Video Pinza (Ezio Pinza) |

Ezio Pinza

Pinza ir pirmais itāļu bass XNUMX gadsimtā. Viņš viegli tika galā ar visām tehniskajām grūtībām, pārsteidzot ar lielisko bel canto, muzikalitāti un smalko gaumi.

Ezio Fortunio Pinza dzimis 18. gada 1892. maijā Romā, galdnieka dēls. Meklējot darbu, Ezio vecāki drīz pēc viņa dzimšanas pārcēlās uz Ravennu. Jau astoņu gadu vecumā zēns sāka palīdzēt tēvam. Taču tajā pašā laikā tēvs nevēlējās redzēt dēlu turpinām darbu – viņš sapņoja, ka Ezio kļūs par dziedātāju.

Bet sapņi ir sapņi, un pēc tēva darba zaudēšanas Ezio bija jāpamet skola. Tagad viņš savu ģimeni uzturēja, cik varēja. Līdz astoņpadsmit gadu vecumam Ezio parādīja talantu riteņbraukšanā: vienās lielajās sacensībās Ravennā viņš ieguva otro vietu. Varbūt Pinza pieņēma ienesīgu divu gadu līgumu, taču viņa tēvs turpināja uzskatīt, ka Ezio aicinājums ir dziedāt. Pat labākā Boloņas skolotāja-vokālista Alesandro Vezzani spriedums neatvēsināja vecāko Pinzu. Viņš strupi teica: "Šim zēnam nav balss."

Cēzāre Pinza nekavējoties uzstāja uz kontroldarbu pie citas skolotājas Boloņā – Ruzza. Šoreiz klausīšanās rezultāti bija apmierinošāki, un Ruzza sāka nodarbības ar Ezio. Neatsakoties no galdniecības, Pinza ātri sasniedza labus rezultātus vokālajā mākslā. Turklāt pēc tam, kad Ruzza progresējošas slimības dēļ nevarēja turpināt viņu mācīt, Ezio ieguva Vezzani labvēlību. Viņš pat nesaprata, ka pie viņa atnākušo jauno dziedātāju savulaik viņš atraidīja. Pēc tam, kad Pinza nodziedāja āriju no Verdi operas “Simons Bokanegra”, cienījamais skolotājs neskopojās ar uzslavām. Viņš ne tikai piekrita uzņemt Ezio starp saviem studentiem, bet arī ieteica viņu Boloņas konservatorijai. Turklāt, tā kā topošajam māksliniekam nebija naudas, lai samaksātu par studijām, Vezzani piekrita maksāt viņam “stipendiju” no saviem līdzekļiem.

Divdesmit divu gadu vecumā Pinza kļūst par solisti nelielā operas trupā. Viņš debitē Oroveso (“Norma” Bellīni) lomā, diezgan atbildīgā lomā, uz skatuves Sančīno netālu no Milānas. Sasniedzis panākumus, Ezio viņu fiksē Prato (Verdi “Ernani” un Pučīni “Manona Lesko”), Boloņā (Bellini “La Sonnambula”), Ravennā (Donizetti “Favorite”).

Pirmais pasaules karš pārtrauca jaunā dziedātāja straujo augšupeju – četrus gadus viņš pavada armijā.

Tikai pēc kara beigām Pinza atgriezās pie dziedāšanas. 1919. gadā Romas operas direktorāts pieņem vokālistu teātra trupas sastāvā. Un, lai gan Pinza spēlē galvenokārt sekundāras lomas, viņš tajās parāda arī izcilu talantu. Tas nepalika nepamanīts slavenajam diriģentam Tullio Serafinam, kurš uzaicināja Pinzu uz Turīnas operu. Šeit nodziedājusi vairākas centrālās basa partijas, dziedātāja nolemj šturmēt “galveno citadeli” – Milānas “La Scala”.

Lielais diriģents Arturo Toskanīni tajā laikā gatavoja Vāgnera darbu Die Meistersinger. Diriģentam patika, kā Pincs spēlēja Pognera lomu.

