Marija Veniaminovna Judina |

Marija Judina

Marija Judina ir viena no krāšņākajām un oriģinālākajām figūrām mūsu pianistiskajā debesīs. Domas oriģinalitātei, daudzo interpretāciju neparastumam pievienojās viņas repertuāra nestandarta. Gandrīz katrs viņas uzstāšanās kļuva par interesantu, bieži vien unikālu notikumu.

• Klaviermūzika interneta veikalā OZON.ru

Un katru reizi, neatkarīgi no tā, vai tas bija mākslinieces karjeras rītausmā (20. gadi) vai daudz vēlāk, viņas daiļrade izraisīja sīvas diskusijas gan pašu pianistu, gan kritiķu un klausītāju vidū. Taču tālajā 1933. gadā G. Kogans pārliecinoši norādīja uz Judinas mākslinieciskās personības integritāti: “Gan stila, gan sava talanta mērogā šī pianiste tik ļoti neiederas mūsu koncertuzveduma ierastajos rāmjos, ka iegremdē atvestos mūziķus. tradīcijās romantiskā epigonācija. Tāpēc izteikumi par MV Yudina mākslu ir tik daudzveidīgi un pretrunīgi, kuru diapazons sniedzas no pārmetumiem par “nepietiekamu izteiksmīgumu” līdz apsūdzībām “pārmērīgā romantizācijā”. Abas apsūdzības ir negodīgas. Pianisma izpausmes spēka un nozīmīguma ziņā MV Yudina uz mūsdienu koncertskatuves zina ļoti maz līdzinieku. Grūti nosaukt izpildītāju, kura māksla klausītāja dvēselē uzspiestu tik valdonīgu, spēcīgu, dzenāmu zīmogu kā Mocarta A-dur koncerta 2. daļa MV Judinas izpildījumā… MV Judina “Sajūta” nerodas no saucieniem. un nopūšas: ar milzīgu garīgo spriedzi tas tiek izvilkts stingrā līnijā, koncentrēts uz lieliem segmentiem, noslīpēts perfektā formā. Dažiem šī māksla var šķist “neizteiksmīga”: MV Yudina spēles nepielūdzamā skaidrība pārāk strauji iet garām daudziem gaidītajiem “omulīgajiem” mīkstinājumiem un noapaļojumiem. Šīs MV Yudina snieguma iezīmes ļauj tuvināt viņas sniegumu dažām mūsdienu skatuves mākslas tendencēm. Raksturīgs šeit ir domāšanas “poliplāns”, “ekstrēmie” tempi (lēni – lēnāki, ātri – ātrāki nekā parasti), drosmīga un svaiga teksta “lasīšana”, ļoti tālu no romantiskas patvaļas, bet reizēm krasi pretrunā ar epigonu. tradīcijām. Šīs iezīmes izklausās savādāk, ja tās tiek attiecinātas uz dažādiem autoriem: Baha un Hindemīta gadījumā varbūt pārliecinošākas nekā Šūmaņa un Šopēna grāmatās. Pārdomāts raksturojums, kas saglabāja spēku turpmākajās desmitgadēs…

Judina uz koncertu skatuves nāca pēc Petrogradas konservatorijas beigšanas 1921. gadā LV Nikolajeva klasē. Turklāt viņa mācījās pie AN Esipova, VN Drozdov un FM Blumenfeld. Judinas karjeras laikā viņai bija raksturīga mākslinieciska “mobilitāte” un ātra orientēšanās jaunajā klavierliteratūrā. Šeit iespaidoja viņas attieksmi pret mūzikas mākslu kā dzīvu, nepārtraukti attīstošu procesu. Atšķirībā no absolūtā vairuma atzīto koncertspēlētāju, Judina interese par klavieru jaunumiem viņu nepameta pat nīkuļojošajos gados. Viņa kļuva par pirmo izpildītāju Padomju Savienībā K. Šimanovska, I. Stravinska, S. Prokofjeva, P. Hindemita, E. Kšeņeka, A. Vēberna, B. Mārtina, F. Martena, V. Ļutoslavska, K. Serotskis; Viņas repertuārā bija D. Šostakoviča Otrā sonāte un B. Bartoka sonāte divām klavierēm un sitaminstrumentiem. Judina savu otro klaviersonāti veltīja Jū. Šaporīns. Viņas interese par visu jauno bija nepārspējama. Viņa negaidīja atzinību tam vai citam autoram. Viņa pati gāja viņiem pretī. Daudzi, daudzi padomju komponisti atrada Judinā ne tikai sapratni, bet arī dzīvu izpildījuma atsaucību. Viņas repertuāra sarakstā (papildus minētajiem) atrodami V. Bogdanova-Berezovska, M. Gņesina, E. Deņisova, I. Dzeržinska, O. Evlahova, N. Karetņikova, L. Knipera, Ju. Kočurovs, A. Mosolovs, N. Mjaskovskis, L. Polovinkins, G. Popovs, P. Rjazanovs, G. Sviridovs, V. Ščerbačovs, Mihs. Judins. Kā redzams, ir pārstāvēti gan mūsu muzikālās kultūras pamatlicēji, gan pēckara paaudzes meistari. Un šis komponistu saraksts paplašināsies vēl vairāk, ja ņemam vērā kameransambļu muzicēšanu, kurai Judina nodevās ar ne mazāku entuziasmu.

