Artūrs Honegers |

Artūrs Honegers

Honegers ir lielisks meistars, viens no retajiem mūsdienu komponistiem, kam ir majestātiskā sajūta. E. Jourdan-Morange

Izcilais franču komponists A. Honegers ir viens no mūsdienu progresīvākajiem māksliniekiem. Visa šī daudzpusīgā mūziķa un domātāja dzīve bija kalpošana viņa iemīļotajai mākslai. Savas daudzpusīgās spējas un spēku viņš viņam atdeva gandrīz 40 gadus. Komponista karjeras sākums meklējams Pirmā pasaules kara gados, pēdējie darbi sarakstīti 1952.-53. Peru Honegeram pieder vairāk nekā 150 skaņdarbu, kā arī daudzi kritiski raksti par dažādām aktuālām mūsdienu mūzikas mākslas problēmām.

Honegers, dzimis Havrā, lielu daļu savas jaunības pavadīja Šveicē, savu vecāku dzimtenē. Mūziku viņš mācījās no bērnības, bet ne sistemātiski ne Cīrihē, ne Havrā. Nopietni viņš 18 gadu vecumā sāka studēt kompozīciju Parīzes konservatorijā pie A. Gedalža (M. Ravela skolotāja). Šeit topošais komponists iepazinās ar D. Milhaudu, kurš, pēc Honegera domām, viņu ļoti ietekmējis, veicinājis viņa gaumes veidošanos un interesi par mūsdienu mūziku.

Komponista radošais ceļš bija grūts. 20. gadu sākumā. viņš iekļuva radošajā mūziķu grupā, kuru kritiķi sauca par “franču sešinieku” (pēc dalībnieku skaita). Honegera uzturēšanās šajā kopienā deva būtisku impulsu ideoloģisko un māksliniecisko pretrunu izpausmei viņa daiļradē. Viņš veltīja ievērojamu cieņu konstruktīvismam savā orķestra skaņdarbā Pacific 231 (1923). Tā pirmo uzstāšanos pavadīja sensacionāli panākumi, un darbs ieguva trokšņainu slavu visu veidu jaunu produktu cienītāju vidū. "Es sākotnēji skaņdarbu saucu par simfonisko kustību," raksta Honegers. “Bet… kad pabeidzu partitūru, es to nosaucu par Pacific 231. Tāda ir tvaika lokomotīvju marka, kam jāvada smagie vilcieni”… Honegera aizraušanās ar urbānismu un konstruktīvismu atspoguļojas arī citos šī laika darbos: simfoniskajā attēlā “ Regbijs” un “Simfoniskā kustība Nr.3”.

Tomēr, neskatoties uz radošajām saitēm ar “Sešinieku”, komponists vienmēr ir izcēlies ar mākslinieciskās domāšanas neatkarību, kas galu galā noteica viņa darba galveno attīstības virzienu. Jau 20. gadu vidū. Honegers sāka radīt savus labākos darbus, dziļi humānus un demokrātiskus. Galvenā kompozīcija bija oratorija “Karalis Dāvids”. Viņa atvēra garu viņa monumentālo vokālo un orķestra fresku ķēdi “Pasaules aicinājumi”, “Jūdita”, “Antigone”, “Žanna d’Arka pie sārta”, “Mirušo deja”. Šajos darbos Honegers patstāvīgi un individuāli lauž dažādus sava laika mākslas virzienus, tiecas iemiesot augstus ētiskos ideālus, kuriem ir mūžīga universāla vērtība. Līdz ar to apelācija pie senajām, Bībeles un viduslaiku tēmām.

Honegera labākie darbi apbraukuši lielākās pasaules skatuves, aizraujot klausītājus ar emocionālu spilgtumu un mūzikas valodas svaigumu. Pats komponists kā savu darbu diriģents aktīvi uzstājies vairākās Eiropas un Amerikas valstīs. 1928. gadā viņš apmeklēja Ļeņingradu. Šeit izveidojās draudzīgas un radošas attiecības starp Honegeru un padomju mūziķiem, un īpaši ar D. Šostakoviču.

