4

Alfrēds Šnitke: lai filmu mūzika ir pirmajā vietā

Mūzika mūsdienās iekļūst visās mūsu dzīves jomās. Drīzāk varam teikt, ka nav tādas jomas, kur mūzika neskan. Protams, tas pilnībā attiecas uz kinematogrāfiju. Sen pagājuši laiki, kad filmas tika rādītas tikai kinoteātros un pianists-ilustrators uz ekrāna notiekošo papildināja ar savu spēli.

Mēmās filmas nomainīja skaņu filmas, tad mēs uzzinājām par stereo skaņu, un tad 3D attēli kļuva par ikdienu. Un visu šo laiku mūzika filmās pastāvīgi bija klāt un bija nepieciešams elements.

Taču kinoskatītāji, iegrimuši filmas sižetā, ne vienmēr aizdomājas par jautājumu: . Un ir vēl interesantāks jautājums: ja ir daudz filmu, vakar, šodien un rīt, tad kur mēs varam dabūt tik daudz mūzikas, lai tās pietiktu drāmām, traģēdijām ar komēdijām un visām citām filmām. ?

 Par filmu komponistu daiļradi

Ir tik daudz filmu, cik mūzikas, un ar to nevar strīdēties. Tas nozīmē, ka mūzika ir jākomponē, jāizpilda un jāieraksta jebkuras filmas skaņu celiņā. Taču, pirms skaņu inženieris sāk ierakstīt skaņu celiņu, kādam ir jāsacer mūzika. Un tieši to dara filmu komponisti.

Tomēr jums ir jāmēģina izlemt par filmu mūzikas veidiem:

  • ilustratīvi, akcentējot notikumus, darbības un pēc būtības – visvienkāršāko;
  • jau zināma, kādreiz dzirdēta, bieži klasika (varbūt populāra);
  • Mūzika, kas īpaši rakstīta konkrētai filmai, var ietvert ilustratīvus momentus, atsevišķas instrumentālas tēmas un skaitļus, dziesmas utt.

Taču visiem šiem veidiem kopīgs ir tas, ka mūzika filmās joprojām neieņem vissvarīgāko vietu.

Šie argumenti bija nepieciešami, lai pierādītu un uzsvērtu filmas komponista sarežģītību un zināmo māksliniecisko atkarību.

Un tad kļūst skaidrs komponista talanta un ģenialitātes mērogs Alfrēda Šnitke, kuram izdevās skaļi izpausties, vispirms ar savu filmu komponista darbu.

 Kāpēc Šnitkam bija vajadzīga filmu mūzika?

No vienas puses, atbilde ir vienkārša: studijas konservatorijā un aspirantūrā ir pabeigtas (1958-61), pedagoģiskais darbs vēl nav radošums. Taču neviens nesteidzās pasūtīt un izpildīt jaunā komponista Alfrēda Šnitkes mūziku.

Tad atliek tikai viena lieta: rakstīt mūziku filmām un attīstīt savu valodu un stilu. Par laimi, vienmēr ir vajadzīga filmu mūzika.

Vēlāk pats komponists teica, ka, sākot ar 60. gadu sākumu, viņš "būs spiests rakstīt filmu mūziku 20 gadus". Tas ir gan elementārs komponista darbs, lai “dabūtu dienišķo maizi”, gan lieliska iespēja pētīt un eksperimentēt.

Šnitke ir viens no komponistiem, kuram izdevies pārkāpt filmas žanra robežas un vienlaikus radīt ne tikai “lietišķo” mūziku. Iemesls tam ir meistara ģenialitāte un milzīgās darba spējas.

No 1961. līdz 1998. gadam (nāves gads) tika rakstīta mūzika vairāk nekā 80 filmām un multfilmām. Filmu žanri ar Šnitkes mūziku ir ārkārtīgi dažādi: no augstās traģēdijas līdz komēdijai, farsam un filmām par sportu. Šnitkes stils un mūzikas valoda viņa filmu darbos ir ārkārtīgi daudzveidīga un kontrastējoša.

