Jozefs Krips, slavenais komponists Heitors Vila-Loboss.

1960. gadā orķestris saņēma Francijas apraides filharmonijas orķestra nosaukumu un 26. gada 1960. martā sniedz pirmo koncertu ar jauno nosaukumu Žana Martinona vadībā. Kopš 1964. gada – Francijas radio un televīzijas filharmoniskais orķestris. 1962. gadā notika pirmā orķestra turneja Vācijā.

1965. gadā pēc Eižēna Bigota nāves Čārlzs Bruks kļuva par Filharmonijas orķestra vadītāju. Līdz 1975. gadam orķestris izpildīja 228 pasaules pirmatskaņojumus, t.sk. mūsdienu komponisti. To vidū ir Anrī Baro (Numance, 1953), Andrē Žolivē (Žannas patiesība, 1956), Anrī Tomasi (Koncerts fagotam, 1958), Vitolda Lutoslavska (Bēru mūzika, 1960), Dariusa Milhauda (Invocation à l') darbi. ange Raphaël, 1962), Jānis Ksenakis (Nomos gamma, 1974) un citi.

1. gada 1976. janvārī piedzimst Radio France Jaunais Filharmoniskais orķestris (NOP), kas apvieno Radio liriskā orķestra, Radio kamerorķestra un bijušā Francijas radio un televīzijas filharmoniskā orķestra mūziķus. Iniciatīva šādai pārvērtībai piederēja izcilajam mūsdienu mūziķim Pjēram Bulēzam. Jaunizveidotais orķestris ir kļuvis par jauna tipa kolektīvu, atšķirībā no parastajiem simfoniskajiem orķestriem, pārtopot par jebkuru skaņdarbu un izpildot plašu mūzikas spektru.

Pirmais orķestra mākslinieciskais vadītājs bija komponists Gilberts Eimijs. Viņa vadībā tika likti pamati orķestra repertuāra politikai, kur XNUMX. gadsimta komponistu darbiem tiek pievērsta daudz lielāka uzmanība nekā daudzos citos simfoniskajos ansambļos. Orķestris izpildīja daudzas mūsdienu partitūras (Džons Adamss, Džordžs Benjamins, Lučāno Berio, Sofija Gubaidulina, Edisons Deņisovs, Franko Donatoni, Paskāls Dusapins, Andrē Žolivē, Janiss Ksenakiss, Magnuss Lindbergs, Vitolds Lutoslavskis, Filips Manourī, Dariuss Bruno Maderna, Olivjē Manourī Milhauds, Tristans Murels, Gofredo Petrasi, Kristobals Halfters, Hanss Verners Heince, Pīters Eötvess un citi).

1981. gadā Emanuels Krivins un Huberts Sudans kļuva par orķestra viesdiriģentiem. 1984. gadā Mareks Janovskis kļuva par galveno viesdiriģentu.

1989. gadā Jaunā filharmonija kļūst par Radio France filharmonisko orķestri, un Mareks Janovskis tiek apstiprināts par māksliniecisko vadītāju. Viņa vadībā aktīvi paplašinās grupas repertuārs un turneju ģeogrāfija. 1992. gadā Salle Pleyel kļuva par orķestra mītni.

Opermūzika ieņem nozīmīgu vietu orķestra repertuārā. Ansamblis piedalījās Vāgnera tetraloģijas Nībelungu gredzens, Vēbera-Mālera operu Trīs Pintos, Ēģiptes Helēna (pirmizrāde Francijā) un Štrausa Dafne, Hindemita Kardjaka, Fierabras un Šūberta Velna pils (līdz 200. gadadienai). komponista dzimšana), Verdi Otello un Pētera Eötvesa Trīs māsas, Vāgnera Tanheizeru, Bizē Karmenu.

1996. gadā pašreizējais režisors Mjuns Vuns Čungs pirmo reizi uzstājās ar orķestri, diriģējot Rosīni Stabat Mater. Divus gadus vēlāk Jevgeņijs Svetlanovs svinēja savu 70. dzimšanas dienu ar kopīgu uzstāšanos ar orķestri (ar orķestri viņš ierakstīja Sergeja Ļapunova 2. simfoniju).

1999. gadā orķestris Mareka Janovska vadībā veic pirmo Latīņamerikas turneju.

1. gada 2000. maijā Mareku Janovski muzikālā vadītāja un galvenā diriģenta amatā nomaina Mjuns Vuns Čungs, kurš iepriekš ieņēma līdzīgu amatu Parīzes operā. Viņa vadībā orķestris joprojām plaši koncertē Eiropā, Āzijā un ASV, sadarbojas ar pazīstamiem izpildītājiem un ierakstu izdevniecībām, īsteno vērienīgus projektus jauniešiem, kā arī lielu uzmanību pievērš mūsdienu autoru mūzikai.