Honegers savā darbā meklēja ne tikai jaunus sižetus un žanrus, bet arī jaunu klausītāju. "Mūzikai ir jāmaina sabiedrība un jāpiesaista masām," apgalvoja komponists. “Bet šim viņai ir jāmaina savs raksturs, jākļūst vienkāršai, nesarežģītai un lielos žanros. Cilvēki ir vienaldzīgi pret komponistu tehniku ​​un meklējumiem. Tādu mūziku es mēģināju sniegt “Jeanne at the Stake”. Centos būt pieejams vidusmēra klausītājam un interesants mūziķim.”

Komponista demokrātiskās tieksmes guva izpausmi viņa daiļradē muzikālajā un lietišķajā žanrā. Viņš daudz raksta kino, radio, drāmas teātrim. 1935. gadā kļūstot par Francijas Tautas mūzikas federācijas biedru, Honegers kopā ar citiem progresīviem mūziķiem pievienojās antifašistiskās Tautas frontes rindām. Šajos gados viņš rakstīja masu dziesmas, veidoja tautasdziesmu adaptācijas, piedalījās uzvedumu muzikālajā sakārtošanā Lielās franču revolūcijas masu svētku stilā. Honegera darba cienīgs turpinājums bija viņa darbs traģiskajos Francijas fašistiskās okupācijas gados. Būdams pretošanās kustības dalībnieks, viņš radīja vairākus dziļi patriotiska satura darbus. Tās ir Otrā simfonija, Atbrīvošanas dziesmas un mūzika radio šovam Beats of the World. Līdzās vokālajai un oratorijas jaunradei arī viņa 5 simfonijas pieder pie komponista augstākajiem sasniegumiem. Pēdējie no tiem sarakstīti tiešā iespaidā par traģiskajiem kara notikumiem. Stāstot par mūsu laika aktuālajām problēmām, tie kļuva par nozīmīgu ieguldījumu XNUMX gadsimta simfoniskā žanra attīstībā.

Honegers atklāja savu radošo kredo ne tikai muzikālajā jaunradē, bet arī literārajos darbos: viņš uzrakstīja 3 muzikālas un nedaiļliteratūras grāmatas. Tā kā komponista kritiskajā mantojumā ir daudz dažādu tēmu, mūsdienu mūzikas problēmas un tās sociālā nozīme ieņem galveno vietu. Savas dzīves pēdējos gados komponists saņēma pasaules atzinību, bija Cīrihes Universitātes goda doktors, vadījis vairākas autoritatīvas starptautiskas mūzikas organizācijas.

I. Vetļicina

Sastāvi:

