Cimbals: kas tas ir, uzbūve, veidi, vēsture, spēles tehnika

Cimbals ir viens no vecākajiem un visizplatītākajiem mūzikas instrumentiem pasaulē.

Kas ir šķīvji

Klase ir stīgu perkusijas mūzikas instruments. Attiecas uz hordofoniem.

Tas ir vispopulārākais Austrumeiropā. Īpaši izceļas ungāru cimboles, kuras aktīvi izmanto ungāru nacionālajā mākslā.

Struktūra ir korpuss ar klājiem. Populārs korpusa materiāls ir koks, taču ir arī citas iespējas.

Stīgas ir izstieptas starp klāju. Tērauda stīgas iedala grupās pa 3. Stīgas skan unisonā. Basa stīgas ir pārklātas ar vara. Uzstādīts grupās pa 3, arī noregulēts unisonā.

Skaņas ekstrakcijas iezīmes

Dulcimer spēles pamatā ir īpaša āmura tehnika. Ar to tiek sita instrumenta stīgas, kas liek tām vibrēt un skanēt. Ja stīgas pēc sitiena netiek izslēgtas, vibrācijas izplatās uz blakus esošajām stīgām, izraisot dūkoņu. Papildus āmuram varat izmantot koka nūjas.

šķirnes

Cimbales iedala koncertzālēs un tautas. Tie atšķiras pēc izmēra un fiksācijas metodes.

Tautas apakšējā daļa ir 75-115 cm. Augšējais ir 51-94 cm. Sāni ir 25-40 cm. Platums 23.5-38 cm. Augstums 3-9 cm. Šī šķirne tiek uzskatīta par kompaktu un viegli pārvietojamu. Fiksācijas metode ir siksniņa, kas piestiprināta pie mūziķa pleca vai kakla.

Koncerta apakšējā daļa – 1 metrs. Augšpuse - 60 cm. Sānu daļas – 53.5 cm. Augstums - 6.5 cm. Platums - 49 cm. Fiksācija – kājas korpusa aizmugurē. Koncertu modeļu atšķirīga iezīme ir slāpētāja klātbūtne. Mērķis ir ātri apturēt stīgu vibrāciju. Amortizators ir izgatavots pedāļa formā. Jo stiprāk cimbālists spiež pedāli, jo vairāk tiek apslāpēta stīgu skaņa.

Cimbalu vēsture

Pirmie šķīvju prototipi tika atrasti starp Mezopotāmijas tautām. Pirmie līdzīgu instrumentu zīmējumi ir datēti ar XNUMX. gadu tūkstoti pirms mūsu ēras. e. Piederība – babiloniešu tauta. Asīriešu attēli tika izgatavoti XNUMX gadsimtā pirms mūsu ēras. e. Šumeru versija ir attēlota XNUMX.-XNUMX. gadsimtā pirms mūsu ēras rasējumos.

Senajiem variantiem raksturīgs trīsstūrveida korpuss. Sākotnējā forma lika instrumentam izskatīties kā pārveidotai arfai.

Līdzīgs izgudrojums parādījās Senajā Grieķijā. Monohords tika veidots pēc tāda paša principa kā mūsdienu šķīvji. Dizains ir balstīts uz rezonatora kārbu. Forma ir taisnstūrveida. Galvenā atšķirība bija tikai vienas virknes klātbūtne. Monohords ir izmantots zinātnē, lai pētītu mūzikas intervālus.

Cimbalu ceļš uz Eiropu nav zināms. Vēsturnieki liek domāt, ka čigāni vai arābi varētu ņemt līdzi instrumentu. Eiropā šķīvji ieguva slavu feodāļu vidū. XNUMX. gadsimta Divdesmit mākslu grāmatā jaunizveidotais instruments ir aprakstīts kā “ar izcilu saldu skaņu”. Tajā pašā grāmatā minēts, ka galma un birģermūzikas izpildījumā izmantoti hordofoni.

Sākotnēji eiropieši solo kompozīcijās izmantoja šķīvjus. 1753. gadsimtā instruments tika izmantots kā pavadījums un vēlāk iekļuva ansambļos. Pirmā izmantošana operā ir XNUMX, Spānija.

1700. gados vācieši izstrādāja savu versiju ar nosaukumu hackbrett. Aptuveni tajā pašā laikā Pantaleons Gebenštreits pārveidoja šķīvjus. Viņa versijā bija atslēgas. Modelis nosaukts par pataleonu par godu radītāja vārdam. Nākotnē Gēbenštraita izgudrojums pārvērtīsies par modernām klavierēm.

Krievijā instruments ir pazīstams XV-XVI gs. Rakstiskās hronikās ir informācija par tās izmantošanu karaļa galmā. Slaveni to gadu krievu cimbalisti: Milentijs Stepanovs, Andrejs Petrovs, Tomilo Besovs. Vācu versija ieguva popularitāti XNUMX gadsimtā elites vidū.