Izplatīta definīcija – “modernās mūzikas propagandists” – pareizi, izklausās pārāk pieticīgi attiecībā pret šo pianistu. Viņas māksliniecisko darbību gribētos saukt par augstu morāles un estētisku ideālu propagandu.

“Mani vienmēr ir pārsteidzis viņas garīgās pasaules mērogs, viņas nezūdošais garīgums,” raksta dzejnieks L. Ozerovs. Šeit viņa iet pie klavierēm. Un man šķiet, un visiem: nevis no mākslinieciskā, bet no cilvēku pūļa, no viņas, šī pūļa, domām un domām. Viņš iet pie klavierēm, lai pateiktu, nodotu, izteiktu kaut ko svarīgu, ārkārtīgi svarīgu.

Ne jau patīkamai laika pavadīšanai mūzikas mīļotāji devās uz Judinas koncertu. Kopā ar mākslinieku bija objektīvi jāseko līdzi klasisko darbu saturam, pat ja runa bija par labi zināmiem paraugiem. Tātad jūs atkal un atkal atklājat nezināmo Puškina dzejoļos, Dostojevska vai Tolstoja romānos. Raksturīgs šajā ziņā ir Ya novērojums. I. Zaks: “Es viņas mākslu uztvēru kā cilvēka runu – majestātisku, bargu, nekad sentimentālu. Oratorija un dramatizējums, dažkārt... pat neraksturīgs darba tekstam, bija organiski raksturīgs Judinas darbam. Stingra, patiesa gaume pilnībā izslēdza pat spriešanas ēnu. Gluži pretēji, viņa ieveda darba filozofiskās izpratnes dziļumos, kas deva tik milzīgu iespaidīgu spēku Baha, Mocarta, Bēthovena, Šostakoviča izrādēm. Slīpraksts, kas skaidri izcēlās viņas drosmīgajā muzikālajā runā, bija pilnīgi dabisks, nekādā veidā neuzbāzīgs. Viņš tikai izcēla un uzsvēra darba ideoloģisko un māksliniecisko nolūku. Tieši šāds “slīpraksts” prasīja no klausītāja intelektuālo spēku piepūli, kad viņš uztvēra Judina interpretācijas, piemēram, Baha Goldberga variācijas, Bēthovena koncertus un sonātes, Šūberta ekspromtu, Brāmsa variācijas par Hendeļa tēmu… Viņas krievu valodas interpretācijas. mūziku iezīmēja dziļa oriģinalitāte, un galvenokārt Musorgska “Bildes izstādē”.

Ar Judinas mākslu, lai arī ierobežotā mērogā, tagad viņas atskaņotie ieraksti ļauj iepazīties. “Ieraksti, iespējams, ir nedaudz akadēmiskāki nekā dzīvā skaņa,” žurnālā “Muzikālajā dzīvē” rakstīja N. Tanajevs, “taču tie sniedz arī diezgan pilnīgu priekšstatu par izpildītāja radošo gribu… Prasme, ar kādu Judina iemiesoja savus plānus, vienmēr radīja pārsteigumu. . Nevis pati tehnika, unikālā Judinska skaņa ar tā toņa blīvumu (ieklausieties vismaz tā basos – visas skaņu ēkas spēcīgais pamats), bet gan skaņas ārējās čaulas pārvarēšanas patoss, kas paver ceļu pats attēla dziļums. Judina pianisms vienmēr ir materiāls, katra balss, katra skaņa ir piesātināta... Judinai dažkārt pārmeta zināmu tendenciozitāti. Tā, piemēram, G. Noihausa uzskatīja, ka savā apzinātajā vēlmē pēc pašapliecināšanās pianistes spēcīgā individualitāte bieži pārveido autorus “pēc sava tēla un līdzības”. Tomēr šķiet (katrā ziņā attiecībā uz pianista vēlīnā daiļradi) mēs nekad nesastopam Judinas māksliniecisko patvaļu izpratnē “es tā gribu”; tā nav, bet ir “kā es to saprotu”… Tā nav patvaļa, bet gan sava attieksme pret mākslu.