jūs operējat – Džūdita (Bībeles drāma, 1925, 2. izd., 1936), Antigone (liriskā traģēdija, lib. Dž. Kokto pēc Sofokla, 1927, tr “De la Monnaie”, Brisele), Ērglis (L'Aiglon , kopā ar Dž. Iber, kas balstīts uz E. Rostand drāmu, 1935, kas norisinās 1937. gadā, Montekarlo), baleti – Patiesība ir meli (Vèritè – mensonge, leļļu balets, 1920, Parīze), Skating-Ring (Slidotava, zviedru skrituļbalets, 1921, past. 1922, Elizejas lauki, Parīze), Fantāzija (Phantasie, balets- skice , 1922), Zem ūdens (Sous-marine, 1924, post. 1925, Opera Comic, Parīze), Metāla roze (Rose de mètal, 1928, Parīze), Cupid and Psyche's Wedding (Les noces d 'Amour et Psychè, on the the Baha “Franču svītu” tēmas, 1930, Parīze), Semiramīds (balets-melodrāma, 1931, past. 1933, Lielā opera, Parīze), Ikars (1935, Parīze), Baltais putns ir aizlidojis ( Un oiseau blanc s' est envolè, ​​aviācijas festivālam, 1937, Elizejas lauki, Parīze), Dziesmu dziesma (Le cantique des cantiques, 1938, Lielā opera, Parīze), Krāsu dzimšana (La naissance des couleurs, 1940, turpat), Kalnu aicinājums (L'appel de la montagne, 1943, past. 1945, turpat), Šota Rustaveli (kopā ar A. Čerepņinu, T. Haršani, 1945, Montekarlo), Cilvēks leopardē Āda (L'homme a la peau de lèopard, 1946); operete – Karaļa Pozola piedzīvojumi (Les aventures du roi Pausole, 1930, tr “Buff-Parisien”, Parīze), Skaistums no Mudonas (La belle de Moudon, 1931, tr “Jora”, Mézières), Baby Cardinal (Les petites Cardinal) , ar J. Hibert, 1937, Bouffe-Parisien, Parīze); skatuves oratorijas – Karalis Dāvids (Le roi David, pēc R. Moraksa drāmas motīviem, 1. izdevums – simfoniskais psalms, 1921, tr “Zhora”, Mezieres; 2. izdevums – dramatiskā oratorija, 1923; 3. izdevums – opera -oratorija, 1924, Parīze ), Amphion (melodrāma, 1929, post. 1931, Grand Opera, Parīze), oratorija Miera saucieni (Cris du monde, 1931), dramatiskā oratorija Žanna d'Arka pie sārta (Žanna d' Arka au bučere, teksts P. Klodels, 1935, spāņu 1938, Bāzele), oratorija Mirušo deja (La danse des morts, Klodela teksts, 1938), dramatiskā leģenda Nikolass de Flū (1939, post. 1941, Neuchâtel), Ziemassvētku kantāte (Une cantate de Noel). , liturģiskajos un tautas tekstos, 1953); orķestrim – 5 simfonijas (pirmā, 1930; otrā, 1941; Liturģiskā, Liturgique, 1946; Bāzeles prieki, Deliciae Basilienses, 1946, trīs res simfonija, Di tre re, 1950), Prelūdija drāmai “Aglavena un Sellinisette” pour ”Aglavaine et Sèlysette”, 1917), Nigamona dziesma (Le chant de Nigamon, 1917), Leģenda par pasaules spēlēm (Le dit des jeux du monde, 1918), Suite Summer Pastoral (Pastorale d'ètè , 1920), mīmiskās simfonijas Horace laureāts (Horace victorieux, 1921), Prieka dziesma (Chant de joie, 1923), Šekspīra vētras prelūdija (Prèlude pour “La tempete”, 1923), Klusais okeāns 231 (Klusais okeāns 231). ), Regbijs (Regbijs, 1923) , Simfoniskā kustība Nr. 1928 (Mouvement symphonique No3, 3), Svīta no mūzikas filmai "Les Misérables" ("Les misèrables", 1933), Nocturne (1934), Serenade Angélique (Sèrènade pour Angèlique, 1936), Suite archaique (Suite archaique , 1945), Monopartita (Monopartita, 1951); koncerti ar orķestri – koncertīno klavierēm (1924), Volčam. (1929), kamerkoncerts flautai, angļu val. rags un stīgas. ork. (1948); kamerinstrumentālie ansambļi — 2 sonātes par Skr. un fp. (1918, 1919), sonāte altam un klavierēm. (1920), sonāte vlc. un fp. (1920), sonāte 2 Skr. (1920), sonātīna klarnetei un klavierēm. (1922), sonāte Skr. un VC. (1932), 3 stīgas. kvartets (1917, 1935, 1937), Rapsodija 2 flautām, klarnetei un klavierēm. (1917), Himna 10 stīgām (1920), 3 kontrapunkti pikolo, obojai, skr. un VC. (1922), Prelūdija un blūzs arfu kvartetam (1925); klavierēm – Scherzo, Humoresque, Adagio expressivo (1910), Toccata un variācijas (1916), 3 gabali (Prelūdija, Veltījums Ravelam, Hommage a Ravel, Deja, 1919), 7 gabali (1920), Sarabande no albuma “Six” ( 1920) , Šveices piezīmju grāmatiņa (Cahier Romand, 1923), Veltījums Ruselam (Hommage a A. Rousell, 1928), Svīta (2 fp., 1928), Prelūdija, arioso un fughetta par BACH tēmu (1932), Partita ( 2 kadriem , 1940), 2 skices (1943), Memories of Chopin (Souvenir de Chopm, 1947); solo vijolei — sonāte (1940); ērģelēm – fūga un korālis (1917), flautai – Kazas deja (Danse de la chevre, 1919); romances un dziesmas, tostarp par nākamajiem G. Apollinaire, P. Verlaine, F. Jammes, J. Coctoau, P. Claudel, J. Laforgue, R. Ronsard, A. Fontaine, A. Chobanian, P. Faure u.c.; mūzika drāmas teātra izrādēm – Pasaules spēļu leģenda (P. Meraļa, 1918), Nāves deja (C. Larronda, 1919), Jaunlaulātie Eifeļa tornī (Kokto, 1921), Sauls (A. Žida, 1922), Antigone ( Sofokls – Kokto, 1922) , Lilyuli (R. Rolland, 1923), Fedra (G. D'Annuncio, 1926), 14. jūlijs (R. Rollands; kopā ar citiem komponistiem, 1936), Zīda tupele (Claudel, 1943), Kārlis Drosmīgais (R Morax, 1944), Prometejs (Aishils – A. Bonnards, 1944), Hamlets (Šekspīrs – Gide, 1946), Edips (Sofokls – A. Abi, 1947), Aplenkuma valsts (A. Kamī, 1948). ), Ar mīlestību nejoko (A. Musets, 1951), Edips karalis (Sofokls – T. Molniera, 1952); mūzika radio – 12 sitieni pusnaktī (Les 12 coups de minuit, C. Larronda, radiomistērija korim un orkam, 1933), Radio panorāma (1935), Kristofers Kolumbs (V. Age, radio oratorija, 1940), Pasaules sitieni ( Battements du monde, Age, 1944), Zelta galva (Tete d'or, Claudel, 1948), Sv. Francisks no Asīzes (Age, 1949), Fransuā Vilona izpirkšana (J. Bruire, 1951); mūzika filmām (35), tostarp "Noziegums un sods" (pēc FM Dostojevska), "Les Misérables" (pēc V. Igo), "Pygmalion" (pēc B. Šova), "Abduction" (pēc Š. F. Ramju), “Kapteinis Frakass” (pēc T. Gotjē), “Napoleons”, “Lidojums pāri Atlantijas okeānam”.

