Volfgangs Savališs |
Volfgangs Savališs
1956. gadā Volfgangs Savališs pirmo reizi stājās pie Vīnes simfoniskā, viena no labākajiem orķestriem Eiropā, pjedestāla, lai diriģētu koncertu no Grand Symphony sērijas. Starp diriģentu un orķestri radās “mīlestība no pirmā acu uzmetiena”, kas drīz vien viņu noveda līdz šī ansambļa galvenā diriģenta amatam. Mūziķus Zawallish piesaistīja viņa nevainojamās partitūru zināšanas un neparasti skaidrais viņa paša vēlmju un prasību izklāsts. Viņi novērtēja viņa metodi, kā strādāt mēģinājumā, intensīvu, bet ļoti lietišķu, bez jebkādām raibām un manierēm. "Zavališam raksturīgs," atzīmēja orķestra valde, "viņš ir... brīvs no individuālām īpatnībām." Patiešām, pats mākslinieks savu kredo definē šādi: “Gribētos, lai mans cilvēks būtu pilnīgi neredzams, lai es varētu tikai iztēloties komponista mūziku un mēģināt likt tai skanēt tā, it kā viņš pats to klausījies, lai jebkura mūzika , vai tas būtu Mocarts, Bēthovens, Vāgners, Štrauss vai Čaikovskis – skanēja ar absolūtu uzticību. Protams, šo laikmetu dabiskumu mēs parasti redzam ar acīm un dzirdam ar ausīm. Šaubos, vai spējam uztvert un just tā, kā tas kādreiz bija. Mēs vienmēr turpināsim no sava laika un, piemēram, uztversim un interpretēsim romantisku mūziku, balstoties uz mūsu pašreizējām sajūtām. Vai šī sajūta atbilst Šūberta vai Šūmaņa uzskatiem, mēs nezinām.
Briedums, pieredze un pedagoģiskās prasmes Zawallish atnāca tikai divpadsmit gadu laikā – galvu reibinoša diriģenta karjera, taču tajā pašā laikā bez sensacionālisma. Volfgangs Savališs dzimis Minhenē un kopš bērnības izrādīja muzikālu talantu. Jau sešu gadu vecumā viņš stundas pavadīja pie klavierēm un vispirms gribēja kļūt par pianistu. Taču, pirmo reizi viesojoties operteātrī Humperdinka izrādē “Hansels un Grietiņa”, viņš vispirms izjuta vēlmi vadīt orķestri.
Deviņpadsmit gadus vecs Zavallish skolas absolvents dodas uz fronti. Viņa studijas tika atsāktas tikai 1946. gadā. Atgriezies Minhenē, viņš kļuva par Jozefa Hāsa audzēkni teorijā un Hansa Knapertsbusa audzēkni diriģēšanā. Jaunais mūziķis cenšas kompensēt zaudēto laiku un gadu vēlāk pamet studijas, lai ieņemtu diriģenta vietu Augsburgā. Jāsāk ar R. Benatska opereti “Apburtās meitenes”, bet drīz vien viņam paveicās diriģēt operu – visu to pašu “Hansels un Grietiņa”; jaunības sapnis piepildās.
Zavališs Augsburgā strādāja septiņus gadus un daudz iemācījās. Šajā laikā viņš uzstājies arī kā pianists un pat spējis iegūt pirmo vietu sonātu duetu konkursā Ženēvā kopā ar vijolnieku G. Seicu. Tad viņš devās strādāt uz Āheni, jau būdams “mūzikas vadītājs”, un daudz diriģēja gan operā, gan šeit koncertos, vēlāk Vīsbādenē. Tad jau sešdesmitajos gados kopā ar Vīnes simfonijām viņš vadīja arī Ķelnes operu.
Zawallish ceļo salīdzinoši maz, dodot priekšroku pastāvīgam darbam. Tas gan nenozīmē, ka viņš aprobežojas tikai ar to: diriģents pastāvīgi uzstājas lielākajos festivālos Lucernā, Edinburgā, Baireitā un citos Eiropas mūzikas centros.
Zawallish nav iecienītu komponistu, stilu, žanru. "Es uzskatu," viņš saka, "ka nevar diriģēt operu bez pietiekami pilnīgas izpratnes par simfoniju, un otrādi, lai izjustu simfoniskā koncerta muzikāli dramatiskos impulsus, ir nepieciešama opera. Galveno vietu savos koncertos atvēlu klasikai un romantikai, gan šī vārda plašākajā nozīmē. Tad nāk atzītā modernā mūzika līdz pat tās klasikai, kas jau ir izkristalizējusies šodien – kā Hindemits, Stravinskis, Bartoks un Honegers. Atzīšos, ka līdz šim mani maz ir piesaistījusi ekstrēmā – divpadsmit toņu mūzika. Visus šos tradicionālos klasiskās, romantiskās un mūsdienu mūzikas skaņdarbus es diriģēju no galvas. To nevajadzētu uzskatīt par “virtuozitāti” vai neparastu atmiņu: uzskatu, ka interpretējamajam darbam ir jāpieaug tik tuvu, lai lieliski pārzinātu tā melodisko audumu, struktūru, ritmus. Diriģējot no galvas, tu sasniedz dziļāku un tiešāku kontaktu ar orķestri. Orķestris uzreiz jūt, kā tiek atceltas barjeras.
L. Grigorjevs, J. Plateks, 1969. gads
