Mikalojus Konstantins Čiurlionis |
Mikalojus Čiurlionis
Rudens. Kailais dārzs. Puskaili koki šalc un klāj celiņus ar lapām, un debesis pelēcīgi pelēkas, un tik skumjas, cik skumjas var būt tikai dvēselei. MK Čiurlionis
MK Čiurlioņa mūžs bija īss, bet radoši gaišs un notikumiem bagāts. Viņš radīja apm. 300 gleznas, apm. 350 skaņdarbi, pārsvarā klavieru miniatūras (240). Viņam ir vairāki darbi kameransambļiem, korim, ērģelēm, bet visvairāk Čiurlionis mīlējis orķestri, kaut arī maz sarakstījis orķestra mūziku: 2 simfoniskās poēmas “Mežā” (1900), “Jūra” (1907), uvertīra “ Ķėstutis” ( 1902) (1382. gadā miris pēdējais pirmskristīgās Lietuvas princis Kjastutis, kurš kļuva slavens cīņā pret krustnešiem). Saglabājušās “Lietuvas pastorālās simfonijas” skices, simfoniskās poēmas “Pasaules radīšana” skices. (Šobrīd gandrīz viss Čiurlioņa mantojums – gleznas, grafikas, mūzikas darbu autogrāfi – glabājas viņa muzejā Kauņā.) Čiurlionis dzīvoja dīvainā fantāziju pasaulē, kuru, viņa vārdiem sakot, “saprot tikai intuīcija”. Viņam patika būt vienatnē ar dabu: vērot saulrietu, naktīs klīst pa mežu, doties pretī pērkona negaisam. Klausoties dabas mūziku, savos darbos viņš centās nodot tās mūžīgo skaistumu un harmoniju. Viņa darbu tēli ir nosacīti, to atslēga ir tautas leģendu simbolikā, tajā īpašajā fantāzijas un realitātes saplūšanā, kas raksturīga tautas pasaules uzskatam. Tautas mākslai "jākļūst par mūsu mākslas pamatu..." rakstīja Čiurlionis. "...Lietuviešu mūzika balstās tautasdziesmās... Šīs dziesmas ir kā dārga marmora bluķi un gaida tikai ģēniju, kurš no tiem spēs radīt nemirstīgus darbus." Tieši lietuviešu tautasdziesmas, leģendas un pasakas audzināja mākslinieku Čiurlionī. No agras bērnības tie iekļuva viņa apziņā, kļuva par dvēseles daļiņu, ieņēma vietu blakus J. S. Baha, P. Čaikovska mūzikai.
Čiurlioņa pirmais mūzikas skolotājs bija viņa tēvs, ērģelnieks. 1889.-93.gadā. Čiurlionis mācījies M. Oginska (komponista MK Oginska mazdēla) orķestra skolā Pluņģē; 1894-99 studējis kompozīciju Varšavas Muzikālajā institūtā Maskavas 3. nodaļā; un 1901.-02. pilnveidojies Leipcigas konservatorijā pie K. Reineckes. Cilvēks ar dažādām interesēm. Čiurlionis dedzīgi uzsūca visus muzikālos iespaidus, ar entuziasmu studēja mākslas vēsturi, psiholoģiju, filozofiju, astroloģiju, fiziku, matemātiku, ģeoloģiju, paleontoloģiju u.c. Viņa studentu piezīmju grāmatiņās dīvaini savijušies mūzikas skaņdarbu skices un matemātiskās formulas, zīmējumi. par zemes garozu un dzejoļiem.
Pēc konservatorijas beigšanas Čiurlionis vairākus gadus (1902-06) dzīvoja Varšavā un šeit sāka glezniecību, kas viņu aizrāva arvien vairāk. Turpmāk muzikālās un mākslinieciskās intereses nemitīgi krustojas, nosakot viņa izglītības darbības plašumu un daudzpusību Varšavā, un kopš 1907. gada Viļņā Čiurlionis kļuva par vienu no Lietuvas Mākslas biedrības un tai pakļautās mūzikas sekcijas dibinātājiem, vadīja Kankles. koris, organizējis lietuviešu mākslas izstādes, mūzikas konkursus, nodarbojies ar mūzikas izdošanu, lietuviešu mūzikas terminoloģijas sakārtošanu, piedalījies folkloras komisijas darbā, vadījis koncertdarbību kā kordiriģents un pianists. Un cik daudz ideju neizdevās īstenot! Viņš loloja domas par Lietuvas mūzikas skolu un mūzikas bibliotēku, par Nacionālo pili Viļņā. Viņš sapņoja arī par ceļojumiem uz tālām zemēm, taču sapņi piepildījās tikai daļēji: 1905. gadā Čiurlionis apmeklēja Kaukāzu, 1906. gadā – Prāgu, Vīni, Drēzdeni, Nirnbergu, Minheni. 1908.-09. Čiurlionis dzīvoja Sv. Pēterburgā, kur kopš 1906. gada viņa gleznas vairākkārt tika izstādītas izstādēs, izraisot apbrīnu A. Skrjabins un Mākslas pasaules mākslinieki. Interese bija abpusēja. Čiurlioņa romantiskā simbolika, kosmiskais stihiju kults – jūra, saule, motīvi kāpšanai uz mirdzošām virsotnēm aiz planējošā Laimes putna – tas viss sasaucas ar A tēliem-simboliem. Skrjabins, L. Andrejevs, M. Gorkijs, A. Blok. Viņus vieno arī laikmetam raksturīgā tieksme pēc mākslu sintēzes. Čiurļoņa daiļradē bieži vien parādās vienlaikus poētisks, glezniecisks un muzikāls idejas iemiesojums. Tā 1907. gadā viņš pabeidza simfonisko poēmu “Jūra”, pēc tam sarakstīja klavieru ciklu “Jūra” un gleznaino triptihu “Jūras sonāte” (1908). Līdzās klaviersonātēm un fūgām ir gleznas “Zvaigžņu sonāte”, “Pavasara sonāte”, “Saules sonāte”, “Fūga”; dzejas cikls “Rudens sonāte”. Viņu kopība ir attēlu identitātē, smalkā krāsu izjūtā, vēlmē iemiesot Dabas nemitīgi atkārtojošos un mainīgos ritmus – lielo Visumu, ko radījusi mākslinieka iztēle un doma: “... Jo plašāks spārni atveras plaši, jo vairāk riņķo aplis, jo vieglāk kļūs, jo cilvēks būs laimīgāks…” (M. K. Čiurlionis). Čiurlioņa mūžs bija ļoti īss. Viņš nomira savu radošo spēku plaukumā, uz vispārējas atzinības un slavas sliekšņa, savu lielāko sasniegumu priekšvakarā, jo viņam nebija laika paveikt daudz no tā, ko bija plānojis. Kā meteors viņa mākslinieciskā dāvana uzliesmoja un izdzisa, atstājot mums unikālu, neatkārtojamu mākslu, kas dzimusi oriģinālas radošās dabas iztēlē; māksla, ko Romēns Rollands sauca par “pilnīgi jaunu kontinentu”.
O. Averjanova