Literārie darbi: Inantation aux fossilles, Lozanna (1948); Je suis compositeur, (P., 1951) (Krievu tulkojums – Es esmu komponists, L., 1963); Nachklang. Šriftens, fotogrāfijas. Documente, Z., (1957).

Norādes: Shneerson GM, XX gadsimta franču mūzika, M., 1964, 1970; Jarustovskis B., Simfonija par karu un mieru, M., 1966; Rappoport L., Arthur Honegger, L., 1967; viņas, dažas A. Honegera harmonijas iezīmes, Sat: Modes problēmas, M., 1972; Drumeva K., A. Honegera dramatiskā oratorija “Joan of Arc uz sārta”, krājumā: No ārzemju mūzikas vēstures, M., 1971; Sysoeva E., Daži A. Honegera simfonisma jautājumi, krājumā: No ārzemju mūzikas vēstures, M., 1971; viņas pašas, A. Onegera simfonijas, M., 1975; Pavčinskis S, A. Onegera M. simfoniskie darbi, 1972; Džordžs A., A. Honegers, P., 1926; Džerards C, A. Honegers (Brux., 1945); Bruyr J., Honegger et son oeuvre, P., (1947); Delannoy M., Honegger, P., (1953); Tappolet W., A. Honegger, Z., (1954), id. (Neucntel, 1957); Jourdan-Morhange H., Mes amis musiciens, P., 1955 Guilbert J., A. Honegger, P., (1966); Dumesnil R., Histoire de la musique, t. 1959- La première moitiè du XX-e sícle, P., 5 (Fragmentu tulkojums krievu valodā – Dumesnil R., Seši grupas mūsdienu franču komponisti, red. un ievadraksts M. Druskina, L., 1960); Pešote Dž., A. Honegers. L'homme et son oeuvre, P., 1964.