Mario Rosi |
Mario rossi
“Mēģinot iztēloties tipisku itāļu diriģentu, par pašsaprotamu tiek uzskatīts tipiskais brio un jutekliskums, stingrais temps un spoža paviršība, “teātris pie pults”, temperamenta uzplūdi un diriģenta zizlis. Mario Rossi ir tieši pretējs šim izskatam. Tajā nav nekā aizraujoša, nemierīga, sensacionāla vai pat vienkārši necienīga,” raksta austriešu muzikologs A. Vitešņiks. Un tiešām gan savā manierē – lietišķā, bez jebkādas izrādes un eksaltācijas, gan ideālu interpretācijas, gan repertuāra ziņā Rosi drīzāk tuvojas vācu skolas diriģentiem. Precīzs žests, perfekta autora teksta ievērošana, ideju integritāte un monumentalitāte – tās ir viņam raksturīgās iezīmes. Rosi lieliski pārvalda dažādus mūzikas stilus: viņam tuvs Brāmsa episkais plašums, Šūmaņa azarts un majestātiskais Bēthovena patoss. Visbeidzot, arī atkāpjoties no itāļu tradīcijām, viņš vispirms ir simfoniskais, nevis operas diriģents.
Un tomēr Rossi ir īsts itālis. Tas izpaužas viņa tieksmē uz orķestra frāzes melodisko (bel canto stila) elpu un graciozajā graciozitātē, ar kādu viņš klausītājiem pasniedz simfoniskās miniatūras, un, protams, savā savdabīgajā repertuārā, kurā vecais – pirms XNUMX gadsimta – ieņem īpaši nozīmīgu vietu. gadsimts – un mūsdienu itāļu mūzika. Diriģenta izpildījumā jaunu dzīvi atraduši daudzi Gabrieli, Vivaldi, Kerubini šedevri, aizmirstas Rosīni uvertīras, izskanējuši Petrasi, Kedini, Malipjēro, Piceti, Kasellas skaņdarbi. Tomēr XNUMX. gadsimta opermūzika Rosi nav sveša: daudzus triumfus viņam atnesa Verdi un jo īpaši Falstafa darbu atskaņojums. Kā operas diriģents viņš, pēc kritiķu domām, “apvieno dienvidu temperamentu ar ziemeļniecisku piesardzību un pamatīgumu, enerģiju un precizitāti, uguni un kārtības sajūtu, dramatisku sākumu un darba arhitektonikas izpratnes skaidrību”.
Rosi dzīves ceļš ir tikpat vienkāršs un bez sensacionālisma kā viņa māksla. Viņš uzauga un ieguva slavu savā dzimtajā pilsētā Romā. Šeit Rosi absolvējis Santa Cecilia akadēmiju kā komponists (pie O. Respigi) un diriģents (pie D. Setačoli). 1924. gadā viņam paveicās kļūt par B. Molinari pēcteci Romas Augusteo orķestra vadītāja amatā, kuru viņš vadīja gandrīz desmit gadus. Pēc tam Rosi bija Florences orķestra galvenais diriģents (kopš 1935. gada) un vadīja Florences festivālus. Pat tad viņš uzstājās visā Itālijā.
Pēc kara pēc Toskanīni uzaicinājuma Rosi kādu laiku vadīja La Scala teātra māksliniecisko vadību, pēc tam kļuva par Turīnas Itālijas Radio orķestra galveno diriģentu, vadot arī Radio orķestri Romā. Gadu gaitā Rosi sevi pierādīja kā izcilu skolotāju, kurš ir ļoti veicinājis Turīnas orķestra mākslinieciskā līmeņa celšanu, ar kuru viņš apceļoja Eiropu. Rossi uzstājās arī ar daudzu lielāko kultūras centru labākajām komandām, piedalījās mūzikas festivālos Vīnē, Zalcburgā, Prāgā un citās pilsētās.
L. Grigorjevs, J. Plateks, 1969. gads
