Henriete Zontāga |
Henrieta Zontāga
Henrieta Sontāga ir viena no XNUMX. gadsimta slavenākajām Eiropas dziedātājām. Viņai bija skanīga, elastīga, neparasti kustīga, skaista tembra balss ar skanīgu augstu reģistru. Dziedātājas mākslinieciskais temperaments ir tuvs virtuozajai koloratūrai un liriskajām partijām Mocarta, Vēbera, Rosīni, Bellīni, Doniceti operās.
Henrieta Zontāga (īstajā vārdā Ģertrūde Valpurgis-Sontāga; Rosi vīrs) dzimusi 3. gada 1806. janvārī Koblencā, aktieru ģimenē. Viņa kāpa uz skatuves bērnībā. Vokālās prasmes jaunā māksliniece apguvusi Prāgā: 1816.-1821.gadā viņa mācījās vietējā konservatorijā. Viņa debitēja 1820. gadā uz Prāgas operas skatuves. Pēc tam viņa dziedāja Austrijas galvaspilsētā. Plašā slava viņai atnesa dalību Vēbera operas “Evryanta” iestudējumos. 1823. gadā K.-M. Vēbers, dzirdējis Zontāgu dziedam, uzdeva viņai pirmajai uzstāties galvenajā lomā viņa jaunajā operā. Jaunā dziedātāja nepievīla un dziedāja ar lieliem panākumiem.
1824. gadā L. Bēthovens uzticēja Sontāgai kopā ar ungāru dziedātāju Karolīnu Ungaru izpildīt solo partijas mesā Re mažorā un Devītajā simfonijā.
Laikā, kad tika atskaņota Svinīgā mese un simfonija ar kori, Henrietai bija divdesmit gadi, Karolīnai – divdesmit viens. Bēthovens abus dziedātājus pazina vairākus mēnešus; viņš tos uzņēma. "Tā kā viņi par katru cenu mēģināja skūpstīt manas rokas," viņš raksta savam brālim Johanam, "un tā kā tās ir ļoti skaistas, es labprātāk piedāvāju viņiem savas lūpas skūpstiem."
Lūk, ko teica E. Herio: “Karolīna ir intriģējoša, lai nodrošinātu sev daļu pašā “Melusīnā”, kuru Bēthovens plānoja uzrakstīt uz Grillparzera teksta. Šindlers paziņo, ka "tas ir pats Velns, uguns un fantāzijas pilns". Domāju par Sontag for Fidelio. Bēthovens viņiem uzticēja abus savus lieliskos darbus. Taču mēģinājumi, kā redzējām, nebija bez sarežģījumiem. "Tu esi balss tirāns," Karolīna viņam teica. "Šīs augstās notis," Henrieta viņam jautāja, "vai jūs varētu tās aizstāt?" Komponists atsakās mainīt pat mazāko detaļu, kaut mazāko piekāpšanos itāļu manierei, nomainīt vienu noti. Tomēr Henrietai ir atļauts dziedāt savu meco voce partiju. Jaunietes par šo sadarbību saglabāja aizraujošāko atmiņu, daudzus gadus vēlāk viņas atzina, ka katru reizi, ieejot Bēthovena istabā, ir ar tādu pašu sajūtu, ar kādu ticīgie šķērso tempļa slieksni.
Tajā pašā gadā Sontāga uzvarēs Leipcigā, izrādot filmas The Free Gunner un Evryants. 1826. gadā Parīzē dziedātāja dziedāja Rosīnas partijas Rosīni operā Seviljas bārddzinis, apžilbinot izvēlīgo publiku ar savām variācijām dziedāšanas stundas ainā.
Dziedātājas slava aug no uzstāšanās uz priekšnesumu. Viena pēc otras viņas apceļošanas orbītā ienāk jaunas Eiropas pilsētas. Turpmākajos gados Sontāga uzstājās Briselē, Hāgā, Londonā.
Apburošais princis Pīklers-Muskau, iepazinies ar aktrisi Londonā 1828. gadā, viņu uzreiz pakļāva. “Ja es būtu karalis,” viņš mēdza teikt, “es ļautos viņai aizvest. Viņa izskatās pēc īstas krāpnieces. Püklers patiesi apbrīno Henrietu. “Viņa dejo kā eņģelis; viņa ir neticami svaiga un skaista, tajā pašā laikā lēnprātīga, sapņaina un vislabākajā tonī.