Kļūstot par La Scala solisti, vēlāk Toskanīni vadībā Pinza dziedāja Lucia di Lammermoor, Aida, Tristan and Isolde, Boris Godunov (Pimen) un citās operās. 1924. gada maijā Pinza kopā ar labākajiem La Scala dziedātājiem dziedāja Boito operas Nerons pirmizrādē, kas izraisīja lielu interesi mūzikas pasaulē.

“Kopīgas uzstāšanās ar Toskanīni bija patiesa dziedātāja augstākās meistarības skola: tās deva māksliniekam daudz, lai izprastu dažādu darbu stilu, panāktu mūzikas un vārdu vienotību viņa izpildījumā, palīdzēja pilnībā apgūt mūzikas tehnisko pusi. vokālā māksla,” stāsta VV Timokhins. Pinza bija viens no retajiem, kurus Toskanīni uzskatīja par vajadzīgu pieminēt. Reiz Borisa Godunova mēģinājumā par Pimena lomu atveidoto Pintu viņš teica: "Beidzot atradām dziedātāju, kas prot dziedāt!"

Trīs gadus mākslinieks uzstājās uz La Scala skatuves. Drīz gan Eiropa, gan Amerika uzzināja, ka Pinza ir viens no apdāvinātākajiem basiem itāļu operas vēsturē.

Pirmo ārzemju turneju Pinza pavada Parīzē, un 1925. gadā mākslinieks dzied Colon teātrī Buenosairesā. Gadu vēlāk, novembrī, Pinza debitēs Spontīni operā Vestāls Metropolitēna operā.

Vairāk nekā divdesmit gadus Pintsa palika kā pastāvīgā teātra soliste un trupas dekorācija. Taču ne tikai operas izrādēs Pincs apbrīnoja visprasīgākos zinātājus. Viņš arī veiksmīgi uzstājās kā solists ar daudziem ievērojamākajiem ASV simfoniskajiem orķestriem.

V.V.Timohins raksta: “Pintsas balss – augsts bass, nedaudz baritonisks raksturs, ļoti skaista, elastīga un spēcīga, ar lielu diapazonu – māksliniekam līdzās pārdomātai un temperamentīgai aktiermākslai kalpoja kā nozīmīgs līdzeklis dzīvības, patiesu skatuves tēlu radīšanai. . Bagātīgs izteiksmīgu līdzekļu arsenāls, gan vokāls, gan dramatisks, dziedātājs izmantojis ar neviltotu virtuozitāti. Neatkarīgi no tā, vai loma prasīja traģisku patosu, kodīgu sarkasmu, majestātisku vienkāršību vai smalku humoru, viņš vienmēr atrada pareizo toni un spilgtas krāsas. Pinzas interpretācijā pat daži tālu no centrālajiem varoņiem ieguva īpašu nozīmi un nozīmi. Mākslinieks prata viņus apveltīt ar dzīviem cilvēku raksturiem un tāpēc neizbēgami piesaistīja skatītāju uzmanību saviem varoņiem, rādot pārsteidzošus reinkarnācijas mākslas piemērus. Nav brīnums, ka 20. un 30. gadu mākslas kritika viņu sauca par "jauno Chaliapin".

Pinzai patika atkārtot, ka ir trīs veidu operdziedātāji: tie, kuri uz skatuves nemaz nespēlē, kuri var tikai atdarināt un kopēt citu paraugus, un, visbeidzot, tie, kuri cenšas izprast un izpildīt lomu savā veidā. . Tikai pēdējie, pēc Pinzas domām, ir pelnījuši saukties par māksliniekiem.

Pincu vokālistu, tipisku baso cantante, piesaistīja viņa raitā balss, izsmalcinātās tehniskās prasmes, elegants frāzējums un savdabīga grācija, kas padarīja viņu neatkārtojamu Mocarta operās. Tajā pašā laikā dziedātājas balss varēja skanēt drosmīgi un kaislīgi, ar vislielāko izteiksmi. Būdams itālis pēc tautības, Pince bija vistuvāk itāļu operas repertuāram, taču mākslinieks daudz uzstājās arī krievu, vācu un franču komponistu operās.