Tātad izrādās, ka Alfrēda Šnitkes kinomūzika ir atslēga viņa mūzikas izpratnei, kas radīta nopietnos akadēmiskos žanros.

Par labākajām filmām ar Šnitkes mūziku

Protams, viņi visi ir pelnījuši uzmanību, taču ir grūti runāt par tiem visiem, tāpēc ir vērts pieminēt tikai dažus:

  • “Komisārs” (rež. A. Askoldovs) ideoloģisku apsvērumu dēļ tika aizliegts vairāk nekā 20 gadus, taču skatītāji filmu joprojām redzēja;
  • “Belorussky Station” – B. Okudžavas īpaši filmai komponēta dziesma, kas arī skan marša formā (orķestrācija un pārējā mūzika pieder A. Šnitkam);
  • “Sports, sports, sports” (rež. E. Klimovs);
  • “Tēvocis Vaņa” (rež. A. Mihalkovs-Končalovskis);
  • “Agonija” (rež. E. Klimovs) – galvenais varonis G. Rasputins;
  • “Baltais tvaikonis” – pēc Č. Aitmatovs;
  • “Pasaka par to, kā cars Pēteris apprecējās ar Blekmūru” (rež. A. Mitta) – pēc A. Puškina darbiem par caru Pēteri;
  • “Mazās traģēdijas” (rež. M. Šveiters) – pēc A. Puškina darbu motīviem;
  • “Pasaka par klejojumiem” (rež. A. Mitta);
  • “Mirušās dvēseles” (rež. M. Šveiters) – bez filmas mūzikas ir arī “Gogoļa svīta” Tagankas teātra izrādei “Revīzijas pasaka”;
  • “Meistars un Margarita” (rež. Ju. Kara) – filmas liktenis un ceļš pie skatītājiem bija sarežģīts un strīdīgs, taču filmas versiju šodien var atrast tiešsaistē.

Nosaukumi sniedz priekšstatu par tēmām un sižetiem. Asprātīgāki lasītāji pievērsīs uzmanību režisoru vārdiem, daudzi no viņiem pazīstami un nozīmīgi.

Un ir arī mūzika multfilmām, piemēram, “Stikla ermoņika”, kur caur bērnu žanru un A. Šnitkes mūziku režisors A. Hžanovskis uzsāk sarunu par tēlotājmākslas šedevriem.

Bet vislabāk par A. Šnitkes filmu mūziku var teikt viņa draugi: režisori, skatuves mūziķi, komponisti.

Альфред Шнитке. Портрет с друзьями

 Par nacionālo sākumu Šnitkes mūzikā un politistikā

Tas parasti ir saistīts ar tautību, ģimenes tradīcijām un piederības sajūtu noteiktai garīgai kultūrai.

Šnitkes vācu, ebreju un krievu izcelsme saplūda vienā. Tas ir sarežģīti, tas ir neparasti, tas ir neparasti, bet tajā pašā laikā tas ir vienkārši un talantīgi, kā spožs radošs mūziķis to var “sakausēt”.

Termins tiek tulkots šādi: Saistībā ar Šnitkes mūziku tas nozīmē, ka tiek atspoguļoti un parādīti dažādi stili, žanri un kustības: klasika, avangards, senie korāļi un garīgie dziedājumi, ikdienas valsi, polkas, marši, dziesmas, ģitāra. mūzika, džezs utt.

Komponists izmantoja polistilistikas un kolāžas paņēmienus, kā arī sava veida “instrumentālo teātri” (raksturīga un skaidra tembru definīcija). Precīzs skaņu līdzsvars un loģiskā dramaturģija dod mērķa virzienu un organizē ārkārtīgi daudzveidīga materiāla attīstību, nošķirot īsto no svītas un galu galā izveidojot augstu pozitīvu ideālu.

Par galveno un svarīgāko

             Formulēsim idejas:

Un tad – tikšanās ar 2. gadsimta 20. puses ģēnija Alfrēda Šnitkes mūziku. Neviens nesola, ka būs viegli, taču ir jāatrod sevī cilvēks, lai saprastu, kam dzīvē jābūt svarīgam.

Atstāj atbildi