Jeļena Pankratova |

Jeļena Pankratova

В карьере русской певицы Елены Панкратовой – обладательницы уникального по своей чувственной экспрессим еского сопрано – год 2010-й стал поворотным, ибо ознаменовал переход на качественно новый уровень международного международно ижений. В тот год дебют певицы в партии Жены красильщика Барака в постановке «Женщины без тени» «Женщины без тени» Рихретрафа ийский музыкальный май»под управлением Зубина Меты стал для исполнительницы поистине судьбоносным. К тому же, благодаря трансляции этой постановки в rietumu tiešraide, par dziedātājas fenomenālajiem panākumiem liecināja publika, kas bija neizmērojami lielāka par galvenās festivāla norises vietas Florencē ietilpību. Rezultātā tas viss Jeļenai Pankratovai uzreiz atvēra vairāku pasaules vadošo operteātru durvis.

Jau pavisam drīz (tas notiks šā gada martā) dziedātāja kāps uz slavenās Milānas teātra La Scala skatuves, bet 2013. gadā – uz Bavārijas Valsts operas skatuves Minhenē. 2014. gadā viņa tika uzaicināta uz vienu un to pašu lomu Berlīnes Valsts operā “Unter den Linden” un Londonā, Karaliskajā operā “Covent Garden”. Jeļenas Pankratovas debija Itālijas galvenajā operteātrī notika nedaudz agrāk – 2011. gada vasarā: toreiz uz La Scala teātra skatuves dziedātāja parādījās kareivīgās Odabellas tēlā jauniestudējumā Verdi Attila. Tā paša gada rudenī Sanktpēterburgas publika saņēma arī retu iespēju tikties ar dziedātāju – un atkal Verdi repertuārā – uz Mihailovska teātra skatuves, Jeļena Pankratova izpildīja Amēlijas lomu ballē maskurādē – daļa, ar kuru savulaik sākās viņas starptautiskās karjeras veidošanās…

…Елена Панкратова родилась в Екатеринбурге, в одном из крупных индустриальных и культурных центров. Россров На первом этапе обучалась музыке в своем родном городе по специальностям «хоровое дирижирование» и «фортепиано», затем уже получила вокальное образование: сначала в Уральской консерватории (класс профессора Валерия Гуревича), а впоследствии с отличием окончила и Санкт-Петербургскую консерваторию (класс профессора Тамары Новиченко). Является лауреатом нескольких международных конкурсов вокалистов в Италии и Испании. На протяжении многих лет стилистику интерпретации партий итальянского оперного репертуара совершенствовала под руководством великой итальянской певицы-сопрано Ренаты Скотто.

Свои первые оперные роли Елена Панкратова исполнила в Германии, в Государственном театре Нюрнберга, в труппе которого была солисткой на протяжении нескольких сезонов. Именно на этой сцене в партии Амелии в «Бале-маскараде» Верди, как уже было сказано, и состоялоперне еее. В середине – второй половине 90-х годов прошлого века это стало как отправной точкой, так. За годы работы в Нюрнберге ею также были спеты такие партии, как Тоска в одноименной опере Пуччини, Ариадна в «Ариадне на Наксосе» Рихарда Штрауса, Леди Биллоус в «Альберте Херринге» Бриттена, Графиня в «Свадьбе Фигаро» Моцарта. В начале своей карьеры Елена Панкратова исполнила также ряд партий на сцене Оперного театра Базеля (Швейцария): Алису Форд в «Фальстафе» Верди (в 2010 году в этой роли она дебютировала также в знаменитом театре «Колон» в Буэнос-Айресе), Елизавету в «Тангейзере» Вагнера, партию сопрано в «Реквиеме» Верди и Норму в одноименной опере Беллини.

Līdz šim starp citām Jeļenas Pankratovas saderināšanām savas karjeras laikā var nosaukt Verdi Il trovatore Štutgartē, Dortmundē un Maskavā (Leonora); Vāgnera Dievu nāve Mehiko Tēlotājmākslas pilī (Gutruna un Trešā Norna); Verdi “Attila” Darmštates pilsētas teātrī (Odabella); Johana Štrausa “Čigānu barons” pasaules lielākajā operetes festivālā Austrijas Mörbisch (Saffi); Verdi Likteņa spēks Manheimas Nacionālajā teātrī un Brēmenes teātrī (Leonore); Bellīni “Norma” Diseldorfā, Ķīlē un Ulmā (galvenā ballīte); Johana Štrausa “Die Fledermaus” Frankfurtes Alte Oper (Rosalind); Pergolēzi “Stabat Mater” Kioi zāle Tokijā (soprāna partija); Vāgnera Flying Dutchman Frankfurtē, Ķelnē, Maincā un – 2008. gadā – Savonlinnas operas festivālā Somijā (Sentā); Verdi Nabucco Frankfurtē, Hamburgā, Roterdamā un Hāgā (Abigaille); Riharda Štrausa “Ariadne auf Naxos” Bonnā un Minhenē (Ariadne); Pučīni Toska MančestrāBridžvoteras zāle), Ludvigsburgas festivālā, Štutgartē, Frankfurtē, Insbrukā un – 2010. gadā – Oslo (galvenā daļa); Mālera Astotā simfonija festivāla atklāšanā MITO SettembreMusica 2011 в Турине (партия второго сопрано / Una poenitentium); «Турандот» Пуччини в Бонне и Болонье (главная партия).

Uz skatuves izrāžu sērija “Turandot”. Boloņas pašvaldības teātris с участием Елены Панкратовой состоялась совсем недавно – в январе 2012 года. Обращая свой взор к итальянской галерее оперных образов певицы, конечно же, невозможно не сказата ельской чести» Масканьи, с которой, в частности, связано турне исполнительницы по городам Италии.

Dziedātājs strādājis ar tādiem diriģentiem kā Zubins Mehta, Kents Nagano, Ralfs Veikerts, Stefans Zoltešs, Rūdolfs Bībls, Masimo Zaneti, Nikola Luisoti, Džūlija Džounsa, Marks Sustrots, Džuliāno Karella, Donato Renceti, Marko Gvadarīni, Paolo Karināni, Džons Fioreni. Aksels Kobers, Džanandrea Noseda, Fabio Mastrangelo, Arkādijs Šteinluhts, Ravils Martynovs, Valērijs Poļanskis, kā arī tādi režisori kā Tims Olberijs, Stefans Gerheims, Čens Kaige, Naidžels Lorijs, Pols Kurrans, Entonijs Piļavaki, Karloss Padrissa, Klauss Gūts, Čārlzs Rūbo. , Tilman Knabe, Roberto Oswald, Yannis Kokkos, Gabriele Lavia, Roberto De Simone…

Šogad pēc marta “Women Without a Shadow” pirmizrādes Milānā Marseļā ar dziedātājas piedalīšanos tiks atskaņota arī Rosīni “Stabat Mater”. Tam atkal sekos aicinājums “Turandot”: pirmais iekšā Arēna Veronā, savukārt gada nogalē – Florencē (Zubin Mehta vadībā). Jeļenas Pankratovas nākotnes ilgtermiņa plānos bez jau pašā sākumā pieminētajām saderināšanām filmā The Woman Without a Shadow 2013. un 2014. gadā ir arī Nabuko Jaunzēlandē un Aida Marseļā.

Avots: Jeļena Pankratova. Biogrāfija: dziedātāja oficiālais izlaidums (angļu valodā). Krievu versija ir tulkotāja izdevumā ar papildinājumiem no 01.03.2012/XNUMX/XNUMX.