Laikabiedri Pinc uzskatīja par ārkārtīgi daudzpusīgu operas mākslinieku: viņa repertuārā bija vairāk nekā 80 skaņdarbu. Par viņa labākajām lomām atzītas Dons Žuans, Figaro (“Figaro kāzas”), Boriss Godunovs un Mefistofels (“Fausts”).

Figaro daļā Pinzai izdevās nodot visu Mocarta mūzikas skaistumu. Viņa Figaro ir viegls un dzīvespriecīgs, asprātīgs un atjautīgs, izceļas ar jūtu sirsnību un nevaldāmu optimismu.

Ar īpašiem panākumiem viņš uzstājies operās “Dons Džovanni” un “Figaro kāzas” Bruno Valtera vadībā slavenajā Mocarta festivālā (1937) komponista dzimtenē – Zalcburgā. Kopš tā laika šeit katrs dziedātājs Dona Džovanni un Figaro lomās vienmēr tiek salīdzināts ar Pinzu.

Dziedātājs vienmēr ar lielu atbildību izturējās pret Borisa Godunova uzstāšanos. Tālajā 1925. gadā Mantuā Pinza pirmo reizi dziedāja Borisa partiju. Bet visus Musorgska spožās radīšanas noslēpumus viņš varēja apgūt, piedaloties Borisa Godunova iestudējumos Metropolītē (Pimena lomā) kopā ar lielisko Šaļapinu.

Man jāsaka, ka Fjodors Ivanovičs labi izturējās pret savu itāļu kolēģi. Pēc vienas izrādes viņš cieši apskāva Pinzu un teica: "Man ļoti patīk tavs Pimen, Ezio." Chaliapin toreiz nezināja, ka Pinza kļūs par viņa sākotnējo mantinieku. 1929. gada pavasarī Fjodors Ivanovičs pameta Metropolitēnu, un Borisa Godunova izrāde apstājās. Tikai desmit gadus vēlāk izrāde tika atsākta, un Pinza tajā spēlēja galveno lomu.

“Izstrādājot attēlu, viņš rūpīgi pētīja materiālus par Krievijas vēsturi, kas aizsākās Godunova valdīšanas laikā, komponista biogrāfiju, kā arī visus ar darba tapšanu saistītos faktus. Dziedātājas interpretācija nebija raksturīga Šaļapina interpretācijas grandiozajam vērienam – mākslinieka izpildījumā priekšplānā bija lirisms un maigums. Neskatoties uz to, kritiķi cara Borisa lomu uzskatīja par Pinzas lielāko sasniegumu, un šajā daļā viņam bija izcili panākumi, ”raksta VV Timokhins.

Pirms Otrā pasaules kara Pinza daudz koncertēja Čikāgas un Sanfrancisko operteātros, viesojās Anglijā, Zviedrijā, Čehoslovākijā un 1936. gadā viesojās Austrālijā.

Pēc kara, 1947. gadā, viņš īsu brīdi dziedāja kopā ar savu meitu Klaudiju, liriskā soprāna īpašnieci. 1947./48.gada sezonā viņš pēdējo reizi dzied Metropolitan. 1948. gada maijā ar Dona Žuana izrādi Amerikas pilsētā Klīvlendā viņš atvadījās no operas skatuves.

Tomēr dziedātāja koncerti, viņa radio un televīzijas priekšnesumi joprojām ir neticami veiksmīgi. Pinzai izdevās panākt līdz šim neiespējamo – vienā vakarā uz Ņujorkas āra skatuves “Lewison Stage” pulcēt divdesmit septiņus tūkstošus cilvēku!

Kopš 1949. gada Pinza dzied operetēs (Richard Rogers un Oscar Hammerstein Southern Ocean, Harold Rome Fannija), darbojas filmās (Mr. Imperium (1950), Carnegie Hall (1951), This Evening we sing” (1951) .

Sirds slimību dēļ mākslinieks no publiskām izrādēm atteicās 1956. gada vasarā.

Pinza nomira 9. gada 1957. maijā Stemfordā (ASV).