Fugato |

ital. fugato, burtiski – fūga, fūgai līdzīga, kā fūga

Imitācijas forma tēmas izklāsta (bieži arī attīstības) ziņā ir saistīta ar fūgu (1).

Atšķirībā no fūgas tai nav skaidri izteiktas daudzbalsības. reprīzes; parasti izmanto kā lielāka veseluma sadaļu. Skaidrs tēmas izklāsts, imitācija. balsu ienākšana un pakāpeniska polifonijas blīvēšana. tekstūras ir radības. P. pazīmes (P. var nosaukt tikai tās imitācijas, kurām ir šīs īpašības; ja to nav, tiek lietots jēdziens “fūgas prezentācija”), F. ir forma, kas nav tik stingra nekā fūga: balsu skaits šeit var būt mainīgs (Taņejeva simfonijas 1. daļa c-moll, 12. numurs), tēmu nedrīkst izpildīt visās balsīs (Bēthovena svinīgās mesas Credo sākums) vai uzreiz pasniegt ar pretpozīciju (Mjaskovska 21. simfonija, 1. numurs). ); Tēmas un atbildes kvartokvintu attiecības ir izplatītas, bet atkāpes nav nekas neparasts (ievads Vāgnera operas Nirnbergas meistardziedātāji 3. cēlienā; Šostakoviča 1. simfonijas 5. daļa, 17.-19. numurs). F. pēc struktūras ir ļoti dažādas. Daudzās op. atveidota fūgas stabilākā daļa ekspozīcija, turklāt skaidra viengalva. F. sākums, kas to skaidri atdala no iepriekšējās mūzikas, kontrastē ar galotni, kas neatšķiras no c.-l. citāds turpinājums, bieži vien nepolifonisks (6. klaviersonātes fināls, Bēthovena 2. simfonijas 1. daļa; skatīt arī piemēru 994. slejā).

Papildus ekspozīcijai F. var saturēt fūgas attīstošajai sadaļai līdzīgu sadaļu (Čaikovska kvarteta Nr. 2 fināls, 32. numurs), kas parasti tālāk tiek pārveidots par sonātes attīstīšanu (D. Franka kvarteta 1. daļa). -dur). Reizēm F. tiek interpretēts kā nestabila konstrukcija (dubults F. Čaikovska 1. simfonijas 6. daļas attīstības sākumā: d-moll – a-moll – e-moll – h-moll). Pielietojums F. kompleksā kontrapunktā. nav izslēgti paņēmieni (F. ar saglabātu opozīciju Mjaskovska 1. simfonijas 5. daļā, 13. numurs; stretta F. “Lai viņi zina, ko nozīmē spēks” no Rimska-Korsakova operas “Maija nakts” 2. cēliena dubultā F. Bēthovena 2. simfonijas 7. daļā, trīskāršais F. Vāgnera operas Die Meistersingers of Nirnberg uvertīrā, 138. takts, pieci F. (fūga) Mocarta simfonijas C-dur fināla kodā. Jupiters), tomēr vienkāršas imitācijas. formas ir norma.

Ja fūga izceļas ar attīstības un mākslas pilnīgumu. attēla neatkarība, tad F. spēlē pakārtotu lomu produktā, kurā tas “ieaug”.

Tipiskākais F. lietojums sonātes izstrādē: dinamisks. imitācijas iespējas kalpo jaunas tēmas vai sadaļas kulminācijas sagatavošanai; F. var būt gan ievada (Čaikovska 1. simfonijas 6. daļa), gan attīstības centrālajā (Kaļiņikova 1. simfonijas 1. daļa) vai predikātu sadaļā (1. koncerta klavierēm 4. daļa. ar Bēthovena orķestri) ; tēmas pamatā ir skaidrie galvenās daļas motīvi (blakusdaļas melodiskās tēmas biežāk tiek apstrādātas kanoniski).

AK Glazunovs. 6. simfonija. II daļa.