Mūsdienu šķīvju versija parādījās XNUMX gadsimta beigās. Izgudrotāji – Jozsefs un Venzels Šundas. XNUMX gadsimtā tika veiktas nelielas dizaina izmaiņas. Izmaiņu mērķis ir palielināt uzticamību, izturību un skaņas skaļumu.

Instrumenta rekonstrukcija

Pirmās klasisko šķīvju rekonstrukcijas tika veiktas XX gadsimta 20. gados. Rekonstrukcijas autori D. Zaharovs, K. Suškevičs.

Rekonstrukcijas uzdevums ir atjaunot bijušo formu un struktūru. Radītajai skaņai jābūt skaļai, bagātīgai un skaidri sadalītai oktāvā. Ir pārskatīts āmuru veids. To garums ir samazināts. Tādējādi mūziķis var patstāvīgi apslāpēt zvana stīgas.

Zaharova un Suškeviča rekonstruēto versiju koncertos sāka izmantot līdz 60. gadiem. Pēc tam tika veiktas nākamās dizaina izmaiņas. Izmaiņu uzdevums ir paplašināt skaņas diapazonu. Mērķis tika sasniegts, uzstādot divus jaunus stendus. Izmaiņu autori ir V. Kraiko un I. Žinoviča.

Pateicoties dizaina uzlabojumiem, hordofona svars ir ievērojami palielinājies. Lai noņemtu slodzi no izpildītāja ceļiem, ķermeņa apakšdaļai sāka piestiprināt 4 kājas. Tādējādi rīku kļuva iespējams uzstādīt uz galda.

Spēļu tehnikas

Veicot skaņu, mūziķis var izmantot visu roku vai vienu roku. Var izmantot tremolo tehniku. Tremolo ir vienas skaņas ātra atkārtošanās.

Mūsdienu izpildītāji izmanto paplašinātas spēles metodes. Nūjas sitieni tiek veikti ne tikai gar stīgām, bet arī gar ķermeņa malu. Iegūtā skaņa ir līdzīga kastīnes skaņai. Tiek izmantota arī flageoleta, glissando, vibrato un mēma spēles tehnika.

Cimboli visā pasaulē

Pēc uzbūves un lietošanas principa līdzīgs instruments ir mūzikas loks. Izplatīts Āfrikā un Dienvidamerikā. Ārēji tas izskatās kā medību loks ar auklu, kas fiksēta starp divām virsotnēm. Var izskatīties arī kā izliekta nūja. Ražošanas materiāls – koks. Garums – 0.5-3 m. Kā rezonators tiek izmantota metāla bļoda, žāvēts ķirbis vai mūziķa mute. Katra virkne ir atbildīga par vienu noti. Tādējādi akordus var atskaņot uz mūzikas loka. Jaunzēlandē ir atrodama mūzikas loka variācija ar nosaukumu “ku”.

Indijas versiju sauc par santoor. Munja zāle tiek izmantota kā santoor stīgas. Nūjas ir izgatavotas no bambusa. Izmantota tautas mūzikā.

Ukrainā 1922. gadā Leonīds Gajdamaks uzstājās ar koncertiem, izmantojot šķīvjus. Interesants fakts: priekšnesumos ir iesaistīti 2 samazināti instrumenti. Mazo izmēru iespējas ir izveidotas ērtai transportēšanai.

Kopš 1952. gada Moldovā Kišiņevas konservatorijā tiek pasniegtas cimbļa spēles.

Ievērojami cimbalisti

Aladars Raks ir ungāru mūziķis. Viens no izcilākajiem cimbļa spēlētājiem vēsturē. Starp viņa balvām ir 1948. gada Kossuth balva, Ungārijas goda un izcilā mākslinieka tituls.

Mūziķis bija no čigānu ģimenes. Saskaņā ar tradīciju, trīs gadu vecumā viņam tika piedāvāts iemācīties spēlēt jebkuru mūzikas instrumentu. Žurkas nolēma iemācīties spēlēt šķīvjus.

Ar saviem sasniegumiem Aladar Rat popularizēja šķīvjus XNUMX. gadsimta pirmajā pusē. Instrumentu sāka uztvert nopietni un izmantot koncertos.

XNUMX. gadsimta austroungāriešu komponists Erkels Ferencs iepazīstināja ar instrumentu operas orķestri. Ferenca darbu vidū ir “Ban Bank”, “Bathory Maria”, “Charolta”.

PSRS bija savs virtuozs cimbālists – Josifs Žinovičs. Starp viņa balvām ir Vissavienības izpildītāju konkurss, PSRS Tautas mākslinieka, BSSR Goda mākslinieka tituls, vairāki Goda zīmes un Darba Sarkanā karoga ordeņi.

Slavenas Žinoviča kompozīcijas šķīvjiem: “Baltkrievu svīta”, “Baltkrievu līgošana un apaļā deja”, “Baltkrievu dziesma un deja”. Žinovičs arī uzrakstīja vairākas pamācības par šķīvju spēli. Piemēram, 1940. gadsimta XNUMX. gados tika izdota mācību grāmata “Baltkrievu cimbolu skola”.