2004.-2005. gadā Mjuns Čuns izpilda pilnu Mālera simfoniju ciklu. Jakubs Hruza kļūst par galvenā diriģenta palīgu. 2005. gadā Sendenē, Vīnē un Budapeštā ar Francijas Radio kora piedalīšanos tiek atskaņota Gustava Mālera “1000 dalībnieku simfonija” (Nr. 8). Pjērs Bulēzs kopā ar orķestri uzstājas Šateles teātrī, bet Valērijs Gergijevs - Elizejas lauki.

2006. gada jūnijā Radio France Filharmoniskais orķestris debitēja Maskavā Pirmajā Pasaules Simfonisko orķestru festivālā. 2006. gada septembrī orķestris atgriezās savā rezidencē Salle Pleyel, kas kopš 2002.-2003. gada sezonas tika pārbūvēta, un sniedza Ravel-Paris-Pleyel koncertu sēriju. Visi orķestra koncerti no Salle Pleyel tiek pārraidīti Francijas un Eiropas mūzikas radio kanālos. Tajā pašā gadā savu 70. dzimšanas dienu orķestrī nosvinēja Izraēlas diriģents Elijahu Inbals.

2007. gada jūnijā orķestris sniedza koncertu Mstislava Rostropoviča piemiņai. Komanda tika nosaukta par UNICEF vēstnieku. 2007. gada septembrī notika orķestra 70. gadadienai veltīti svinīgi pasākumi. 2008. gadā Myung Wun Chung un Radio France filharmoniskais orķestris rīkoja vairākus piemiņas koncertus, kas bija veltīti Olivjē Mesiāna 100. dzimšanas dienai.

Orķestris uzstājas prestižākajās pasaules zālēs: Royal Albert Hall un Royal Festival Hall Londonā, Musikverein un Konzerthaus Vīnē, Festspielhaus Zalcburgā, Bruckner House Linc, Filharmonijas un Schauspielhaus Berlīnē, Gewandhaus Leipcigā, Suntory Hall in Tokija, Teatro Colon Buenosairesā.

Gadu gaitā ansambli vadīja tādas slavenības kā Kirils Kondrašins, Ferdinands Leitners, Čārlzs Makerss, Jurijs Temirkanovs, Marks Minkovskis, Tons Kūpmans, Leonards Slatkins, Nevils Mārriners, Juka-Pekka Saraste, Esa-Pekka Salonens, Gustavo Dudamels, Pāvo Jervi. . Leģendārais vijolnieks Deivids Oistrahs uzstājās un ierakstīja kopā ar orķestri kā solists un diriģents.

Grupai ir iespaidīga diskogrāfija, īpaši 1993. gadsimta komponistu diskogrāfija (Gilberts Eimijs, Bela Bartoks, Leonards Bernšteins, Bendžamins Britens, Arnolds Šēnbergs, Luidži Dalpikola, Franko Donatoni, Pols Dukass, Anrī Dutiljē, Vitolds Lutoslavskis, Olivjē Mesiāns, Tjerī Peku , Alberts Rusels, Igors Stravinskis, Aleksandrs Tansmans, Florents Šmits, Hanss Eislers un citi). Pēc vairāku ierakstu izdošanas, īpaši Riharda Štrausa Helēna ēģiptiešu (1994) un Pola Hindemita Kardjaka (1996) izdevuma franču valodā, kritiķi nosauca ansambli par "Gada franču simfonisko orķestri". Īpaši augstu preses atzinību saņēma Vitolda Lutoslavska Koncerta orķestrim un Olivjē Mesiāna Turangalilas simfonijas ieraksti. Turklāt kolektīva darbu ierakstu jomā augstu novērtēja Šarla Krosa akadēmija un Francijas Disku akadēmija, kas 1991. gadā orķestrim piešķīra grand prix par visu Alberta Rusela (BMG) simfoniju izdošanu. Šī antoloģijas pieredze nebija pirmā kolektīva darbā: laikā no 1992. gada līdz XNUMX. gadam viņš Bastīlijas operā ierakstīja visas Antona Bruknera simfonijas. Orķestris ierakstīja arī piecu Ludviga van Bēthovena klavierkoncertu albumu (solists Fransuā Frederiks Gajs, diriģents Filips Džordans).

Orķestra jaunākie darbi ietver CD ar Guno un Masnē operu ārijām, kas ierakstītas kopā ar Rolando Vilazonu (diriģents Evelīno Pido) un Stravinska Ballets Russes kopā ar Pāvo Jervi forumam Virgin Classics. 2010. gadā klajā nāca Žorža Bizē operas “Karmena” ieraksts, kas tapis Decca Classics, piedaloties orķestrim (diriģents Mjuns Čuns, lomā Andrea Bočelli, Marina Domašenko, Eva Mei, Brīns Terfels).

Orķestris ir Francijas televīzijas un Arte-LiveWeb partneris.

2009.-2010.gada sezonā orķestris devās turnejā pa ASV pilsētām (Čikāgu, Sanfrancisko, Losandželosu), uzstājās Pasaules izstādē Šanhajā, kā arī Austrijas, Prāgas, Bukarestes, Abū Dabī pilsētās.

Avots: Maskavas filharmonijas vietne Foto: Christophe Abramowitz