Kopumā F. atrod pielietojumu jebkurā mūzikas daļā. prod.: tēmas izklāstā un attīstīšanā (Allegro Mocarta operas “Burvju flauta” uvertīrā; galvenā daļa Smetanas operas “Līgava, ko maina” uvertīrā), epizodē ( Prokofjeva 5. simfonijas fināls, 93. numurs), reprīza (Lista fp sonāte h-moll), solo kadence (Glazunova vijoļkoncerts), ievadā (Glazunova kvarteta 1. stīgu 5. daļa) un coda (1. daļa) Berlioza simfonijas Romeo un Jūlija), vidusdaļa sarežģītai trīsdaļīgai formai (Grjaznoja ārija no Rimska-Korsakova operas Cara līgava 1. cēliena), rondo (Nr. 36 no Baha Sv. Mateja). aizraušanās); F. formā var izteikt operas vadmotīvu (“priesteru tēma” Verdi operas “Aīda” ievadā), var uzbūvēt operas skatuvi (Nr. 20 s no 3. cēliena “ Princis Igors”, autors Borodins); dažreiz F. ir viena no variācijām (Nr. 22 no Baha Goldberga variācijām; koris “Brīnišķīgā debesu karaliene” no Rimska-Korsakova operas “Leģenda par neredzamo pilsētu Kitežu un jaunavu Fevroniju” 3. cēlienā. , numurs 171); F. kā neatkarīgs. skaņdarbs (JS Bach, BWV 962; AF Gedicke, op. 36 No 40) vai cikla daļa (Hindemita simfonetes 2. daļa E) ir retums. Forma F. (vai tuvu tai) radās ražošanā. stingrs stils saistībā ar atdarināšanas paņēmienu attīstību, aptverot visas balsis.

Žokvins Desprē. Missa sexti toni (super L'homme armé). Kyrie sākums.

F. tika plaši izmantots op. komponisti 17 – 1.stāvs. 18. gadsimts (piemēram, gigās no instr. svītiem, ātrās uvertīru sadaļās). F. elastīgi izmantoja J. S. Bahu, sasniedzot, piemēram. uz kora skaņdarbiem, neparastu figurālu izliekumu un drāmām. izteiciens (nr. 33 “Sind Blitze, sind Donner in Wolken verschwunden” un Nr. 54 “LaЯ ihn kreuzigen” no Mateja pasijas). Jo izteikt. F. nozīme skaidri atklājas salīdzinājumā ar homofonisko izklāstu, 2. stāva komponisti. 18 – ubagot. 19. gadsimtā šis “chiaroscuro” kontrasts tiek izmantots dažādos veidos. F. instr. prod. Haidns – homofoniskās tematikas polifonizācijas veids (1. stīgu daļas atkārtojums. Kvartets op. 50 No 2); Mocarts F. saskata vienu no veidiem, kā tuvināt sonāti un fūgu (kvarteta G-dur fināls, K.-V. 387); F. loma dramatiski palielinās op. Bēthovens, kas saistīts ar komponista tieksmi pēc vispārējas formas polifonizācijas (dubults F. 2. simfonijas 3. daļas reprīzē būtiski paspilgtina un koncentrē traģisko sākumu). F. Mocartā un Bēthovenā ir neaizstājams polifoniskās sistēmas dalībnieks. epizodes, kas vienas kustības līmenī veido “lielo polifonisko formu” (ekspozīcijā fūgēta galvenā un blakus daļas, reprīzē sānu daļa, imitējoša attīstība, stretta kods G-dur kvarteta finālā, K.-V. 387 Mocarts) vai ciklu (F. 1. simfonijas 2., 4. un 9. daļā, F. 1. daļā, kas atbilst beigu fūgai, Bēthovena klaviersonātē Nr. 29). 19. gadsimta meistari, radoši attīstot Vīnes klasikas pārstāvju sasniegumus. skolas, interpretē F. jaunā veidā – programmatūras (“Kauja” Berlioza “Romeo un Jūlijas” ievadā), žanra (Bizē operas “Karmena” 1. cēliena fināls), gleznieciskā ( putenis Gļinkas operas Ivans Susaņins 4. finālā) un fantastiski gleznains (augoša meža attēls Rimska-Korsakova operas Sniega meitene 3. cēlienā, 253. numurs), piepilda F. ar jauna tēlaina nozīme, interpretējot to kā dēmoniskā iemiesojumu. sākums (daļa “Mefistofelis” no Lista Fausta simfonijas), kā pārdomu izpausme (ievads Guno operai Fausts; ievads Vāgnera operas Die Meistersingers Nuremberg 3. cēlienam), kā reālistisks. tautas dzīves aina (ievads Musorgska operas “Boriss Godunovs” prologa 1. ainā). F. atrod dažādus pielietojumus starp komponistiem 20. gs. (R. Štrauss, P. Hindemits, S. V. Rahmaņinovs, N. Ja. Mjaskovskis, D. D. Šostakovičs un citi).

Norādes: skatīt sadaļā Art. Fūga.

VP Frajonovs