Pīklers viņu satika pie fon Bulovas, dzirdēja Donā Džovanni, sveicināja aizkulisēs, atkal satika koncertā Devonšīras hercogā, kur dziedātāja princi ķircināja ar pilnīgi nekaitīgām dēkām. Sontāgu ar entuziasmu uzņēma angļu sabiedrība. Esterhazi un Klenviljams ir aizrautīgi pret viņu. Piklērs ved Henrieti pavizināties, viņas kompānijā apmeklē Griničas apkārtni un, pilnībā aizrāvies, ilgojas viņu apprecēt. Tagad viņš par Zontāgu runā citā tonī: “Tas ir patiesi ievērojams, kā šī jaunā meitene saglabāja savu tīrību un nevainību šādā vidē; pūka, kas pārklāj augļa mizu, ir saglabājusi visu savu svaigumu.
1828. gadā Sontāgs slepeni apprecējās ar itāļu diplomātu grāfu Rosi, kurš toreiz bija Sardīnijas sūtnis Hāgā. Divus gadus vēlāk Prūsijas karalis dziedātāju paaugstināja muižniecībā.
Pīklers bija tik dziļi apbēdināts par savu sakāvi, cik to ļāva viņa daba. Muskau parkā viņš uzcēla mākslinieka bisti. Kad viņa 1854. gadā nomira ceļojuma uz Meksiku laikā, princis Branicā viņas piemiņai uzcēla īstu templi.
Iespējams, Zontāgas mākslinieciskā ceļa kulminācija bija viņas uzturēšanās Sanktpēterburgā un Maskavā 1831. gadā. Krievu publika augstu novērtēja vācu dziedātājas mākslu. Žukovskis un Vjazemskis ar entuziasmu runāja par viņu, daudzi dzejnieki veltīja viņai dzejoļus. Daudz vēlāk Stasovs atzīmēja viņas "rafaēliešu skaistumu un izteiksmes grāciju".
Sontāgai patiešām piemita reta plastika un koloratūras virtuozitāte. Viņa iekaroja savus laikabiedrus gan operās, gan koncertuzvedumos. Ne velti dziedātājas tautieši viņu sauca par “vācu lakstīgalu”.
Iespējams, tāpēc Aļabjevas slavenā romantika viņas Maskavas turnejas laikā piesaistīja viņas īpašu uzmanību. Par to viņš detalizēti stāsta savā interesantajā grāmatā “AA Aļabjevas lapas” muzikologs B. Steinpress. “Viņai ļoti patika Aļabjeva krievu dziesma “The Nightingale,” rakstīja Maskavas režisors A.Ya. savam brālim. Bulgakovs citēja dziedātājas vārdus: “Tava jaukā meita man toreiz dziedāja, un man tas ļoti patika; panti ir jāsakārto kā variācijas, šī ārija šeit ir ļoti iemīļota, un es gribētu to dziedāt“. Visi ļoti atbalstīja viņas ideju, un… tika nolemts, ka viņa dziedās… “Lakstīgala”. Viņa uzreiz sacerēja skaistu variāciju, un es uzdrošinājos viņu pavadīt; viņa netic, ka es nezinu nevienu noti. Visi sāka izklīst, es paliku pie viņas gandrīz līdz četriem, viņa vēlreiz atkārtoja Lakstīgalas vārdus un mūziku, dziļi iekļuvusi šajā mūzikā, un, protams, iepriecinās visus.
Un tā tas notika 28. gada 1831. jūlijā, kad ballē, ko viņai par godu sarīkoja Maskavas ģenerālgubernators, māksliniece izpildīja Aļabjevas romantiku. Entuziasms ir aizrautība, un tomēr augstākās sabiedrības aprindās profesionāls dziedātājs nevarēja palīdzēt būt nicinošs. To var spriest pēc vienas frāzes no Puškina vēstules. Aizrādīdams sievai par apmeklējumu vienā no ballēm, dzejnieks rakstīja: “Negribu, lai sieva iet tur, kur saimnieks pieļauj neuzmanību un necieņu. Jūs neesat m-lle Sontāga, kuru uz vakaru sauc, un tad viņi uz viņu neskatās.
30. gadu sākumā Sontāga pameta operas skatuvi, bet turpināja uzstāties koncertos. 1838. gadā liktenis viņu atkal atveda uz Sanktpēterburgu. Sešus gadus viņas vīrs, grāfs Rosi, šeit bija Sardīnijas vēstnieks.
1848. gadā finansiālās grūtības piespieda Sontāgu atgriezties opernamā. Neskatoties uz ilgu pārtraukumu, viņas jaunie triumfi sekoja Londonā, Briselē, Parīzē, Berlīnē un pēc tam ārzemēs. Pēdējo reizi viņu klausījās Meksikas galvaspilsētā. Tur viņa pēkšņi nomira 17. gada 1854. jūnijā.
